來源 掌中九江
紐約時間2017年9月28日至10月4日， 中國當代藝術家虞斌的作品《生命舞者系列-夢》與他的東方藝術家面孔出現在納斯達克大螢幕上。 相比在異國上空的亮相， 虞斌更在意的是展現時間：“展示時間正好涵蓋了國慶和中秋， 算是一個禮物。 ”
紐約作為世界藝術中心， 是傳播藝術的最強陣地。 為期一周的納斯達克LED螢幕展覽， 將每天20餘次從清晨到夜幕高頻率為紐約帶去了來自東方的藝術之光，
虞斌是土生土長的九江人， 現在九江學院藝術學院任職， 他在這裡畫畫， 更在這裡思考。 這次在納斯達克螢幕上展現的作品分別選自他的《生命舞者》系列和《涅槃》系列。 在這些畫作中， 鋪天蓋地的紅色， 寂寞淒清的藍色， 斑駁沉鬱的黃色， 朦朧誘人的粉色， 所有的所有似乎都是一種內心深處的尋找、沉澱和昇華。 在評論家眼中， 他的作品在筆觸與色調中呈現出生命敞開的意義， 這種敘事同時指向了生命與靈魂糾葛的不同維度。
一般我們會說三維、四維， 但是虞斌說：“我希望我的畫是五維。 ”三維是空間，四維是時空，那麼五維是什麼？“中國那麼厚重的歷史，那麼燦爛的文明，為什麼不從作品中體現出來呢？這是我一直努力的方向。”
成功的藝術家往往是一個不斷探索的創新者。在數十年的繪畫中，虞斌將中國墓室壁畫和賓卡斯技法融合，最終形成自己獨特的語言。“不管你從畫面上看到什麼，但你總能一眼看出來，這是中國人畫的。”
“對於外在，我更關心個體的內心體驗。”虞斌指著一副畫作這樣說。這是虞斌正在創作的《廬山高》系列，畫中的廬山不是我們印象中的廬山，卻又是我們心中的廬山。“在似與不似之間，這一直是中國畫追求的境界。”這沉鬱的天空下，盤山公路隱隱可見，孤傲的松樹仰望天際，空中烏雲四合，中間留下一小圈空隙，仿若天眼。“每次上廬山，登到海拔一千米的時候，我的身體就會一哆嗦。如果哪天別人看我畫的廬山，也會一哆嗦，我感覺就成功了。”
虞斌的微信名叫紅色，“我是愛國主義者，是黨員，紅色對我有特殊意義。” 所以這次畫作在時代廣場的展示，最讓他興奮的不是事情本身，而是周邊的歐美看板。“納斯達克是一個象徵，周邊林立各種世界大牌，在一片洋文的世界裡，出現中國人的面孔，中國人的畫，這更讓我驕傲。” 而且這次展示的時間正合虞斌的心意。遇上國慶，新中國成立的日子，再加上中秋，中國的傳統節日，“我在意的不是我出現在這裡，而是在一個對於中國人有特殊意義的日子裡，一張中國人的臉和他的作品出現在這裡，在異國展示、傳播東方的文化，這點很重要。”
責任編輯：王嘉琪
原文連結：
http://www.jjcbw.com/News/news/id/91110.html
”三維是空間，四維是時空，那麼五維是什麼？“中國那麼厚重的歷史，那麼燦爛的文明，為什麼不從作品中體現出來呢？這是我一直努力的方向。”成功的藝術家往往是一個不斷探索的創新者。在數十年的繪畫中，虞斌將中國墓室壁畫和賓卡斯技法融合，最終形成自己獨特的語言。“不管你從畫面上看到什麼，但你總能一眼看出來，這是中國人畫的。”
“對於外在，我更關心個體的內心體驗。”虞斌指著一副畫作這樣說。這是虞斌正在創作的《廬山高》系列，畫中的廬山不是我們印象中的廬山，卻又是我們心中的廬山。“在似與不似之間，這一直是中國畫追求的境界。”這沉鬱的天空下，盤山公路隱隱可見，孤傲的松樹仰望天際，空中烏雲四合，中間留下一小圈空隙，仿若天眼。“每次上廬山，登到海拔一千米的時候，我的身體就會一哆嗦。如果哪天別人看我畫的廬山，也會一哆嗦，我感覺就成功了。”
虞斌的微信名叫紅色，“我是愛國主義者，是黨員，紅色對我有特殊意義。” 所以這次畫作在時代廣場的展示，最讓他興奮的不是事情本身，而是周邊的歐美看板。“納斯達克是一個象徵，周邊林立各種世界大牌，在一片洋文的世界裡，出現中國人的面孔，中國人的畫，這更讓我驕傲。” 而且這次展示的時間正合虞斌的心意。遇上國慶，新中國成立的日子，再加上中秋，中國的傳統節日，“我在意的不是我出現在這裡，而是在一個對於中國人有特殊意義的日子裡，一張中國人的臉和他的作品出現在這裡，在異國展示、傳播東方的文化，這點很重要。”
責任編輯：王嘉琪
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