深哀淺貌，短語長情

——李煜《浪淘沙》賞析

郭焰

在中國歷代帝王中，有許多人所表現出來的文藝天賦要遠遠超過他作為一代帝王的政績。南唐後主李煜便是其中最為傑出的一個。

李煜，字重光。他是我國五代十國時期、南方“十國”之一南唐的最後一位皇帝，世稱“李後主”。史載其聰穎好學， “精通六藝，旁綜百氏，洞曉音律，精別雅政”，文詩書畫樣樣精通，可以說是一個相當發展的文學藝術家。但治國無方，終使國家為宋所滅，自己作為亡國之君，被俘到汴京軟禁，兩年多後被趙光義派人毒殺，時年四十二歲。今天我們大多數人是通過他的詞作瞭解他的。

簾外雨潺潺，春意闌珊。

羅衾不耐五更寒。

夢裡不知身是客，一晌貪歡。

獨自莫憑闌，無限江山。

別時容易見時難。

流水落花春去也，天上人間。

這是後主入宋後所作的一首《浪淘沙》，從字句中我們不難看出作者當時悲苦的心情。正是這種悲苦的基調構成了作者極具感染力的詞風。憑藉他扎實的文藝功底，糅和進去自然真切的感受，從而使其作品具有不朽的藝術魅力，成為千古絕唱。作為一個亡國之君，其內心的苦悶和哀怨是旁人難以體驗到的。在這兩年多的軟禁生涯裡，他心中時刻懷念起故國南唐， “此中日夕只以眼淚洗面”。這首詞上闕寫雨夜春夢，下闕寫今夕悲情，往日歡樂的宮庭生活與今年宋朝階下囚的境遇形成了鮮明的對照，

引發了心靈強烈的振撼。正如他的另一首詞中的寫的， “故國夢重歸，覺來雙淚垂”(李煜《子夜歌》)，試問他到底又夢見些什麼呢?是“佳人舞點金釵溜”(李煜《浣溪沙》)“春殿嬪娥魚貫列”(李煜《木蘭花》)一代帝王的窮奢極欲，還是“同醉與閑評，詩隨羯鼓成”(李煜《子夜歌》)的禁宛閒適生活?或許兼而有之。而半夜中驚醒，卻只是一場春夢。 “往事已成空，還如一夢中”(李煜《子夜歌》)。這一切， “別時容易見時難”，都象那流水與落花般在暮春裡遠逝了，使人無法挽留，此情此景，又怎能忍心去觀望回首?作者此際感慨萬千，吟出“獨自莫憑欄，無限江山”——這同作者當年的“醉拍闌千情未切”(李煜《木蘭花》)的感受又是怎樣的懸殊，

難免要從心底發出“天上人間”的感歎了。

這首詞通篇的基調是冷暗、低沉的，而上闕“夢裡……貪歡”句則如一抹暖色，映襯出強烈的反差，這一筆暖色，即夢中故國與往日歡娛，正是作者賴以生存下去的一絲蔚藉與寄託，那裡是“天上”，那裡有希望;現實的“人間”對作者來說惟有“腸斷更無疑”的悲苦與愁思。

“深哀淺貌，短語長情”(明·陸時雍《古詩鏡》)。後主李煜作此闕“浪淘沙”略遲於另一名篇《虞美人》，但詞中表達的悲苦情思絲毫不比“虞”詞稍遜。 “虞”詞中作者回首往事滋生了無限愁緒， “恰似一江春水向東流”，絲絲縷縷、不可遏止;而本詞則通過魂牽夢縈與現實處境的直接衝撞，一如“天上”與“人間”般的大起大落，形成更為強烈的情感衝擊。

作者在這樣的反差與衝撞中似乎還想尋得一絲超脫，此作即是他濃濃情感在筆端的傾瀉。

“南郊舊壇在，北渡昔人空”(元·白朴《水調歌頭》 )。存世的三四十首後主詞特別是入宋後所作的包括此首《浪淘沙》均具有極高的藝術水準，這些詞完全擺脫了當時詞壇乃至整個文壇“鏤玉雕瓊”的習氣，直接表露、自然真率，語言精煉形象，一般人都能直接讀懂進而揣摹出作品的意韻和內涵，正可謂雅俗共賞，從而引發感情上的強烈共鳴，這是最為難能可貴的，當然這不是僅僅依靠文字修養便能達到的。

古人雲“詩言志”，陸機說“詩緣情”——“點拂橫斜處，天機在此中”(清·惲壽平題畫詩)，讀了後主的詩作，你會覺得詩是詩人感情的自然流露，

是詩人的一種生活方式，而決不是單純憑技法的東西。詩歌創作如此，其他藝術門類亦然。

“感人心者，莫先于情”(唐·白居易《與元九書》)。對於當今許多文藝現象，華麗的、浮躁的、唯美的、另類的、後現代主義的、新新人類的……，還有諸如“雅”“俗”之爭， “高雅藝術”、“通俗音樂”等等提法，不也具有某種啟示意義、很值得坐下來商榷一番嗎?

作者簡介：

郭焰，孔孟之鄉地域文化研究、傳播者，媒體主編，山東省青年作家協會會員。