影片在設定屬於硬科幻。 是尼爾·布洛姆坎普個人風格的延續， 以寫實的手法講述機器人的故事， 中間有對人性光輝的肯定， 是一部有深度的科幻片。
現實主義的硬科幻
尼爾·布洛姆坎普又帶著他的科幻夢回來了。 繼【第九區】母星被毀來地球避難的外星大蝦， 【極樂世界】裡冰冷殘酷等級森嚴的未來烏托邦之後， 這次他將目光投向了人工智慧。
在不遠的未來， 人類利用擁有超強戰力的機械員警來遏制犯罪。 然而， 在生產機械員警的軍火公司裡有一部分反對機器人擁有自主行動權的科學家存在。 機械戰警的設計者迪恩則不滿足於僅僅根據程式來行動的機器人， 他一直在試圖給機器人注入自己的思想與感情。 由此， 在約翰尼斯堡這個世界上犯罪率最高的恐怖之都， 窮凶極惡的歹徒， 反對機械戰警的保守派和希望開拓人工智慧無限可能的革新派，
豐滿的理想
開頭， 尼爾採用了在【第九區】中用得駕輕就熟的偽紀錄片式風格：一連串的新聞報導點明約翰尼斯堡的犯罪橫行和機械員警的無往不利， 其後一系列科學家的訪談揭示了現世對機器人技術發展存在的贊許和質疑兩種聲音。
美國科幻小說黃金時代的代表作家以撒·阿西莫夫提出了“機器人學三定律”：第一， 機器人不得傷害人類， 或坐視人類受到傷害；第二， 除非違背第一法則， 機器人必須服從人類的命令；第三， 在不違背第一及第二法則下， 機器人必須保護自己。
三定律已經成為現當代所有機器人主題作品的基石， 也是片中機械戰警所嚴格遵循的準則。 在與人類員警協同作戰的時候， 機器人擋在人類身前扛下子彈甚至被炸彈炸飛， 這已經成了見怪不怪的日常。 然而機械員警的創造者迪恩卻對機器人們有著特殊的感情。 他不僅堅信自己可以給機器人賦予思考感覺的能力， 而且還認為機器人應該擁有“人權”。 智商極高而又悲天憫人的他是一切的開端：他創造了查派。
第一個擁有思想的機器人誕生了， 他如同初生的嬰兒一般惶恐怯懦。 然後尼爾卻沒讓他像【猩球崛起】裡凱撒一樣在慈愛的科學家威爾家中長大， 而是讓他落入了一夥妄圖用搶運鈔車來還債的犯罪分子之手。 外號“忍者”的地痞想教會這個天才機器人偷搶拐騙的招式， 於是用俚語“夥計”一詞“Chappie”(查派)給他命名。 且不論是否熬夜在家中的電腦上編個程就能創造出“意識”這一起因還未能被完全解釋的模糊概念， 尼爾想借查派探討的大概是“擁有意識的機器人是否擁有人權”這一困擾科學家許久的命題。
【人工智慧】中被輸入情感程式的機器男孩大衛找不到自己在人類和機器人中的定位；【我，機器人】中被朗甯博士開發並注入思想的桑尼一度被懷疑成殺害博士的兇手……溫情的斯皮爾伯格只是讓不具有殺傷力的大衛成為了失去愛子的夫婦的情感代替品，而可以選擇是否遵守機器人學三定律的桑尼則引發了更多的懷疑和恐懼。
查派也是一樣，擁有自我意識的他不再被三定律所約束，他就像孩子一樣成長為身邊大人的模樣——一個滿口渾話的混混。
髒亂的現實
尼爾的科幻片和其他畫面乾淨，儀器精良的科幻片完全不同，他致力於在呈現想像世界的同時加入自己現實主義的思考。出生于約翰尼斯堡的他曾說：“我覺得約翰尼斯堡代表了未來，世界將會變成它的模樣。”所以他電影中未來世界全是一副髒亂差的樣子——盤踞在城市各處的黑幫，被廢棄的覆滿機油的機器，殘酷冷漠唯利是圖的軍火商……查派的出現在這一切混沌之火上又澆了一勺熱油：怎麼能允許會思考感覺的機器人存在？沒有約束的他會不會把人類全部都突突幹掉了？
查派接受的教育來自三方：企圖利用他幫自己搶劫運鈔車的“父親”混混忍者，把他當孩子關愛教會他感情的“母親”忍者的女朋友尤蘭娣，教會他絕對不能犯罪的“創造者”迪恩。這樣混亂不成系統的教育使得他像一個出身環境複雜的孩子一樣無所適從。加上他的意識被迪恩植入了一個電池被焊死的廢棄機器人上，所以他還面臨其他人工智慧不用擔心的問題——死亡。得知真相的他質問迪恩：“為什麼明知道我會死卻還是要創造我？”
這一舉動終於驚動了生產機械員警的軍火公司。一直反對機器人擁有自主行動權的保守科學家文森特終於逮到了宿敵迪恩的把柄，他使得全城所有機械員警陷入癱瘓，然後出動自己設計的人類可以完全控制的機甲希望消滅迪恩和查派一行人。
這個本該是片中終極反派的科學家居然不是想用自己的機甲統治世界的惡棍，而只是一個內心狹隘想要用自己的機甲代替機械員警的中二科學家，這讓結尾的正面衝突來得實在有些雷聲大雨點小。
在最終決戰中，文森特的機甲被挫敗，尤蘭娣為保護忍者而死，迪恩重傷，查派的電池也即將消耗殆盡。如果本片的結尾停在這裡，本來可以成為一個悲愴而又餘韻悠長發人深省的悲劇，然尼爾從來都愛完滿結局，【第九區】中折的紙花和三年的承諾，【極樂世界】中馬克思雖然犧牲但拯救了全人類，所以他又讓天才的查派掌握了將一個人全部的意識通過PS4(是的，你沒有看錯，就是那個遊戲機)而轉化成資料全部存儲在移動硬碟裡的逆天技能。查派將自己和瀕死迪恩的意識都傳輸到了完好的機器人中，也完全按照母親尤蘭娣的樣貌製造了一個新機器人將其復活。當最後一個鏡頭裡，酷似尤蘭娣的機器人睜開眼睛的那一刹那，這個對於查派來說是Happyending的結局卻似乎會逼出患者一身冷汗：難道這就是傳說中的，永生？
憂鬱與理想
尼爾對於未來世界沉重的憂鬱不僅體現在髒亂差的約翰尼斯堡上，查派的向死而生，唯一能與文森特對抗的迪恩身體死亡，只剩下三台有意識的機器人對抗全世界的討伐誅殺，結局之後的世界對於查派他們來說艱難得無法想像。然而憂鬱之外總有理想。“真正代表你的是你的內在，而非外表。”被這樣教導過的查派放過了殺害他親人的文森特，從無意的惡中解脫出來，擁有了簡單的善，就連一直以來只會教查派學壞的忍者也從中醒悟了過來，這無疑是尼爾隱藏於現實主義之下的理想。
尼爾是著名日本科幻漫畫《蘋果核戰記》的粉絲，所以查派的兔耳造型來源於《蘋果核戰記》中的被義體化的電子人布裡艾諾斯。與《蘋果核戰記》同為士郎正宗創作的漫畫《攻殼機動隊》中的草薙素子也因事故而大腦被植入機械中成為義體人，這些大概是尼爾“大腦電子化”的靈感之源。
與其他探討將人類思維注入機械中所帶來的災難的電影不同，尼爾狡猾地避開了“扯根線上傳思維就能創造一個新人類”的可怕構想延伸開的倫理問題，只是在本片中將這一技術變成了使善良的人們活下去的途徑。
查派的動作捕捉自尼爾的御用演員沙爾托·科普雷，想想硬漢氣質的沙爾托為了扮演查派而時而像受驚的小動物，時而像街頭的說唱歌手來幾句“藥藥切克鬧”，還真是為本片的觀影帶來了些意外的樂趣。而扮演忍者和尤蘭娣的兩位是南非饒舌銳舞團體“Die Antwoord”(回答樂隊)的成員，皆用本名本色出演，難怪片中行事做派如此“饒舌”。尼爾寫劇本時，耳邊聽著這個樂隊的饒舌歌，於是有了讓他們養大機器人的點子。
不要因為低分而錯過一部佳片，不要因為高分而浪費時間。
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【人工智慧】中被輸入情感程式的機器男孩大衛找不到自己在人類和機器人中的定位；【我，機器人】中被朗甯博士開發並注入思想的桑尼一度被懷疑成殺害博士的兇手……溫情的斯皮爾伯格只是讓不具有殺傷力的大衛成為了失去愛子的夫婦的情感代替品，而可以選擇是否遵守機器人學三定律的桑尼則引發了更多的懷疑和恐懼。
查派也是一樣，擁有自我意識的他不再被三定律所約束，他就像孩子一樣成長為身邊大人的模樣——一個滿口渾話的混混。
髒亂的現實
尼爾的科幻片和其他畫面乾淨，儀器精良的科幻片完全不同，他致力於在呈現想像世界的同時加入自己現實主義的思考。出生于約翰尼斯堡的他曾說：“我覺得約翰尼斯堡代表了未來，世界將會變成它的模樣。”所以他電影中未來世界全是一副髒亂差的樣子——盤踞在城市各處的黑幫，被廢棄的覆滿機油的機器，殘酷冷漠唯利是圖的軍火商……查派的出現在這一切混沌之火上又澆了一勺熱油：怎麼能允許會思考感覺的機器人存在？沒有約束的他會不會把人類全部都突突幹掉了？
查派接受的教育來自三方：企圖利用他幫自己搶劫運鈔車的“父親”混混忍者，把他當孩子關愛教會他感情的“母親”忍者的女朋友尤蘭娣，教會他絕對不能犯罪的“創造者”迪恩。這樣混亂不成系統的教育使得他像一個出身環境複雜的孩子一樣無所適從。加上他的意識被迪恩植入了一個電池被焊死的廢棄機器人上，所以他還面臨其他人工智慧不用擔心的問題——死亡。得知真相的他質問迪恩：“為什麼明知道我會死卻還是要創造我？”
這一舉動終於驚動了生產機械員警的軍火公司。一直反對機器人擁有自主行動權的保守科學家文森特終於逮到了宿敵迪恩的把柄，他使得全城所有機械員警陷入癱瘓，然後出動自己設計的人類可以完全控制的機甲希望消滅迪恩和查派一行人。
這個本該是片中終極反派的科學家居然不是想用自己的機甲統治世界的惡棍，而只是一個內心狹隘想要用自己的機甲代替機械員警的中二科學家，這讓結尾的正面衝突來得實在有些雷聲大雨點小。
在最終決戰中，文森特的機甲被挫敗，尤蘭娣為保護忍者而死，迪恩重傷，查派的電池也即將消耗殆盡。如果本片的結尾停在這裡，本來可以成為一個悲愴而又餘韻悠長發人深省的悲劇，然尼爾從來都愛完滿結局，【第九區】中折的紙花和三年的承諾，【極樂世界】中馬克思雖然犧牲但拯救了全人類，所以他又讓天才的查派掌握了將一個人全部的意識通過PS4(是的，你沒有看錯，就是那個遊戲機)而轉化成資料全部存儲在移動硬碟裡的逆天技能。查派將自己和瀕死迪恩的意識都傳輸到了完好的機器人中，也完全按照母親尤蘭娣的樣貌製造了一個新機器人將其復活。當最後一個鏡頭裡，酷似尤蘭娣的機器人睜開眼睛的那一刹那，這個對於查派來說是Happyending的結局卻似乎會逼出患者一身冷汗：難道這就是傳說中的，永生？
憂鬱與理想
尼爾對於未來世界沉重的憂鬱不僅體現在髒亂差的約翰尼斯堡上，查派的向死而生，唯一能與文森特對抗的迪恩身體死亡，只剩下三台有意識的機器人對抗全世界的討伐誅殺，結局之後的世界對於查派他們來說艱難得無法想像。然而憂鬱之外總有理想。“真正代表你的是你的內在，而非外表。”被這樣教導過的查派放過了殺害他親人的文森特，從無意的惡中解脫出來，擁有了簡單的善，就連一直以來只會教查派學壞的忍者也從中醒悟了過來，這無疑是尼爾隱藏於現實主義之下的理想。
尼爾是著名日本科幻漫畫《蘋果核戰記》的粉絲，所以查派的兔耳造型來源於《蘋果核戰記》中的被義體化的電子人布裡艾諾斯。與《蘋果核戰記》同為士郎正宗創作的漫畫《攻殼機動隊》中的草薙素子也因事故而大腦被植入機械中成為義體人，這些大概是尼爾“大腦電子化”的靈感之源。
與其他探討將人類思維注入機械中所帶來的災難的電影不同，尼爾狡猾地避開了“扯根線上傳思維就能創造一個新人類”的可怕構想延伸開的倫理問題，只是在本片中將這一技術變成了使善良的人們活下去的途徑。
查派的動作捕捉自尼爾的御用演員沙爾托·科普雷，想想硬漢氣質的沙爾托為了扮演查派而時而像受驚的小動物，時而像街頭的說唱歌手來幾句“藥藥切克鬧”，還真是為本片的觀影帶來了些意外的樂趣。而扮演忍者和尤蘭娣的兩位是南非饒舌銳舞團體“Die Antwoord”(回答樂隊)的成員，皆用本名本色出演，難怪片中行事做派如此“饒舌”。尼爾寫劇本時，耳邊聽著這個樂隊的饒舌歌，於是有了讓他們養大機器人的點子。
不要因為低分而錯過一部佳片，不要因為高分而浪費時間。
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