人活在物的世界裡， 想完全避開物是不可能的， 因為物先你存在並伴隨你一直存在著。 只要有超然物外的境界， 就不致於被眾物淹沒。
很早之前， 成蹊就想探討關於家駒“妥協”的話題了， 但有些話題需要在恰當的時機對合適的人去講， 隨著沉澱下來的歌迷素質越來越高， 這個話題是時候聊一下了。 請注意， 我把妥協加了引號。
人們往往會忽略別人煎熬和心碎的部分， 不是故意忽略的， 而是因為我們不可能對別人的酸甜苦辣感同身受， 也不可能經歷別人的經歷。 我們只是我們， 我們不是他， 所以當看到他的妥協時， 多數情況下只看到了一個局部或截面。
如果只聽過三四首Beyond的歌是不可能理解這份妥協的， 也不可能感知到家駒的心理變化過程。 當把各個時期的家駒作品都欣賞完， 你才能理解這沉重的無奈的妥協。
家駒有沒有向現實妥協過？答案是肯定的！正像家駒說過的那樣，
許多歌迷都無法面對或刻意回避這個問題， 我倒覺得應該坦然面對。 黃家駒的妥協並不是徹底的無底線的， 而且從始至終他都堅持著赤子本色。 他的妥協， 恰恰值得分析、思考和借鑒。
當然了， 對那些面帶輕蔑指責黃家駒向商業妥協的人， 可以直接無視。 他們既不懂音樂， 也不懂家駒， 更沒有接觸過真實的世界， 只是為了口舌的快感而指責。
在說家駒的妥協之前， 成蹊覺得很有必要先審視一下我們自己， 審視那些與我們有關的妥協。
你試過在嘈雜的環境中看書麼？最初對周圍的吵鬧會非常憤怒， 慢慢適應之後就習慣了，
那天大黃問我， 你現在寫三子的歌不怕別人取關嗎？畢竟有很多單純喜歡家駒的人是受不了你寫別人作品的。 我說完全不擔心， 因為之前已經用各種方法把偏激粉和玻璃心趕走了， 現在留下的是把音樂放在第一位的歌迷， 也就是家駒真正喜歡的歌迷。 我之所以敢這樣說， 是因為我不想再向所謂的大多數妥協！
2015年， “一路有家駒”微信公眾號創立。 在最初期的時候根本沒人知道這個平臺， 沒有歌迷關注就沒人轉發， 沒有轉發就無法發展， 更談不到影響力了。 所以為了吸引第一批歌迷， 我想了很多辦法，
無奈在長達半年多的時間裡， 我都沒有寫太多音樂相關的東西， 而是嚴格按照大部分人的喜好來寫， 比如煽情一些、圖片多一些、金句多一些。 在關注的人裡， 也有為音樂而來的， 但很少很少， 大多是來摘抄句子或收藏圖片的。 那時候人數增長的速度極快， 記得有一個月漲了2000多。
我想寫與音樂有關的東西， 這一點從沒有變過。 所以在差不多一萬人的時候， 果斷寫回了音樂。 雖然在那之後人數漲的非常緩慢， 但我依然堅持不為所動。
今天， 公眾號上依然有在最初期關注這裡的歌迷， 但是已經不多了。 試想如果當初不妥協， 就不會有後續的發展， 也不會沉澱出一大批力挺這裡的歌迷。 有些事真的沒辦法。
再講一個例子， 也是真事兒。 有一位歌迷開了一家網店， 儘管產品物美價廉， 但由於是新店， 所以幾乎沒有什麼流量， 經常兩三個月都沒有訂單。
無奈之下他開始嘗試刷單， 也就是偽造虛假的成交訂單， 獲得虛假的好評。 刷單之後， 網店的生意逐漸好轉。 在收入有了一些改觀之後， 他果斷的停止了刷單， 因為他只想要真實的流量和交易， 他相信自己的產品和服務。 當初刷單是迫不得已， 如果他真的不刷單的話， 這個店恐怕早就關了。
規則不是一天形成的， 被規則包圍時， 如果不向規則妥協便很難存活。 只要本色不改， 初心不變， 這樣的妥協是值得的。
同樣的道理， 如果家駒在當時完全不曾妥協過， 那麼今天知道Beyond樂隊的人數很可能會減少大半， 甚至要減一多半。
無止境的永遠等待
在Beyond樂隊成立之初的5年裡，家駒與隊友創作的音樂非常前衛，哪怕是在今天聽起來都相當驚豔。這些作品是他們受西方搖滾影響苦練吉他之後的原創精品，一直到《亞拉伯跳舞女郎》專輯，之前的每一首單曲都別樣出色，含金量十足又有Beyond自身的特點。
雖然音樂很棒，可是接受的人很少，曲高和寡。平心而論，即便是在今天，Beyond早期的傑作又有幾人能夠欣賞呢？大環境的整體水準就擺在那裡，黃家駒也是相當無奈。
透過早期的作品，很容易就能聽出Beyond樂隊給自己的定位是金屬樂和藝術搖滾，然而想做這樣的歌，那只能陷入無止境的永遠等待。
玩樂隊是需要大把時間的，樂器的維護更新是需要花錢的，家駒他們只能是一邊打工一邊創作。1983-1986年，幾個20歲出頭的窮小子舉步維艱的打拼著。現實就是這樣殘酷，壓力會從各個方向湧來，父輩的壓力，愛情的壓力，生活的壓力，甚至還有唱片公司的壓力。家駒比別人還多一重壓力，別忘了他是Beyond的隊長。
Beyond與唱片公司的合作，像極了一個人與自己的影子賽跑，一個追求藝術價值，一個追求商業利益，兩者雖然距離很近，卻永遠也不會有交集。就像黃貫中說的，音樂人和唱片公司一定是對立的。
那個年代做音樂遠不像現在這樣自由，做不簽約任何唱片公司的獨立音樂人幾乎是不可能的，因為唱片銷量就是作者的命脈，而唱片公司掌握著與唱片有關的所有事情，比如唱片製作、出版發行、推廣宣傳等一系列環節。
家駒承受的壓力無疑是最大的，他迫切需要被大眾肯定，迫切需要讓樂隊活下來，Beyond也迫切需要有一批屬於自己的歌迷。
從無到有的光輝歲月
在現實的碾壓下，家駒的創作方向從1988年開始有所改變。想透徹的理解黃家駒的心理世界，看看專輯就一清二楚了。
從《現代舞台》專輯開始，少量大眾易於接受的歌出現了，比如冷雨夜和天真的創傷，但整體曲風依然很個性，這說明Beyond還在苦苦撐著，僅是這兩首他們就好像破戒了一樣。
到了《秘密員警》，大地、喜歡你、衝開一切為樂隊帶來了大量人氣，唱片銷量也終於有了起色。
《Beyond IV》，僅是真的愛你這一首歌就火遍了大街小巷，而且一火就是29年。這首歌寫完後不久，姐姐黃小瓊笑著對家駒說，你不是說你絕不會寫這麼流行的歌麼？……
隨後兩年的《命運派對》和《猶豫》專輯，又有一批歌曲被迅速傳唱開來。
在適度妥協的這幾年裡，家駒並沒有放棄底線，如果你仔細聽過這些專輯就會發現，無論哪一張裡都有他喜歡的作品類型，他始終都在拉鋸中堅持，這一點難能可貴。
人氣方面，Beyond進入了忙碌的黃金期，電影拍攝、影視劇主題曲創作、頒獎典禮和綜藝通告鋪天蓋地襲來，收入也終於得到了大幅改善。可與此同時，黃家駒變得越來越不開心，因為幾乎已經沒有時間安心創作了，離音樂也越來越遠了。
家駒糾結的是，他最喜歡的音樂風格無法施展，只能在搖滾和流行之間製造平衡，雖然事實證明這個平衡點找到了，然而在他看來這依然難以接受。對藝術家來說，偏執是最可愛的品質。
首先，1988-1991年，這一時期的Beyond打造了一段名副其實的光輝歲月。隨著歌曲的逐漸普及，很多人發現了這支不一樣的搖滾樂隊，作品有深度有良知有責任感，而且歌曲很易於共鳴和傳唱，所以一路積攢了大量歌迷。
其次，絕大多數歌迷都是從這一時期的Beyond作品認識黃家駒的，成蹊也不例外。我很喜歡這些流行度高的歌，但同時也很喜歡那些傳唱度極低的歌。對真正喜歡音樂的人來說，Beyond的音樂語言獨樹一幟，哪怕是那些藏在角落裡的冷門歌也能令人驚喜。
最後，家駒並沒有被名利蒙住雙眼，反而變得更加清醒，掌聲和鮮花並沒有將他麻醉。1991年，Beyond生命接觸演唱會唱響，一時間樂隊的熱度空前高漲。如果留在香港繼續發展，不用說樂隊會收穫更多，尤其是金錢。妥協帶來了很多東西，也對各方面有了交代，但唯獨過不了他自己這一關。
此時黃家駒做出了令所有人不解的決定，闖蕩日本樂壇。
回歸音樂的海闊天空
家駒說，“我們可以那麼大膽去到那麼遠，完全因為有一群像你們這麼好的樂迷。”
選擇日本，是因為日本的音樂發展條件更為成熟，對搖滾樂的接納程度也更高，最重要的是，可以在學到新東西的同時回歸音樂的自由自我。
不得不說，在日本期間的兩張專輯是驚世駭俗的，較之以前，《繼續革命》和《樂與怒》的製作更為精緻，內容更為宏大，意境也更加豐沛。從風格、樂器、編曲等各方面來看，Beyond的才華相對自由的得以施展。
Beyond樂隊是如假包換的實力派，而且血液裡從始至終流淌著抗爭和堅持的基因。
家駒不喜歡參加那些綜藝或宣傳活動，也不喜歡被包裝成偶像派，但又毫無辦法。身在規則中，只能被動的去執行。理想化的狂人山莊也許並不存在，因為人性和利益是誰也繞不過去的，對和錯始終並存。
初心，雖然人人都有，然而卻很容易在規則打壓下丟掉，擁有它的人，很奢侈很幸福。意外發生之後，三子在回憶家駒，歌迷在懷念家駒，甚至之前沒有聽過Beyond歌曲的人也被這個不忘初心的男人深深打動。
如果家駒當初一味妥協到底，今天的Beyond絕不會有如此大的影響力，黃家駒的名字也不會成為一個搖滾符號，一路有家駒的公眾號也沒有存在的必要了。
家駒，妥協過，但正是他有底線有原則的妥協，才換來了Beyond樂隊不妥協和打不死的永久標籤。精神不是空喊出來的，而是在漫長的歲月裡用行動鑿刻出來的。
面對親人或摯友的離世，與其灑下使生者傷身的眼淚，不如唱一曲令亡靈欣悅的歌曲。
家駒的作品和特質，影響了太多人改變了太多人。這是歌迷咪弟在雲南麗江加澤村小學拍下的視頻。一個普通的視頻，一群孩子的簡單合唱，一首感人至深的音樂。拍攝時間，2018年4月15日。
（視頻）
活於世俗，卻不被世俗同化，也許這就是真實的獨一無二的黃家駒！
（微信公眾號 一路有家駒）
無止境的永遠等待
在Beyond樂隊成立之初的5年裡，家駒與隊友創作的音樂非常前衛，哪怕是在今天聽起來都相當驚豔。這些作品是他們受西方搖滾影響苦練吉他之後的原創精品，一直到《亞拉伯跳舞女郎》專輯，之前的每一首單曲都別樣出色，含金量十足又有Beyond自身的特點。
雖然音樂很棒，可是接受的人很少，曲高和寡。平心而論，即便是在今天，Beyond早期的傑作又有幾人能夠欣賞呢？大環境的整體水準就擺在那裡，黃家駒也是相當無奈。
透過早期的作品，很容易就能聽出Beyond樂隊給自己的定位是金屬樂和藝術搖滾，然而想做這樣的歌，那只能陷入無止境的永遠等待。
玩樂隊是需要大把時間的，樂器的維護更新是需要花錢的，家駒他們只能是一邊打工一邊創作。1983-1986年，幾個20歲出頭的窮小子舉步維艱的打拼著。現實就是這樣殘酷，壓力會從各個方向湧來，父輩的壓力，愛情的壓力，生活的壓力，甚至還有唱片公司的壓力。家駒比別人還多一重壓力，別忘了他是Beyond的隊長。
Beyond與唱片公司的合作，像極了一個人與自己的影子賽跑，一個追求藝術價值，一個追求商業利益，兩者雖然距離很近，卻永遠也不會有交集。就像黃貫中說的，音樂人和唱片公司一定是對立的。
那個年代做音樂遠不像現在這樣自由，做不簽約任何唱片公司的獨立音樂人幾乎是不可能的，因為唱片銷量就是作者的命脈，而唱片公司掌握著與唱片有關的所有事情，比如唱片製作、出版發行、推廣宣傳等一系列環節。
家駒承受的壓力無疑是最大的，他迫切需要被大眾肯定，迫切需要讓樂隊活下來，Beyond也迫切需要有一批屬於自己的歌迷。
從無到有的光輝歲月
在現實的碾壓下，家駒的創作方向從1988年開始有所改變。想透徹的理解黃家駒的心理世界，看看專輯就一清二楚了。
從《現代舞台》專輯開始，少量大眾易於接受的歌出現了，比如冷雨夜和天真的創傷，但整體曲風依然很個性，這說明Beyond還在苦苦撐著，僅是這兩首他們就好像破戒了一樣。
到了《秘密員警》，大地、喜歡你、衝開一切為樂隊帶來了大量人氣，唱片銷量也終於有了起色。
《Beyond IV》，僅是真的愛你這一首歌就火遍了大街小巷，而且一火就是29年。這首歌寫完後不久，姐姐黃小瓊笑著對家駒說，你不是說你絕不會寫這麼流行的歌麼？……
隨後兩年的《命運派對》和《猶豫》專輯，又有一批歌曲被迅速傳唱開來。
在適度妥協的這幾年裡，家駒並沒有放棄底線，如果你仔細聽過這些專輯就會發現，無論哪一張裡都有他喜歡的作品類型，他始終都在拉鋸中堅持，這一點難能可貴。
人氣方面，Beyond進入了忙碌的黃金期，電影拍攝、影視劇主題曲創作、頒獎典禮和綜藝通告鋪天蓋地襲來，收入也終於得到了大幅改善。可與此同時，黃家駒變得越來越不開心，因為幾乎已經沒有時間安心創作了，離音樂也越來越遠了。
家駒糾結的是，他最喜歡的音樂風格無法施展，只能在搖滾和流行之間製造平衡，雖然事實證明這個平衡點找到了，然而在他看來這依然難以接受。對藝術家來說，偏執是最可愛的品質。
首先，1988-1991年，這一時期的Beyond打造了一段名副其實的光輝歲月。隨著歌曲的逐漸普及，很多人發現了這支不一樣的搖滾樂隊，作品有深度有良知有責任感，而且歌曲很易於共鳴和傳唱，所以一路積攢了大量歌迷。
其次，絕大多數歌迷都是從這一時期的Beyond作品認識黃家駒的，成蹊也不例外。我很喜歡這些流行度高的歌，但同時也很喜歡那些傳唱度極低的歌。對真正喜歡音樂的人來說，Beyond的音樂語言獨樹一幟，哪怕是那些藏在角落裡的冷門歌也能令人驚喜。
最後，家駒並沒有被名利蒙住雙眼，反而變得更加清醒，掌聲和鮮花並沒有將他麻醉。1991年，Beyond生命接觸演唱會唱響，一時間樂隊的熱度空前高漲。如果留在香港繼續發展，不用說樂隊會收穫更多，尤其是金錢。妥協帶來了很多東西，也對各方面有了交代，但唯獨過不了他自己這一關。
此時黃家駒做出了令所有人不解的決定，闖蕩日本樂壇。
回歸音樂的海闊天空
家駒說，“我們可以那麼大膽去到那麼遠，完全因為有一群像你們這麼好的樂迷。”
選擇日本，是因為日本的音樂發展條件更為成熟，對搖滾樂的接納程度也更高，最重要的是，可以在學到新東西的同時回歸音樂的自由自我。
不得不說，在日本期間的兩張專輯是驚世駭俗的，較之以前，《繼續革命》和《樂與怒》的製作更為精緻，內容更為宏大，意境也更加豐沛。從風格、樂器、編曲等各方面來看，Beyond的才華相對自由的得以施展。
Beyond樂隊是如假包換的實力派，而且血液裡從始至終流淌著抗爭和堅持的基因。
家駒不喜歡參加那些綜藝或宣傳活動，也不喜歡被包裝成偶像派，但又毫無辦法。身在規則中，只能被動的去執行。理想化的狂人山莊也許並不存在，因為人性和利益是誰也繞不過去的，對和錯始終並存。
初心，雖然人人都有，然而卻很容易在規則打壓下丟掉，擁有它的人，很奢侈很幸福。意外發生之後，三子在回憶家駒，歌迷在懷念家駒，甚至之前沒有聽過Beyond歌曲的人也被這個不忘初心的男人深深打動。
如果家駒當初一味妥協到底，今天的Beyond絕不會有如此大的影響力，黃家駒的名字也不會成為一個搖滾符號，一路有家駒的公眾號也沒有存在的必要了。
家駒，妥協過，但正是他有底線有原則的妥協，才換來了Beyond樂隊不妥協和打不死的永久標籤。精神不是空喊出來的，而是在漫長的歲月裡用行動鑿刻出來的。
面對親人或摯友的離世，與其灑下使生者傷身的眼淚，不如唱一曲令亡靈欣悅的歌曲。
家駒的作品和特質，影響了太多人改變了太多人。這是歌迷咪弟在雲南麗江加澤村小學拍下的視頻。一個普通的視頻，一群孩子的簡單合唱，一首感人至深的音樂。拍攝時間，2018年4月15日。
（視頻）
活於世俗，卻不被世俗同化，也許這就是真實的獨一無二的黃家駒！
（微信公眾號 一路有家駒）