萬眾期待的《歌手》第二季如約而至， 不知道首發陣容的歌手是不是大家所期待的那樣？
坦白說， 當得知是這個首發陣容的時候還是挺失望的， 特別是中文歌手的首發陣容。 看來看去， 真的很難選出一位在全方位實力上能撐起半邊天的歌手， 雖說有汪峰這個“半壁江山”， 但是對他的現場發揮還是有所保留；雖說有GAI這樣的後起之秀， 只是會擔心他的表現風格會不會太單一。
結果， 也只能把焦點暫且放在Jessie J身上。 事實上， 看完《歌手》第二季第一期節目之後， 最大的感受就是Jessie J根本就沒有對手， 所以她不是來PK的，
當然， 話還不能說太早， 畢竟這只是第一期節目， 後面還有什麼高手， 而歌手們還會放什麼高招還是值得期待的。
簡單地把對《歌手》第二季第一期節目中各位歌手的表現進行了簡單的點評， 如果要按照我心目中的排位， 本期我心目中的排位是：Jessie J、GAI、汪峰、李聖傑、張韶涵、李曉東、張天。
Jessie J沒有對手 現場示範如何唱好歌開始懷疑《歌手》這次請來Jessie J明智之舉還是失策？這已經是與過往請來外籍歌手參與節目的性質有著本質上的不同， 這一方面在於Jessie J太出眾了， 無論颱風、唱功， 另一方面， 本次《歌手》的首發中文歌手在實力上又相對不夠突出， 這樣的比較就更鮮明， 所以聽完Jessie J的演唱之後，
在還是在Jessie J有所保留的情況下， 她唱的那一首《Domino》都沒有完全發揮出實力， 還降了Key， 還真不敢想像後來的演出，
GAI這一版的《滄海一聲笑》作為競技舞臺上的作品已經堪稱完美。
要江湖氣有江湖氣， 要俠義情有俠義情， 要氣勢也有氣勢， 要新意也有新意， 要情懷也有情懷。 既保留了原作初始的情感， 也在此基礎上又增添了自己的創新與自我特色， 整個衝擊力十足。 既滿足了聽眾對歌曲的熟悉感， 也滿足觀眾對新鮮感的追求， 所以這首歌的氛圍相當好， 在現場聽會令人興奮。
在技術的表現上， GAI充分發揮除了他高高超的“拼接“技術， 說唱與原曲的結合毫無違和， 再者， GAI的聲音勁道十足， 足以撐起歌曲本身所該具有的氣勢， 這更能增強聽感上的刺激。
但是純粹把這首歌擺出來說， 說唱部分還真不能說是神來一筆。
當汪峰深情起來的時候， 比你想像中更可怕如果嗓子有問題或是身體狀況不好， 汪峰唱《無處安放》能唱到這個程度、水準還真是沒有什麼好說的， 的確是要比想像中來得更好，
只不過， 之於觀看節目的人來說， 在聽了Jessie J之後再聽汪峰演唱， 其實還是會存在聽感上的誤差。
聽汪峰唱《無處安放》談不上驚豔， 但是很踏實， 他聲音中的情感重心很穩， 那種自帶的人文氣息以及藝術特色支撐著他的演唱， 繼而散發出很特別的魅力在吸引著聽眾。
無從去比較，也沒有必要去比較，說真的，當搖滾歌手深情起來那陣威力令人不容小覷，而這一晚的演唱，他身後的樂隊為他的演唱增色不少，是將歌曲意境營造了出來，將歌曲氛圍突顯了出來，旋律是美妙的，聲音是深情的，疊加起來就是一種特別的完好。
李聖傑唱的《You And I》很鄉村音樂，喊場略尷尬李聖傑會來一開始沒有想到，更沒想到的是他會唱Lady Gaga的《You And I》。這或許更多的還是將李聖傑定格在《癡心絕對》、《手放開》的印象裡，所以沒想到他好“大膽”，不需要用自己的作品進行任何回溫，就直接進入狀態。
想來，他也會擔心，萬一才唱了兩首就被淘汰不是很浪費機會，而且，《癡心絕對》這樣的作品還真是沒什麼可發揮的，那麼還真是別浪費時間了，想唱什麼就唱。
而事實上，他唱的《You And I》整體狀態還是很好，或者說超過了預期，在氛圍的表現上帶著點鄉村音樂的感覺，這樣的感受很特別，特別是對比起原作，此外他對於節奏性的控制、樂感的把握也很到位，沒有全然地去爆發，卻都在己所能控的範圍之中，用他的方式、理解去表達這首歌，後半部分的現場帶動力並不弱，只是喊場有點尷尬。
李聖傑是有實力的，只是過去被定位太深，並且能表現自己的機會不多，希望《歌手》能助他一臂之力。
在張韶涵的《夢裡花》中追憶過往如果純粹是就聽到張韶涵所演唱的這一版《夢裡花》來說，在這首歌中極致展現出了她聲音的各種特質，好比高音的清亮，好比鼻音恰到好處的修飾，好比聲音的靈動性，好比質感性十足的音色。不管有沒有處理過，好聽是真的好聽，在張韶涵的聲音中足以令很多人引起共鳴，而在這首歌中則是讓很多人追憶起從前。
很喜歡這一版《夢裡花》的編曲，飽滿、風韻而華麗，特別是間中的一段笛子演奏，把整首歌的意境渲染得美輪美奐，真會有一種如童話般的美好與夢幻感的存在，而演唱這首歌的人就如公主一般地動人，整個畫面感美好得不是所想。
不過這樣的作品或許並不太適合競賽的舞臺，特別是如果以群眾為基礎作為評選的出發點，《夢裡花》真的會讓張韶涵吃虧不少，當然選唱這首歌張韶涵是別有意味的，十二年前的這個時候，《夢裡花》發表，所以是紀念吧，是回憶吧……
高音橋段有點礙事 李曉東的《後來》是一段中年往事我覺得李曉東選唱劉若英的《後來》是對的，但是選擇的唱法可能有問題，而這個問題也與他慣有的詮釋口吻有關，這也導致最後由他唱出來的《後來》有點不對味。
歌曲本身不難唱，反而很好唱，只是要唱出那種味道、情懷就不容易。要問劉若英的版本，劉若英很會唱嗎，不見得吧，但是她的口氣對了，情感的表達對了，味道就來了，至少聽劉若英的版本會有一種莫名的痛感。而李曉東的版本完成度不差，卻沒有觸動，更像是人到中年去追憶那乾癟癟的過往，不生動，不動情，沒有起伏，日復一日地在念叨著，不是沒有故事，只是這樣的故事真的沒有打動我。
另外，很不明白的是為什麼要設計飆高音的橋段，之於這首歌，如果純粹是炫技那就算了，如果是為了區別原作，那更是算了，如果抓不到這首歌的情懷，怎麼設計都是假的。
有點替李曉東感到可惜。
唱歌若沒有美感 只剩下張牙舞爪張天的音色很好，聲音條件也好，唱得也不賴，但是唱歌怎麼就不能有點美感呢？
也許不選《舞娘》整體的效果會更好，聲音質感太過厚重與《舞娘》已經給大眾帶來的盈動美有點違和，感受上的落差令人暫態與歌曲脫節。
她這一版的《舞娘》真的給人有一種壓迫感，壓迫得喘不過氣。只能說脫離了常規的審美標準，在技巧的表現上太過張揚，也就失去了自然美，結果越聽越燥，用力過猛真的不好！
繼而散發出很特別的魅力在吸引著聽眾。無從去比較，也沒有必要去比較，說真的，當搖滾歌手深情起來那陣威力令人不容小覷，而這一晚的演唱，他身後的樂隊為他的演唱增色不少，是將歌曲意境營造了出來，將歌曲氛圍突顯了出來，旋律是美妙的，聲音是深情的，疊加起來就是一種特別的完好。
李聖傑唱的《You And I》很鄉村音樂，喊場略尷尬李聖傑會來一開始沒有想到，更沒想到的是他會唱Lady Gaga的《You And I》。這或許更多的還是將李聖傑定格在《癡心絕對》、《手放開》的印象裡，所以沒想到他好“大膽”，不需要用自己的作品進行任何回溫，就直接進入狀態。
想來，他也會擔心，萬一才唱了兩首就被淘汰不是很浪費機會，而且，《癡心絕對》這樣的作品還真是沒什麼可發揮的，那麼還真是別浪費時間了，想唱什麼就唱。
而事實上，他唱的《You And I》整體狀態還是很好，或者說超過了預期，在氛圍的表現上帶著點鄉村音樂的感覺，這樣的感受很特別，特別是對比起原作，此外他對於節奏性的控制、樂感的把握也很到位，沒有全然地去爆發，卻都在己所能控的範圍之中，用他的方式、理解去表達這首歌，後半部分的現場帶動力並不弱，只是喊場有點尷尬。
李聖傑是有實力的，只是過去被定位太深，並且能表現自己的機會不多，希望《歌手》能助他一臂之力。
在張韶涵的《夢裡花》中追憶過往如果純粹是就聽到張韶涵所演唱的這一版《夢裡花》來說，在這首歌中極致展現出了她聲音的各種特質，好比高音的清亮，好比鼻音恰到好處的修飾，好比聲音的靈動性，好比質感性十足的音色。不管有沒有處理過，好聽是真的好聽，在張韶涵的聲音中足以令很多人引起共鳴，而在這首歌中則是讓很多人追憶起從前。
很喜歡這一版《夢裡花》的編曲，飽滿、風韻而華麗，特別是間中的一段笛子演奏，把整首歌的意境渲染得美輪美奐，真會有一種如童話般的美好與夢幻感的存在，而演唱這首歌的人就如公主一般地動人，整個畫面感美好得不是所想。
不過這樣的作品或許並不太適合競賽的舞臺，特別是如果以群眾為基礎作為評選的出發點，《夢裡花》真的會讓張韶涵吃虧不少，當然選唱這首歌張韶涵是別有意味的，十二年前的這個時候，《夢裡花》發表，所以是紀念吧，是回憶吧……
高音橋段有點礙事 李曉東的《後來》是一段中年往事我覺得李曉東選唱劉若英的《後來》是對的，但是選擇的唱法可能有問題，而這個問題也與他慣有的詮釋口吻有關，這也導致最後由他唱出來的《後來》有點不對味。
歌曲本身不難唱，反而很好唱，只是要唱出那種味道、情懷就不容易。要問劉若英的版本，劉若英很會唱嗎，不見得吧，但是她的口氣對了，情感的表達對了，味道就來了，至少聽劉若英的版本會有一種莫名的痛感。而李曉東的版本完成度不差，卻沒有觸動，更像是人到中年去追憶那乾癟癟的過往，不生動，不動情，沒有起伏，日復一日地在念叨著，不是沒有故事，只是這樣的故事真的沒有打動我。
另外，很不明白的是為什麼要設計飆高音的橋段，之於這首歌，如果純粹是炫技那就算了，如果是為了區別原作，那更是算了，如果抓不到這首歌的情懷，怎麼設計都是假的。
有點替李曉東感到可惜。
唱歌若沒有美感 只剩下張牙舞爪張天的音色很好，聲音條件也好，唱得也不賴，但是唱歌怎麼就不能有點美感呢？
也許不選《舞娘》整體的效果會更好，聲音質感太過厚重與《舞娘》已經給大眾帶來的盈動美有點違和，感受上的落差令人暫態與歌曲脫節。
她這一版的《舞娘》真的給人有一種壓迫感，壓迫得喘不過氣。只能說脫離了常規的審美標準，在技巧的表現上太過張揚，也就失去了自然美，結果越聽越燥，用力過猛真的不好！