但是暴走漫畫的創始人任劍， 卻一直保持神秘低調， 很少接受採訪講述自己的創業經歷。 本次一招深度對話任劍， 和他聊了聊暴漫能火的原因、創意產業的困境， 以及暴漫的廣告價值。
【 文末有彩蛋 】
一招君：你在 2008 年創建暴漫網頁和製作器的初衷是什麼？當時有想到暴走漫畫背後巨大的商業價值嗎？
任劍：沒有， 鐵粉都知道的， 我最早是做“暴走漫畫”起家的（真的只是在做漫畫）。 前面的幾年一直都是這樣做的。 那時我都沒有覺得這叫作“創業”。 只是一群好玩的人， 在一起做一件好玩的事。
當時暴走漫畫形象被開發完成， 我們的製作器功能和網站建設也在高速發展， 有很多網友用製作器製作暴走漫畫， 每日投稿有 2 萬多。 我們當時也以為，
於是我們開始考慮作為一個創意團隊， 除了漫畫， 我們還可以為用戶做什麼。
我們發現喜歡看書的用戶和喜歡看電影的用戶， 常常不是同一批人。 於是我們推斷暴漫的潛在用戶， 除了喜歡看“漫畫”的這部分人群外， 還有喜歡看動畫、視頻的。 我們先後推出了《暴走漫畫》動畫系列， 和《暴走大事件》新聞吐槽類視頻系列， 這兩個系列發展都很穩定。 我們又出了像是《暴走看啥片兒》、《暴走恐怖故事》、《暴走玩啥遊戲》這類垂直領域的視頻節目。
就像是命中註定一樣，
我想很多創業公司都有過這樣的感受吧。 至於商業價值， 大多是給人講故事用的， 我們沒有做過很“商業化”的東西， 至今也還保持著以創意內容為核心的、原汁原味的暴走。
一招君：創業最初那段時期有覺得難熬嗎？進行過哪些方向的嘗試？
任劍：創業和創意的黑暗期是一定有的。 現在想來， 經濟壓力、粉絲回饋帶來的壓力、對未來方向的迷茫都經歷過（有的甚至是多次）， 對我和我們每一個員工來說， 幾乎都是稀鬆平常的事了。 現在想想， 一切都熬過來了， 沒有什麼難不難的。
我們在早期也曾經想過做門戶、做平臺、做綜合門類， 但越走越發現， 我們的基因明明就是“好玩”， 為什麼偏要走“正常”的道路。
可見正確地認識自己， 比正確地認識世界還要重要。
任劍：當年火起來的原因， 和現在能持續火的原因， 我想可能沒有太大關係。
當年可以火， 真的是因為國內做創意內容的機構太少了。 那時候大家都習慣於外來創意文化的引入， 而暴走當時已經開始做本土原創 IP 品牌了。 所以此前我們被很多“磚家“斷言只能存活一陣子。
現在還在火， 是因為我們一直跟隨著社會價值觀的變化， 和對娛樂態度的追求， 而不是閉門造車。 與時俱進和不斷創造是件很重要的事， 暴走的團隊沒有因為一時的成績而滿足於現狀， 才有了後來更多的產品形態， 比如漫畫、圖文、視頻、遊戲、周邊、藝人、線下等。
一招君：你評價暴漫團隊是一群什麼樣的人？
任劍：一群奇怪的人。
太正常的人，會用和大眾一樣的思維去思考、去創造，那暴走還有什麼不同呢？我們在節目裡曾說過，“有特點有腦洞”是一件多麼重要的事。但是有這個還不夠，還需要折騰。
“折騰”是執行力的一種體現，暴走就是靠著“想到就要做到”的精神，才能在這麼短的時間裡完成這麼多創造。畢竟，生命在於折騰！
一招君：您怎麼理解所謂的草根文化、屌絲文化？
任劍：草根和屌絲對應的不是“反高大上“或”反高富帥”的文化，而是“接地氣”的文化。就像我們的價值觀吧，從前暴走漫畫的粗線條更像是屌絲文化；暴走的內容，一直被認為是共鳴帝、吐槽帝。
那麼，暴走是不是就不能高大上呢？
現在我們的視頻節目，製作越來越專業越來越精良，在越來越向高大上晉級的時候，也並不會脫離了群眾，仍舊在接著地氣兒。所以，我想我們還是走在屌絲文化的道路上。
一招君：暴漫這種非常依賴創意的內容，是否會造成持續輸出的難度？
任劍：創意不僅僅是一個想法，還包括這個想法的表現形式和節奏，的確很難。創意是個很容易枯竭的東西，但人是活的。
創作依賴持之以恆的學習，學習和經歷，是不斷產生新思想的唯一途徑。學如逆水行舟，不進則退。所以我們要求暴走內部的小夥伴們不停去學習，去瞭解，去見識，去討論。這些變化會帶來新的碰撞。
我們會固定的組織大家去團建、去遊玩、去看最新的好電影、看書、開編劇會等等，這些既能增加團隊凝聚，又能增長見聞的活動，是公司義不容辭的成本。
一招君：暴走目前的收入主要來源於？
任劍：其實沒有主要來源，很均衡。廣告是一個大部分。如果小夥伴們認為不是，那我會非常開心！因為你看不出我做了廣告，而是開心的接受著我的廣告資訊。
一招君：你覺得什麼樣的廣告更有價值？
任劍：我是覺得寧可做假廣也不願意做硬廣。
暴走大事件裡的一些專題腦殘廣告，不就是假廣嗎。暴走至今，都不願意流量來盈利。我希望觀眾們在看廣告的時候，也能像平常看節目一樣快樂。如果我們的廣告不能滿足“好玩”的屬性，那我們寧可不做，因為廣告也是暴走品牌和內容不可分割的一部分。
而且觀眾的注意力，只會被那些吸引他們的內容所吸引，而不是廣告主們“不得不說”的龐大信息量。觀眾要先被吸引，才有將內容和資訊完整看完的可能。否則廣告的投放還有什麼意義呢？
一招君：你覺得暴走和品牌商的哪些合作是非常成功的？為什麼？
任劍：我敢說，每一位跟我們以任何形式合作過的客戶，至少在當時的價值觀和笑點方面，都是成功了的。當然，有相對更加成功，甚至成為時代商業模式典範的。比如《小蘋果》的合作、辣條的合作等等。我不想說資料是什麼，單說社會對事件的反應，應該都可以說明問題。
暴走的合作是可以定制的，我們的合作思想非常開放，可以接受任何形式合作開發，我們喜歡一切有關腦洞的事件，只要我們想，就可以做到！
一招君：回頭看暴漫的成長歷程，您覺得自己做的最成功的一個決定是？
任劍：最成功的就是沒有把自己的產品狹隘的關在一個產業段裡，而是一直在不斷的開拓產品線，最後實現基本的 IP 生態圈，並整合到了現在的“暴走出品”結構。
未來粉絲需要看到什麼樣的暴走、什麼樣的節目、什麼樣的腦洞；社會需要什麼樣的暴走、什麼樣的精神、什麼樣的力量；市場需要什麼樣的暴走、什麼樣的氣質、什麼樣的產品，我們就會順應時代去發展和開拓。
一招君：你評價暴漫團隊是一群什麼樣的人？
任劍：一群奇怪的人。
太正常的人，會用和大眾一樣的思維去思考、去創造，那暴走還有什麼不同呢？我們在節目裡曾說過，“有特點有腦洞”是一件多麼重要的事。但是有這個還不夠，還需要折騰。
“折騰”是執行力的一種體現，暴走就是靠著“想到就要做到”的精神，才能在這麼短的時間裡完成這麼多創造。畢竟，生命在於折騰！
一招君：您怎麼理解所謂的草根文化、屌絲文化？
任劍：草根和屌絲對應的不是“反高大上“或”反高富帥”的文化，而是“接地氣”的文化。就像我們的價值觀吧，從前暴走漫畫的粗線條更像是屌絲文化；暴走的內容，一直被認為是共鳴帝、吐槽帝。
那麼，暴走是不是就不能高大上呢？
現在我們的視頻節目，製作越來越專業越來越精良，在越來越向高大上晉級的時候，也並不會脫離了群眾，仍舊在接著地氣兒。所以，我想我們還是走在屌絲文化的道路上。
一招君：暴漫這種非常依賴創意的內容，是否會造成持續輸出的難度？
任劍：創意不僅僅是一個想法，還包括這個想法的表現形式和節奏，的確很難。創意是個很容易枯竭的東西，但人是活的。
創作依賴持之以恆的學習，學習和經歷，是不斷產生新思想的唯一途徑。學如逆水行舟，不進則退。所以我們要求暴走內部的小夥伴們不停去學習，去瞭解，去見識，去討論。這些變化會帶來新的碰撞。
我們會固定的組織大家去團建、去遊玩、去看最新的好電影、看書、開編劇會等等，這些既能增加團隊凝聚，又能增長見聞的活動，是公司義不容辭的成本。
一招君：暴走目前的收入主要來源於？
任劍：其實沒有主要來源，很均衡。廣告是一個大部分。如果小夥伴們認為不是，那我會非常開心！因為你看不出我做了廣告，而是開心的接受著我的廣告資訊。
一招君：你覺得什麼樣的廣告更有價值？
任劍：我是覺得寧可做假廣也不願意做硬廣。
暴走大事件裡的一些專題腦殘廣告，不就是假廣嗎。暴走至今，都不願意流量來盈利。我希望觀眾們在看廣告的時候，也能像平常看節目一樣快樂。如果我們的廣告不能滿足“好玩”的屬性，那我們寧可不做，因為廣告也是暴走品牌和內容不可分割的一部分。
而且觀眾的注意力，只會被那些吸引他們的內容所吸引，而不是廣告主們“不得不說”的龐大信息量。觀眾要先被吸引，才有將內容和資訊完整看完的可能。否則廣告的投放還有什麼意義呢？
一招君：你覺得暴走和品牌商的哪些合作是非常成功的？為什麼？
任劍：我敢說，每一位跟我們以任何形式合作過的客戶，至少在當時的價值觀和笑點方面，都是成功了的。當然，有相對更加成功，甚至成為時代商業模式典範的。比如《小蘋果》的合作、辣條的合作等等。我不想說資料是什麼，單說社會對事件的反應，應該都可以說明問題。
暴走的合作是可以定制的，我們的合作思想非常開放，可以接受任何形式合作開發，我們喜歡一切有關腦洞的事件，只要我們想，就可以做到！
一招君：回頭看暴漫的成長歷程，您覺得自己做的最成功的一個決定是？
任劍：最成功的就是沒有把自己的產品狹隘的關在一個產業段裡，而是一直在不斷的開拓產品線，最後實現基本的 IP 生態圈，並整合到了現在的“暴走出品”結構。
未來粉絲需要看到什麼樣的暴走、什麼樣的節目、什麼樣的腦洞；社會需要什麼樣的暴走、什麼樣的精神、什麼樣的力量；市場需要什麼樣的暴走、什麼樣的氣質、什麼樣的產品，我們就會順應時代去發展和開拓。