Dolce& Gabbana 再一次用自己的實際行動來告訴他人， 無論你是否care， 消費力與未來都是屬於千禧一代的。
在上一次請了一眾星二代與KOL後， 這一季青來了TFBOYS中的王俊凱來擔任走秀嘉賓， 並擔起了開閉秀的責任， 更有泰國的國民初戀Mario Maurer馬里奧， 超模Cindy Crawford的兒子Presley Gerber， 皮爾斯布魯斯南的兒子Dylan Brosnan， 比爾克林頓的侄子Tyler Clinton， YouTube名人Marcus Butler， Vine流量博主Nash Grier等， 無一例外的是這些人都在不同的社交平臺擁有自己大量的粉絲， 可以看到的是Dolce & Gabbana正在不斷鞏固自己粉絲收割機的精准定位。
本季Dolce& Gabbana也小玩了一下即看即買， 與電商網站LUISAVIAROMA合作， 獨家發售秀場主題#BOYCOTT# T恤， 並在秀前就用一波後臺照轟炸社交媒體， 有一種勢要拿下2018春夏季度最佳百搭Tee的氣勢。
回歸到服裝本身，這一季的Dolce & Gabbana不只是請來了一堆千禧流量，設計師也真正迎合了年輕人的需求，走秀的模特們也同上次一樣被鼓勵選擇自己想穿的衣服，最終我們才看到了這些走上T台的Oversize衛衣以及帶著各種標籤話題的衣服。
這一季度我們可以看到許多日本印刷式的圖案，靈感來源於Alta Moda在東京時的流覽。最突出的則是一系列撲克牌元素的設計，不禁讓人聯想到2014秋冬系列，如每一季Dolce & Gabbana都在做的一樣，永遠將西西里的DNA融入到每一個新的元素裡，並與過去的歷史一直連結，這也是Dolce & Gabbana能一直成功下去的原因之一。
Neil Barrett | 重回簡單
新一季的Neil Barrett延續了2017春夏的條紋色塊元素，被鑲嵌或以橡膠及光澤帶的形式運用在在夾克、印花T恤、衛衣、外套、襯衣上，講述90年代中期盛行的極簡主義，所有衣櫥內的必備單品都能在這一次的設計中找到，所有服飾單品靈感皆汲取於軍隊元素與套裝制服，如剪裁考究的西裝、短夾克、牛仔褲及T恤。
Neil Barrett正褪去街頭的氣息，本季在款式、面料、細節裝飾上均從實用出發，打造日常裝束。例如服裝的襯層設計均被簡化以創造更加簡單輕便的服飾，面料的應用則選擇了輕盈的將棉、亞麻、尼龍三者，工業風系帶及尼龍環皆帶著實用的意義造就了裝點的效果。
此季的靈感，無論是造型還是思想意識的層面，皆與藝術家Donald Judd的作品有著完美的共鳴。他極簡主義的藝術作品啟發了這個系列準確的印花佈置及面料上藝術性的處理，如水洗印花及以”Judd-esque”幾何圖形裝飾的高科技編織或開孔設計。如同Judd已建立屬於自己必備的形式語言 – 他的”stacks”、“boxes”及”progressions”，Neil Barrett也已鞏固了自身的“服飾語言“。
Judd的作品同時也影響了Neil Barrett 位於via Ceresio 7的全新品牌總部；有棱有角的大膽造型、對於水泥的廣泛運用以及黑、白、玻璃材質的組合首次成為Neil Barrett 2018春夏系列秀場的背景。建築設計本身代表了此系列的演進，在設計衣服的同時與大樓的建構同步進行並以極簡主義、線性原理及精准的態度為中心思想。全新系列及總部的設計皆強調了品牌統一的創意視角，也是Neil Barrett至始至終貫徹的美學理念。
Marni| 浪蕩貴公子
Francesco Risso手下的Marn 2018春夏系列講自由與隨性演繹到了極致，這是他的第二季男裝系列，他將條紋、波點、塗鴉、帆船等元素組合到一起。但所有的隨性卻又擁有著無數的精心安排，如襯衫並不只是簡單的結構與重建，而是被創造性的重建與分層，有的是利用鉤針縫合在一起，有的是與看似多餘的面料進行捆綁，強調出個人DIY的特質。塗鴉也不是隨意的選擇，而是來自陶瓷藝術畫家Magdalena Suarez Frimkess的畫作。
回歸到服裝本身，這一季的Dolce & Gabbana不只是請來了一堆千禧流量，設計師也真正迎合了年輕人的需求，走秀的模特們也同上次一樣被鼓勵選擇自己想穿的衣服，最終我們才看到了這些走上T台的Oversize衛衣以及帶著各種標籤話題的衣服。
這一季度我們可以看到許多日本印刷式的圖案，靈感來源於Alta Moda在東京時的流覽。最突出的則是一系列撲克牌元素的設計，不禁讓人聯想到2014秋冬系列，如每一季Dolce & Gabbana都在做的一樣，永遠將西西里的DNA融入到每一個新的元素裡，並與過去的歷史一直連結，這也是Dolce & Gabbana能一直成功下去的原因之一。
Neil Barrett | 重回簡單
新一季的Neil Barrett延續了2017春夏的條紋色塊元素，被鑲嵌或以橡膠及光澤帶的形式運用在在夾克、印花T恤、衛衣、外套、襯衣上，講述90年代中期盛行的極簡主義，所有衣櫥內的必備單品都能在這一次的設計中找到，所有服飾單品靈感皆汲取於軍隊元素與套裝制服，如剪裁考究的西裝、短夾克、牛仔褲及T恤。
Neil Barrett正褪去街頭的氣息，本季在款式、面料、細節裝飾上均從實用出發，打造日常裝束。例如服裝的襯層設計均被簡化以創造更加簡單輕便的服飾，面料的應用則選擇了輕盈的將棉、亞麻、尼龍三者，工業風系帶及尼龍環皆帶著實用的意義造就了裝點的效果。
此季的靈感，無論是造型還是思想意識的層面，皆與藝術家Donald Judd的作品有著完美的共鳴。他極簡主義的藝術作品啟發了這個系列準確的印花佈置及面料上藝術性的處理，如水洗印花及以”Judd-esque”幾何圖形裝飾的高科技編織或開孔設計。如同Judd已建立屬於自己必備的形式語言 – 他的”stacks”、“boxes”及”progressions”，Neil Barrett也已鞏固了自身的“服飾語言“。
Judd的作品同時也影響了Neil Barrett 位於via Ceresio 7的全新品牌總部；有棱有角的大膽造型、對於水泥的廣泛運用以及黑、白、玻璃材質的組合首次成為Neil Barrett 2018春夏系列秀場的背景。建築設計本身代表了此系列的演進，在設計衣服的同時與大樓的建構同步進行並以極簡主義、線性原理及精准的態度為中心思想。全新系列及總部的設計皆強調了品牌統一的創意視角，也是Neil Barrett至始至終貫徹的美學理念。
Marni| 浪蕩貴公子
Francesco Risso手下的Marn 2018春夏系列講自由與隨性演繹到了極致，這是他的第二季男裝系列，他將條紋、波點、塗鴉、帆船等元素組合到一起。但所有的隨性卻又擁有著無數的精心安排，如襯衫並不只是簡單的結構與重建，而是被創造性的重建與分層，有的是利用鉤針縫合在一起，有的是與看似多餘的面料進行捆綁，強調出個人DIY的特質。塗鴉也不是隨意的選擇，而是來自陶瓷藝術畫家Magdalena Suarez Frimkess的畫作。