中新網北京7月20日電(上官雲)一名或者數名演員在臺上， 有豐富的肢體動作， 但卻沒有過多語言……這就是默劇。 場景或許單調， 但卻很能引發觀眾的歡笑與思考，
據公開資料顯示， 默劇有著深厚的歷史淵源。 西元前1世紀， 古羅馬已經有了默劇。 一般來說， 默劇的演員不能說話， 通過肢體動作表達感情、推動劇情發展， 但可以有笑聲、哭聲， 有時還會借助旁白來完善情節。 這就對演員之間表演的默契度要求較高。 在經歷了漫長的發展之後， 到了18世紀，
按照不同表演方式， 默劇又分為白臉默劇、小丑默劇、面具默劇等等。 不過， 默劇有一個比較大的缺憾：由於較少借助語言， 對視覺效果追求比較高， 一台默劇表演下來， 花費會很高， 所以， 風行了一段時間後， 默劇最終被後來興起的現實主義戲劇取代。
單從表現形式看， 默劇和號稱“以肢體動作取代語言”的默劇是一樣的。 但有專家認為， 二者內涵還是有不同的， 默劇之“默”， 指的是沉默與默契， 並非否定語言功能， 相反， 正式要通過舞臺形式來表現戲劇“非語言性”的意境；但默劇的“啞”指的是“無語言”， 前提是否定語言功能， 純粹使用肢體動作來演繹戲劇， 二者不能混為一談。
資料圖：西班牙經典默劇《安德魯與多莉尼》現場劇照。 主辦方“品質舞臺劇”供圖
現在， 比較知名的默劇大師之一是法國的菲力浦·比佐， 作品有《靜默回憶》等等。 1962年， 8歲的菲力浦·比佐偶然觀看了默劇大師馬賽爾 瑪律索的表演， 從此喜愛上了這種表演形式。 20歲的時候， 他拿到了巴黎國際默劇大賽的金獎， 如今已被公認為一流的默劇表演藝術家。 在菲力浦·比佐的默劇表演中， 有時不借助背景， 他獨自在靜寂的舞臺上， 一身白衣， 一張充滿情緒的臉， 演繹人生中的小片段， 如《最後的船》。
與菲力浦·比佐的作品不同， 西班牙經典默劇《安德魯與多莉尼》中，
《斯拉法的下雪秀》劇照 天橋藝術中心供圖
而《斯拉法的下雪秀》是俄羅斯著名丑角大師斯拉法 波魯林的代表作，其與眾不同之處在於，演出揉合了默劇、形體、舞臺視效和知名的樂曲。該劇的創意靈感來源於斯拉法的童年經歷，表達了童年的孤寂和對母親的依戀，玩雪的快樂和雪帶來的衝擊力。海報上的演員穿著黃色的小丑服和紅色的鴨子形狀的鞋，表情滑稽又引人深思。
“默劇演員不可以說話，通過肢體動作進行表達，只是表演動作、表情比較誇張。”默劇導演薛佳對中新網記者解釋了默劇的魅力所在，即不在於複雜的情節，而是富有藝術感的表現力，“它們情節一般不複雜，會給觀眾留出足夠的想像空間”。(完)
而《斯拉法的下雪秀》是俄羅斯著名丑角大師斯拉法 波魯林的代表作，其與眾不同之處在於，演出揉合了默劇、形體、舞臺視效和知名的樂曲。該劇的創意靈感來源於斯拉法的童年經歷，表達了童年的孤寂和對母親的依戀，玩雪的快樂和雪帶來的衝擊力。海報上的演員穿著黃色的小丑服和紅色的鴨子形狀的鞋，表情滑稽又引人深思。
“默劇演員不可以說話，通過肢體動作進行表達，只是表演動作、表情比較誇張。”默劇導演薛佳對中新網記者解釋了默劇的魅力所在，即不在於複雜的情節，而是富有藝術感的表現力，“它們情節一般不複雜，會給觀眾留出足夠的想像空間”。(完)