1. 兒童最純真的恐懼
《小丑回魂》的故事背景發生於美國一個名為德利的小鎮上， 以80年代為時空舞臺， 在那個電視上只有肥皂劇、沒有網路、手機的純真年代， 對比兒童尚未成熟的心理狀態， 將觀眾成功拉進到每個人都有可能經歷的幼年時期， 對某種東西、某些事情感到恐懼， 對未知事物感到畏懼。 而這些曾經感到恐懼的事物， 有可能隨著我們的年紀增長， 漸漸被埋藏在心底。 也許我們長大後並不是不怕， 只是我們忘記、或是鎖在心裡想極力隱藏的那個位置。
就個人而言， 《小丑回魂》的劇情以及電影當中所暗示的影像語言， 都像是將我內心那個最恐懼、最不願回想的記憶再度挖掘出來。 片中那個小丑形象的怪物， 就是一面能夠照出心裡深處黑暗面的鏡子。 劇中透過每個兒童角色所面對的壓抑情緒， 遭遇的成長困境， 借代了那個最純真又無邪的原始恐懼，
當片頭的喬治， 在雨中追逐著那個簡單的紙船。 我們有多久沒有追逐這簡單的快樂， 純真無邪的階段， 我們對這世界充滿好奇。 在這過程裡， 我們逐漸感受到喜怒哀樂不同的情緒反應， 體悟到每件事都有各自的共存性。
2. 具象化的超現實場景、魯蛇俱樂部成軍
《小丑回魂》做為史蒂芬金的恐怖小說改編，
縱使電影有不少突發驚嚇的橋段， 片中的攝影技術確實也成功營造了不少不安恐懼的氣氛。 諸如推軌軸移、破水準、或是特寫等視覺效果， 讓人著迷。 有趣的是， 曾擔任《老男孩》、《小姐》、《蝙蝠》攝影的韓國籍攝影師-丁正勳， 在本片的取景上別有用心。 我們可以看到他在本片中製造懸疑的詭譎氣氛， 沒有過于華麗或是炫技的技巧， 以大量兒童的仰角鏡位呈現這個世界對孩童的壓迫， 足以傳達兒童在成長過程中的壓抑情緒，
當然， 片中的小丑本應在現實生活中帶來歡笑， 在片中也利用馬戲團的佈景或是類似帶有密集恐懼症的血盆大口， 讓小丑的形象產生強烈的反差。 而七個孩子在面對校園霸淩， 以及各自生活中遭逢的各種壓迫， 在面對小丑時本因探詢快樂， 找到一個情緒的舒緩或是歸屬， 卻在此時更面臨了如此未知勢力的挑戰， 更無法獲得成年人的認同與關愛。 七個人所組成的魯蛇俱樂部， 站在廢棄的鬼屋前的景象， 看起來是多麼的諷刺又感慨。 那個化身為小丑的「小丑回魂」， 或許就是將我們每個人拉入恐懼深淵的板機，只需要輕輕推一把，就會墜弱其中。魯蛇俱樂部的成立，或許就代表著人們都可望同伴的支持，找到同病相憐的歸屬。
3. 德利小鎮的第一章故事
1990年版本的《靈異魔咒》共有兩集故事，片長192分鐘，故事的時間橫跨了30年，並且詳述了當中七個角色們的各自心路歷程。在本片《小丑回魂》中，也同樣是以兩章節的故事做為集合，今年度的《小丑回魂》則是第一章，結局正巧中斷在一個非常巧妙的時間點，耐人尋味。
或許正如前述的，《小丑回魂》所帶給我們的恐懼是心裡深層、且深刻的。當我們都長大成年，那些在童年的恐懼是真的找到了出口？還是只有逃避、不想面對而埋藏在心裡那個不願回想起來的位置？相信在第二章的故事裡，將會對這七位長大後的角色有所詮釋。
整體而言，《小丑回魂》所帶給我的驚悚元素，是非常強大的心理衝擊。我的內心像是被挖空了一樣，重新讓我檢視了過去被埋在心底的恐懼，和那些我不願意面對的記憶。我們在成長的過程中，選擇面對？或選擇逃避？要看我們用什麼樣的態度，成就現在的我們。而片中的小丑，游走於娛樂及恐懼之間的模糊界線之上，具象化了你我都有可能害怕的恐懼，是《小丑回魂》作為一部心理驚悚電影，最貼近人心也最迷人的地方。
或許就是將我們每個人拉入恐懼深淵的板機，只需要輕輕推一把，就會墜弱其中。魯蛇俱樂部的成立，或許就代表著人們都可望同伴的支持，找到同病相憐的歸屬。
3. 德利小鎮的第一章故事
1990年版本的《靈異魔咒》共有兩集故事，片長192分鐘，故事的時間橫跨了30年，並且詳述了當中七個角色們的各自心路歷程。在本片《小丑回魂》中，也同樣是以兩章節的故事做為集合，今年度的《小丑回魂》則是第一章，結局正巧中斷在一個非常巧妙的時間點，耐人尋味。
或許正如前述的，《小丑回魂》所帶給我們的恐懼是心裡深層、且深刻的。當我們都長大成年，那些在童年的恐懼是真的找到了出口？還是只有逃避、不想面對而埋藏在心裡那個不願回想起來的位置？相信在第二章的故事裡，將會對這七位長大後的角色有所詮釋。
整體而言，《小丑回魂》所帶給我的驚悚元素，是非常強大的心理衝擊。我的內心像是被挖空了一樣，重新讓我檢視了過去被埋在心底的恐懼，和那些我不願意面對的記憶。我們在成長的過程中，選擇面對？或選擇逃避？要看我們用什麼樣的態度，成就現在的我們。而片中的小丑，游走於娛樂及恐懼之間的模糊界線之上，具象化了你我都有可能害怕的恐懼，是《小丑回魂》作為一部心理驚悚電影，最貼近人心也最迷人的地方。