最近有部電影在英國上映時
允許主人帶上愛犬一同觀看
影院還給狗狗提供飲用水和毛毯
於是乎我們見證了一場影史奇觀
圖片來自theguardian.com
Twitter上還掀起一股熱潮
主子們紛紛曬出二狗子認真看電影的照片
（中間這只看的好入迷）
這部電影不僅深受狗主子和狗仔子們的喜愛
還在爛番茄和豆瓣分別砍下97%和8.5的高分
更在柏林國際電影節拿下最佳導演獎
它就是大神韋斯·安德森指導的定格動畫
《犬之島》
2018.4.20上映
中字終極預告
劇情簡介——一個暖心的故事
《犬之島》講述的是以狗狗為主角的暖心故事。
20年後的日本，
市長下令將所有的狗狗都流放到一個垃圾島——犬之島。
在垃圾如山的島上， 被遺棄的狗狗們只能靠食不果腹的垃圾維持生命。
一位12歲的小男孩阿塔里Atari打破了這一切。
他劫持一架飛機迫降犬之島，只為尋找他曾經的愛犬——點點。
在島上，他結實了5位個性鮮明的狗友：君主Rex，首領Chief，國王King，公爵Duke和老闆Boss。
從左至右：公爵，老闆，首領，國王，君主
於是，一個小男孩和一支狗仔隊開始了一段奇妙的尋狗旅程……
狗年必看——我們都欠他一張電影票
說《犬之島》是狗年必看，一半是因為導演——韋斯·安德森。
影迷聽到他的名字，都會直接去買票。
因為《犬之島》是這位大神第一部在國內上映的作品。
長得就像一隻小奶狗
他在好萊塢早已聲名遠揚。
近期的作品，隨便拿出幾部，在豆瓣都相當於80分以上，奧斯卡提名沒少得。
《布達佩斯大飯店》8.8
《月升王國》8.2
《了不起的狐狸爸爸》8.4……
《布達佩斯大飯店》《月升王國》《了不起的狐狸爸爸》
而他的作品更是風格鮮明，他的電影能用四個字形容：舒服+治癒。
工整的對稱構圖，專治強迫症患者，給人帶來穩定和諧的平衡感：
《犬之島》
《布達佩斯大飯店》
《月升王國》
《了不起的狐狸爸爸》
色調他總是偏愛粉色和黃色的暖（少）色（女）系，高飽和的畫風不僅讓人感覺溫暖柔和，更把人撩的少女心氾濫：
《犬之島》
《布達佩斯大飯店》
在強調景深和浸入感的潮流下，他的鏡頭返璞歸真，不管是鏡頭還是人物，幾乎都是水準方向的平面移動，對肉眼非常友好：
《犬之島》
《了不起的狐狸爸爸》
最重要的是，每次他都能把嚴肅的主題拍的像童話般輕鬆愉快，讓人在不經意間感受到人生真諦。
比如《天才一族》中離個婚也能離出大徹大悟：
《天才一族》
《犬之島》更是一部成人童話，它一如既往繼承了導演的韋氏幽默。
比如，打個群架都能打出漫畫般的喜感：
一群狗狗在打架，《犬之島》
漫畫中的打架橋段，圖片來自網路
除了強迫症少女心的導演，讓《犬之島》成為狗年必看的另一半原因是“停格動畫”。
說起停格動畫，最近的一部還是兩年前的《魔弦傳說》，還有一些人甚至停留在阿凡提的記憶裡。
因為費時費力的停格動畫正在大銀幕上逐漸消失。
《阿凡提的故事》
需要一幀一幀通過擺拍完成的停格動畫在這個商業化的速食年代顯得彌足珍貴。
因為已經有很少人願意認真踏實又充滿激情的做一件事。
《犬之島》幕後動畫製作特輯
停格動畫工作量巨大，因為它要求以“幀”為單位進行拍攝。
人物的每個動作，每個表情都需要極致細微的調整，以賦予它們感情和生命。
《犬之島》有27位動畫師和10位助理，即使這麼多人，每3分鐘的鏡頭還要花費劇組至少一周的時間來完成。
102分鐘的《犬之島》單拍攝製作就耗時445天（1年+80天）。
《犬之島》幕後動畫製作特輯
為了追求真實的質感，劇組還根據真狗建立了動作資料庫。
他們為每個角色設計了專屬的動作，讓片中的每一隻狗狗都獨一無二。
《犬之島》幕後動畫製作特輯
除了傾注全力的製作，《犬之島》的配音團隊也都是大牌。
男主有“絕命毒師”布萊恩·克萊斯頓，還有可愛的娃娃臉愛德華·諾頓（《無敵浩克》《面紗》《魔術師》）。
以及韋斯·安德森的老基友比爾·莫瑞（《迷失東京》《土撥鼠之日》）。
女主有寡姐斯嘉麗·詹森（《攻殼機動隊》《復仇者聯盟》），還有中性的時尚達人蒂爾達·斯溫頓（《雪國列車》《奇異博士》）。
走進狗狗的世界——每一條生命都有尊嚴
精良的製作和強大的卡司都讓《犬之島》成為2018年的優質作品，但它最吸引人的還是故事。
拋開充滿野心的政治隱喻，《犬之島》其實是一個關於狗狗和人類成為朋友的故事。
《犬之島》的主角不是12歲的男孩，也不是那支狗仔隊，而是那只唯一的流浪狗——首領。
它從來沒有被愛過。
開始說要幫助男孩，5只狗狗中，只有它是拒絕的。
因為其他4只都曾是人類的寵物，只有他，一直都是只流浪狗。
甚至，它和其他寵物狗都格格不入。
當其他的狗狗們討論最愛吃的狗糧時，許多食物它連名字都沒有聽過。
它一直都是孤身一人（狗），走在街道小巷無人問津的角落，沒人愛過它，也正是因此，它也從不去關愛別人。
但在它的記憶裡，有一絲讓它終身難忘的味道，那是一位老奶奶給它做的帶肉的熱飯。
那是它和人類除了“咬”之外的唯一交流。
它的世界沒有愛，直到遇到這個男孩。
在幫助男孩尋找狗狗的路上，男孩給它洗澡，這是它“狗生”第一次洗澡。
因為男孩，它第一次吃到傳說中的狗狗餅乾。
它說，這是它新的最喜歡的食物。
在《犬之島》中，狗狗們也聽不懂日語，但能猜出人類的意思。
當男孩跟它玩耍要它撿木棍，它展現出強大的情商碾壓：我去給你撿木棍，不是因為我是寵物，而是因為我同情可憐你。
但當它把木棍撿回來，小男孩給他一個大大的擁抱。
那一刻，它眼中是吃驚和疑惑，更多的，是第一次被愛融化的溫暖、幸福和不知所措。
原來被人需要的感覺是這麼奇妙。
原來，這個世界還沒有拋棄它。
雖然聽不懂男孩說的是什麼，但它能夠感受到男孩的關懷和依賴，它不再被無人問津、多餘的活著。
最後，流浪狗首領並沒有成為小男孩的寵物，而是成為他的朋友，守護他，保護他。
因為即使流浪，它的生命也是獨立和有尊嚴的。
《犬之島》第一次以獨立的狗狗視角解釋了“寵物”：我願意保護你，不是因為我是你的所有物，而是因為你也需要我，愛過我。
但在現實中，人們往往忽略寵物作為生命的尊嚴。
一些人把寵物當作物品和玩具一樣對待，高興了撫摸兩下，不高興了，甚至拿來發洩。
殊不知，你的輕輕的撫摸，準備的狗糧，短暫的陪伴，都讓你成為它生命中的一切。
我的世界裡沒有“主人”的概念，我以為你那麼愛我，需要我，所以我把我所有的愛都留給你。
我咬你，但不用力，是因為我愛你。
我撓你，但不露爪，是因為我愛你。
我聽話，不是因為我是寵物，而是因為我愛你。
據說如果你足夠愛它，它會用一生80%的時間等你回家
狗狗們不懂你的複雜，更看不懂你的欺騙，但它們能夠感受到你對它的每一份愛。
頭腦簡單的它們，所能做的，就是把加倍的愛還給你。
一次撫摸，一個擁抱，一次玩耍，一個有你的家，足夠換來狗狗一生對你的回報。
狗狗見到出差回來的主人
狗狗的壽命不長，但如果你去愛它，它會用短暫的一生陪伴你，守候你。
不管你是家財萬貫還是一盆如洗，不管你給他的是一塊骨頭，還是殘羹剩飯。
它都會在你身邊。
寵物不是奴隸，更不是玩具，它是獨立的生命，而每一個生命都應該被善待。
人和動物最好的關係，不是馴服，而是去愛。
人和人之間的關係又何嘗不是如此？
把流浪狗換成一個普通人，他和男孩關係的建立，見證的就是人與人之間的距離。
你我之間沒有從屬，你不是主人，我也不是你的奴隸，我們彼此依賴，但又相互獨立。
你我之間沒有應該不應該。
我願意寵你 等你 讓著你，那還不都是因為我愛你。
一位12歲的小男孩阿塔里Atari打破了這一切。
他劫持一架飛機迫降犬之島，只為尋找他曾經的愛犬——點點。
在島上，他結實了5位個性鮮明的狗友：君主Rex，首領Chief，國王King，公爵Duke和老闆Boss。
從左至右：公爵，老闆，首領，國王，君主
於是，一個小男孩和一支狗仔隊開始了一段奇妙的尋狗旅程……
狗年必看——我們都欠他一張電影票
說《犬之島》是狗年必看，一半是因為導演——韋斯·安德森。
影迷聽到他的名字，都會直接去買票。
因為《犬之島》是這位大神第一部在國內上映的作品。
長得就像一隻小奶狗
他在好萊塢早已聲名遠揚。
近期的作品，隨便拿出幾部，在豆瓣都相當於80分以上，奧斯卡提名沒少得。
《布達佩斯大飯店》8.8
《月升王國》8.2
《了不起的狐狸爸爸》8.4……
《布達佩斯大飯店》《月升王國》《了不起的狐狸爸爸》
而他的作品更是風格鮮明，他的電影能用四個字形容：舒服+治癒。
工整的對稱構圖，專治強迫症患者，給人帶來穩定和諧的平衡感：
《犬之島》
《布達佩斯大飯店》
《月升王國》
《了不起的狐狸爸爸》
色調他總是偏愛粉色和黃色的暖（少）色（女）系，高飽和的畫風不僅讓人感覺溫暖柔和，更把人撩的少女心氾濫：
《犬之島》
《布達佩斯大飯店》
在強調景深和浸入感的潮流下，他的鏡頭返璞歸真，不管是鏡頭還是人物，幾乎都是水準方向的平面移動，對肉眼非常友好：
《犬之島》
《了不起的狐狸爸爸》
最重要的是，每次他都能把嚴肅的主題拍的像童話般輕鬆愉快，讓人在不經意間感受到人生真諦。
比如《天才一族》中離個婚也能離出大徹大悟：
《天才一族》
《犬之島》更是一部成人童話，它一如既往繼承了導演的韋氏幽默。
比如，打個群架都能打出漫畫般的喜感：
一群狗狗在打架，《犬之島》
漫畫中的打架橋段，圖片來自網路
除了強迫症少女心的導演，讓《犬之島》成為狗年必看的另一半原因是“停格動畫”。
說起停格動畫，最近的一部還是兩年前的《魔弦傳說》，還有一些人甚至停留在阿凡提的記憶裡。
因為費時費力的停格動畫正在大銀幕上逐漸消失。
《阿凡提的故事》
需要一幀一幀通過擺拍完成的停格動畫在這個商業化的速食年代顯得彌足珍貴。
因為已經有很少人願意認真踏實又充滿激情的做一件事。
《犬之島》幕後動畫製作特輯
停格動畫工作量巨大，因為它要求以“幀”為單位進行拍攝。
人物的每個動作，每個表情都需要極致細微的調整，以賦予它們感情和生命。
《犬之島》有27位動畫師和10位助理，即使這麼多人，每3分鐘的鏡頭還要花費劇組至少一周的時間來完成。
102分鐘的《犬之島》單拍攝製作就耗時445天（1年+80天）。
《犬之島》幕後動畫製作特輯
為了追求真實的質感，劇組還根據真狗建立了動作資料庫。
他們為每個角色設計了專屬的動作，讓片中的每一隻狗狗都獨一無二。
《犬之島》幕後動畫製作特輯
除了傾注全力的製作，《犬之島》的配音團隊也都是大牌。
男主有“絕命毒師”布萊恩·克萊斯頓，還有可愛的娃娃臉愛德華·諾頓（《無敵浩克》《面紗》《魔術師》）。
以及韋斯·安德森的老基友比爾·莫瑞（《迷失東京》《土撥鼠之日》）。
女主有寡姐斯嘉麗·詹森（《攻殼機動隊》《復仇者聯盟》），還有中性的時尚達人蒂爾達·斯溫頓（《雪國列車》《奇異博士》）。
走進狗狗的世界——每一條生命都有尊嚴
精良的製作和強大的卡司都讓《犬之島》成為2018年的優質作品，但它最吸引人的還是故事。
拋開充滿野心的政治隱喻，《犬之島》其實是一個關於狗狗和人類成為朋友的故事。
《犬之島》的主角不是12歲的男孩，也不是那支狗仔隊，而是那只唯一的流浪狗——首領。
它從來沒有被愛過。
開始說要幫助男孩，5只狗狗中，只有它是拒絕的。
因為其他4只都曾是人類的寵物，只有他，一直都是只流浪狗。
甚至，它和其他寵物狗都格格不入。
當其他的狗狗們討論最愛吃的狗糧時，許多食物它連名字都沒有聽過。
它一直都是孤身一人（狗），走在街道小巷無人問津的角落，沒人愛過它，也正是因此，它也從不去關愛別人。
但在它的記憶裡，有一絲讓它終身難忘的味道，那是一位老奶奶給它做的帶肉的熱飯。
那是它和人類除了“咬”之外的唯一交流。
它的世界沒有愛，直到遇到這個男孩。
在幫助男孩尋找狗狗的路上，男孩給它洗澡，這是它“狗生”第一次洗澡。
因為男孩，它第一次吃到傳說中的狗狗餅乾。
它說，這是它新的最喜歡的食物。
在《犬之島》中，狗狗們也聽不懂日語，但能猜出人類的意思。
當男孩跟它玩耍要它撿木棍，它展現出強大的情商碾壓：我去給你撿木棍，不是因為我是寵物，而是因為我同情可憐你。
但當它把木棍撿回來，小男孩給他一個大大的擁抱。
那一刻，它眼中是吃驚和疑惑，更多的，是第一次被愛融化的溫暖、幸福和不知所措。
原來被人需要的感覺是這麼奇妙。
原來，這個世界還沒有拋棄它。
雖然聽不懂男孩說的是什麼，但它能夠感受到男孩的關懷和依賴，它不再被無人問津、多餘的活著。
最後，流浪狗首領並沒有成為小男孩的寵物，而是成為他的朋友，守護他，保護他。
因為即使流浪，它的生命也是獨立和有尊嚴的。
《犬之島》第一次以獨立的狗狗視角解釋了“寵物”：我願意保護你，不是因為我是你的所有物，而是因為你也需要我，愛過我。
但在現實中，人們往往忽略寵物作為生命的尊嚴。
一些人把寵物當作物品和玩具一樣對待，高興了撫摸兩下，不高興了，甚至拿來發洩。
殊不知，你的輕輕的撫摸，準備的狗糧，短暫的陪伴，都讓你成為它生命中的一切。
我的世界裡沒有“主人”的概念，我以為你那麼愛我，需要我，所以我把我所有的愛都留給你。
我咬你，但不用力，是因為我愛你。
我撓你，但不露爪，是因為我愛你。
我聽話，不是因為我是寵物，而是因為我愛你。
據說如果你足夠愛它，它會用一生80%的時間等你回家
狗狗們不懂你的複雜，更看不懂你的欺騙，但它們能夠感受到你對它的每一份愛。
頭腦簡單的它們，所能做的，就是把加倍的愛還給你。
一次撫摸，一個擁抱，一次玩耍，一個有你的家，足夠換來狗狗一生對你的回報。
狗狗見到出差回來的主人
狗狗的壽命不長，但如果你去愛它，它會用短暫的一生陪伴你，守候你。
不管你是家財萬貫還是一盆如洗，不管你給他的是一塊骨頭，還是殘羹剩飯。
它都會在你身邊。
寵物不是奴隸，更不是玩具，它是獨立的生命，而每一個生命都應該被善待。
人和動物最好的關係，不是馴服，而是去愛。
人和人之間的關係又何嘗不是如此？
把流浪狗換成一個普通人，他和男孩關係的建立，見證的就是人與人之間的距離。
你我之間沒有從屬，你不是主人，我也不是你的奴隸，我們彼此依賴，但又相互獨立。
你我之間沒有應該不應該。
我願意寵你 等你 讓著你，那還不都是因為我愛你。