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《歌手2》第一期:Jessie J實力太強無對手,競技賽驚變聲樂課堂

萬眾期待的《歌手》第二季如約而至,不知道首發陣容的歌手是不是大家所期待的那樣?

坦白說,當得知是這個首發陣容的時候還是挺失望的,特別是中文歌手的首發陣容。看來看去,

真的很難選出一位在全方位實力上能撐起半邊天的歌手,雖說有汪峰這個“半壁江山”,但是對他的現場發揮還是有所保留;雖說有GAI這樣的後起之秀,只是會擔心他的表現風格會不會太單一。

結果,也只能把焦點暫且放在Jessie J身上。事實上,看完《歌手》第二季第一期節目之後,最大的感受就是Jessie J根本就沒有對手,所以她不是來PK的,而是來現場教學的,只想說這一季的中文歌手真弱。

當然,話還不能說太早,畢竟這只是第一期節目,後面還有什麼高手,而歌手們還會放什麼高招還是值得期待的。

簡單地把對《歌手》第二季第一期節目中各位歌手的表現進行了簡單的點評,如果要按照我心目中的排位,本期我心目中的排位是:Jessie J、GAI、汪峰、李聖傑、張韶涵、李曉東、張天。

Jessie J沒有對手 現場示範如何唱好歌

開始懷疑《歌手》這次請來Jessie J明智之舉還是失策?這已經是與過往請來外籍歌手參與節目的性質有著本質上的不同,

這一方面在於Jessie J太出眾了,無論颱風、唱功,另一方面,本次《歌手》的首發中文歌手在實力上又相對不夠突出,這樣的比較就更鮮明,所以聽完Jessie J的演唱之後,和大多人的感受一樣,Jessie J不是來競選的,是來現場教學的,她這一輪的演唱完全有理由秒殺其它的歌手,所以她拿第一名完全沒有任何反駁的餘地。

在還是在Jessie J有所保留的情況下,她唱的那一首《Domino》都沒有完全發揮出實力,還降了Key,還真不敢想像後來的演出,可能想要看到 Jessie J輸掉比賽,也許是她在唱中文歌的時候吧!

江湖氣重大殺四方,GAI的《滄海一聲笑》堪稱完美

GAI這一版的《滄海一聲笑》作為競技舞臺上的作品已經堪稱完美。

要江湖氣有江湖氣,要俠義情有俠義情,要氣勢也有氣勢,要新意也有新意,要情懷也有情懷。既保留了原作初始的情感,也在此基礎上又增添了自己的創新與自我特色,整個衝擊力十足。既滿足了聽眾對歌曲的熟悉感,也滿足觀眾對新鮮感的追求,所以這首歌的氛圍相當好,在現場聽會令人興奮。

在技術的表現上,GAI充分發揮除了他高高超的“拼接“技術,說唱與原曲的結合毫無違和,再者,GAI的聲音勁道十足,足以撐起歌曲本身所該具有的氣勢,這更能增強聽感上的刺激。

但是純粹把這首歌擺出來說,說唱部分還真不能說是神來一筆。

當汪峰深情起來的時候,比你想像中更可怕

如果嗓子有問題或是身體狀況不好,汪峰唱《無處安放》能唱到這個程度、水準還真是沒有什麼好說的,的確是要比想像中來得更好,更穩妥,何況這首歌的起調並不低。

只不過,之於觀看節目的人來說,在聽了Jessie J之後再聽汪峰演唱,其實還是會存在聽感上的誤差。

聽汪峰唱《無處安放》談不上驚豔,但是很踏實,他聲音中的情感重心很穩,那種自帶的人文氣息以及藝術特色支撐著他的演唱,繼而散發出很特別的魅力在吸引著聽眾。

無從去比較,也沒有必要去比較,說真的,當搖滾歌手深情起來那陣威力令人不容小覷,而這一晚的演唱,他身後的樂隊為他的演唱增色不少,是將歌曲意境營造了出來,將歌曲氛圍突顯了出來,旋律是美妙的,聲音是深情的,疊加起來就是一種特別的完好。

李聖傑唱的《You And I》很鄉村音樂,喊場略尷尬

李聖傑會來一開始沒有想到,更沒想到的是他會唱Lady Gaga的《You And I》。這或許更多的還是將李聖傑定格在《癡心絕對》、《手放開》的印象裡,所以沒想到他好“大膽”,不需要用自己的作品進行任何回溫,就直接進入狀態。

想來,他也會擔心,萬一才唱了兩首就被淘汰不是很浪費機會,而且,《癡心絕對》這樣的作品還真是沒什麼可發揮的,那麼還真是別浪費時間了,想唱什麼就唱。

而事實上,他唱的《You And I》整體狀態還是很好,或者說超過了預期,在氛圍的表現上帶著點鄉村音樂的感覺,這樣的感受很特別,特別是對比起原作,此外他對於節奏性的控制、樂感的把握也很到位,沒有全然地去爆發,卻都在己所能控的範圍之中,用他的方式、理解去表達這首歌,後半部分的現場帶動力並不弱,只是喊場有點尷尬。

李聖傑是有實力的,只是過去被定位太深,並且能表現自己的機會不多,希望《歌手》能助他一臂之力。

在張韶涵的《夢裡花》中追憶過往

如果純粹是就聽到張韶涵所演唱的這一版《夢裡花》來說,在這首歌中極致展現出了她聲音的各種特質,好比高音的清亮,好比鼻音恰到好處的修飾,好比聲音的靈動性,好比質感性十足的音色。不管有沒有處理過,好聽是真的好聽,在張韶涵的聲音中足以令很多人引起共鳴,而在這首歌中則是讓很多人追憶起從前。

很喜歡這一版《夢裡花》的編曲,飽滿、風韻而華麗,特別是間中的一段笛子演奏,把整首歌的意境渲染得美輪美奐,真會有一種如童話般的美好與夢幻感的存在,而演唱這首歌的人就如公主一般地動人,整個畫面感美好得不是所想。

不過這樣的作品或許並不太適合競賽的舞臺,特別是如果以群眾為基礎作為評選的出發點,《夢裡花》真的會讓張韶涵吃虧不少,當然選唱這首歌張韶涵是別有意味的,十二年前的這個時候,《夢裡花》發表,所以是紀念吧,是回憶吧……

高音橋段有點礙事 李曉東的《後來》是一段中年往事

我覺得李曉東選唱劉若英的《後來》是對的,但是選擇的唱法可能有問題,而這個問題也與他慣有的詮釋口吻有關,這也導致最後由他唱出來的《後來》有點不對味。

歌曲本身不難唱,反而很好唱,只是要唱出那種味道、情懷就不容易。要問劉若英的版本,劉若英很會唱嗎,不見得吧,但是她的口氣對了,情感的表達對了,味道就來了,至少聽劉若英的版本會有一種莫名的痛感。而李曉東的版本完成度不差,卻沒有觸動,更像是人到中年去追憶那乾癟癟的過往,不生動,不動情,沒有起伏,日復一日地在念叨著,不是沒有故事,只是這樣的故事真的沒有打動我。

另外,很不明白的是為什麼要設計飆高音的橋段,之於這首歌,如果純粹是炫技那就算了,如果是為了區別原作,那更是算了,如果抓不到這首歌的情懷,怎麼設計都是假的。

有點替李曉東感到可惜。

唱歌若沒有美感 只剩下張牙舞爪

張天的音色很好,聲音條件也好,唱得也不賴,但是唱歌怎麼就不能有點美感呢?

也許不選《舞娘》整體的效果會更好,聲音質感太過厚重與《舞娘》已經給大眾帶來的盈動美有點違和,感受上的落差令人暫態與歌曲脫節。

她這一版的《舞娘》真的給人有一種壓迫感,壓迫得喘不過氣。只能說脫離了常規的審美標準,在技巧的表現上太過張揚,也就失去了自然美,結果越聽越燥,用力過猛真的不好!

的確是要比想像中來得更好,更穩妥,何況這首歌的起調並不低。

只不過,之於觀看節目的人來說,在聽了Jessie J之後再聽汪峰演唱,其實還是會存在聽感上的誤差。

聽汪峰唱《無處安放》談不上驚豔,但是很踏實,他聲音中的情感重心很穩,那種自帶的人文氣息以及藝術特色支撐著他的演唱,繼而散發出很特別的魅力在吸引著聽眾。

無從去比較,也沒有必要去比較,說真的,當搖滾歌手深情起來那陣威力令人不容小覷,而這一晚的演唱,他身後的樂隊為他的演唱增色不少,是將歌曲意境營造了出來,將歌曲氛圍突顯了出來,旋律是美妙的,聲音是深情的,疊加起來就是一種特別的完好。

李聖傑唱的《You And I》很鄉村音樂,喊場略尷尬

李聖傑會來一開始沒有想到,更沒想到的是他會唱Lady Gaga的《You And I》。這或許更多的還是將李聖傑定格在《癡心絕對》、《手放開》的印象裡,所以沒想到他好“大膽”,不需要用自己的作品進行任何回溫,就直接進入狀態。

想來,他也會擔心,萬一才唱了兩首就被淘汰不是很浪費機會,而且,《癡心絕對》這樣的作品還真是沒什麼可發揮的,那麼還真是別浪費時間了,想唱什麼就唱。

而事實上,他唱的《You And I》整體狀態還是很好,或者說超過了預期,在氛圍的表現上帶著點鄉村音樂的感覺,這樣的感受很特別,特別是對比起原作,此外他對於節奏性的控制、樂感的把握也很到位,沒有全然地去爆發,卻都在己所能控的範圍之中,用他的方式、理解去表達這首歌,後半部分的現場帶動力並不弱,只是喊場有點尷尬。

李聖傑是有實力的,只是過去被定位太深,並且能表現自己的機會不多,希望《歌手》能助他一臂之力。

在張韶涵的《夢裡花》中追憶過往

如果純粹是就聽到張韶涵所演唱的這一版《夢裡花》來說,在這首歌中極致展現出了她聲音的各種特質,好比高音的清亮,好比鼻音恰到好處的修飾,好比聲音的靈動性,好比質感性十足的音色。不管有沒有處理過,好聽是真的好聽,在張韶涵的聲音中足以令很多人引起共鳴,而在這首歌中則是讓很多人追憶起從前。

很喜歡這一版《夢裡花》的編曲,飽滿、風韻而華麗,特別是間中的一段笛子演奏,把整首歌的意境渲染得美輪美奐,真會有一種如童話般的美好與夢幻感的存在,而演唱這首歌的人就如公主一般地動人,整個畫面感美好得不是所想。

不過這樣的作品或許並不太適合競賽的舞臺,特別是如果以群眾為基礎作為評選的出發點,《夢裡花》真的會讓張韶涵吃虧不少,當然選唱這首歌張韶涵是別有意味的,十二年前的這個時候,《夢裡花》發表,所以是紀念吧,是回憶吧……

高音橋段有點礙事 李曉東的《後來》是一段中年往事

我覺得李曉東選唱劉若英的《後來》是對的,但是選擇的唱法可能有問題,而這個問題也與他慣有的詮釋口吻有關,這也導致最後由他唱出來的《後來》有點不對味。

歌曲本身不難唱,反而很好唱,只是要唱出那種味道、情懷就不容易。要問劉若英的版本,劉若英很會唱嗎,不見得吧,但是她的口氣對了,情感的表達對了,味道就來了,至少聽劉若英的版本會有一種莫名的痛感。而李曉東的版本完成度不差,卻沒有觸動,更像是人到中年去追憶那乾癟癟的過往,不生動,不動情,沒有起伏,日復一日地在念叨著,不是沒有故事,只是這樣的故事真的沒有打動我。

另外,很不明白的是為什麼要設計飆高音的橋段,之於這首歌,如果純粹是炫技那就算了,如果是為了區別原作,那更是算了,如果抓不到這首歌的情懷,怎麼設計都是假的。

有點替李曉東感到可惜。

唱歌若沒有美感 只剩下張牙舞爪

張天的音色很好,聲音條件也好,唱得也不賴,但是唱歌怎麼就不能有點美感呢?

也許不選《舞娘》整體的效果會更好,聲音質感太過厚重與《舞娘》已經給大眾帶來的盈動美有點違和,感受上的落差令人暫態與歌曲脫節。

她這一版的《舞娘》真的給人有一種壓迫感,壓迫得喘不過氣。只能說脫離了常規的審美標準,在技巧的表現上太過張揚,也就失去了自然美,結果越聽越燥,用力過猛真的不好!