才女這個稱謂已經聽得太多， 是因為這個時代才女實在太多， 但有一個問題時， 慢慢地， 才女也變得像是網紅臉， 有了屬於自己的範本和標籤，
但我總覺得， 才子才女不應該是一張名片， 而就應該是一種精英的門檻， 是位於創作塔尖的那些人獨享的盛譽。 而這種創作， 要求創作人的角度與眾不同， 創作手法自成一格， 還要求擁有很高的掌控實力。
講真， 金玟岐這次的EP專輯《偶像》， 首先讓我想到的就是才女這個詞。
不同于那些流於表面的文藝， 只是關注於天氣、旅行和美食的直覺型創作， 金玟岐這張EP專輯， 在創作上甚至有著哲學思辨的意味在其中。 整張專輯的三首作品， 雖然各自有各自的小主題， 卻又有一個關於生命的大主題， 這也讓這張新作， 有了區別於一般創作女歌手的大格局。
大格局雖然也不算罕見， 但金玟岐在這張EP專輯裡， 卻並沒有把大格局變成大空洞， 精准的角度、扎實的立論、俱佳的唱作， 也讓這三首作品， 都可以算是娛樂大時代中， 少見的好聽耐聽又讓人漲知識、增智商的音樂。
專輯同名主打曲《偶像》，
歌聲和呼吸機及心跳同時出現的《只剩一分鐘》， 從一開始就拋出了一個讓人絕望的命題。 但對於創作者來講， 時間越短， 反而創作空間會更大。 短短的一分鐘， 各種的長遠鏡；短短的一分鐘， 有太多想到和沒想到的事情都沒做。
而金玟岐在這首歌裡最佳的處理，
《我們毀掉的》則既是現實題又是思考題。 處於現代的我們， 得到的實在太多太多， 但每個人也應該想想， 得到的同時， 我們是不是毀掉了太多。 在金玟岐的創作裡， 《我們毀掉的》絕不僅僅只是什麼環保的主題， 是一種公益的口號。 從家園到美夢， 最後再到身體髮膚， 金玟岐再次將主題回到內心，
雖然僅僅只有三首作品， 但《偶像》這張EP專輯， 在製作上卻沒有任何偷懶， 除了薛琳可、武勇恒、薛峰、韓陽、貝貝這樣的頂尖樂手陣容之外， 《偶像》和《只剩一分鐘》兩首作品中，甚至還用到了國際首席愛樂樂團這樣的豪華弦樂配置。流行音樂穿上古典的外衣，如今雖然不是什麼新鮮的事情，但意想不到的卻是金玟岐在其中的表現。
和一般有交響樂的編曲有點不同，在金玟岐的這兩首作品中，弦樂並不是可有可無的加花，而就像鍥子一樣鍥在了音樂裡面。《偶像》裡的弦樂，一方面是行雲流水的流暢，另一方面就像是歌曲的和聲音軌，或者也像是演唱會上的滑動攝像機，同步著金玟岐的聲部和畫面，隨她的起伏而起伏，隨她的停頓而停頓。《只剩一分鐘》的Bridge戲劇感十足，也帶動了整首作品的張力，讓原本一分鐘的主題，徹底釋放出生命凝聚的光彩。
與此同時，金玟岐的人聲，並沒有因為弦樂配置而失蹤，甚至在這兩首作品裡，她的人聲除了清晰、精准之外，還在華麗的弦樂編寫背景下，依然呈現出飽滿聲線中的細節。那些由嗓音所帶來的焦慮、遺憾、希望、昇華等等情緒。
最後一首《我們毀掉的》，雖然沒有弦樂，但在武勇恒、a.k.a.和貝貝組成的鼓及打擊樂器的節奏組合中，金玟岐依然表現出她極好的律動感和控制力，並且將節奏與自己的旋律及歌聲，完美的融合在一起，讓節奏就像是她創作的延伸和擴展。
往後的日子，在你想用才女這個詞稱呼某人和自己時，就要想想金玟岐，以及這張名叫《偶像》的EP專輯了。
文/愛地人
《偶像》和《只剩一分鐘》兩首作品中，甚至還用到了國際首席愛樂樂團這樣的豪華弦樂配置。流行音樂穿上古典的外衣，如今雖然不是什麼新鮮的事情，但意想不到的卻是金玟岐在其中的表現。和一般有交響樂的編曲有點不同，在金玟岐的這兩首作品中，弦樂並不是可有可無的加花，而就像鍥子一樣鍥在了音樂裡面。《偶像》裡的弦樂，一方面是行雲流水的流暢，另一方面就像是歌曲的和聲音軌，或者也像是演唱會上的滑動攝像機，同步著金玟岐的聲部和畫面，隨她的起伏而起伏，隨她的停頓而停頓。《只剩一分鐘》的Bridge戲劇感十足，也帶動了整首作品的張力，讓原本一分鐘的主題，徹底釋放出生命凝聚的光彩。
與此同時，金玟岐的人聲，並沒有因為弦樂配置而失蹤，甚至在這兩首作品裡，她的人聲除了清晰、精准之外，還在華麗的弦樂編寫背景下，依然呈現出飽滿聲線中的細節。那些由嗓音所帶來的焦慮、遺憾、希望、昇華等等情緒。
最後一首《我們毀掉的》，雖然沒有弦樂，但在武勇恒、a.k.a.和貝貝組成的鼓及打擊樂器的節奏組合中，金玟岐依然表現出她極好的律動感和控制力，並且將節奏與自己的旋律及歌聲，完美的融合在一起，讓節奏就像是她創作的延伸和擴展。
往後的日子，在你想用才女這個詞稱呼某人和自己時，就要想想金玟岐，以及這張名叫《偶像》的EP專輯了。
文/愛地人