對於日常生活中或大或小的建築，
攝影師總是有著發現美的獨特視角。
你絕對會懷疑和攝影師去的是同一個地方嗎？
01、中國地標性建築
OMA設計的大褲衩（中央電視臺總部大樓）
Zaha設計的望京SOHO
鳥巢體育館
2010年上海世博會中國館（現名中華藝術宮）
Kris有一雙發現美的眼鏡，
他用相機鏡頭巧妙地抹去了摩天大樓的周邊環境，
建築本身被作為一個純淨的主體保留下來，
給人們留下足夠的遐想空間。
02、不同的城市區域變成一個個微縮景觀， 建築、地面、人群、植被構成的點、線、面， 讓城市變成一目了然的平面作品。
03、法國南部
挑選乾淨簡潔的線條，
並搭配上有趣的冰激淋色，
創造出精心組織的抽象畫面。
他的照片捕捉到城市中最具幾何感的角度，
抽象了建築之外的環境，
著眼於一部分，
而不是全部，
把繁複雜亂的細節化為簡單的色彩。
04、孤獨的房子
極簡構圖，多使用藍色、粉色和黃色，畫面柔和明快。
以藍天為背景，
用鏡頭捕捉美麗古樸的小房子，
照片中的小房子似乎有著自己的個性、
背景和歷史，
孤獨而又充滿質樸的溫暖。
05、有著大面積的幾何色塊，
並以少數幾個人物點綴，
畫面給人一種寂寥的感覺
攝影將觀眾置於現實與幻想相遇的世界之中，
捕捉到人與建築的瞬間和時間的流逝。
06
土耳其的伊斯坦布爾是一座古老又現代的城市，
當地建築師捕捉身邊被忽視的建築和小巷，
展現了這座城市明亮而時髦的一面。
融合了建築與極簡主義的攝影手法，
其鏡頭下的建築都有一個共同點：
充滿幾何圖案、
色彩大膽而明亮。
07
空蕩樓梯和破舊大廳，
你會被其特殊的斑駁感所吸引。
德國的柏林牆倒坍之後，
柏林牆另一面的老建築成為了
一直記掛著的心頭好。
他喜歡用自然光來完成作品，
滿是塵土的房間、
走廊和樓梯看起來有一種遺忘之美，
斑駁的表面、
依稀可見的鮮豔色彩讓人感到平靜而深沉，
仿佛在訴說著各自逝去的繁華。
“它們讓我感到一切都是暫時的。” Christian說。
08、歐式建築
常有一人出現在乾淨極簡的畫面中，每一張照片似乎都像是有故事的。
他的攝影風格沒有固定的套路，
時不時出現飽和度較高的亮黃或者大紅，
有著復古的舒服色調。
09、普通的場景中提取局部元素構成畫面，小車庫、居民樓、寫字樓等，在鏡頭下成了一幅幅精緻的畫
建築物在色彩的襯托下充滿魅力和人文關懷，
攝影師眼中的德國沒有印象中的嚴謹和拘束，
只有色彩與幾何之美。
10、建築單純的美感
追求直觀展示建築單純的美感，
藍色的天空和白色的建築強調了恢弘的整體感，
看起來十分大氣。
攝影大多是建築物的局部細節或者是立面投影，
光對建築起到勾勒的作用，
隨著太陽從早到晚的移動，
畫面的光影游離變幻。
03、法國南部
挑選乾淨簡潔的線條，
並搭配上有趣的冰激淋色，
創造出精心組織的抽象畫面。
他的照片捕捉到城市中最具幾何感的角度，
抽象了建築之外的環境，
著眼於一部分，
而不是全部，
把繁複雜亂的細節化為簡單的色彩。
04、孤獨的房子
極簡構圖，多使用藍色、粉色和黃色，畫面柔和明快。
以藍天為背景，
用鏡頭捕捉美麗古樸的小房子，
照片中的小房子似乎有著自己的個性、
背景和歷史，
孤獨而又充滿質樸的溫暖。
05、有著大面積的幾何色塊，
並以少數幾個人物點綴，
畫面給人一種寂寥的感覺
攝影將觀眾置於現實與幻想相遇的世界之中，
捕捉到人與建築的瞬間和時間的流逝。
06
土耳其的伊斯坦布爾是一座古老又現代的城市，
當地建築師捕捉身邊被忽視的建築和小巷，
展現了這座城市明亮而時髦的一面。
融合了建築與極簡主義的攝影手法，
其鏡頭下的建築都有一個共同點：
充滿幾何圖案、
色彩大膽而明亮。
07
空蕩樓梯和破舊大廳，
你會被其特殊的斑駁感所吸引。
德國的柏林牆倒坍之後，
柏林牆另一面的老建築成為了
一直記掛著的心頭好。
他喜歡用自然光來完成作品，
滿是塵土的房間、
走廊和樓梯看起來有一種遺忘之美，
斑駁的表面、
依稀可見的鮮豔色彩讓人感到平靜而深沉，
仿佛在訴說著各自逝去的繁華。
“它們讓我感到一切都是暫時的。” Christian說。
08、歐式建築
常有一人出現在乾淨極簡的畫面中，每一張照片似乎都像是有故事的。
他的攝影風格沒有固定的套路，
時不時出現飽和度較高的亮黃或者大紅，
有著復古的舒服色調。
09、普通的場景中提取局部元素構成畫面，小車庫、居民樓、寫字樓等，在鏡頭下成了一幅幅精緻的畫
建築物在色彩的襯托下充滿魅力和人文關懷，
攝影師眼中的德國沒有印象中的嚴謹和拘束，
只有色彩與幾何之美。
10、建築單純的美感
追求直觀展示建築單純的美感，
藍色的天空和白色的建築強調了恢弘的整體感，
看起來十分大氣。
攝影大多是建築物的局部細節或者是立面投影，
光對建築起到勾勒的作用，
隨著太陽從早到晚的移動，
畫面的光影游離變幻。