文｜鳳凰涅磐 樸芳
“九河下梢天津衛， 三道浮橋兩道關。 凡是跟水沾上關係的， 沒有河神斷不了的”
愛奇藝和工夫聯手， 《河神》出手果然不凡。
改編自天下霸唱原著小說《河神·鬼水怪談》， 備受期待的《河神》終於亮相了， 為本就廝殺激烈的暑期檔大劇市場再添了一把火。
“良心劇， 起碼讓人有看下去的欲望， 追定了”、“沒看過原版小說， 覺得河神這部劇還是挺良心的”、“電影質感的鏡頭和道具方面製作十分精良”、“這個系列總共要拍多少季， 想看第二季了都”。 7月19日剛剛上線的《河神》收穫了網友從各個方面的正面回饋， 可以說實現了開門紅。
在大劇紮堆上線的暑期， 愛奇藝孵化的這部超級網劇《河神》憑藉什麼殺出重圍？
首次：用頂級電影工業標準拍網劇
愛奇藝是《河神》背後的操盤手， 工夫影業則實現了《河神》的直接落地。
網友平常稱讚一部劇做的好就一句話“電影質感”， 《河神》拍的怎麼樣， 咱們直接上圖：
很多網友都說， 劇中的許多場景每一幀都可以當電腦桌面， 達到了電影大片級別的水準，
於是我們會看到《河神》中營造天津衛漕運碼頭時大氣磅礴：
以及小河神在水底陰森的世界：
被稱為業界良心的工夫影業出品過《尋龍訣》、《火鍋英雄》等， 而這一次工夫影業把自己在網劇市場的首秀獻給了《河神》， 也是繼其公佈“五行片單計畫”後的首度發聲， 足以看出其對《河神》重視和信心。
幕後：天下霸唱的四年磨一劍
《鬼吹燈》系列讓天下霸唱無疑成了盜墓題材的代名詞。 相比較而言由天下霸唱創作的原著小說《河神：鬼水怪談》貌似顯得有些低調。
天下霸唱曾經在接受採訪時曾說，這本書不是網文，首發沒有選擇網上連載，直接出的實體書。
好的文學作品貴在價值觀積極向上、情節引人入勝、伏筆恰到好處，盲目堆砌文字無法體現價值。而現在網路文學一抓一大把，字數連篇累牘看起來汗牛充棟，讀起來就乏味至極，甚至很多寫手會為了完成任務而碼字。
天下霸唱自己就訴苦道：之前由於每天都要更新，所以首先考慮的是字數而不是故事內容。每天一睜眼第一件事想的就是欠網站幾千字，書裡口水話也非常多，有幾本連我都實在沒法看。
相比較而言，《河神：鬼水怪談》一書一共寫了四年，前三年天下霸唱都是在收集素材，最開始寫了50多萬字，後來成書只有20多萬字，"刪了30萬字，改了無數遍。"沒有湊字數的口水話，所以很滿意。
藝術源于生活，高於生活，合理化的改編是其成為優良影視劇的引子。《河神·鬼水怪談》作為一部懸疑類的熱門IP，其所講述的諸多波雲詭譎的傳奇故事所引發的巨大影響力自然一路圈粉，贏得眾多自來水為其月臺。
劇集的成敗關鍵在於內容，內容的要點在於對原著故事的合理化、創造性運用，否則原著小說紛繁複雜的支線會讓普通觀眾摸不著頭腦也無法在有限的劇集中展現。
從前幾集的觀感來看，超級網劇《河神》以原著為依託，進行了二次創作，把細枝末節一一刪去，節奏明快，在氛圍營造和情節緊湊上下功夫，讓觀眾尤其是年輕人如同看美劇那樣看的舒服、看的過癮。
這種大膽、創新又不失原著內核的方式，對於熱門IP的健康發展，以及從文學到影視的合理化落地具有示範作用。
孵化超級網劇如同下棋，總要比別人多看一步
今年的愛奇藝世界大會上，愛奇藝創始人、CEO龔宇曾宣佈：愛奇藝會員付費收入和廣告收入已達到1比1。
這個數字說明了泛娛樂行業通過廣告、用戶付費、出版、發行、衍生業務授權、遊戲、電商所形成的貨幣化能力。同時隨著優質內容的不斷興起，未來的訂閱價格一定是上漲的趨勢，形成良性迴圈。
而這一背後其實是內容付費興起、IP爆發、產業鏈融合，更多的專業製作團隊、明星、廣告主湧入，網劇在三年多的時間裡迅速發展為主流視聽形式。據相關資料統計，預計到2020年，全網付費用戶將增長至2.2億，屆時，網劇市場規模將遠高於電影產業。撬動這一切的就是對優質內容的發現、製作、運營。
而愛奇藝在超級網劇方面一直在做長遠的佈局。
從2015年的《盜墓筆記》付費模式開端，到2016年《老九門》以網台聯動形式＋付費觀看模式，其爆款的口碑成功奠定國內首部破百億自製劇里程碑的地位。
愛奇藝在其舉辦的世界大會上圍繞超級網劇的發展方向，基於定價框架、主創團隊及年輕的實力演員，從點、面、線三個方面明確其戰略藍圖。
點、線、面相結合體現了愛奇藝打造品質內容的決心和行動力，以及爭做行業引領者的野心。
同時，除了此次在《河神》專案上與工夫影業合作之外，愛奇藝也與著名電影人韓三平、唐季禮、馮小剛、陳可辛達成戰略合作。
愛奇藝的雷聲很大，下的雨自然也小不了。
因此，《河神》可以看作是愛奇藝超級網劇點線面戰略孵化計畫的破繭之作。
16年開始，全網S級自製網劇單集成本年增速最高達到了230%，網劇由小作坊式操作向精品頭部內容轉化跡象明顯。
事實上，愛奇藝一直在堅持精品化、現象級內容理念。而打造對標美劇模式的超級網劇將會是未來的主流。
在犀牛君看來，什麼是超級網劇的未來方向？
一是，大片級的頂配製作團隊，無論是在演職人員還是幕後製作方面都顯示出一種大製作的特徵，這方面愛奇藝通過《河神》率先邁出一步，未來諸如《琅琊榜2》、《劍王朝》、《戰爭傳說》等大製作都值得期待；
二是，匠心造精品是不變的原則。此次《河神》製作上精品化，節奏上美劇化無疑為超級網劇的日後孵化給予了一個重要啟示。
三是，爭奪付費會員用戶是衡量超級劇集的重要標準。據相關資料顯示，截至2016年12月，中國視頻有效付費使用者規模已突破7500萬，愛奇藝以40%市場佔有率保持了其在付費市場的領先優勢，是目前中國最大的視頻付費平臺。這背後實質是精品大劇有效地引導著視頻付費市場，優質內容更能夠促進平臺與用戶的良性迴圈。
或許正如龔宇說的那樣：目前網路劇產業正在經歷資本和人才大量湧入，電影質感的超級網劇將成為未來的主流，網路劇的“黃金時代”已經來臨。
天下霸唱曾經在接受採訪時曾說，這本書不是網文，首發沒有選擇網上連載，直接出的實體書。
好的文學作品貴在價值觀積極向上、情節引人入勝、伏筆恰到好處，盲目堆砌文字無法體現價值。而現在網路文學一抓一大把，字數連篇累牘看起來汗牛充棟，讀起來就乏味至極，甚至很多寫手會為了完成任務而碼字。
天下霸唱自己就訴苦道：之前由於每天都要更新，所以首先考慮的是字數而不是故事內容。每天一睜眼第一件事想的就是欠網站幾千字，書裡口水話也非常多，有幾本連我都實在沒法看。
相比較而言，《河神：鬼水怪談》一書一共寫了四年，前三年天下霸唱都是在收集素材，最開始寫了50多萬字，後來成書只有20多萬字，"刪了30萬字，改了無數遍。"沒有湊字數的口水話，所以很滿意。
藝術源于生活，高於生活，合理化的改編是其成為優良影視劇的引子。《河神·鬼水怪談》作為一部懸疑類的熱門IP，其所講述的諸多波雲詭譎的傳奇故事所引發的巨大影響力自然一路圈粉，贏得眾多自來水為其月臺。
劇集的成敗關鍵在於內容，內容的要點在於對原著故事的合理化、創造性運用，否則原著小說紛繁複雜的支線會讓普通觀眾摸不著頭腦也無法在有限的劇集中展現。
從前幾集的觀感來看，超級網劇《河神》以原著為依託，進行了二次創作，把細枝末節一一刪去，節奏明快，在氛圍營造和情節緊湊上下功夫，讓觀眾尤其是年輕人如同看美劇那樣看的舒服、看的過癮。
這種大膽、創新又不失原著內核的方式，對於熱門IP的健康發展，以及從文學到影視的合理化落地具有示範作用。
孵化超級網劇如同下棋，總要比別人多看一步
今年的愛奇藝世界大會上，愛奇藝創始人、CEO龔宇曾宣佈：愛奇藝會員付費收入和廣告收入已達到1比1。
這個數字說明了泛娛樂行業通過廣告、用戶付費、出版、發行、衍生業務授權、遊戲、電商所形成的貨幣化能力。同時隨著優質內容的不斷興起，未來的訂閱價格一定是上漲的趨勢，形成良性迴圈。
而這一背後其實是內容付費興起、IP爆發、產業鏈融合，更多的專業製作團隊、明星、廣告主湧入，網劇在三年多的時間裡迅速發展為主流視聽形式。據相關資料統計，預計到2020年，全網付費用戶將增長至2.2億，屆時，網劇市場規模將遠高於電影產業。撬動這一切的就是對優質內容的發現、製作、運營。
而愛奇藝在超級網劇方面一直在做長遠的佈局。
從2015年的《盜墓筆記》付費模式開端，到2016年《老九門》以網台聯動形式＋付費觀看模式，其爆款的口碑成功奠定國內首部破百億自製劇里程碑的地位。
愛奇藝在其舉辦的世界大會上圍繞超級網劇的發展方向，基於定價框架、主創團隊及年輕的實力演員，從點、面、線三個方面明確其戰略藍圖。
點、線、面相結合體現了愛奇藝打造品質內容的決心和行動力，以及爭做行業引領者的野心。
同時，除了此次在《河神》專案上與工夫影業合作之外，愛奇藝也與著名電影人韓三平、唐季禮、馮小剛、陳可辛達成戰略合作。
愛奇藝的雷聲很大，下的雨自然也小不了。
因此，《河神》可以看作是愛奇藝超級網劇點線面戰略孵化計畫的破繭之作。
16年開始，全網S級自製網劇單集成本年增速最高達到了230%，網劇由小作坊式操作向精品頭部內容轉化跡象明顯。
事實上，愛奇藝一直在堅持精品化、現象級內容理念。而打造對標美劇模式的超級網劇將會是未來的主流。
在犀牛君看來，什麼是超級網劇的未來方向？
一是，大片級的頂配製作團隊，無論是在演職人員還是幕後製作方面都顯示出一種大製作的特徵，這方面愛奇藝通過《河神》率先邁出一步，未來諸如《琅琊榜2》、《劍王朝》、《戰爭傳說》等大製作都值得期待；
二是，匠心造精品是不變的原則。此次《河神》製作上精品化，節奏上美劇化無疑為超級網劇的日後孵化給予了一個重要啟示。
三是，爭奪付費會員用戶是衡量超級劇集的重要標準。據相關資料顯示，截至2016年12月，中國視頻有效付費使用者規模已突破7500萬，愛奇藝以40%市場佔有率保持了其在付費市場的領先優勢，是目前中國最大的視頻付費平臺。這背後實質是精品大劇有效地引導著視頻付費市場，優質內容更能夠促進平臺與用戶的良性迴圈。
或許正如龔宇說的那樣：目前網路劇產業正在經歷資本和人才大量湧入，電影質感的超級網劇將成為未來的主流，網路劇的“黃金時代”已經來臨。