上海音樂學院22歲的大四學生胡斯豪， 10天前才得知， 自己要代替意外受傷的男中音歌唱家廖昌永， 出演原創歌劇《湯顯祖》男主角。 他沒想到， 5月2日晚， 他人生第一次登上“上海之春”舞臺， 是以救場的方式。
26歲的中阮演奏家楊淨， 剛剛在上海民族樂團“夢想新聲音”音樂會上首演了中阮協奏曲《千峰翠色》。 這個北方女孩去年7月才來到上海民族樂團， 她沒想到， 自己畢業以來首次登臺獨奏， 便是在“上海之春”。
24歲的作曲家龔天鵬， 4年前還是美國茱莉亞學院學生時， 就以交響曲《英雄淚》在“上海之春”嶄露頭角。 那時的他也沒想到，
1959年， 小提琴協奏曲《梁祝》首演的時候， 人們聽見的是陳鋼、何占豪、俞麗拿這些30後、40後年輕人的聲音。 “上海之春”走過57年， 不忘力推新人新作的初心， 一代又一代年輕藝術家在這裡登場。
如今， 輪到90後了。
聽見90後的擔當
不到10天的準備時間， 要在一部中國歌劇新作中擔任男主角， 給了胡斯豪很大壓力。 他用了兩天時間熟悉唱段， 便投入了現場排練。 在劇中扮演湯顯祖妻子的是上海音樂學院青年教師董芳， 舞臺經驗遠勝於他。 和他同台的， 甚至還有他的導師周正教授。 “我沒有時間去想那麼多， 只能抓緊每一分每一秒的時間進入角色， 拋開學生和老師的身份距離。
一個星期的排練， 從早到晚不間斷。 胡斯豪不僅要完成好唱段， 還要抽空去查資料， 瞭解湯顯祖的生平， 進入當時的歷史背景。 他把自己排練時的錄影拿出來反反復複看， 一個細節一個細節摳。 “我看過今年年初《湯顯祖》在國家大劇院上演時的錄影， 廖昌永老師無論在演唱技術上還是在表演上都比我成熟得多。 但我覺得， 盡我的全力就不會有遺憾。 ”
上海音樂學院22歲的大四學生胡斯豪， 為男中音歌唱家廖昌永救場， 出演原創歌劇《湯顯祖》， 和他搭檔的是上音青年教師董芳。
在上海音樂學院聲樂歌劇系的四年， 胡斯豪的舞臺經驗都來自《費加羅的婚禮》《女人心》《唐璜》等西洋歌劇。 通過這次短短一周的排練， 好像為他打開了一扇新的大門， 他對傳統文化和中國風格的突擊和探索得到了師友們的認可。 22歲的胡斯豪， 因為“臨危受命”， 有了強迫自己快速學習的動力。 因為得到學院和老師的信任， 有了勇氣和擔當。
聽見90後的實力
上海民族樂團今年有5位90後音樂家登上“上海之春”的舞臺。 26歲的中阮演奏家楊淨， 為了在《夢想新聲音》音樂會上首演中阮協奏曲《千峰翠色》， 從今年3月就投入緊張的準備。 《千峰翠色》的作曲家唐雨辰同樣是位90後， 曲子寫好一段， 就給楊淨練一段。 楊淨說：“90後作曲家腦洞都挺大的， 不按常理出牌， 對演奏者的要求很高。 ” 她起初心裡沒什麼底， 有些急躁， 直到跟大樂隊一合練， 突然找到了感覺。 上海民族樂團中阮演奏家夏青聽完說：“慢板部分太好聽了， 難以想像是一位1994年出生的作曲家所作。 ”
26歲的中阮演奏家楊淨， 在本屆“上海之春”首演中阮協奏曲《千峰翠色》。
楊淨沒有想到， 才來樂團不到一年， 就能得到機會在“上海之春”舞臺上擔任獨奏。 柳琴演奏家唐一雯， 年紀沒比她大幾歲， 但舞臺經驗比她豐富許多。 排練完一下場， 唐一雯就把她拉到一邊給她提意見， 無論是演奏技巧、音響還是表現力， 甚至是服裝顏色， 每個細節都不放過。 楊淨說：“我在舞臺上的自信是團裡的前輩給我的。 ”
5月15日、16日，楊淨還將出演另一台“上海之春”音樂會《梔子花開了》。她和其他80後90後演奏家們，將以多媒體音樂現場的呈現方式顛覆人們對於民樂的想像。上海民族樂團藝術總監王甫建說，這些年輕人，技術過硬，又敢於嘗試、敢於創新。“江山代有才人出，他們代表了當今民樂演奏的最高水準，他們身上也擔負著開拓中國民樂新思路的使命。”
聽見90後的思考
這兩天，24歲的龔天鵬，正在上海愛樂樂團的排練廳裡盯排練。5月6日晚，他將有兩部新作在本屆“上海之春”首演。一部中提琴協奏曲《麥田裡的守望者》，靈感來源於塞林格的同名小說，描述16歲少年霍爾頓的內心世界；另一部《第六交響曲》則是他自己的青春期的叛逆史。
作曲家龔天鵬在上海愛樂樂團排練廳裡。 馬海慶 攝
這位曾經的鋼琴神童，2歲就能辨認所有的音高與和絃，5歲開始日日苦練，9歲考入美國茱莉亞音樂學院，13歲就與小提琴大師帕爾曼同台。然而在美國求學期間，他遭遇中西文化的衝突、經歷放棄鋼琴轉向作曲的風波、一度內心掙扎，與父母關係劍拔弩張。還好，在周圍人的幫助下，他順利度過叛逆期，作曲天分也逐漸顯露出來。他迄今為止已經出版了15部大型作品，華人作曲家盛宗亮教授曾感歎，他十幾歲的成就是很多同行一輩子都無法抗衡的。龔天鵬的青春期都經歷了什麼？他如何順利過渡？如何處理自己與父母、與社會的關係？通過新作《第六交響曲》，這位年輕的作曲家進行了誠實的自我回顧和深入的心理剖析。
2008年“5·12”大地震之後，15歲的龔天鵬創作出《悲情天臺山》，希望用音樂“給人們以一絲慰藉”。從那時起，他的創作就表現出超出年齡的視野和思想。2015年，他為二戰勝利70周年而作的《第五交響曲》成功首演，用音樂表現戰爭與和平的宏大主題。如今，通過即將上演的新作《麥田裡的守望者》和《第六交響曲》，龔天鵬希望能讓更多人走進青少年的內心，讓這個社會更加重視青少年的心理健康。
上海音樂家協會主席許舒亞說，今年的“上海之春”，新人新作數量比往年有所增加。僅僅上海音樂學院，今年就有35位新人演奏家、歌唱家和作曲家首次登上“上海之春”的舞臺。這其中，有不少和胡斯豪、楊淨、龔天鵬一樣的90後，在“上海之春”，找尋他們藝術人生的春天。
題圖說明：上海音樂學院原創歌劇《湯顯祖》劇照 祖忠人 攝 圖片編輯：曹立媛 ”
5月15日、16日，楊淨還將出演另一台“上海之春”音樂會《梔子花開了》。她和其他80後90後演奏家們，將以多媒體音樂現場的呈現方式顛覆人們對於民樂的想像。上海民族樂團藝術總監王甫建說，這些年輕人，技術過硬，又敢於嘗試、敢於創新。“江山代有才人出，他們代表了當今民樂演奏的最高水準，他們身上也擔負著開拓中國民樂新思路的使命。”
聽見90後的思考
這兩天，24歲的龔天鵬，正在上海愛樂樂團的排練廳裡盯排練。5月6日晚，他將有兩部新作在本屆“上海之春”首演。一部中提琴協奏曲《麥田裡的守望者》，靈感來源於塞林格的同名小說，描述16歲少年霍爾頓的內心世界；另一部《第六交響曲》則是他自己的青春期的叛逆史。
作曲家龔天鵬在上海愛樂樂團排練廳裡。 馬海慶 攝
這位曾經的鋼琴神童，2歲就能辨認所有的音高與和絃，5歲開始日日苦練，9歲考入美國茱莉亞音樂學院，13歲就與小提琴大師帕爾曼同台。然而在美國求學期間，他遭遇中西文化的衝突、經歷放棄鋼琴轉向作曲的風波、一度內心掙扎，與父母關係劍拔弩張。還好，在周圍人的幫助下，他順利度過叛逆期，作曲天分也逐漸顯露出來。他迄今為止已經出版了15部大型作品，華人作曲家盛宗亮教授曾感歎，他十幾歲的成就是很多同行一輩子都無法抗衡的。龔天鵬的青春期都經歷了什麼？他如何順利過渡？如何處理自己與父母、與社會的關係？通過新作《第六交響曲》，這位年輕的作曲家進行了誠實的自我回顧和深入的心理剖析。
2008年“5·12”大地震之後，15歲的龔天鵬創作出《悲情天臺山》，希望用音樂“給人們以一絲慰藉”。從那時起，他的創作就表現出超出年齡的視野和思想。2015年，他為二戰勝利70周年而作的《第五交響曲》成功首演，用音樂表現戰爭與和平的宏大主題。如今，通過即將上演的新作《麥田裡的守望者》和《第六交響曲》，龔天鵬希望能讓更多人走進青少年的內心，讓這個社會更加重視青少年的心理健康。
上海音樂家協會主席許舒亞說，今年的“上海之春”，新人新作數量比往年有所增加。僅僅上海音樂學院，今年就有35位新人演奏家、歌唱家和作曲家首次登上“上海之春”的舞臺。這其中，有不少和胡斯豪、楊淨、龔天鵬一樣的90後，在“上海之春”，找尋他們藝術人生的春天。
題圖說明：上海音樂學院原創歌劇《湯顯祖》劇照 祖忠人 攝 圖片編輯：曹立媛