松喬先生
喬子龍， 當代著名造園師， 資深建築師、傢俱設計師、室內設計師。 長於傳統題材的書畫創作， 近年來專注于文人傢俱的研究與設計。 著繪有《匠學圖繪——二十年設計手繪圖集》、《匠說構造——中華傳統傢俱作法》、《匠意圖制——傳統傢俱標準制作圖稿》等。
如今已是“知天命”之年的松喬先生， 仍在致力於中國傳統傢俱的設計與研究， 他手繪的傢俱設計手稿， 是眾多傳統傢俱廠家、社會木工團體， 木工愛好者的技術參考資料。
喬工的手繪傢俱圖紙， 並不是傳統意義上簡單器型， 與榫卯結構的解析與疊加， 而是打通了書法、繪畫、園林設計， 融中國傳統文化、文人精神于一體的文人傢俱
關於這一點， 我們或許可以在即將出版的喬工新著《匠意圖制---傳統傢俱標準制作圖稿》中找到答案， 達成理解。
《匠意圖制---傳統傢俱標準制作圖稿》扉頁
《匠意圖制》是繼《匠說構造》的延續， 從理論到實踐的深化， 為當代中式傢俱提供圖樣參考， 這也是松喬先生正在進行的《百器銘傳--128件標準器實例》500件制作圖資料中的一部分。
《匠意圖制》28件標準器實例目錄
《匠意圖制》圓凳一式
在建築、室內設計行業的多年經歷， 加之對傳統傢俱多年的潛心研究， 松喬先生漸漸發現了當下中式傢俱設計與生產的癥結所在——由於缺乏基礎性理論與研究， 學院畢業的眾多設計師， 很難就設計方案進行具體的深化， 不能與廠坊進行很好的對接。
二者之間素養的不對稱、資訊交流的偏差導與設計初衷有偏， 雙方責任不清， 致器型的最終落定， 取決於現場師傅， 且要多次打樣修改， 樣研成本極高。
而建築設計出身的松喬先生主張傳統木構傢俱也應效法建築的擴初設計。
他山之石，可以攻玉，反觀中國古典傢俱研究領域的大家，艾克、楊耀、陳增弼等前輩，無一不受到建築的滋養，就連王世襄先生也曾在梁思成的營造學社裡繪製古建圖紙。
中國文化善於用“線”，無論是建築，還是書法，抑或是繪畫，均離不開線的飛塵澀放，人們對“線”的內涵需有所領悟，其是傳統傢俱之靈與韻的具象軌跡，“傳統傢俱標準制作圖稿”將“線”之靈以“器”顯之。
中國傳統建築與傢俱的同源同性使得松喬先生在得到建築的滋養後，在傳統傢俱的研究與設計領域更加得心應手。而且喬工善寫小楷、精通繪畫、參悟哲學、研讀文學，這一切都使得出自他筆下的傢俱圖譜渾然而圓融。
在這本《匠意圖制》的序言中，松喬先生對中國書法與中國傢俱的關係作出了精彩論述：
書法是文字上的藝術，傢俱藝術元素是在傢俱線杆間架構造上的人文裝飾。中國傢俱骨子裡充滿著一種邏輯向上的線形精神，這種向上精神在二維視覺的書法繪畫中尤為凸顯，其精神的主要表現為筆墨，筆墨的幹濕濃淡、凝遒滲化，墨蹟與墨蹟、墨蹟與空白之間形成的情感節奏等等。
三維線構傳統傢俱中同樣有類似的關係，如椅子的前後杆、撘腦杆、羅鍋棖、彎腿、鶴頸等首尾粗細變化，無不是筆墨線形的物化，所不同的是傢俱線杆構成的三維組合除觀視外還必須有結構的支撐，以達使用時的牢固。
縱觀中國傳統傢俱，特別是宋明的線形杆構傢俱，其內在核心當是中國人潛識中的筆墨精神。
當代中國傢俱設計及創新，需重溫傳統，辯證的批判傳統面對傳統，去其糟粕，取其精華。對經典傳統傢俱認識與研究，要由內而外、由表及裡的進行理性解析，從構造原理上探究其之所以然。
松喬先生與友人龔雅聞先生信劄一通 探討明式傢俱之“明”韻等內容
松喬先生不僅是理論上，更是從技術層面上將傢俱設計深化到1:1的樣形制作圖。各杆型長短、榫位、曲直、粗細等就猶如文字筆劃的間架，虛實白黑、橫豎經緯，是文字美得本質，也是中國傢俱美的本元。
此本《匠意圖制》收集了喬先生近年的實例圖28件，並逐一提點作法要領，雖然說是近年所為，實際上是他大半生集書法、繪畫、建築、園林、室內等傳習 與設計以及傢俱研究思考的集中落實，對當代傢俱設計，特別是傳統傢俱文化、設計與生產當是福音。
《匠意圖制》禪椅
《匠意圖制》束腰龍紋炕桌
回望現今的“新中式”傢俱設計，多數處於盲目的臆創，為創新而創新，將西方與現代混淆或拼了命的尋異求怪，同時又排斥傳統，不願意從傳統傢俱中汲取養料。
在松喬先生看來，究其根源是沒有較為完整的中國傳統傢俱學科體系，對傳統傢俱的認知，基本停留在對外觀的賞讀層面上。中國傳統傢俱除表面的裝飾元素外，其杆型骨架中有中國的內在精神。
《匠意圖制》蘇式半圓桌
《匠意圖制》展腿半桌
松喬先生的努力，正是讓傳統傢俱中的“文心”回歸設計者的視野，在研究與設計乃至與工廠師傅的對接上，將飽含中國精神的中國傢俱立起來，將中國傳統傢俱學科立起來。
當中國傳統傢俱學科體系建立完善的那一天，松喬先生絕對是那個繞不過去的山峰。
雲山蒼蒼，江水泱泱，先生之風，山高水長。
而建築設計出身的松喬先生主張傳統木構傢俱也應效法建築的擴初設計。
他山之石，可以攻玉，反觀中國古典傢俱研究領域的大家，艾克、楊耀、陳增弼等前輩，無一不受到建築的滋養，就連王世襄先生也曾在梁思成的營造學社裡繪製古建圖紙。
中國文化善於用“線”，無論是建築，還是書法，抑或是繪畫，均離不開線的飛塵澀放，人們對“線”的內涵需有所領悟，其是傳統傢俱之靈與韻的具象軌跡，“傳統傢俱標準制作圖稿”將“線”之靈以“器”顯之。
中國傳統建築與傢俱的同源同性使得松喬先生在得到建築的滋養後，在傳統傢俱的研究與設計領域更加得心應手。而且喬工善寫小楷、精通繪畫、參悟哲學、研讀文學，這一切都使得出自他筆下的傢俱圖譜渾然而圓融。
在這本《匠意圖制》的序言中，松喬先生對中國書法與中國傢俱的關係作出了精彩論述：
書法是文字上的藝術，傢俱藝術元素是在傢俱線杆間架構造上的人文裝飾。中國傢俱骨子裡充滿著一種邏輯向上的線形精神，這種向上精神在二維視覺的書法繪畫中尤為凸顯，其精神的主要表現為筆墨，筆墨的幹濕濃淡、凝遒滲化，墨蹟與墨蹟、墨蹟與空白之間形成的情感節奏等等。
三維線構傳統傢俱中同樣有類似的關係，如椅子的前後杆、撘腦杆、羅鍋棖、彎腿、鶴頸等首尾粗細變化，無不是筆墨線形的物化，所不同的是傢俱線杆構成的三維組合除觀視外還必須有結構的支撐，以達使用時的牢固。
縱觀中國傳統傢俱，特別是宋明的線形杆構傢俱，其內在核心當是中國人潛識中的筆墨精神。
當代中國傢俱設計及創新，需重溫傳統，辯證的批判傳統面對傳統，去其糟粕，取其精華。對經典傳統傢俱認識與研究，要由內而外、由表及裡的進行理性解析，從構造原理上探究其之所以然。
松喬先生與友人龔雅聞先生信劄一通 探討明式傢俱之“明”韻等內容
松喬先生不僅是理論上，更是從技術層面上將傢俱設計深化到1:1的樣形制作圖。各杆型長短、榫位、曲直、粗細等就猶如文字筆劃的間架，虛實白黑、橫豎經緯，是文字美得本質，也是中國傢俱美的本元。
此本《匠意圖制》收集了喬先生近年的實例圖28件，並逐一提點作法要領，雖然說是近年所為，實際上是他大半生集書法、繪畫、建築、園林、室內等傳習 與設計以及傢俱研究思考的集中落實，對當代傢俱設計，特別是傳統傢俱文化、設計與生產當是福音。
《匠意圖制》禪椅
《匠意圖制》束腰龍紋炕桌
回望現今的“新中式”傢俱設計，多數處於盲目的臆創，為創新而創新，將西方與現代混淆或拼了命的尋異求怪，同時又排斥傳統，不願意從傳統傢俱中汲取養料。
在松喬先生看來，究其根源是沒有較為完整的中國傳統傢俱學科體系，對傳統傢俱的認知，基本停留在對外觀的賞讀層面上。中國傳統傢俱除表面的裝飾元素外，其杆型骨架中有中國的內在精神。
《匠意圖制》蘇式半圓桌
《匠意圖制》展腿半桌
松喬先生的努力，正是讓傳統傢俱中的“文心”回歸設計者的視野，在研究與設計乃至與工廠師傅的對接上，將飽含中國精神的中國傢俱立起來，將中國傳統傢俱學科立起來。
當中國傳統傢俱學科體系建立完善的那一天，松喬先生絕對是那個繞不過去的山峰。
雲山蒼蒼，江水泱泱，先生之風，山高水長。