一帶一路音樂季閉幕 700多位中外藝術家奉獻16場演出
音樂季閉幕式音樂會結束後，音樂家向觀眾致敬。
深圳報業集團記者 楊媚 深圳晚報記者 趙偉君 實習生 宋月白/文 馮明/圖
歷時23天的2017首屆深圳“一帶一路”國際音樂季，畫上了一個完美的句號。昨晚，音樂季閉幕式音樂會在深圳保利劇院舉行，在著名指揮家胡詠言的執棒下，中國國家交響樂團奏響了恢弘之音，
中國文聯副主席、中國音協主席葉小鋼，中國音協副主席關峽，深圳市委常委、宣傳部長李小甘，深圳市副市長吳以環出席了閉幕式音樂會。
當晚，中國國家交響樂團演奏了裡姆斯基·科薩科夫的交響組曲《一千零一夜》與葉小鋼專門為深圳而作的交響曲《長城》。在那些穿越古今的曼妙旋律中，音樂家們帶領觀眾徜徉“音樂絲路”，
深圳“一帶一路”國際音樂季由深圳市政府聯合中國音樂家協會主辦，以“聯接中外、溝通世界”為主旨。這是深圳市配合“一帶一路”建設、加快建成與現代化國際化創新型城市和國際科技、產業創新中心相匹配的文化強市的重要舉措，也是落實《深圳文化創新發展2020（實施方案）》、打造深圳文化新名片的一次全新創舉。
音樂季以音樂藝術為紐帶，促進與世界不同文明和音樂界的溝通與交流，以交流合作來推動和謀求在音樂藝術領域的共同進步與發展。從3月25日到4月16日，來自近30個國家和地區12個藝術團體的700多位中外藝術家，為深圳觀眾帶來了16場各具特色的國際精品演出。
在23天的時間裡，奧地利維也納交響樂團、香港中樂團、澳門樂團、深圳交響樂團、中國國家交響樂團等五大名團相繼登臺；印度寶萊塢歌舞“樂舞恒河”、“梅蘭竹菊”國樂六大家專場盡展東方韻味；李高陽與波蘭VOLOSI爵士樂隊的“國際爵士之夜”、加拿大銅管五重奏音樂會、豎琴王子夏維爾·德·梅斯特獨奏音樂會、波蘭鋼琴家亞當·科斯米埃加獨奏音樂會，
隨《一千零一夜》
走向絲綢之路
首次舉辦大型國際性藝術節慶的深圳，交出了一份令人滿意的答卷。著名指揮家胡詠言忍不住讚歎，“縱觀國際，這樣規模的音樂節一般要辦到第3年甚至第5年才能成熟，深圳居然在第一年就賺到吆喝，還吸引了市民的參與熱情，非常驚喜。”
經歷了本屆音樂季前面15場各具特色演出的洗禮，最後的收官選擇裡姆斯基·科薩科夫的交響組曲《一千零一夜》和葉小鋼創作經過重新編排的《長城》，別有意義。
昨晚的保利劇院，由中國國家交響樂團演繹的阿拉伯曲風的《一千零一夜》在奇幻瑰麗中開場。音符中抛灑出的中東異域風情，讓人恍惚間走到了那條充滿沙礫與紗麗的絲綢之路。蒙著臉的女郎旋轉在運輸物資的隊伍中，足下的佩環清脆悅耳。而第一樂章中豎琴與長笛的合奏，將大海上無盡的寂寞與悲涼演繹得淋漓盡致。而小提琴的突然加入，就像在大海上乘風破浪的辛巴達一樣，那麼的勇敢無畏。
作為俄國浪漫主義時期偉大作曲家、指揮家、教育家裡姆斯基·科薩科夫最知名的代表作之一，《一千零一夜》誕生於1888 年，同年10月在聖彼德堡首演。全曲共四個樂章，是主人公舍赫拉查德向蘇丹王講述的四個故事。每個樂章開始時都有一段優美的小提琴獨奏，代表著舍赫拉查德開始講故事。古老的俄羅斯風格，絢麗而精緻，純清而婉轉，如在群山中跌宕起伏縈繞不絕。
說它選得巧，因為《一千零一夜》是最早涉及“一帶一路”線路的大型交響作品。胡詠言告訴記者，“作曲者年輕時當過海軍，他非常熱愛大海，周遊世界的經歷給他的創作也帶來巨大影響。”這回由國字第一號的中國國家交響樂團演繹，恰好契合了國家提出的“一帶一路”倡議。
《長城》為深圳“一帶一路”
國際音樂季重新編曲
而下半場的《長城》，為鋼琴、聲樂、民樂及交響樂隊而作的大型交響樂作品。該作品創作於2001年，葉小鋼基於對此題材在新的時代中的理解和感悟，2017年為深圳“一帶一路”國際音樂季重新編曲。特別巧的是，昨晚的指揮胡詠言正是多年前《長城》的首演指揮，那時還沒有“一帶一路”的說法，這次一看，挺有意思，從長城開始，又串聯起很多新疆元素。恢弘的國家創意，通過音樂體現它的意義，非常好。“一帶一路”以往多強調它的政治意義，老百姓可能會說這跟我好像沒什麼關係，我也搞不清楚，也不會去那些地方，現在通過這個音樂把我們連結起來，特別好。我自己挺榮幸能見證這一切。”
《長城》以長城這一中華民族宏偉壯麗的物質與精神的象徵為題材，把宏闊遼遠的北國景色與我國多民族豐富的精神內涵融合在一起，熱情歌頌了中華民族不屈不撓的奮鬥精神，把長城這一人類最偉大的建築工程和中華民族的精神脊樑做了高度的歷史性回顧和展望，給予長城更多的人文精神和文化內涵的審視，並激勵今人在新世紀中奮勇拼搏。
全曲共分九段，作者吸取了我國漢、回、滿、蒙、維吾爾、西亞地區及我國陝西、山西、甘肅、河北、東北等地的民間音樂及京劇、秦腔、山西梆子、河北梆子等戲曲和說唱音樂素材，力圖融合出一幅有深度和廣度，縱橫馳騁於時間和空間的音響畫面。證明深圳不光是產生諸多重大歌曲的城市，也是產生交響樂的城市。
除了蒙古貴族後裔韓牟人在《長城》中一展馬頭琴的精湛技藝。李樂、江洋、楊雪三位民樂演奏家也在《長城》中大展風采。
演出結束後，持久而熱烈的掌聲和歡呼聲響徹保利劇院。胡詠言和葉小鋼帶領一眾音樂家多次謝幕、兩次返場致意，才平息觀眾的熱情。如此動人的音樂，如此美好的城市，還有如此可愛的觀眾，令胡詠言感慨道，“這次的“一帶一路”國際音樂季，搭起一個比較完整mini的文化市場的框架，我說的文化市場不是流行音樂、電視劇這類，而是高端的古典音樂、古典歌劇、包括芭蕾、京劇等的小框架。文化市場是非常脆弱的，所以特別希望一定要保護好這個文化市場。”
別有意義。昨晚的保利劇院，由中國國家交響樂團演繹的阿拉伯曲風的《一千零一夜》在奇幻瑰麗中開場。音符中抛灑出的中東異域風情，讓人恍惚間走到了那條充滿沙礫與紗麗的絲綢之路。蒙著臉的女郎旋轉在運輸物資的隊伍中，足下的佩環清脆悅耳。而第一樂章中豎琴與長笛的合奏，將大海上無盡的寂寞與悲涼演繹得淋漓盡致。而小提琴的突然加入，就像在大海上乘風破浪的辛巴達一樣，那麼的勇敢無畏。
作為俄國浪漫主義時期偉大作曲家、指揮家、教育家裡姆斯基·科薩科夫最知名的代表作之一，《一千零一夜》誕生於1888 年，同年10月在聖彼德堡首演。全曲共四個樂章，是主人公舍赫拉查德向蘇丹王講述的四個故事。每個樂章開始時都有一段優美的小提琴獨奏，代表著舍赫拉查德開始講故事。古老的俄羅斯風格，絢麗而精緻，純清而婉轉，如在群山中跌宕起伏縈繞不絕。
說它選得巧，因為《一千零一夜》是最早涉及“一帶一路”線路的大型交響作品。胡詠言告訴記者，“作曲者年輕時當過海軍，他非常熱愛大海，周遊世界的經歷給他的創作也帶來巨大影響。”這回由國字第一號的中國國家交響樂團演繹，恰好契合了國家提出的“一帶一路”倡議。
《長城》為深圳“一帶一路”
國際音樂季重新編曲
而下半場的《長城》，為鋼琴、聲樂、民樂及交響樂隊而作的大型交響樂作品。該作品創作於2001年，葉小鋼基於對此題材在新的時代中的理解和感悟，2017年為深圳“一帶一路”國際音樂季重新編曲。特別巧的是，昨晚的指揮胡詠言正是多年前《長城》的首演指揮，那時還沒有“一帶一路”的說法，這次一看，挺有意思，從長城開始，又串聯起很多新疆元素。恢弘的國家創意，通過音樂體現它的意義，非常好。“一帶一路”以往多強調它的政治意義，老百姓可能會說這跟我好像沒什麼關係，我也搞不清楚，也不會去那些地方，現在通過這個音樂把我們連結起來，特別好。我自己挺榮幸能見證這一切。”
《長城》以長城這一中華民族宏偉壯麗的物質與精神的象徵為題材，把宏闊遼遠的北國景色與我國多民族豐富的精神內涵融合在一起，熱情歌頌了中華民族不屈不撓的奮鬥精神，把長城這一人類最偉大的建築工程和中華民族的精神脊樑做了高度的歷史性回顧和展望，給予長城更多的人文精神和文化內涵的審視，並激勵今人在新世紀中奮勇拼搏。
全曲共分九段，作者吸取了我國漢、回、滿、蒙、維吾爾、西亞地區及我國陝西、山西、甘肅、河北、東北等地的民間音樂及京劇、秦腔、山西梆子、河北梆子等戲曲和說唱音樂素材，力圖融合出一幅有深度和廣度，縱橫馳騁於時間和空間的音響畫面。證明深圳不光是產生諸多重大歌曲的城市，也是產生交響樂的城市。
除了蒙古貴族後裔韓牟人在《長城》中一展馬頭琴的精湛技藝。李樂、江洋、楊雪三位民樂演奏家也在《長城》中大展風采。
演出結束後，持久而熱烈的掌聲和歡呼聲響徹保利劇院。胡詠言和葉小鋼帶領一眾音樂家多次謝幕、兩次返場致意，才平息觀眾的熱情。如此動人的音樂，如此美好的城市，還有如此可愛的觀眾，令胡詠言感慨道，“這次的“一帶一路”國際音樂季，搭起一個比較完整mini的文化市場的框架，我說的文化市場不是流行音樂、電視劇這類，而是高端的古典音樂、古典歌劇、包括芭蕾、京劇等的小框架。文化市場是非常脆弱的，所以特別希望一定要保護好這個文化市場。”