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文/項蘇農
（一組宋徽宗的畫， 圖為搗練圖， 局部）
【作者簡介】項蘇農，
【本文由作者授權發佈】
（一）嫩綠枝頭紅一點， 動人春色不須多宋朝人陳善寫了一本名叫《捫虱新話》的書， 在書中“畫工善體詩人之意”一條中寫道：
唐人詩有“嫩綠枝頭紅一點， 動人春色不須多”之句， 聞舊時嘗以此試畫工。 眾工竟於花卉上妝點春色， 皆不中選。 惟一人于危亭縹緲隱映處， 畫一美婦人憑欄而立， 眾工遂服。 此可謂善體詩人之意矣。
說的是在以前的時候， 許多學習畫畫的人， 在畫“嫩綠枝頭紅一點， 動人春色不須多”這一命題畫時， 幾乎所有畫畫的人， 為了表現春天美麗的風光， 全是竭力描繪春天開放的鮮花，
總之是所有人畫的這些畫， 都是根據命題詩句就事而事， 沒有體現出詩人的詩外之意。
只有一個畫家，
一派樹木蔥蘢的綠蔭；
一抹若隱若現的山嵐；
一處立于高處的亭子；
亭子裡面，
一個美麗的婦人，
扶著美人靠，
穿一襲紅衣亭亭玉立。
在對所有畫作進行點評時， 所有的畫家都一致認為這幅畫畫得最好。
很有趣的事情是，
《畫繼》“卷一聖藝”記載：
“所試之題， 如《野水無人渡》《孤舟盡日橫》， 自第二人以下， 多系空舟岸側， 或拳鷺於舷間， 或棲鴉於篷背， 獨魁則不然。 畫一舟人， 臥於舟尾， 橫一孤笛， 其意以為非無舟人， 止無行人耳， 且以見舟子之甚閑也。
又如《亂山藏古寺》， 魁則畫荒山滿幅， 上出幡竿， 以見藏意。 餘人乃露塔尖或鴟吻， 往往有見殿堂者， 則無複藏意矣”。
所謂“聖藝”， 是說宋徽宗趙佶繪畫造詣才藝卓絕。
（宋徽宗畫的《芙蓉錦雞圖》）
“聖藝”中說宋徽宗在其統治時， “始建五嶽觀， 大集天下名手。 應詔者數百人， 鹹使圖之， 多不稱旨。 自此之後， 益興畫學， 教育眾工。 如進士科， 下題取士， 複立博士， 考其藝能。 ”
也就是說他很不滿意當時全國那些應招而來的， 為五嶽觀畫畫的所謂名人畫家水準。 於是創辦了皇家畫院，親力親為選拔全國的繪畫人才。入學的考試方法很特殊，由他親自為考生的畫作出題，出的題目倒很簡單，就是以當時流行的一句詩為考試畫題，用於瞭解考生對畫畫的理解水準。
例如，徽宗皇帝選取的“野水無人渡，孤舟盡日橫”的詩句，就出自於本朝前人寇准的《春日登樓懷歸》，全詩如下：“高樓聊引望，杳杳一川平。野水無人渡，孤舟盡日橫。荒村生斷靄，古寺語流鶯。花木遙清渭，沉思忽有驚。”
（宋徽宗《聽琴圖》）
寇准寫的“野水無人渡，孤舟盡日橫”，明顯化用了唐朝詩人韋應物的“野渡無人舟自橫”的詩句。韋應物的全詩是：“獨憐幽草澗邊生，上有黃鸝深樹鳴。春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。”《滁州西澗》。
這兩人的詩句，雖然意境極為相近，但也存在重要區別，就是寇准的詩句，更加強調了在野渡渡口無人時，那個擺渡人百無聊賴長久等待的場景。因此從畫畫的角度來講，怎麼把抽象的時間具體的表現出來，顯然是前者的難度更大。
應試的考生，絕大多數畫的都是一隻停在岸邊的空船，其中也有幾個人動了一點小腦筋，或者畫一隻鷺鷥立在船邊，或者畫一隻鳥兒落於船篷。
只有其中一個名字叫宋迪的畫家，他畫的畫別出心裁：
一個擺渡人，
手裡橫握一管竹笛，
斜睡在船尾。
（宋徽宗《天水金英秋禽圖》）
徽宗皇帝就欽定宋迪為第一名，認為他在畫畫上表現出的驚人聰明，不亞于漢朝時的張良。理由是其他人畫的是空船，都在“碼頭無人”上下了功夫，都著眼於詩的前一句意思。而這個宋迪除此以外，還在時間上大做文章，看著這畫中的擺渡人，可以想見他在坐著等人的過程中，百無聊賴的吹著笛子，竟然吹著吹著就躺在船上打起瞌睡來了，落實了詩的後一句意思。
從對兩句詩的詩意理解上來講，宋迪的理解顯然是高出眾人一頭：一個人、一條船、一支笛，突顯了詩中的一個“孤”字，從手握笛子的擺渡人，再到手握笛子橫睡在船尾的擺渡人，突出了詩中寓意的時間長度“盡日”。
（宋徽宗《臘梅山禽圖》）
（三）亂山藏古寺再如徽宗皇帝出的另一道考試畫題“亂山藏古寺”，該詩句也是選自於同時代的楊無咎的詞作《玉燭新•荒山藏古寺》。
獲得這次考試的第一名畫作，整個畫面是荒山野嶺，其中一個山坳深處，露出一根佛寺幡竿。
由此可見，宋徽宗親自為皇家畫院考生出題，並對考生畫作欽點頭名，只涉及到兩首詩詞的詩句。
同樣是宋朝人，在陳善的《捫虱新話》中，卻沒有把“嫩綠枝頭紅一點，動人春色不須多”詩句畫題，和宋徽宗聯繫在一起。
（宋徽宗《紅蓼白鵝圖》）
（四）竹鎖橋邊賣酒家但是到了清朝，在鄒一桂的《小山畫譜》中，就憑空多出了三道詩句畫題，並且把“嫩綠枝頭紅一點”，和另外的“竹鎖橋邊賣酒家”“踏花歸去馬蹄香”，同宋徽宗建設的“畫學”一起聯繫起來了。
鄒一桂在《小山畫譜•結構》中說：“宋政和中，建設畫學，用太學考試法，試四方畫士。以古人詩句命題。嘗試“竹鎖橋邊賣酒家”，人皆向酒家著筆，一史但於橋頭竹外，掛一酒簾而已。又試“踏花歸去馬蹄香”，人皆作馬上看花景，一史於落紅徑上，掃數蝴蝶飛逐馬後。又試“嫩綠枝頭紅一點”，人皆於花木上妝點，一史獨于危亭縹緲、綠楊隱映之處，畫一美人憑闌而立。果皆得中魁選。想其結構時意象慘澹，圖成後落落大方，推陳出新，真切而不落纖巧，乃為結構。”
（蠟梅山禽）
說的也是在宋徽宗時代，有一次入學考試畫題，考官出的題目是“竹鎖橋邊賣酒家”一句詩。這句詩選自於七言律詩《江樓閒望》，作者是當時著名詩人趙令畤，全詩是：“紅塵無處不諠嘩，獨上江樓四望賒。泥水僧歸林下寺，待船人立渡頭沙。雲藏島外啼猿樹，竹鎖橋邊賣酒家。吟罷憑欄心更逸，海風吹斷暮天霞。”
考生們大多畫的畫面，全是圍繞著竹林小橋酒家本身進行表現。這次考試中的第一名，他的畫中沒有出現酒家，畫的是小橋畔邊的竹林深處，斜挑出一幅酒簾，上面用隸書寫著一個大大的“酒”字，很是突出了詩人在詩中極力表現的“竹鎖”詩意。
（搗練圖，局部）
還有一次入學考試畫題是“踏花歸去馬蹄香”，選的也是當時的詩人李龏的詩：“人人欲看壽陽妝，自笑狂夫老更狂。取醉不辭留夜月，踏花歸去馬蹄香。”《梅花集句其八十五》。
畫畫的考生們面面相覷，因為繪畫是視覺藝術，畫的都是能直接看到的東西，而馬蹄香是抽象概念，這怎麼能表現呢？
但既然是考試，來都來了，那就按照自己的理解畫吧。
這些考生們，畫的都是各色人等，騎在馬上觀賞花景。
只有一個人畫的是在落英繽紛的小路上，幾隻飛舞的蝴蝶，忽上忽下的追逐著揚起的馬蹄，淋漓盡致地畫出了馬之四蹄，充滿了縈繞不散的香氣。
（溪山秋色圖軸，臺北故宮藏）
（五）萬年枝上太平雀宋朝人方勺在《泊宅編》卷一記載道：“ 徽宗興畫學，嘗自試諸生，以‘萬年枝上太平雀’為題，無中程者。或密扣中貴，答曰：‘萬年枝，冬青木也。太平雀，頻伽鳥也’。”
說的是曾經有一次，徽宗皇帝親自出了一道“萬年枝上太平雀”的考試題目，給所有參加皇家畫院考試的考生。面對這道冷僻而又偏門的試題，全體考生都犯了難，最後的考試成績可想而知，沒有一個考生的考試作品，符合這次考題要求。
於是就有一個心裡存在疑惑的考生，偷偷的找了一個機會，跑去問一個他認識的深受徽宗皇帝寵愛的太監。這個太監告訴他說：“所謂的萬年枝，其實就是冬青樹啊，所謂的太平雀，其實就是頻伽鳥啊。”
從相關書籍的記載內容上來看，徽宗皇帝為皇家畫院的招生考試，先後親自出過三道考試畫題，並對其中勝出的兩幅第一名畫作，親自進行過點評。至於把“嫩綠枝頭紅一點”、“竹鎖橋邊賣酒家”、“踏花歸去馬蹄香”，直接同宋徽宗本人聯繫起來，則是無案可稽。
這也從另一個角度充分說明了，即使有皇帝的欣賞和加持，而沒有畫家對功夫在畫外的藝術追求，用宋朝人陳善的話來說，也就是缺乏“畫工善體詩人之意”，就不會出現第一流的畫作，這也是之所以精品難出的根本原因。
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於是創辦了皇家畫院，親力親為選拔全國的繪畫人才。入學的考試方法很特殊，由他親自為考生的畫作出題，出的題目倒很簡單，就是以當時流行的一句詩為考試畫題，用於瞭解考生對畫畫的理解水準。例如，徽宗皇帝選取的“野水無人渡，孤舟盡日橫”的詩句，就出自於本朝前人寇准的《春日登樓懷歸》，全詩如下：“高樓聊引望，杳杳一川平。野水無人渡，孤舟盡日橫。荒村生斷靄，古寺語流鶯。花木遙清渭，沉思忽有驚。”
（宋徽宗《聽琴圖》）
寇准寫的“野水無人渡，孤舟盡日橫”，明顯化用了唐朝詩人韋應物的“野渡無人舟自橫”的詩句。韋應物的全詩是：“獨憐幽草澗邊生，上有黃鸝深樹鳴。春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。”《滁州西澗》。
這兩人的詩句，雖然意境極為相近，但也存在重要區別，就是寇准的詩句，更加強調了在野渡渡口無人時，那個擺渡人百無聊賴長久等待的場景。因此從畫畫的角度來講，怎麼把抽象的時間具體的表現出來，顯然是前者的難度更大。
應試的考生，絕大多數畫的都是一隻停在岸邊的空船，其中也有幾個人動了一點小腦筋，或者畫一隻鷺鷥立在船邊，或者畫一隻鳥兒落於船篷。
只有其中一個名字叫宋迪的畫家，他畫的畫別出心裁：
一個擺渡人，
手裡橫握一管竹笛，
斜睡在船尾。
（宋徽宗《天水金英秋禽圖》）
徽宗皇帝就欽定宋迪為第一名，認為他在畫畫上表現出的驚人聰明，不亞于漢朝時的張良。理由是其他人畫的是空船，都在“碼頭無人”上下了功夫，都著眼於詩的前一句意思。而這個宋迪除此以外，還在時間上大做文章，看著這畫中的擺渡人，可以想見他在坐著等人的過程中，百無聊賴的吹著笛子，竟然吹著吹著就躺在船上打起瞌睡來了，落實了詩的後一句意思。
從對兩句詩的詩意理解上來講，宋迪的理解顯然是高出眾人一頭：一個人、一條船、一支笛，突顯了詩中的一個“孤”字，從手握笛子的擺渡人，再到手握笛子橫睡在船尾的擺渡人，突出了詩中寓意的時間長度“盡日”。
（宋徽宗《臘梅山禽圖》）
（三）亂山藏古寺再如徽宗皇帝出的另一道考試畫題“亂山藏古寺”，該詩句也是選自於同時代的楊無咎的詞作《玉燭新•荒山藏古寺》。
獲得這次考試的第一名畫作，整個畫面是荒山野嶺，其中一個山坳深處，露出一根佛寺幡竿。
由此可見，宋徽宗親自為皇家畫院考生出題，並對考生畫作欽點頭名，只涉及到兩首詩詞的詩句。
同樣是宋朝人，在陳善的《捫虱新話》中，卻沒有把“嫩綠枝頭紅一點，動人春色不須多”詩句畫題，和宋徽宗聯繫在一起。
（宋徽宗《紅蓼白鵝圖》）
（四）竹鎖橋邊賣酒家但是到了清朝，在鄒一桂的《小山畫譜》中，就憑空多出了三道詩句畫題，並且把“嫩綠枝頭紅一點”，和另外的“竹鎖橋邊賣酒家”“踏花歸去馬蹄香”，同宋徽宗建設的“畫學”一起聯繫起來了。
鄒一桂在《小山畫譜•結構》中說：“宋政和中，建設畫學，用太學考試法，試四方畫士。以古人詩句命題。嘗試“竹鎖橋邊賣酒家”，人皆向酒家著筆，一史但於橋頭竹外，掛一酒簾而已。又試“踏花歸去馬蹄香”，人皆作馬上看花景，一史於落紅徑上，掃數蝴蝶飛逐馬後。又試“嫩綠枝頭紅一點”，人皆於花木上妝點，一史獨于危亭縹緲、綠楊隱映之處，畫一美人憑闌而立。果皆得中魁選。想其結構時意象慘澹，圖成後落落大方，推陳出新，真切而不落纖巧，乃為結構。”
（蠟梅山禽）
說的也是在宋徽宗時代，有一次入學考試畫題，考官出的題目是“竹鎖橋邊賣酒家”一句詩。這句詩選自於七言律詩《江樓閒望》，作者是當時著名詩人趙令畤，全詩是：“紅塵無處不諠嘩，獨上江樓四望賒。泥水僧歸林下寺，待船人立渡頭沙。雲藏島外啼猿樹，竹鎖橋邊賣酒家。吟罷憑欄心更逸，海風吹斷暮天霞。”
考生們大多畫的畫面，全是圍繞著竹林小橋酒家本身進行表現。這次考試中的第一名，他的畫中沒有出現酒家，畫的是小橋畔邊的竹林深處，斜挑出一幅酒簾，上面用隸書寫著一個大大的“酒”字，很是突出了詩人在詩中極力表現的“竹鎖”詩意。
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還有一次入學考試畫題是“踏花歸去馬蹄香”，選的也是當時的詩人李龏的詩：“人人欲看壽陽妝，自笑狂夫老更狂。取醉不辭留夜月，踏花歸去馬蹄香。”《梅花集句其八十五》。
畫畫的考生們面面相覷，因為繪畫是視覺藝術，畫的都是能直接看到的東西，而馬蹄香是抽象概念，這怎麼能表現呢？
但既然是考試，來都來了，那就按照自己的理解畫吧。
這些考生們，畫的都是各色人等，騎在馬上觀賞花景。
只有一個人畫的是在落英繽紛的小路上，幾隻飛舞的蝴蝶，忽上忽下的追逐著揚起的馬蹄，淋漓盡致地畫出了馬之四蹄，充滿了縈繞不散的香氣。
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（五）萬年枝上太平雀宋朝人方勺在《泊宅編》卷一記載道：“ 徽宗興畫學，嘗自試諸生，以‘萬年枝上太平雀’為題，無中程者。或密扣中貴，答曰：‘萬年枝，冬青木也。太平雀，頻伽鳥也’。”
說的是曾經有一次，徽宗皇帝親自出了一道“萬年枝上太平雀”的考試題目，給所有參加皇家畫院考試的考生。面對這道冷僻而又偏門的試題，全體考生都犯了難，最後的考試成績可想而知，沒有一個考生的考試作品，符合這次考題要求。
於是就有一個心裡存在疑惑的考生，偷偷的找了一個機會，跑去問一個他認識的深受徽宗皇帝寵愛的太監。這個太監告訴他說：“所謂的萬年枝，其實就是冬青樹啊，所謂的太平雀，其實就是頻伽鳥啊。”
從相關書籍的記載內容上來看，徽宗皇帝為皇家畫院的招生考試，先後親自出過三道考試畫題，並對其中勝出的兩幅第一名畫作，親自進行過點評。至於把“嫩綠枝頭紅一點”、“竹鎖橋邊賣酒家”、“踏花歸去馬蹄香”，直接同宋徽宗本人聯繫起來，則是無案可稽。
這也從另一個角度充分說明了，即使有皇帝的欣賞和加持，而沒有畫家對功夫在畫外的藝術追求，用宋朝人陳善的話來說，也就是缺乏“畫工善體詩人之意”，就不會出現第一流的畫作，這也是之所以精品難出的根本原因。
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