如今， 越來越多的品牌在廣告行銷上劍走偏鋒， 用VR等高科技手段讓顧客以沉浸式方式體驗商品或服務， 力求以最高端最先進的手法讓每一個人感受品牌的資本投入和高瞻遠矚，
Gucci從不愛遵守所謂的市場行情， 自Alessandro Michele掌舵以來其呈現的強烈藝術感不言而喻， 不得不說， Michele是個審美情趣極高的人， 把Gucci從紅綠的土味泥沼中硬生生的拉了出來， 並保證不沾染一絲塵氣。 一個如此注重藝術品位的主理人自然不會在意那些虛頭巴腦的“高科技”們， Gucci從不循規蹈矩， 在2017的“假日獻禮”中它回歸最原始的表達路徑， 那就是——插畫。
用最原始的傳播方式表達最如夢似幻的品牌理念， 插畫像一本可以自由定義的小說， 你可以任性解讀對於服裝、飾品的幻想， 這是插畫才能呈現的附加值也是照片或視頻無法企及的魔幻效果。 要我說， 最會揣摩顧客心理的品牌就是Gucci了， 在Gucci App中你還可以將這些插畫素材免費添加在自己所拍攝的照片中， 新奇又特別， 哪個女孩能不愛呢？
玩蹦蹦床的貓頭衛衣， 迷失天際的Gucci男孩、千與千尋中的無臉禿鷹等元素都被俏皮的與Gucci商品糅合成了一副美妙畫面。 此時再談論其為商品可能並不準確， 在這些插畫中它們充滿童真童趣的表現儼然是藝術本身。
提及這些饒有趣味的藝術畫作就不得不介紹它們的創作者——Ignasi Monreal。如果說Alessandro Michele是一個腦洞清奇、熱衷幻想的烏托邦國國王，那麼Ignasi Monreal則是搭建這烏托邦世界的開國元勳。在2018的春夏廣告中，二者再次合作書寫瑰麗世界新篇章，不僅僅是空洞的表達，Ignasi每一幅作品似乎都以知名畫作文獻為原型，白雪公主、奧菲莉亞、維納斯等形象都以插畫形式出現，同時將異教形象冥河、貓頭鷹等“死亡”元素糅合進作品當中，是死亡亦是新生。
其實這並非是Ignasi第一次與品牌合作，Dior、Louis Vuitton、JW Anderson都是Ignasi的創作對象。今時今日，在提及自己頗受追捧的時尚插畫時，Ignasi認為自己既幸運又感激，但絕非成功，在繼續努力創作的同時希望與更多品牌、雜誌接軌。
誠如Gucci展現給世人的那樣，我就是時尚界的不二法則。不論設計風格如何變幻、流行趨勢如何發展，人們總感覺有一絲向心力在拉著大眾的目光向Gucci靠攏。
設計潮流單品就是要將藝術感與時尚相結合，用製作藝術品的眼光與匠心去對待潮流，這是這些時尚大牌長久立於不敗之地的精神內核。
但是話又說回來，不是隨隨便便一個品牌都能夠用所謂“藝術”的眼光去像模像樣地做幾件單品的，畢竟製作藝術品的大前提是——你得先精通藝術。
提及這些饒有趣味的藝術畫作就不得不介紹它們的創作者——Ignasi Monreal。如果說Alessandro Michele是一個腦洞清奇、熱衷幻想的烏托邦國國王，那麼Ignasi Monreal則是搭建這烏托邦世界的開國元勳。在2018的春夏廣告中，二者再次合作書寫瑰麗世界新篇章，不僅僅是空洞的表達，Ignasi每一幅作品似乎都以知名畫作文獻為原型，白雪公主、奧菲莉亞、維納斯等形象都以插畫形式出現，同時將異教形象冥河、貓頭鷹等“死亡”元素糅合進作品當中，是死亡亦是新生。
其實這並非是Ignasi第一次與品牌合作，Dior、Louis Vuitton、JW Anderson都是Ignasi的創作對象。今時今日，在提及自己頗受追捧的時尚插畫時，Ignasi認為自己既幸運又感激，但絕非成功，在繼續努力創作的同時希望與更多品牌、雜誌接軌。
誠如Gucci展現給世人的那樣，我就是時尚界的不二法則。不論設計風格如何變幻、流行趨勢如何發展，人們總感覺有一絲向心力在拉著大眾的目光向Gucci靠攏。
設計潮流單品就是要將藝術感與時尚相結合，用製作藝術品的眼光與匠心去對待潮流，這是這些時尚大牌長久立於不敗之地的精神內核。
但是話又說回來，不是隨隨便便一個品牌都能夠用所謂“藝術”的眼光去像模像樣地做幾件單品的，畢竟製作藝術品的大前提是——你得先精通藝術。