觸樂夜話， 每天胡侃和遊戲有關的屁事、鬼事、新鮮事。
圖/小羅
最近又到了各大遊戲廠商一季一度的財報日， 任天堂也於近日公佈了上一季度的營收狀況，
NS主機銷量累計售出1779萬台， 上一季度售出293萬台， 基本達到了之前所做的預期， 預計到2019年3月31日， 也就是下一個財年， 在全球能繼續賣出2000萬， 屆時累積銷量將突破3180萬。
NS目前的銷量已超Wii U生命週期總銷量
NS軟體銷量累計售出6897萬份， 上一季度售出1640萬份， 第一方作品在其中占了絕大比重， 其中有12款作品銷量突破了100萬。 《超級馬力歐奧德賽》以1041萬份的銷量居首， 《馬力歐卡丁車》以992萬份次之， 第三是售出了848萬份的《塞爾達傳說：曠野之息》。 值得一提的是， 《馬力歐卡丁車》銷量超過了原來的Wii U版， 《曠野之息》銷量也創下該系列的新高。
本財年總銷售額約為1.05兆日元， 同比增長115.8%；運營利潤約為1775億日元， 同比增長504.7%；數字業務收入為608億日元， 同比增長87%；移動業務收入為393億日元， 同比增長62%。
總體來說， NS主機發售所帶來的影響非常強勢， 一掃任天堂過去幾年的頹勢， 可以預見這股熱度還將延續下去。
46歲的新社長在這些資料之外， 任天堂今年還迎來了一次人事變動。
新聞發佈會現場， 左為古川俊太郎， 右為君島達己
君島達己是在岩田聰逝世後擔任社長的， 算是臨危受命接下了一個“爛攤子”。 當時的任天堂受制於Wii U的慘敗， 在外界看來跌入穀底一蹶不振。 正是在君島達己的帶領下， 並借由NS主機的發售， 這一局面才得到了徹底扭轉。 有人說這是岩田聰生前做好鋪墊後的一種自然結果， 但君島達己在實際經營中發揮的作用不容忽視。
也難怪會有網友在相應的新聞底下這樣評論君島達己：“任於敗局之際， 奉命於危難之間。 等到功成身退， 又揮一揮衣袖， 不帶走一片雲彩。 ”措辭可能有些誇張， 但凡曾親眼見證任天堂這些年的起起伏伏， 你難免不會感慨一番君島達己做出的功勞。
任天堂給人感覺越來越年輕了， 這是君島達己這些年做的貢獻。 任天堂這個百年老店， 一貫給人種頑固、死板、沉悶的老氣， 但伴隨NS刮來了一股朝氣蓬勃的新風， 這與團隊裡加入的年輕人脫不開干係， 早先研發NS時就有許多年輕人參與到了其中， 《Splatoon》的潮勁也脫胎自年輕的創作團隊， 任天堂的活力開始起來了。
君島達己的觀點是， 公司的管理層和核心用戶理應在距離上拉得更近一些， 而買遊戲的人也多是年輕人。 除了古川俊太郎， 任天堂的管理層也在“年輕”化， 不少40歲的員工進入了管理層， 高橋伸也、小泉歡晃都得到了晉升。 你同樣會看到， 每次直面會在遊戲介紹視頻之後， 也會騰出時間留給幕後的“年輕” 創作者們。
古川俊太郎是玩著FC主機長大的那一代人，現在掌舵的職責交到了這位曾經的玩家手上。他如此介紹自己未來的經營理念：“我們將會全力經營公司，把握好一貫的傳統——原創性與靈活性間的平衡。”他將繼續維持住NS的火熱勢頭，並向更為廣闊的藍海市場拓進，但不變的一點就是堅持獨創體驗，因為這是任天堂的根基所在。
對於中國市場，任天堂還是持以一貫的說辭：看到了巨大的潛力，在考慮進入的方式，末了附一句雷同的官話：希望中國的消費者也可以像其他地區玩家一樣，享受任天堂帶來的遊戲與快樂。這份快樂我們自然能感受得到，但未來獲取快樂的方式若能少些曲折，那對玩家來說自然是再好不過了。
任式設計哲學也是在前不久，外媒採訪到了製作人高橋伸也，向他詢問了一些任天堂的設計哲學。高橋伸也稱任天堂所做的創新，對他們來說只是公司文化的一個副產品，他們起初只是想給玩家帶來一種驚喜。在對人才提出的要求上，他們更看重一個人的專注與創新能力，這與個人的學歷高低或經驗多少無關。
高橋伸也在英國學院獎頒獎現場上臺致辭
“人們總問我們為什麼故意去冒風險。但對我們來說，我們並不是真的在冒風險——我們只是在不斷嘗試新東西……引導我們的想法是：我們可以做些什麼給玩家帶來驚喜？不是說我們是在有意識地嘗試創新；我們只是在試著找到讓人們快樂的方式。結果就是我們做出了一些其他人從沒做到的事。”
落實在具體遊戲的開發上：“很多時候，我們都是通過先分配一個小團隊來開始一個專案，他們未必是高級員工，通常更多是開發者，然後試著想一些點子。這些東西會導向最終產品……通常在遊戲位於早期開發過程的時候，我們會為每個專案找到合適的目標。我相信每個遊戲都有自己的目標。”
在任天堂奉行的這套設計哲學下，他們選擇人才的標準也非常嚴格。這種嚴格並非是指對學歷或是經驗有很高的要求，他們更看重的是一個人對自己想法的專注程度，之前有名人在日本的遊戲從業者發帖說，在任天堂的某次招聘會上，現場的應屆大學生全軍覆沒，最終入職的人學歷不過高中。
高橋伸也也談到了這一點：“……大多數情況下，我們要的是那些清楚自己在學生時期做了什麼東西的人。比如一個藝術家對自己做的項目非常地專注與堅定，或是有人從頭到尾完成了製作一部電影的全過程——這種類型的人需要大量的決心與知識來完成這樣一件事。這就是我們要尋找的人。”
“所以底線就是，這些學生做的東西的最終品質如何對我來說並不重要。他們如何保持專注，他們這些年的思考……這才是對我來說重要的東西，我們希望我們的員工能盡可能地做到有十足的創意——而有創意的人不應只聽從並附和自己的上司。我希望他們能經常問自己：‘這個方向是對的嗎？’”
我傾向于把任天堂想像成一棵樹，一棵有著百年歷史的巨樹，在長年的生長過程中，它紮下了深厚的根基，這是“創意為先”的公司文化，也是“敢於冒險”的設計哲學。儘管也曾有過黯然的老態，但正因有了這份根基的給養，順應時代的“年輕化”轉變，才能在上面開出新的花朵，持續定義並改變著整個遊戲界。
也因此，我很期待“年輕人”古川俊太郎會把任天堂繼續帶往何處。
任天堂今天公佈了E3的安排，《任天堂明星大亂鬥》是重點。君島達己在財報會議上強調，下半年還有許多驚喜
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古川俊太郎是玩著FC主機長大的那一代人，現在掌舵的職責交到了這位曾經的玩家手上。他如此介紹自己未來的經營理念：“我們將會全力經營公司，把握好一貫的傳統——原創性與靈活性間的平衡。”他將繼續維持住NS的火熱勢頭，並向更為廣闊的藍海市場拓進，但不變的一點就是堅持獨創體驗，因為這是任天堂的根基所在。
對於中國市場，任天堂還是持以一貫的說辭：看到了巨大的潛力，在考慮進入的方式，末了附一句雷同的官話：希望中國的消費者也可以像其他地區玩家一樣，享受任天堂帶來的遊戲與快樂。這份快樂我們自然能感受得到，但未來獲取快樂的方式若能少些曲折，那對玩家來說自然是再好不過了。
任式設計哲學也是在前不久，外媒採訪到了製作人高橋伸也，向他詢問了一些任天堂的設計哲學。高橋伸也稱任天堂所做的創新，對他們來說只是公司文化的一個副產品，他們起初只是想給玩家帶來一種驚喜。在對人才提出的要求上，他們更看重一個人的專注與創新能力，這與個人的學歷高低或經驗多少無關。
高橋伸也在英國學院獎頒獎現場上臺致辭
“人們總問我們為什麼故意去冒風險。但對我們來說，我們並不是真的在冒風險——我們只是在不斷嘗試新東西……引導我們的想法是：我們可以做些什麼給玩家帶來驚喜？不是說我們是在有意識地嘗試創新；我們只是在試著找到讓人們快樂的方式。結果就是我們做出了一些其他人從沒做到的事。”
落實在具體遊戲的開發上：“很多時候，我們都是通過先分配一個小團隊來開始一個專案，他們未必是高級員工，通常更多是開發者，然後試著想一些點子。這些東西會導向最終產品……通常在遊戲位於早期開發過程的時候，我們會為每個專案找到合適的目標。我相信每個遊戲都有自己的目標。”
在任天堂奉行的這套設計哲學下，他們選擇人才的標準也非常嚴格。這種嚴格並非是指對學歷或是經驗有很高的要求，他們更看重的是一個人對自己想法的專注程度，之前有名人在日本的遊戲從業者發帖說，在任天堂的某次招聘會上，現場的應屆大學生全軍覆沒，最終入職的人學歷不過高中。
高橋伸也也談到了這一點：“……大多數情況下，我們要的是那些清楚自己在學生時期做了什麼東西的人。比如一個藝術家對自己做的項目非常地專注與堅定，或是有人從頭到尾完成了製作一部電影的全過程——這種類型的人需要大量的決心與知識來完成這樣一件事。這就是我們要尋找的人。”
“所以底線就是，這些學生做的東西的最終品質如何對我來說並不重要。他們如何保持專注，他們這些年的思考……這才是對我來說重要的東西，我們希望我們的員工能盡可能地做到有十足的創意——而有創意的人不應只聽從並附和自己的上司。我希望他們能經常問自己：‘這個方向是對的嗎？’”
我傾向于把任天堂想像成一棵樹，一棵有著百年歷史的巨樹，在長年的生長過程中，它紮下了深厚的根基，這是“創意為先”的公司文化，也是“敢於冒險”的設計哲學。儘管也曾有過黯然的老態，但正因有了這份根基的給養，順應時代的“年輕化”轉變，才能在上面開出新的花朵，持續定義並改變著整個遊戲界。
也因此，我很期待“年輕人”古川俊太郎會把任天堂繼續帶往何處。
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