中國的互聯網正在走向世界之巔。
有“互聯網女皇”之稱的Mary Meeker在6月發佈的《2017年的互聯網趨勢報告》中指出， 中國在線上娛樂、共用出行、電子商務方面都居於世界領先地位。 隨著移動設備和基礎設施的進一步完善， 中國的互聯網服務也在向更高層級如音樂、影視等文化領域快速滲透。
根據第40次《中國互聯網路發展狀況統計報告》顯示， 截至2017年6月， 線上音樂使用者規模達到 5.24 億， 占線民總體的 69.8%。 在覆蓋近7成線民體量面前， 線上音樂無疑是與民生緊密相連的國民級的互聯網服務產業。
中國的互聯網發展， 不可撼動地走在了世界的最前列。
他山之石 可以攻玉
我國並不是最早發展互聯網產業的國家， 但是借助經濟的快速發展所帶來的人口紅利， 我國的互聯網獲得巨大的基礎優勢， 在歐美等互聯網先行地區的經驗借鑒之下， 得以穩健快速地發展。
國內線上音樂市場糾纏最多的便是版權之爭， 而版權紛爭的根本源頭便是由“獨家版權”所引發的。 但是在美國， 就有相關立法規定， 互動式的流媒體服務所需的錄音製品許可可以直接從唱片公司獲得， 權利人對任何互動式服務(商)進行的數位音訊傳播錄音製品表演權的獨家許可期限均不得超過12個月。 通過集體組織管理版權授予的方式， 也不曾出現過對數位音樂服務商進行獨家許可的先例。 那麼這種被唱片公司定制的“中國式”的版權轉授模式， 對於中國線上音樂產業的發展， 又有何利弊？為什麼我們選擇棄用海外成熟的轉授機制，
健康發展不可不計成本
互聯網的基本理念是要為用戶提供更便捷和優質的互聯網服務， 讓使用者以更小的成本， 獲得更大的體驗收穫。 在數位音樂服務中， 使用者的支出成本是不可忽略的考量之一。 獨家版權模式對於唱片公司來說， 無疑是一勞永逸的最佳模式， 況且在互聯網高速發展， 數位音樂大行其道的當下， 唱片公司深知自身掌控的絕對話語權是轉授談判的必勝法寶。
在國際唱片業協會發佈的《2017全球音樂報告》顯示：2016年， 錄製音樂在中國的收入增長20.3%， 其中流媒體上升了30.6%。 在全球範圍內， 中國在錄製音樂方面的收入在3年中從19位升至12位，
唱片公司的巨額收入來源中含有互聯網服務提供者（線上音樂平臺）的版權費支出，
平等對待才能接軌國際
資本趨利也算是必然的生存法則， 但可惡的是， 這是只針對中國市場的特有模式， 並且被國內線上音樂平臺擠破腦袋地爭搶， 給了唱片公司更強勢的主動權。
談及中國音樂流媒體發展狀況， 英國唱片公司Beggars 集團董事長Martin Mills 表 示：中國是一個很好的市場， 但是需要花些時間。 那裡的流媒體的成本很低， 受盜版遏制的市場也正在趨於合法化。
顯然， 在海外唱片公司眼中， 中國的音樂市場還在受盜版的嚴重侵襲，這或許也是他們保留觀望態度，採用獨家版權模式應對的原因之一。用獨家版權從中國市場獲取暫時利益，正版行業的秩序維護則依靠中國線上音樂企業間的競爭來進行，唱片公司退隱身後，並沒有參與到中國音樂版權健康秩序健康的隊伍中來。這種轉授模式，可能不僅沒有説明中國數位音樂環境的改善，反而因為加劇了行業競爭而使得行業環境變得更加嚴峻。
獨家版權模式是產品創新身上的的“枷鎖”
倘若唱片公司採用平等授權的方式，讓音樂資源在行業中變得更加普世，那麼必然降低公眾對資源本身的關注，從而改善音樂資源緊俏的現狀，讓盜版變得無利可圖而喪失生存環境。唱片公司同時也忽略了國內相關部門所作出的積極努力，2015年國家版權局發佈《關於責令網路音樂服務商停止未經授權傳播音樂作品的通知》，對於國內網路音樂環境起到了關鍵性的改善。不過這所取得的成績，目前正遭受著唱片公司“獨家版權”模式的嚴峻挑戰。
唱片公司的“獨家版權”不僅是保證自身利益最大化的手段，更是企圖牢牢掌控中國數位音樂命脈的長期謀劃。因為在“獨家版權”的毒瘤模式下，產品創新必定會受到極大衝擊，當用戶失去選擇權的時候，產品也就失去了為使用者提供更好服務的動力，致使行業陷入停滯甚至倒退發展。
在沒有獨家版權模式的海外，有著更強的產品創新環境，也因此產生了更為多元和豐富的服務形態，譬如Spotify、Apple music、Pandora、SiriusXM等，它們有些提供流媒體服務，有些提供定制包月或者電臺服務，再如像musical.ly、YouTube這些基於資源本身進行更多創作服務的產品。整個音樂市場沒有因為不依靠版權競爭而下滑，反而因為差異化的路線和服務，讓整個產業變得更加生機勃勃。
目光放在未來才能謀求共贏
約伯斯曾在2007年就提出：“如果DRM（數字版權管理）被移除，音樂行業可能會看到一大批新公司願意投資具有創造性的新商店、播放機。這對整個音樂行業來說只能有積極影響。”當既定資源成為互聯網產業發展中的唯一競爭壁壘時，這無疑是對創新最致命的扼殺。
中國線上音樂產業要想獲得更健康的發展空間，就一定要打破這種針對中國市場獨有的獨家版權模式。中國的線上音樂平臺應該理性地思考未來的發展空間，擱置當下競爭的小矛盾，攜手去與版權方談判，獲得更自由開放的版權轉授條件。而不是盲目地接受，成為別人手中的棋子。中國的線上音樂環境要想得到改善，一定要從版權的轉授制度上與國際接軌，要求平等對待的權力。
中外有別的版權轉授模式不只是海外版權公司的商業手段，更是對國內想要積極改變網路環境態度的輕視和侮辱，我們不能麻木地接受這樣特殊化的標籤，我們應該反對它，撕掉它。
中國線上音樂產業已經進入快速軌道，這個時候，一定不能讓外人把手放在方向盤上。
中國的音樂市場還在受盜版的嚴重侵襲，這或許也是他們保留觀望態度，採用獨家版權模式應對的原因之一。用獨家版權從中國市場獲取暫時利益，正版行業的秩序維護則依靠中國線上音樂企業間的競爭來進行，唱片公司退隱身後，並沒有參與到中國音樂版權健康秩序健康的隊伍中來。這種轉授模式，可能不僅沒有説明中國數位音樂環境的改善，反而因為加劇了行業競爭而使得行業環境變得更加嚴峻。獨家版權模式是產品創新身上的的“枷鎖”
倘若唱片公司採用平等授權的方式，讓音樂資源在行業中變得更加普世，那麼必然降低公眾對資源本身的關注，從而改善音樂資源緊俏的現狀，讓盜版變得無利可圖而喪失生存環境。唱片公司同時也忽略了國內相關部門所作出的積極努力，2015年國家版權局發佈《關於責令網路音樂服務商停止未經授權傳播音樂作品的通知》，對於國內網路音樂環境起到了關鍵性的改善。不過這所取得的成績，目前正遭受著唱片公司“獨家版權”模式的嚴峻挑戰。
唱片公司的“獨家版權”不僅是保證自身利益最大化的手段，更是企圖牢牢掌控中國數位音樂命脈的長期謀劃。因為在“獨家版權”的毒瘤模式下，產品創新必定會受到極大衝擊，當用戶失去選擇權的時候，產品也就失去了為使用者提供更好服務的動力，致使行業陷入停滯甚至倒退發展。
在沒有獨家版權模式的海外，有著更強的產品創新環境，也因此產生了更為多元和豐富的服務形態，譬如Spotify、Apple music、Pandora、SiriusXM等，它們有些提供流媒體服務，有些提供定制包月或者電臺服務，再如像musical.ly、YouTube這些基於資源本身進行更多創作服務的產品。整個音樂市場沒有因為不依靠版權競爭而下滑，反而因為差異化的路線和服務，讓整個產業變得更加生機勃勃。
目光放在未來才能謀求共贏
約伯斯曾在2007年就提出：“如果DRM（數字版權管理）被移除，音樂行業可能會看到一大批新公司願意投資具有創造性的新商店、播放機。這對整個音樂行業來說只能有積極影響。”當既定資源成為互聯網產業發展中的唯一競爭壁壘時，這無疑是對創新最致命的扼殺。
中國線上音樂產業要想獲得更健康的發展空間，就一定要打破這種針對中國市場獨有的獨家版權模式。中國的線上音樂平臺應該理性地思考未來的發展空間，擱置當下競爭的小矛盾，攜手去與版權方談判，獲得更自由開放的版權轉授條件。而不是盲目地接受，成為別人手中的棋子。中國的線上音樂環境要想得到改善，一定要從版權的轉授制度上與國際接軌，要求平等對待的權力。
中外有別的版權轉授模式不只是海外版權公司的商業手段，更是對國內想要積極改變網路環境態度的輕視和侮辱，我們不能麻木地接受這樣特殊化的標籤，我們應該反對它，撕掉它。
中國線上音樂產業已經進入快速軌道，這個時候，一定不能讓外人把手放在方向盤上。