「雅昌專欄」彭德：終南山造就的藝術家樊洲
當代藝術批評家彭德
歷時一年零兩個月的時間，
樊洲
樊洲是終南山造就的藝術家。
樊洲築室終南山，看山讀山畫山，尋找獨特的表現方式。他的畫風同老長安畫派和新長安畫派名家相比，大不相同。以代表作而論，趙望雲是寫生山水，石魯是性情山水，何海霞是結構山水，羅平安是符號山水，崔振寬是解構式山水，陳國勇是心象山水。樊洲的山水畫分三型，都具有人文意味：一是寓意山水，二是書寫山水，三是樂律山水。其中，
2012年春節，偶然的機緣，中國文化部有關人士在巴黎中國藝術中心為樊洲舉辦展覽，
樊洲作品
樊洲與終南山結緣，始於1992年。
樊洲畫館，東臨古龍湫，西靠太乙峰，南望五臺山，北接十八盤。十八盤有險峰數座，瀑布高掛，樊洲認為是范寬當年隱居的地方，《溪山行旅圖》的原型。五臺山又名南五台，終南山脈著名的佛教聖地。古龍湫這個天池是古代地震造成的堰塞湖，深邃的湖水或平如明鏡，或波光如織，風雨晴晦，無不動人，最能消解胸中壘塊。太乙峰絕壁如削，氣勢豪放。山既高，又有太乙仙人，山仙同體、山海遙感的景象陶冶著樊洲的情操。樊洲強調情景合一，知行合一。與終南山對話，成為他的日常課題。樊洲認為在這個環境，如果藝術境界不能長足提升，辜負了大自然的一番厚意。樊洲寫道：
太乙山崩兮，養我素心。天池瀲灩兮，鑒吾慧靈。
劍舞山巔兮，真氣激蕩。琴鳴谿澗兮，天音涓流。
抒天地之心兮，發乎毫端。招山水之魂兮，潑墨素絹。
煙雲供養兮，神會終南。
樊洲作品
樊洲隱居終南山十幾年，一派仙氣，同水土有關。城市自來水在夏天過夜後就不宜再喝，可是山裡的泉水儲存一年也不會變質。樊洲用山泉磨墨，每次作畫剩餘的墨汁，積攢數年，墨色日益濃厚醇正，在畫面呈現的厚重感，任何新墨汁都無法企及。
樊洲愛詩賦，擅長書法，傾心古琴和武功。國內武術高手和古琴大家，曾多次在樊洲畫館長駐，交流技藝。樊洲以詩入畫，以書入畫，以樂成畫，移植太極拳的力量與含蓄於筆下，都離不開蘊藏人文內涵的終南山。
樊洲的藝術，引起了當代藝術批評界的關注。多位批評家著文評論過他的為人、他的畫館和他的藝術。朱青生寫道：
禮令石著《終南畫隱》一書，摘錄了當代藝術批評家和策展人對樊洲藝術的評價：
終南山既是一個真實的地方，又是一個文化的想像。中國繪畫之所以可以通過一脈相承的方式來完成最高境界，得自於兩種途徑，皆與終南山相接。(朱青生)
樊洲真正做到了“招自然之性，成造化之功”，他的作品完全擺脫了傳統山水畫的定式和符號，真正做到了大氣盤旋、直呈自然生命的至高境界。(賈方舟)
樊洲以“道”“氣”為源，以音律入畫，發現了曲線交織的畫法，體驗到了大自然的內在律動，非常鮮明地表達出多年來他對山水畫圖式的出色的理解。(李小山)
沒有對傳統山水畫程式的熟練掌握，沒有對自然的切身感受與提煉，沒有對人生的大徹大悟，他絕然達不到如此高超的藝術境界。(魯虹)
把“澄懷觀道”從虛靜提升到樂的境界。從求美到求善，從處心積慮到隨心所欲，再從隨心所欲到不逾矩，樊洲的畫讓人耳目一新，卻又從未怪誕不經。(張渝)
“落筆無古人，興酣欺造化”，如今的樊洲深悟此言的真諦。(陳孝信)
從崇尚自然、敬畏天地和化無機為有生的意義上說，他的藝術態度和藝術取向是當代的。超越傳統，走出自己的筆墨表現道路，其藝術語言和形式也是當代的。(高嶺)
樊洲重視傳統卻不泥古。他把終南山抽象到了線條的韻律之中，墨色沉靜。樊洲的畫一看就是他的，沒有任何人的影子，這太難了。(賈廷峰)
樊洲作品
隱居山林的畫家，致命問題在於孤陋寡聞而導致精神萎縮。樊洲畫館有網路可知天下大事，有公路可會八方來客，大約不致于蛻變為農耕時代與世隔絕的隱者。樊洲人好人緣廣，僧道隱士、山民與達人、學子與名士、富豪與官員、傳統主義者和當代藝術家，他都保持了接納的態度，如同終南山能容人蓄物。二十年間，樊洲的現代山水畫，在終南山的懷抱中和當代文化的薰陶下，兩種全然不同的資訊影響著他的畫風。當代資訊使他的視野變得開闊，終南山的沉穩使他藝術變得寧靜，青年時代張揚的作風也漸漸在消褪。樊洲身處名山，交往比較被動，友人多為深受儒釋道薰陶的名流，當代學者往往只是偶然溝通，兩種力量很難形成平衡，潛移默化中仍然容易導致資訊傾斜和藝術觀的滯後。這不僅是樊洲需要警惕的問題，也幾乎是整個西安國畫界面臨的問題。十多年來，他們在市場行情不斷抬升之時，養尊處優，藝術思想和藝術面貌會不知不覺地走向凝固。
隱於名山、同外界若即若離的樊洲，還不算真正的隱士。不過相對于都市畫家，他的處世狀態明顯的自主和獨立。這種生存狀態容易成全沒有泯滅使命感的藝術家的夢想。樊洲至今身強體壯，心態不老，不熱衷名利，名利場的捷徑從宋代起隨著國都的遷徙也脫離了終南山。面對樊洲，你會感受到一種世外桃源的氣息。樊洲刻畫的是終南山的魂魄，終南山也將會銘刻這位現代山水畫的探索者。
（注：文章題目為編者自加）
作者簡介：
彭德，1946年生，西安美術學院教授。1985-1987年主編《美術思潮》。1990年出版《視覺革命》。1994年主編《美術文獻》。1998年出版《中華文化通志·美術志》(上海人民出版社，2004年更名《中國美術史》)。2000年調西安美院。2001年出版《走出冷宮的雅藝術》。2002年，出版《中式批評》,主持首屆“中國藝術三年展”。2006年策劃“當代美術批評模式探討會”。2008年出版專著《中華五色》。2010-12年策劃“終南雅集”。2012年，主持第六屆中國批評家年會。2015年出版《彭德自選集》。主要論文有《藝術進化論》、《圖載論》、《修史與批評八問》、《六法考》、《老態美與病態美》等。
編輯：張麗敏
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也無人響應，這種靜謐的環境，有助於山水畫家的冥想和創作。領略大山之魂，樊洲認為體驗比寫生重要。他歷時六年，徒步在終南山脈獨行，穿越了將近五十道山谷。九年後，樊洲在太乙峰下營造“樊洲中國畫館”，成為這個國家地質公園一處隱秘的景觀。樊洲畫館，東臨古龍湫，西靠太乙峰，南望五臺山，北接十八盤。十八盤有險峰數座，瀑布高掛，樊洲認為是范寬當年隱居的地方，《溪山行旅圖》的原型。五臺山又名南五台，終南山脈著名的佛教聖地。古龍湫這個天池是古代地震造成的堰塞湖，深邃的湖水或平如明鏡，或波光如織，風雨晴晦，無不動人，最能消解胸中壘塊。太乙峰絕壁如削，氣勢豪放。山既高，又有太乙仙人，山仙同體、山海遙感的景象陶冶著樊洲的情操。樊洲強調情景合一，知行合一。與終南山對話，成為他的日常課題。樊洲認為在這個環境，如果藝術境界不能長足提升，辜負了大自然的一番厚意。樊洲寫道：
太乙山崩兮，養我素心。天池瀲灩兮，鑒吾慧靈。
劍舞山巔兮，真氣激蕩。琴鳴谿澗兮，天音涓流。
抒天地之心兮，發乎毫端。招山水之魂兮，潑墨素絹。
煙雲供養兮，神會終南。
樊洲作品
樊洲隱居終南山十幾年，一派仙氣，同水土有關。城市自來水在夏天過夜後就不宜再喝，可是山裡的泉水儲存一年也不會變質。樊洲用山泉磨墨，每次作畫剩餘的墨汁，積攢數年，墨色日益濃厚醇正，在畫面呈現的厚重感，任何新墨汁都無法企及。
樊洲愛詩賦，擅長書法，傾心古琴和武功。國內武術高手和古琴大家，曾多次在樊洲畫館長駐，交流技藝。樊洲以詩入畫，以書入畫，以樂成畫，移植太極拳的力量與含蓄於筆下，都離不開蘊藏人文內涵的終南山。
樊洲的藝術，引起了當代藝術批評界的關注。多位批評家著文評論過他的為人、他的畫館和他的藝術。朱青生寫道：
禮令石著《終南畫隱》一書，摘錄了當代藝術批評家和策展人對樊洲藝術的評價：
終南山既是一個真實的地方，又是一個文化的想像。中國繪畫之所以可以通過一脈相承的方式來完成最高境界，得自於兩種途徑，皆與終南山相接。(朱青生)
樊洲真正做到了“招自然之性，成造化之功”，他的作品完全擺脫了傳統山水畫的定式和符號，真正做到了大氣盤旋、直呈自然生命的至高境界。(賈方舟)
樊洲以“道”“氣”為源，以音律入畫，發現了曲線交織的畫法，體驗到了大自然的內在律動，非常鮮明地表達出多年來他對山水畫圖式的出色的理解。(李小山)
沒有對傳統山水畫程式的熟練掌握，沒有對自然的切身感受與提煉，沒有對人生的大徹大悟，他絕然達不到如此高超的藝術境界。(魯虹)
把“澄懷觀道”從虛靜提升到樂的境界。從求美到求善，從處心積慮到隨心所欲，再從隨心所欲到不逾矩，樊洲的畫讓人耳目一新，卻又從未怪誕不經。(張渝)
“落筆無古人，興酣欺造化”，如今的樊洲深悟此言的真諦。(陳孝信)
從崇尚自然、敬畏天地和化無機為有生的意義上說，他的藝術態度和藝術取向是當代的。超越傳統，走出自己的筆墨表現道路，其藝術語言和形式也是當代的。(高嶺)
樊洲重視傳統卻不泥古。他把終南山抽象到了線條的韻律之中，墨色沉靜。樊洲的畫一看就是他的，沒有任何人的影子，這太難了。(賈廷峰)
樊洲作品
隱居山林的畫家，致命問題在於孤陋寡聞而導致精神萎縮。樊洲畫館有網路可知天下大事，有公路可會八方來客，大約不致于蛻變為農耕時代與世隔絕的隱者。樊洲人好人緣廣，僧道隱士、山民與達人、學子與名士、富豪與官員、傳統主義者和當代藝術家，他都保持了接納的態度，如同終南山能容人蓄物。二十年間，樊洲的現代山水畫，在終南山的懷抱中和當代文化的薰陶下，兩種全然不同的資訊影響著他的畫風。當代資訊使他的視野變得開闊，終南山的沉穩使他藝術變得寧靜，青年時代張揚的作風也漸漸在消褪。樊洲身處名山，交往比較被動，友人多為深受儒釋道薰陶的名流，當代學者往往只是偶然溝通，兩種力量很難形成平衡，潛移默化中仍然容易導致資訊傾斜和藝術觀的滯後。這不僅是樊洲需要警惕的問題，也幾乎是整個西安國畫界面臨的問題。十多年來，他們在市場行情不斷抬升之時，養尊處優，藝術思想和藝術面貌會不知不覺地走向凝固。
隱於名山、同外界若即若離的樊洲，還不算真正的隱士。不過相對于都市畫家，他的處世狀態明顯的自主和獨立。這種生存狀態容易成全沒有泯滅使命感的藝術家的夢想。樊洲至今身強體壯，心態不老，不熱衷名利，名利場的捷徑從宋代起隨著國都的遷徙也脫離了終南山。面對樊洲，你會感受到一種世外桃源的氣息。樊洲刻畫的是終南山的魂魄，終南山也將會銘刻這位現代山水畫的探索者。
（注：文章題目為編者自加）
作者簡介：
彭德，1946年生，西安美術學院教授。1985-1987年主編《美術思潮》。1990年出版《視覺革命》。1994年主編《美術文獻》。1998年出版《中華文化通志·美術志》(上海人民出版社，2004年更名《中國美術史》)。2000年調西安美院。2001年出版《走出冷宮的雅藝術》。2002年，出版《中式批評》,主持首屆“中國藝術三年展”。2006年策劃“當代美術批評模式探討會”。2008年出版專著《中華五色》。2010-12年策劃“終南雅集”。2012年，主持第六屆中國批評家年會。2015年出版《彭德自選集》。主要論文有《藝術進化論》、《圖載論》、《修史與批評八問》、《六法考》、《老態美與病態美》等。
編輯：張麗敏
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