近日， 各大平臺陸續曬出了7月新番片單。 根據日媒“秋葉原總研”最新統計的7月新番一覽表， 本季共有59部全新動畫番劇相繼播出。 其中不乏很多有生之年系列， 比如經典動畫續作《地獄少女 宵伽》《最遊記 Reload Blast》《機動戰士高達 Twilight AXIS》等。
此外， 各種改編動畫也紛紛登場， 比如有人氣小說改編的《Fate/Apocrypha》《異世界食堂》《DIVE！！》；遊戲改編的《活擊刀劍亂舞》《美男戰國：穿越時空的愛戀》；另外還有漫畫改編的《狂徒之淵》等。
值得一提的是， 此次的7月新番， 不再是日本本土IP一家獨大， 一些非日本IP也加入到了7月新番的角逐中來， 比如來自中國的《時間支配者》、《狐妖小紅娘》， 來自美國的《RWBY》《Future Avengers》等。
事實上， 關注日漫的人不難發現， 和以往純正的日本血統不一樣， 如今越來越多的日漫新番開始以“混血兒”的身份亮相。 而隨著中國資本的加入， 以及美國技術的植入， 近年來的日漫新番中非日本IP正在逐年增多， 日本和其他國家合作推出的動漫作品更是源源不斷。
那麼， 是什麼原因， 讓一直悶聲搞創作， 近乎閉關鎖國的日本動漫， 開始敞開胸懷擁抱外來文化呢？這樣的文化交融又會發生怎樣的化學反應？日本動漫能否借助外力重現輝煌呢？
七月新番非日本IP日漸增多，
從近期日媒公佈的7月新番一覽表可以發現， 日本動畫市場已經不再是本土動畫的專屬， 一些來自中國、美國的動漫IP也已經慢慢加入到這個市場中來。 比如來自中國的《時間支配者》、《狐妖小紅娘》， 來自美國的《RWBY》《Future Avengers》等。 其中《Future Avengers》改編自漫威英雄漫畫， 這也是漫威英雄系列首次實現日系動畫化。 而此前在網路走紅的原創動畫《RWBY》， 此次也繼續由公雞牙齒動畫工作室操刀， 作為7月新番播出。
對比上一季4月番中出現的《銀之守墓人》《快把我哥帶走》， 7月番中非日本IP進入日本動畫市場的趨勢已經越來越明顯， 尤其是中國IP的滲透更為顯著。
另一方面， 本季新番中還有許多日本與海外合作的作品。 比如由漫威之父斯坦·李和《蟲師》導演長濱博史推出的合作動畫《THE REFLECTION WAVE ONE》；而《人馬小姐不迷茫》的製作方是來自中國的動畫製作公司繪夢。 這從一定程度上反映出， 日本的文化作品創作正從一個較為封閉的姿態， 逐漸向積極的對外合作發生轉變。
此前， 日本動漫商業情報網站animeanime.jp創始人數土直志指出，
從“輸出”到“引進”， 日本動漫海外合作態勢明顯
據日本動畫協會的資料， 早在2005年， 日本動漫就達到了出口產值3130億日元的峰值， 成為了全球第一動漫出口大國。 《寵物小精靈》、《海賊王》、《火影忍者》、《名偵探柯南》這些中國人熟悉的“民工漫”， 在歐美同樣擁有廣闊的市場。
一直以來，在世人眼中，文化輸出是美國的強項，畢竟好萊塢是全世界人民的電影工廠；但在動漫領域裡，日本卻完爆美國的動漫巨頭DC和漫威。
從1963年《鐵臂阿童木》在美國上映開始，日本動漫就漸漸成為美國人童年的一部分。70年代製作的《高達》系列以及《哆啦A夢》在美國的紅火程度絲毫不亞於日本本土。《義犬報恩》熱播多年，以至於人們竟然忘記了這是一部日本動漫。
從2013年起，美國每年對日漫的進口力度都高居全球前列，基本沒掉出過前四，並且常常佔據冠亞軍位置。很多美國作品中都能看到日漫的影子，如《獅子王》參考《森林大帝》，《駭客帝國》借鑒了《攻殼機動隊》，好萊塢還曾經翻拍過真人版《七龍珠》。就在今年，根據士郎正宗《攻殼》漫畫改編的美國科幻大片《攻殼機動隊》席捲全球。
而在與日本文化背景相近又缺乏優秀本土作品的中國，日漫已經佔據了主流地位，國產漫畫反而成為了小眾。儘管這幾年中國政府大力扶持國產動漫，其中還不乏具有民族主義氣質的國漫，但依然無法阻擋日本動漫的強勢輸出。
調查顯示，2015年中國本土原創動漫在國內動漫內容消費市場的占比僅為11%，而日本則占到了約60%的份額。2015年日本動漫的海外交易額達2.86億美元，總訂單量高達4345份，比前一年翻了4倍——而其中做出重大貢獻的正是中國人，一口氣引進了286部動漫，在全世界排名第二。
可以看到，日本動漫在對外文化輸出方面一直處於強勢地位。但是，誰又能想到，從去年開始，日本動漫突然降低了姿態，不但大方地引進、借鑒起了國外IP，甚至還加大了與海外動漫製作公司的合作力度，打破了以往“高高在上”的印象。
2016年，中日合拍動畫片的數量達到了8部，包括《從前有座靈劍山》《一人之下》《凸變英雄》《星夢手記》《侍靈演武》《時空使徒》和《一課一練》，數量創歷史記錄。參與合作的國內出品方包括騰訊動漫、愛奇藝、優酷土豆、樂元素和繪夢動畫，幾乎囊括了中國國內和動漫娛樂相關的各類型公司。
今年以來，一邊是中國資本繼續大舉進入二次元市場，一邊是中日合拍動畫的不斷推陳出新。《超遊世界》《從前有座靈劍山2》《銀之守墓人》《快把我哥帶走》《狐妖小紅娘》這些帶著“中國基因”的合拍動畫先後活躍在日本觀眾螢幕，接下來還有《時間支配者》《人馬小姐不迷茫》《軒轅劍蒼之曜》……
除了和近鄰中國展開合作，日本動漫也積極與美國對接。此前，日本MADHOUSE先後與美國漫威合作出品了《金剛狼》、《鋼鐵俠》等大片。而即將在日本NHK綜合頻道播出的《THE REFLECTION》則打出了漫威的斯坦李和《蟲師》的長濱博史的合作名號，其印象PV中濃濃的美漫風讓人甚至看不出其日美合作的跡象。與此同時，前幾日剛放出消息的由production IG製作的《FLCL2&3》據說也有著大量美國資本的加入。
當日本動漫需要注入外來“血液”，說明了什麼？
曾經一家獨大的日本動漫，一直埋頭創作，幾乎沒有把其他國家放在眼裡，可如今卻頻繁地與海外展開合作，甚至還破天荒地對漫威英雄漫畫IP進行了改編，並推出了動畫片《Future Avengers》……人們不禁要問，這背後究竟發生了什麼？
事實上，這樣的轉變，與日本動漫產業的發展走勢息息相關。曾經，動漫是日本最受歡迎的文化輸出產品，對世界動漫業的發展產生了深遠影響。然而近年來，受經濟衰退、外來競爭等諸多因素影響，日本動漫產業陷入頹勢，前景堪憂。
1.經濟低迷遭受重創
動漫一度成為日本現代文化的標籤，動漫業發展十分繁榮。然而，隨著日本兒童人口逐年減少，日本玩具市場日益萎縮，電視臺和動漫產業的傳統贊助商逐漸淡出動漫市場。如今的日本動漫產業已經風光不再，一些小型動漫公司更是慘澹經營。它們開始把目光轉向成人市場，大量製作軟性色情或有暴力傾向的動漫作品，力求減少虧損，殊不知卻是“搬石頭砸自己的腳”。
2.競爭激烈腹背受敵
3.從業人員生活窘迫
由於整個行業不景氣，從業人員士氣低落，怨聲載道。在日本，很多動漫作品都由年輕的動畫師一筆一畫手工繪製而成，從某種意義上講，這是一個勞動密集型產業。而大多數年輕動畫師是自由職業者，沒有津貼，工資按繪製件數計算，工資標準30年來幾乎沒有改變。
據統計，日本動畫師平均每天工作11小時，每月工作時長超過260小時，比全國平均水準高近100個小時。與之對應的，反而是年收入比全國平均水準低約81萬日元
一直以來，在世人眼中，文化輸出是美國的強項，畢竟好萊塢是全世界人民的電影工廠；但在動漫領域裡，日本卻完爆美國的動漫巨頭DC和漫威。
從1963年《鐵臂阿童木》在美國上映開始，日本動漫就漸漸成為美國人童年的一部分。70年代製作的《高達》系列以及《哆啦A夢》在美國的紅火程度絲毫不亞於日本本土。《義犬報恩》熱播多年，以至於人們竟然忘記了這是一部日本動漫。
從2013年起，美國每年對日漫的進口力度都高居全球前列，基本沒掉出過前四，並且常常佔據冠亞軍位置。很多美國作品中都能看到日漫的影子，如《獅子王》參考《森林大帝》，《駭客帝國》借鑒了《攻殼機動隊》，好萊塢還曾經翻拍過真人版《七龍珠》。就在今年，根據士郎正宗《攻殼》漫畫改編的美國科幻大片《攻殼機動隊》席捲全球。
而在與日本文化背景相近又缺乏優秀本土作品的中國，日漫已經佔據了主流地位，國產漫畫反而成為了小眾。儘管這幾年中國政府大力扶持國產動漫，其中還不乏具有民族主義氣質的國漫，但依然無法阻擋日本動漫的強勢輸出。
調查顯示，2015年中國本土原創動漫在國內動漫內容消費市場的占比僅為11%，而日本則占到了約60%的份額。2015年日本動漫的海外交易額達2.86億美元，總訂單量高達4345份，比前一年翻了4倍——而其中做出重大貢獻的正是中國人，一口氣引進了286部動漫，在全世界排名第二。
可以看到，日本動漫在對外文化輸出方面一直處於強勢地位。但是，誰又能想到，從去年開始，日本動漫突然降低了姿態，不但大方地引進、借鑒起了國外IP，甚至還加大了與海外動漫製作公司的合作力度，打破了以往“高高在上”的印象。
2016年，中日合拍動畫片的數量達到了8部，包括《從前有座靈劍山》《一人之下》《凸變英雄》《星夢手記》《侍靈演武》《時空使徒》和《一課一練》，數量創歷史記錄。參與合作的國內出品方包括騰訊動漫、愛奇藝、優酷土豆、樂元素和繪夢動畫，幾乎囊括了中國國內和動漫娛樂相關的各類型公司。
今年以來，一邊是中國資本繼續大舉進入二次元市場，一邊是中日合拍動畫的不斷推陳出新。《超遊世界》《從前有座靈劍山2》《銀之守墓人》《快把我哥帶走》《狐妖小紅娘》這些帶著“中國基因”的合拍動畫先後活躍在日本觀眾螢幕，接下來還有《時間支配者》《人馬小姐不迷茫》《軒轅劍蒼之曜》……
除了和近鄰中國展開合作，日本動漫也積極與美國對接。此前，日本MADHOUSE先後與美國漫威合作出品了《金剛狼》、《鋼鐵俠》等大片。而即將在日本NHK綜合頻道播出的《THE REFLECTION》則打出了漫威的斯坦李和《蟲師》的長濱博史的合作名號，其印象PV中濃濃的美漫風讓人甚至看不出其日美合作的跡象。與此同時，前幾日剛放出消息的由production IG製作的《FLCL2&3》據說也有著大量美國資本的加入。
當日本動漫需要注入外來“血液”，說明了什麼？
曾經一家獨大的日本動漫，一直埋頭創作，幾乎沒有把其他國家放在眼裡，可如今卻頻繁地與海外展開合作，甚至還破天荒地對漫威英雄漫畫IP進行了改編，並推出了動畫片《Future Avengers》……人們不禁要問，這背後究竟發生了什麼？
事實上，這樣的轉變，與日本動漫產業的發展走勢息息相關。曾經，動漫是日本最受歡迎的文化輸出產品，對世界動漫業的發展產生了深遠影響。然而近年來，受經濟衰退、外來競爭等諸多因素影響，日本動漫產業陷入頹勢，前景堪憂。
1.經濟低迷遭受重創
動漫一度成為日本現代文化的標籤，動漫業發展十分繁榮。然而，隨著日本兒童人口逐年減少，日本玩具市場日益萎縮，電視臺和動漫產業的傳統贊助商逐漸淡出動漫市場。如今的日本動漫產業已經風光不再，一些小型動漫公司更是慘澹經營。它們開始把目光轉向成人市場，大量製作軟性色情或有暴力傾向的動漫作品，力求減少虧損，殊不知卻是“搬石頭砸自己的腳”。
2.競爭激烈腹背受敵
3.從業人員生活窘迫
由於整個行業不景氣，從業人員士氣低落，怨聲載道。在日本，很多動漫作品都由年輕的動畫師一筆一畫手工繪製而成，從某種意義上講，這是一個勞動密集型產業。而大多數年輕動畫師是自由職業者，沒有津貼，工資按繪製件數計算，工資標準30年來幾乎沒有改變。
據統計，日本動畫師平均每天工作11小時，每月工作時長超過260小時，比全國平均水準高近100個小時。與之對應的，反而是年收入比全國平均水準低約81萬日元