南宋宮廷舊藏兮甲盤，史上最貴“平底鍋”賣了2.1億！在那個審美巔峰的年代，老祖宗還留了啥好東西？
成交價2.1275億！史上最貴“平底鍋”誕生！在開始這週一的“陶瓷講堂”之前，舍爺先和大家掰扯下上個週末古玩收藏圈的大新聞——
7月15日晚的杭州西泠春季拍賣會上，“南宋宮廷舊藏西周重器國寶兮甲盤”以1.2億人民幣起拍，1.85億人民幣落槌，2.1275億人民幣成交！
賣了2.1億的“平底鍋”，南宋宮廷舊藏西周青銅兮甲盤
據稱西泠此次拍出的兮甲盤（兮甲，
閒話兩句，書歸正傳。
磁州窯白釉黑（褐）彩的繪畫技法和構圖方式，在上一期的舍爺陶瓷講堂中已經介紹過，但較之更為複雜和有趣的是磁州窯的裝飾題材。宋代的白釉黑（褐）彩裝飾可謂包羅萬象，有山水、花鳥、詩句、人物、動物等等。
這些題材的運用當然少不了當時“尚文抑武”政策的影響。宋代時，文人士大夫階層佔據優勢地位，他們的思想和情感引領了一個新時代的潮流，並以詞賦、繪畫等形式表現出來。磁州窯產品作為百姓民間的實用器，在裝飾題材上必然要借鑒文人畫和當時流行的詩句內容，
山水題材是白釉黑彩圖案中的主流品種之一，她的出現源於人們對故鄉的深愛之情。北宋中期後，宮廷院體畫開始重視山水題材的畫作，北宋晚期，宋徽宗趙佶實行開放包容的藝術政策，
磁州窯匠師們借鑒文人水墨畫的寫意風格，創作出了許多山水風景題材的作品。有一種說法是，比較明顯的借鑒了北宋畫家燕文貴的畫風，細節在於用重筆墨頓挫，勾畫山巒的輪廓線，整體畫面又呈現濃厚的世俗氣息。
北宋燕文貴《溪山樓觀》
宋 磁州窯白釉黑彩山水人物紋枕（上圖為舍爺製作的動圖，是不是感覺山水都活了起來？）
磁州窯山水題材中，除了單純的描寫風景外，更多的是於景物中融入遊樂、山居、農耕、漁獵等社會活動場景。這種題材也正反映了文人“避世隱逸”的心態，所謂“好國土之一草一木，一山一水”的家國情懷。
元 磁州窯白釉黑彩山水人物紋枕
詩句題材獨領風騷在宋代這個充滿濃郁文化氣息的時代，不僅文人墨客經常借助詩詞表達自己的思想或情感，就連市井百姓也能隨口賦上幾句，甚至有感而發自創打油詩。
磁州窯匠師也深受感染，將當時流行的各種詩句抄錄在陶瓷產品上。筆跡多為模仿蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄等書法名家的字跡，採用行書、楷書、草書、隸書等形式書寫於器物胎體上。
黃庭堅行書書法《多寶塔》（節選）
黃庭堅小楷書法《金剛般若波羅密經》（節選）
米芾行草書手卷《雜詩帖》
米芾晚期書法作品《行書三劄卷》（節選）
不同的是，在陶瓷胎體上書寫文字不像宣紙上那樣遊刃有餘，需要受材質和物體立體感的局限，加上製作產品的效率要求，磁州窯上的書法作品用筆更為大膽，更加豪放灑脫。這種風格將蘇軾提倡的“我書意造本無法”的書法境界發揮的淋漓盡致，並形成了獨特的陶瓷書法形式。
詩句內容包含當時膾炙人口的文人詩詞、格言、警句、諺語等等，這些內容反映了人們的思想情感，具有一定的教育意義，有些內容直到現在看來還是那麼情真意切、字字珠璣。
下圖瓷枕上的這句話很常見吧，在宋朝也是口口相傳呢，你完全理解她的意思嗎？
宋 磁州窯白釉黑彩文字枕
枕面墨書：“己所不欲 勿施於人”。語出孔子，本意為自己都不希望被人如此對待，換角度思考，自己也不要這樣對待別人。引申為人際關係的相處，除了關注自身的存在，還要關注他人的存在，平等待人，尊重他人。
論賢妻和孝子的重要性。現如今某些名人大腕的孩子吸毒、闖禍，怎叫一個“坑爹”了得；因妻子招災惹禍，備受牽連的人也不在少數，戴個綠帽子也算是“趕潮流”了。別說祖先沒提醒你哦！
宋 磁州窯白釉黑彩“父母無憂”枕
墨書內容：“父母無憂因數孝 夫無橫禍為妻賢”。
對此，大郎同學感觸頗深……
“大郎，來 吃藥”
描寫對閒適自得之田園生活的嚮往，下圖這方瓷枕將蘇軾的《如夢令》抄錄其上：
宋 磁州窯白釉黑彩“如夢令”瓷枕
墨書文字釋讀：“為向東坡傳語 人在玉堂深處 別後（有）誰來 雪壓小橋無路 歸去 歸去 江（上）一犁春雨”
我們今天的生活節奏之快，壓力之大是古人無可企及的，寧靜的田園生活早已是古人的訴求……
錯別字成另類行銷法則有趣的是，在磁州窯詩詞裝飾作品中也有許多錯別字出現，也許是窯工文化水準有限，詩句乃道聼塗説，難免理解錯誤，或許有意為之，為調動消費者的眼球，這就是古人的另類行銷法則吧！
例如一件金代長治窯（屬磁州窯系）臥女枕，在抄錄唐代詩人張繼的《楓橋夜泊》時，就出現了三個別字。將“月落烏啼霜滿天”寫成“葉落猿啼霜滿天”，將“江楓漁火對愁眠”寫成“江邊漁火對愁眠”。磁州窯匠師在不經意間的失誤，卻使作品別有一番風趣。
金 長治窯詩句紋臥女枕
“嬰戲紋”響應國家號召僅次於詩句和山水內容的，就屬嬰戲題材廣受歡迎了。古代嬰戲題材象徵著生命的延續，是封建社會傳宗接代理念的具象表達。宋朝人均GDP世界領先，百姓生活富足，或許還有很多社會福利，多子多福也就具備了現實條件。
描寫嬰戲紋的種類包括鄉間生活、體育活動、兒童遊戲等，多以白描手法繪於瓷枕面上。例如下面的這件作品描寫了天真質樸的兒童鄉間生活。
宋 磁州窯白釉黑彩童子趕鴨枕
瓷枕中的兒童頭紮雙丫小辮，上著短花衫，下身穿長褲，右手持荷葉作趕鴨狀，鴨子步履蹣跚體態可掬，一派質樸爛漫的鄉間孩童氣息。
大都會博物館藏 金磁州窯白釉黑彩”張家造“竹馬戲枕
宋代時的“竹馬”戲，已經出現以竹篾制紮並以紙糊成的“馬頭”，但沒有馬身，後面接上一根長有綠葉的長竹象徵“馬身”。南宋人周密的《武林舊事》裡提到，當年臨安（今浙江杭州市）元夕舞隊中，已出現“男女竹馬”。
金代仍然流行嬰戲紋，不同之處在于描寫兒童體育活動的題材增多，我們知道金代是北方遊牧民族女真人建立的政權，天生的民族性格造就女真統治者施行寬鬆的教育政策，學生的課業負擔減輕，鼓勵孩子們多參與戶外活動。這在我們今天看來是多麼的難能可貴啊！
金 磁州窯白釉黑彩蹴鞠枕（右為舍爺製作的動圖，那時的少年足球隊……）
畫面中呈現一位元活潑可愛的兒童形象，他上著長款花衫，下穿肥版長褲，雙臂彎曲，右腿上提，正在全神貫注的蹴腳下的鞠。
到元代時，磁州窯嬰戲紋數量有所減少，裝飾載體中枕的數量也大幅縮減，時常在罐、瓶等器物的腹部出現。構圖風格上，由宋金時期主題人物之外留白的做法，改為以花卉、卷草、水波等為地的“滿花”裝飾。所繪嬰兒體態豐滿，但筆法趨向程式化，面目表情單一。
了如三舍藏 磁州窯白釉褐彩荷塘嬰戲紋罐
主體紋飾繪於罐腹部，在如意頭形開光內，體態豐盈的孩童安臥於荷葉上，周圍以荷塘紋樣為地，罐肩部飾以葵花紋條形帶，整體構圖飽滿，嚴謹不失韻味。
明代的磁州窯嬰戲紋較元代又有增多，已不見於瓷枕中，通常出現於碗側壁、罐瓶類器物腹部。繪畫筆法更為簡練，線條韻律、跳動感很強。到明代後期，演變為完全寫意化的風格，匠師們只需寥寥幾筆，便迅速勾勒出類似象形符號一般的嬰戲圖。
了如三舍藏 磁州窯白釉褐彩嬰戲紋杯
生於宮廷長於民間的花鳥畫同山水風景題材一樣，磁州窯的花鳥畫也充分借鑒了宋代宮廷院體畫的風格。宋早期的宮廷花鳥畫沿襲了唐、五代時期的精謹風格，所繪內容均為宮廷中的珍禽瑞獸。直到北宋中期崔白出現後，宮廷花鳥畫逐漸改為民間喜聞樂見的動植物形象，並形成了宋代獨有的花鳥畫風格。
崔白《寒雀圖》（局部）
磁州窯匠師根據自己的生產特點，在借鑒宮廷花鳥畫的同時創作出了具磁州窯獨特風格的花鳥圖案。他們的作品同樣遵循寫實風格，但筆法精煉，雖不及宮廷畫那樣精緻華麗，卻也生動傳神。金代的磁州窯花鳥裝飾基本沿襲宋代特徵。
宋 磁州窯白釉黑彩喜鵲登枝紋枕（右為舍爺製作的動圖，喜鵲枝頭鬧）
枕作腰圓形，主體視覺區繪一喜鵲登枝，它回頭張望，貌似尋找夥伴，與周圍幹練的枝葉搭配，構成一幅協調生動的畫面。
金 長治窯喜鵲登枝紋虎形枕
取材于市井文化的題材宋代商品經濟得到空前發展，城市中出現了很多從事商業和手工業的人群，他們和平民階層一起構成了市井文化的基礎。在宋代，城市中經常出現瓦舍、勾欄場所，用於表演雜技、歌舞、相撲等各種節目，這些場所也成為人們休閒聚集的好去處，這便是市井文化的組成部分。瓷枕中就有一種描繪當時演出節目的寫實作品。
宋 磁州窯白釉黑彩馬戲圖枕
枕面所繪一人在飛奔的馬上倒立，兩腳懸空，呈現一幅驚心動魄的場景，這種圖案題材就來源於當時勾欄瓦舍中的表演。
獅子、老虎、麒麟、龍鳳等瑞獸，或兇猛剛毅、或溫和而具靈性，古人賦予她們驅邪消災，送子帶福等寓意。因而也常以其形象為題材製成各種藝術品，隨身攜帶或裝飾于居所，磁州窯白釉黑彩題材中也不乏出現這些動物形象。
宋 磁州窯白釉黑彩獅紋“鎮宅”枕
金 磁州窯白釉黑彩虎紋枕
磁州窯白釉黑（褐）彩裝飾在汲取宮廷院體畫、文人畫、文人書法等藝術表現形式的同時，充分展現了民間喜聞樂見、廣泛流傳的各種內容題材。也正因此，才使得磁州窯白釉黑（褐）彩成為單獨的一類陶瓷裝飾品種而名揚千古，並為後世的青花等釉下彩裝飾開創了先河。我們至今都為她那質樸、率真、灑脫的藝術美感所深深折服！
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北宋燕文貴《溪山樓觀》
宋 磁州窯白釉黑彩山水人物紋枕（上圖為舍爺製作的動圖，是不是感覺山水都活了起來？）
磁州窯山水題材中，除了單純的描寫風景外，更多的是於景物中融入遊樂、山居、農耕、漁獵等社會活動場景。這種題材也正反映了文人“避世隱逸”的心態，所謂“好國土之一草一木，一山一水”的家國情懷。
元 磁州窯白釉黑彩山水人物紋枕
詩句題材獨領風騷在宋代這個充滿濃郁文化氣息的時代，不僅文人墨客經常借助詩詞表達自己的思想或情感，就連市井百姓也能隨口賦上幾句，甚至有感而發自創打油詩。
磁州窯匠師也深受感染，將當時流行的各種詩句抄錄在陶瓷產品上。筆跡多為模仿蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄等書法名家的字跡，採用行書、楷書、草書、隸書等形式書寫於器物胎體上。
黃庭堅行書書法《多寶塔》（節選）
黃庭堅小楷書法《金剛般若波羅密經》（節選）
米芾行草書手卷《雜詩帖》
米芾晚期書法作品《行書三劄卷》（節選）
不同的是，在陶瓷胎體上書寫文字不像宣紙上那樣遊刃有餘，需要受材質和物體立體感的局限，加上製作產品的效率要求，磁州窯上的書法作品用筆更為大膽，更加豪放灑脫。這種風格將蘇軾提倡的“我書意造本無法”的書法境界發揮的淋漓盡致，並形成了獨特的陶瓷書法形式。
詩句內容包含當時膾炙人口的文人詩詞、格言、警句、諺語等等，這些內容反映了人們的思想情感，具有一定的教育意義，有些內容直到現在看來還是那麼情真意切、字字珠璣。
下圖瓷枕上的這句話很常見吧，在宋朝也是口口相傳呢，你完全理解她的意思嗎？
宋 磁州窯白釉黑彩文字枕
枕面墨書：“己所不欲 勿施於人”。語出孔子，本意為自己都不希望被人如此對待，換角度思考，自己也不要這樣對待別人。引申為人際關係的相處，除了關注自身的存在，還要關注他人的存在，平等待人，尊重他人。
論賢妻和孝子的重要性。現如今某些名人大腕的孩子吸毒、闖禍，怎叫一個“坑爹”了得；因妻子招災惹禍，備受牽連的人也不在少數，戴個綠帽子也算是“趕潮流”了。別說祖先沒提醒你哦！
宋 磁州窯白釉黑彩“父母無憂”枕
墨書內容：“父母無憂因數孝 夫無橫禍為妻賢”。
對此，大郎同學感觸頗深……
“大郎，來 吃藥”
描寫對閒適自得之田園生活的嚮往，下圖這方瓷枕將蘇軾的《如夢令》抄錄其上：
宋 磁州窯白釉黑彩“如夢令”瓷枕
墨書文字釋讀：“為向東坡傳語 人在玉堂深處 別後（有）誰來 雪壓小橋無路 歸去 歸去 江（上）一犁春雨”
我們今天的生活節奏之快，壓力之大是古人無可企及的，寧靜的田園生活早已是古人的訴求……
錯別字成另類行銷法則有趣的是，在磁州窯詩詞裝飾作品中也有許多錯別字出現，也許是窯工文化水準有限，詩句乃道聼塗説，難免理解錯誤，或許有意為之，為調動消費者的眼球，這就是古人的另類行銷法則吧！
例如一件金代長治窯（屬磁州窯系）臥女枕，在抄錄唐代詩人張繼的《楓橋夜泊》時，就出現了三個別字。將“月落烏啼霜滿天”寫成“葉落猿啼霜滿天”，將“江楓漁火對愁眠”寫成“江邊漁火對愁眠”。磁州窯匠師在不經意間的失誤，卻使作品別有一番風趣。
金 長治窯詩句紋臥女枕
“嬰戲紋”響應國家號召僅次於詩句和山水內容的，就屬嬰戲題材廣受歡迎了。古代嬰戲題材象徵著生命的延續，是封建社會傳宗接代理念的具象表達。宋朝人均GDP世界領先，百姓生活富足，或許還有很多社會福利，多子多福也就具備了現實條件。
描寫嬰戲紋的種類包括鄉間生活、體育活動、兒童遊戲等，多以白描手法繪於瓷枕面上。例如下面的這件作品描寫了天真質樸的兒童鄉間生活。
宋 磁州窯白釉黑彩童子趕鴨枕
瓷枕中的兒童頭紮雙丫小辮，上著短花衫，下身穿長褲，右手持荷葉作趕鴨狀，鴨子步履蹣跚體態可掬，一派質樸爛漫的鄉間孩童氣息。
大都會博物館藏 金磁州窯白釉黑彩”張家造“竹馬戲枕
宋代時的“竹馬”戲，已經出現以竹篾制紮並以紙糊成的“馬頭”，但沒有馬身，後面接上一根長有綠葉的長竹象徵“馬身”。南宋人周密的《武林舊事》裡提到，當年臨安（今浙江杭州市）元夕舞隊中，已出現“男女竹馬”。
金代仍然流行嬰戲紋，不同之處在于描寫兒童體育活動的題材增多，我們知道金代是北方遊牧民族女真人建立的政權，天生的民族性格造就女真統治者施行寬鬆的教育政策，學生的課業負擔減輕，鼓勵孩子們多參與戶外活動。這在我們今天看來是多麼的難能可貴啊！
金 磁州窯白釉黑彩蹴鞠枕（右為舍爺製作的動圖，那時的少年足球隊……）
畫面中呈現一位元活潑可愛的兒童形象，他上著長款花衫，下穿肥版長褲，雙臂彎曲，右腿上提，正在全神貫注的蹴腳下的鞠。
到元代時，磁州窯嬰戲紋數量有所減少，裝飾載體中枕的數量也大幅縮減，時常在罐、瓶等器物的腹部出現。構圖風格上，由宋金時期主題人物之外留白的做法，改為以花卉、卷草、水波等為地的“滿花”裝飾。所繪嬰兒體態豐滿，但筆法趨向程式化，面目表情單一。
了如三舍藏 磁州窯白釉褐彩荷塘嬰戲紋罐
主體紋飾繪於罐腹部，在如意頭形開光內，體態豐盈的孩童安臥於荷葉上，周圍以荷塘紋樣為地，罐肩部飾以葵花紋條形帶，整體構圖飽滿，嚴謹不失韻味。
明代的磁州窯嬰戲紋較元代又有增多，已不見於瓷枕中，通常出現於碗側壁、罐瓶類器物腹部。繪畫筆法更為簡練，線條韻律、跳動感很強。到明代後期，演變為完全寫意化的風格，匠師們只需寥寥幾筆，便迅速勾勒出類似象形符號一般的嬰戲圖。
了如三舍藏 磁州窯白釉褐彩嬰戲紋杯
生於宮廷長於民間的花鳥畫同山水風景題材一樣，磁州窯的花鳥畫也充分借鑒了宋代宮廷院體畫的風格。宋早期的宮廷花鳥畫沿襲了唐、五代時期的精謹風格，所繪內容均為宮廷中的珍禽瑞獸。直到北宋中期崔白出現後，宮廷花鳥畫逐漸改為民間喜聞樂見的動植物形象，並形成了宋代獨有的花鳥畫風格。
崔白《寒雀圖》（局部）
磁州窯匠師根據自己的生產特點，在借鑒宮廷花鳥畫的同時創作出了具磁州窯獨特風格的花鳥圖案。他們的作品同樣遵循寫實風格，但筆法精煉，雖不及宮廷畫那樣精緻華麗，卻也生動傳神。金代的磁州窯花鳥裝飾基本沿襲宋代特徵。
宋 磁州窯白釉黑彩喜鵲登枝紋枕（右為舍爺製作的動圖，喜鵲枝頭鬧）
枕作腰圓形，主體視覺區繪一喜鵲登枝，它回頭張望，貌似尋找夥伴，與周圍幹練的枝葉搭配，構成一幅協調生動的畫面。
金 長治窯喜鵲登枝紋虎形枕
取材于市井文化的題材宋代商品經濟得到空前發展，城市中出現了很多從事商業和手工業的人群，他們和平民階層一起構成了市井文化的基礎。在宋代，城市中經常出現瓦舍、勾欄場所，用於表演雜技、歌舞、相撲等各種節目，這些場所也成為人們休閒聚集的好去處，這便是市井文化的組成部分。瓷枕中就有一種描繪當時演出節目的寫實作品。
宋 磁州窯白釉黑彩馬戲圖枕
枕面所繪一人在飛奔的馬上倒立，兩腳懸空，呈現一幅驚心動魄的場景，這種圖案題材就來源於當時勾欄瓦舍中的表演。
獅子、老虎、麒麟、龍鳳等瑞獸，或兇猛剛毅、或溫和而具靈性，古人賦予她們驅邪消災，送子帶福等寓意。因而也常以其形象為題材製成各種藝術品，隨身攜帶或裝飾于居所，磁州窯白釉黑彩題材中也不乏出現這些動物形象。
宋 磁州窯白釉黑彩獅紋“鎮宅”枕
金 磁州窯白釉黑彩虎紋枕
磁州窯白釉黑（褐）彩裝飾在汲取宮廷院體畫、文人畫、文人書法等藝術表現形式的同時，充分展現了民間喜聞樂見、廣泛流傳的各種內容題材。也正因此，才使得磁州窯白釉黑（褐）彩成為單獨的一類陶瓷裝飾品種而名揚千古，並為後世的青花等釉下彩裝飾開創了先河。我們至今都為她那質樸、率真、灑脫的藝術美感所深深折服！
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