名人傳記片很多， 也許我們今天提到的這位主人公莫娣並不能像梵古、莫内、塞尚、夏加爾等等畫家那樣， 是繪畫史上如雷貫耳的存在，
Maudie Lewis
莫娣·路易斯， 1903年生於加拿大， 她患有天生的殘疾， 嚴重的關節炎不僅讓她手指僵硬， 走起路來還一瘸一拐，
埃弗雷特呢， 脾氣不怎麼好， 生活上也很粗糙， 但第一次見面中還是可以看出漁夫的善良， 當他聽聞莫娣說路上有人朝她扔石子時， 他會送莫娣一段， 不過也僅僅是一小段路程， 這個時候， 我似乎對這個年過40的單身漢有些改觀， 覺得他甚至有些可愛， 兩個有些笨拙的人， 就這樣相遇了。
除了莫娣， 埃弗雷特沒有收到任何應聘者的來訪， 所以他不得不雇傭莫娣， 莫娣也得意逃離姨媽家， 他們的同居生活開始了。
埃弗雷特會對莫娣大發脾氣， 對她使用暴力， 說她在家的地位甚至在狗和雞之後， 莫娣也曾跑出過家門， 但她還是會在第二天早上出現在房子裡繼續打掃衛生，
我不知道是莫娣過於樂觀還是有些軟弱， 也許也有她的無奈吧， 畢竟除了這裡她已經無處可去。 這種人與人相處之間的忍耐也是無可厚非的吧。
在痛哭之後， 莫娣無意中開始用顏料在牆上畫畫，
漁夫外出工作的時候， 她就用閒暇時間畫畫， 黑貓、小鹿、花朵、莫娣的畫面總是充滿陽光般的明媚， 讓人看了以後忍不住嘴角上揚， 這間原本灰土土的房子因為她的畫， 逐漸變得明亮了起來， 生活， 也好像開出了絢爛的花朵。
她眼中的世界總是那麼純真，純真似乎有一種魔力，埃弗雷特默許了莫娣在房間畫畫，他的脾氣也變得柔和很多，甚至也開始幫忙做家務，不知道這是不是莫娣的畫帶來的魔力，或許可能是莫娣本人帶來的魔力，他們結婚了，這兩個可愛的笨拙的人，好像一雙有很多破洞，皺巴巴有些畸形的襪子，但這雙襪子卻缺一不可，互相給對方溫暖，在貧窮、困苦的狀況下，他們依舊過得富足。
當時莫娣繪製一些彩色的小卡片，每一張可以賣到10美分， 莫娣醫生多數的畫都是精緻的小尺幅畫作，畫畫時莫娣從不調色，而是直接用顏料管上色。有趣的是，扮演莫娣的英國女演員莎莉·霍金斯的父母也曾是畫家，為了拍攝這部作品，她曾去學習了幾個月的繪畫，因此我們在劇中看到的很多作品都是莎莉親自完成的。而劇中真正使用莫娣原作的則是一個餅乾盒。
莎莉作品
莫娣繪製的餅乾盒
賞識莫娣繪畫的人越來越多，她賣出了人生中第一張畫，以6美元的價格，她會因為賣出作品賺到了錢而高興的像個孩子，她從不認為自己是一個藝術家，她只是一個不願理會來自外界的惡意的普通女人，這位清貧的畫家，直至去世之前，她的畫作也只賣到7-10美元一張，儘管在現在，她的作品也沒有動輒上千萬美元的起價，在拍賣行中，甚至可以算作是不起眼的作品。但這些並不是莫娣所在乎的，在她的眼中，似乎只有美妙的世界，只有美好的回憶。
1964年，多倫多的一家報紙刊登了莫娣的報導，1965年，加拿大廣播公司也報導了她的故事，她變得家喻戶曉，連時任美國總統的尼克森也曾訂購莫娣的畫。
莫娣的畫改善了兩人的生活，但也讓埃弗雷特感到了失落，他怕失去莫娣，他的愛是如此深沉又笨拙，他曾嘴上說不會給莫娣買紗簾但轉身就把紗簾裝好了，在得知莫娣的女兒還活著的時候，他又笨拙地和莫娣吵了一架，但這並不是他的本意，就像所有吵架的夫妻一樣，吵架之後埃弗雷特做事的時候心不在焉，甚至在再見到莫娣的時候說出了也許他這輩子說過的最美的情話，他說他的眼中只看到莫娣，莫娣永遠是她的妻子。
埃弗雷特還幫莫娣找到了她失散多年的女兒，這個男人的深情，他的不善言辭，他的笨拙正是他可愛的地方，以至於我覺得他也許並不像電影刻畫的那樣是一個暴躁的小老頭，他只是一個會耍孩子脾氣的大男孩。
埃弗雷特
莫娣的身體越來越差，但在生命的最後，她依然在房間裡，困難地拿著畫筆作畫，在影片中或者在莫娣留下的照片中，我們都不曾看到憂傷或者痛苦，1970年，莫娣因為肺炎去世，在臨終前，她勸埃弗雷特養幾隻狗，也許是知道她將不久于人世，但埃弗雷特拒絕了，他說他已經有莫娣了，也就有了一切，他並不孤單。而莫娣的臨終遺言則是說她是被愛著的，她是幸福的。
這份感人至深的情感在此刻畫上了句號，埃弗雷特真的失去了莫娣，永遠的，他獨自一人回到了他們的房子，坐在滿是莫娣繪畫的房間中，是如此的無助。
他在莫娣的小盒子中發現了那則多年前的雇傭啟示，那是他們最初的相遇，莫娣一直珍藏著，他們對彼此是如此的重要，而影片在即將完結之時達到了情感的高潮，似乎有什麼東西抑制不住地在內心翻騰著，是一份真摯的愛？還是不為命運妥協的堅韌？
故事的最後，我們可以從早年留下的影像資料中看到兩個可愛的人的真實生活場景，導演恰到好處的將畫面留在了這裡，最後一幀畫面，是莫娣的微笑，儘管她已是一個滿臉褶皺的老人，但她的眼睛明亮的好像初生的孩子。
關於埃弗雷特，導演沒有更多的去說他之後的遭遇，也許是他們的苦難已經夠多了，導演希望我們就記住他們偉大的愛情，埃弗雷特在1979年在家中遭遇搶劫，不幸離世，生活，好像從不曾對他們仁慈。
但在他們的世界中，苦難從來都不是問題，因為有愛的人在身邊，這已經是最美好的事情。她不曾到過遠方，但卻看透了世間的一切，她將美好帶到人間，自己卻轉身離去，隱藏在了生活之中。
人生冷暖，早已被框映在窗外。
她眼中的世界總是那麼純真，純真似乎有一種魔力，埃弗雷特默許了莫娣在房間畫畫，他的脾氣也變得柔和很多，甚至也開始幫忙做家務，不知道這是不是莫娣的畫帶來的魔力，或許可能是莫娣本人帶來的魔力，他們結婚了，這兩個可愛的笨拙的人，好像一雙有很多破洞，皺巴巴有些畸形的襪子，但這雙襪子卻缺一不可，互相給對方溫暖，在貧窮、困苦的狀況下，他們依舊過得富足。
當時莫娣繪製一些彩色的小卡片，每一張可以賣到10美分， 莫娣醫生多數的畫都是精緻的小尺幅畫作，畫畫時莫娣從不調色，而是直接用顏料管上色。有趣的是，扮演莫娣的英國女演員莎莉·霍金斯的父母也曾是畫家，為了拍攝這部作品，她曾去學習了幾個月的繪畫，因此我們在劇中看到的很多作品都是莎莉親自完成的。而劇中真正使用莫娣原作的則是一個餅乾盒。
莎莉作品
莫娣繪製的餅乾盒
賞識莫娣繪畫的人越來越多，她賣出了人生中第一張畫，以6美元的價格，她會因為賣出作品賺到了錢而高興的像個孩子，她從不認為自己是一個藝術家，她只是一個不願理會來自外界的惡意的普通女人，這位清貧的畫家，直至去世之前，她的畫作也只賣到7-10美元一張，儘管在現在，她的作品也沒有動輒上千萬美元的起價，在拍賣行中，甚至可以算作是不起眼的作品。但這些並不是莫娣所在乎的，在她的眼中，似乎只有美妙的世界，只有美好的回憶。
1964年，多倫多的一家報紙刊登了莫娣的報導，1965年，加拿大廣播公司也報導了她的故事，她變得家喻戶曉，連時任美國總統的尼克森也曾訂購莫娣的畫。
莫娣的畫改善了兩人的生活，但也讓埃弗雷特感到了失落，他怕失去莫娣，他的愛是如此深沉又笨拙，他曾嘴上說不會給莫娣買紗簾但轉身就把紗簾裝好了，在得知莫娣的女兒還活著的時候，他又笨拙地和莫娣吵了一架，但這並不是他的本意，就像所有吵架的夫妻一樣，吵架之後埃弗雷特做事的時候心不在焉，甚至在再見到莫娣的時候說出了也許他這輩子說過的最美的情話，他說他的眼中只看到莫娣，莫娣永遠是她的妻子。
埃弗雷特還幫莫娣找到了她失散多年的女兒，這個男人的深情，他的不善言辭，他的笨拙正是他可愛的地方，以至於我覺得他也許並不像電影刻畫的那樣是一個暴躁的小老頭，他只是一個會耍孩子脾氣的大男孩。
埃弗雷特
莫娣的身體越來越差，但在生命的最後，她依然在房間裡，困難地拿著畫筆作畫，在影片中或者在莫娣留下的照片中，我們都不曾看到憂傷或者痛苦，1970年，莫娣因為肺炎去世，在臨終前，她勸埃弗雷特養幾隻狗，也許是知道她將不久于人世，但埃弗雷特拒絕了，他說他已經有莫娣了，也就有了一切，他並不孤單。而莫娣的臨終遺言則是說她是被愛著的，她是幸福的。
這份感人至深的情感在此刻畫上了句號，埃弗雷特真的失去了莫娣，永遠的，他獨自一人回到了他們的房子，坐在滿是莫娣繪畫的房間中，是如此的無助。
他在莫娣的小盒子中發現了那則多年前的雇傭啟示，那是他們最初的相遇，莫娣一直珍藏著，他們對彼此是如此的重要，而影片在即將完結之時達到了情感的高潮，似乎有什麼東西抑制不住地在內心翻騰著，是一份真摯的愛？還是不為命運妥協的堅韌？
故事的最後，我們可以從早年留下的影像資料中看到兩個可愛的人的真實生活場景，導演恰到好處的將畫面留在了這裡，最後一幀畫面，是莫娣的微笑，儘管她已是一個滿臉褶皺的老人，但她的眼睛明亮的好像初生的孩子。
關於埃弗雷特，導演沒有更多的去說他之後的遭遇，也許是他們的苦難已經夠多了，導演希望我們就記住他們偉大的愛情，埃弗雷特在1979年在家中遭遇搶劫，不幸離世，生活，好像從不曾對他們仁慈。
但在他們的世界中，苦難從來都不是問題，因為有愛的人在身邊，這已經是最美好的事情。她不曾到過遠方，但卻看透了世間的一切，她將美好帶到人間，自己卻轉身離去，隱藏在了生活之中。
人生冷暖，早已被框映在窗外。