◆ 逍遙光影BOUNDLESSX創始人鶤鵬
文| 鉛筆道 記者 連然
►導語
“一個舉止紳士的男人， 一位打扮豔麗的女子， 端坐在酒店大廳一張桌旁。
兩人輕聲低語，
而此時的‘你’正跟著那位女子， 觀察她的表演在如何繼續， 並不知曉那杯被下藥的酒， 入了誰的腹中。 ”
這是戲劇《Sleep No More》中的一幕（改編自莎翁的《馬克白》）。 在這場劇裡， 觀眾可以戴好面具， 隨心所欲地跟在感興趣的演員後面， 看他會走向怎樣的結局。
鶤鵬被這部劇深深吸引。 沒有花裡胡哨的技術加持， 僅僅是內容表現形式的改變， 竟讓自己如此著迷。 這是他創業的靈感來源之一。
鶤鵬在2016年5月成立逍遙光影BOUNDLESSX， 這是一家“沉浸式內容實驗室”， 主要通過推動先鋒視聽藝術創作與沉浸式科技融合， 定義新的表達方式， 創作具有吸引力的內容讓觀眾沉浸其中。 其已拍攝製作《魔術師與小丑》、《最後的秘境》等三十餘部作品，
注: 鶤鵬承諾文中資料無誤， 為其真實性負責， 鉛筆道已備份錄音速記， 為內容客觀性背書。
優等生的蠢蠢欲動
鶤鵬是典型的“別人家孩子”。
鄰家的小孩還在哭鬧彆扭著不想去幼稚園時， 他已經乖乖背好了小書包走在路上。
一路順風順水地長大， 時刻自帶學霸光環。
影視家族長大的他， 從小耳濡目染。 愛過國學， 用古文作文；愛過編劇， 寫的劇本何止厚厚一遝。
但高考填報志願時， 父母的聲音在他耳邊溫柔地環繞， “報金融才有前途”。 他連忤逆之心都不曾動， 交了志願表， 被分數要求最高的工商管理專業錄取， 並最終獲得了香港浸會大學一等榮譽學士學位。
他說自己沒有反抗得頭破血流的青春叛逆期，
鶤鵬是家裡同輩孩子中的老大， “你得做榜樣， 都看著你呢”， 他頓了頓， “一旦當了榜樣， 就得一直當下去”。
父母本來期望著， 他從約翰·霍普金斯大學金融管理系畢業後， 能進投行或者四大會計師事務所， 在已經如魚得水的領域， 輕鬆地拿著百萬年薪， 舒服地生活。
但他沒有走這條路。 出國留學的這一年， 讓他的世界豁然開朗。
2014年6月的一晚， 隨著首都機場一起向後退去的， 還有來自家庭的約束。
在約翰·霍普金斯， 他把一周的功課壓到兩天內完成， 其餘五天都用來玩。
有一回， 他連著五天都去紐約看《Sleep No More》這場戲劇。
◆《Sleep No More》劇照
這場戲劇結局會分三次演繹， 半個， 再半個， 然後才是最終大結局。 每一次去看， 他都會有全新的收穫。
而更重要的是， 在這場劇中， 他作為觀眾， 不再被框在椅子上， 他可以戴好面具， 隨心所欲地跟在想跟的演員後面， 看演員會走向怎樣的結局， 當然， 不能打擾到表演是最基本的要求。 運氣好， 跟了主角， 能看得明白點；沒跟對人，
他被深深吸引到了。 沒有花裡胡哨的技術加持， 僅僅是內容表現形式的改變， 竟讓自己如此著迷。
這時的他， 也是一項公益專案的聯合創始人， 專案的主旨是為了在老年群體中普及互聯網技術。
後來， 這個項目在哈佛中國論壇上拿到了全美第二名。 當時， 真格基金的鄭朝予問鶤鵬：“你是不是認真想幹這個事情？你要認真幹， 我就投你。 ”
這段經歷， 讓鶤鵬近距離地接觸了創業。 在專案的籌辦協調等事宜中， 他開始清楚， 創業是怎麼一回事。 隱約地， 他感到心裡的某處在蠢蠢欲動。
VR浪潮讓他動心
“已入午夜的洛杉磯。 流星般的碎片劃過天空， 奇怪的外星生物隨之出現， 開始了瘋狂的追逐攻擊……”
這是在2015年，鶤鵬戴著Oculus DK2，看了Google的第一部動作短片《HELP！》。這項技術所構建的虛擬世界與帶來的沉浸感將他打動。
而彼時，儘管VR概念在國內風生水起，業內更多卻是在借力VR技術造勢，忽視了內容本身的重要性，看著這些片子，他並不滿意，想著“乾脆自己來做吧” 。創業之意初現。
鶤鵬畢業前，有一次被朋友帶去MIT Media Lab參觀，那裡新鮮的媒體技術與研究將他深深吸引，一發不可收拾地，他在那裡泡了近1個月。那段時間，他還組織同學一起去公路旅行並著手創作旅行故事。鶤鵬從小耳濡目染、深藏在體內的創作因數開始騷動，接觸到的各種前沿科技也讓他興奮不已。這些，引導了他後來創業的方向。
隨後，他用一個月的時間，見了美國東部創業圈的一百家創業公司，更深入地瞭解創業。鶤鵬開始回顧與思考，自我反問，“我和別人不同的地方到底是什麼，我真正喜歡的又是什麼？”
他想起出國前封存在書櫃裡的那一遝劇本。鶤鵬長大在一個創作的環境中，最喜歡的導演是諾蘭，愛的是燒腦片。“豆瓣排名1～100的懸疑燒腦片，我基本都看過。”他挑挑眉，“《記憶碎片》看了有三十遍”。
故事的創作，才是他的擅長與熱愛。兜兜轉轉，他又回到內容這塊沃土。
不久後，鶤鵬回國。這一次，他沒有按父母的期望走進投行。鶤鵬心中已有了盤算，他要創業，做沉浸式內容。
主意已定，他一面招呼朋友幫著推薦靠譜人選，一面奔赴歐美學習考察。
在德國的Fraunhofer HHI實驗室裡，有一個播放廳是沒有凳子的，來訪者要站著觀看電影，而站在不同的位置，聽到的聲音強度與感受到的影像也各不相同，“很容易讓人沉浸其中”。不靠VR眼鏡，只靠內容，也能創造強烈的沉浸感，這更堅定了鶤鵬做沉浸式內容的想法。
在與歐美創業者的交流中火花碰撞，鶤鵬的思維愈發開闊。半年後，他回國，帶著團隊試水VR拍攝。2016年5月，逍遙光影BOUNDLESSX正式成立，定位為“沉浸式內容實驗室”。
專注沉浸式內容
彼時的VR所處階段，與19世紀的電影起步期頗為相似，“都只是拍三五分鐘，畫質也一般……”。所以，逍遙光影BOUNDLESSX拍攝的第一部作品《魔術師與小丑》，是用來向早期電影藝術致敬的荒誕默片。
◆《魔術師與小丑》海報
這部情景短劇講述了魔術師與小丑爭奪水晶球的故事，但敘述視角被設置為水晶球，觀眾直到球碎的那一刻，才能恍然大悟，原來自己竟是它。
差不多同時開始籌備的，還有與國際環保組織Greenpeace合作的《最後的秘境》，一部8K解析度的VR電影。
◆《最後的秘境》海報
微風拂過湖面，波紋蕩漾。鶤鵬頭戴GearVR外設，滿意地欣賞團隊完成的樣片，“正面不錯”。一轉頭，他的眼睛微妙地眯了一下。
按下暫停鍵，他盯向螢幕中間的那只牛，拍攝設備的影子若隱若現地打在了這頭牛的身上，他摘下Gear，“重做”。
於是，一行人通宵兩天，從頭到尾，重新跑了一整趟流程，拼接素材、調色、做後期、配樂，一幀一幀修改……
接著便是緊鑼密鼓的IP構建與儲備，團隊與國內外的導演、編劇合作，陸續製作出100個故事。
同時，他們也在自行開發拍攝設備，並將製作流程規範化，逐漸完善從內容開發到技術實現、內容分發與資料分析的閉環。
9月，國內VR風潮有所回落，資本也已冷靜下來，不少VR公司身處飄搖。鶤鵬沒有過多放在心上，他本來也只是將VR作為輔助內容表達的技術，並非核心。
不過當他回頭看過去的這半年，儘管依託團隊在音樂、影視、綜藝與旅遊等領域的諸多資源，逍遙光影可謂是“處處開花”，各個領域都有試水，但卻沒能在某處深耕。
意識到這個問題的鶤鵬很快調整策略，明確影視為逍遙光影BOUNDLESSX的重點方向。
春節，澳大利亞，他靠在窗邊，看向夜色如流，身側人輕語，“如果讓你回到回國那一刻，還會選擇創業嗎”？
鶤鵬的心裡咯噔一下，他得想想。很快，沒有多少猶豫，“會”。
接下來，鶤鵬將精力放在了推廣沉浸式內容方面，之前拍的項目比如明星粉絲互動影片《胡歌帶你去獵場》等會陸續放出。
“所有的媒體形式，從詩詞歌賦、小說到影視，最終留下來的是故事，VR只是一把工具。”鶤鵬在做的，是想盡辦法講出好故事，創造沉浸式體驗，抓住觀眾的心，“想要分享美好的東西給更多人，做一個造夢者。”
逍遙光影BOUNDLESSX目前正在進行Pre-A輪融資。
/The End/
編輯 楊雨晨 校對 郝陶銳
這是在2015年，鶤鵬戴著Oculus DK2，看了Google的第一部動作短片《HELP！》。這項技術所構建的虛擬世界與帶來的沉浸感將他打動。
而彼時，儘管VR概念在國內風生水起，業內更多卻是在借力VR技術造勢，忽視了內容本身的重要性，看著這些片子，他並不滿意，想著“乾脆自己來做吧” 。創業之意初現。
鶤鵬畢業前，有一次被朋友帶去MIT Media Lab參觀，那裡新鮮的媒體技術與研究將他深深吸引，一發不可收拾地，他在那裡泡了近1個月。那段時間，他還組織同學一起去公路旅行並著手創作旅行故事。鶤鵬從小耳濡目染、深藏在體內的創作因數開始騷動，接觸到的各種前沿科技也讓他興奮不已。這些，引導了他後來創業的方向。
隨後，他用一個月的時間，見了美國東部創業圈的一百家創業公司，更深入地瞭解創業。鶤鵬開始回顧與思考，自我反問，“我和別人不同的地方到底是什麼，我真正喜歡的又是什麼？”
他想起出國前封存在書櫃裡的那一遝劇本。鶤鵬長大在一個創作的環境中，最喜歡的導演是諾蘭，愛的是燒腦片。“豆瓣排名1～100的懸疑燒腦片，我基本都看過。”他挑挑眉，“《記憶碎片》看了有三十遍”。
故事的創作，才是他的擅長與熱愛。兜兜轉轉，他又回到內容這塊沃土。
不久後，鶤鵬回國。這一次，他沒有按父母的期望走進投行。鶤鵬心中已有了盤算，他要創業，做沉浸式內容。
主意已定，他一面招呼朋友幫著推薦靠譜人選，一面奔赴歐美學習考察。
在德國的Fraunhofer HHI實驗室裡，有一個播放廳是沒有凳子的，來訪者要站著觀看電影，而站在不同的位置，聽到的聲音強度與感受到的影像也各不相同，“很容易讓人沉浸其中”。不靠VR眼鏡，只靠內容，也能創造強烈的沉浸感，這更堅定了鶤鵬做沉浸式內容的想法。
在與歐美創業者的交流中火花碰撞，鶤鵬的思維愈發開闊。半年後，他回國，帶著團隊試水VR拍攝。2016年5月，逍遙光影BOUNDLESSX正式成立，定位為“沉浸式內容實驗室”。
專注沉浸式內容
彼時的VR所處階段，與19世紀的電影起步期頗為相似，“都只是拍三五分鐘，畫質也一般……”。所以，逍遙光影BOUNDLESSX拍攝的第一部作品《魔術師與小丑》，是用來向早期電影藝術致敬的荒誕默片。
◆《魔術師與小丑》海報
這部情景短劇講述了魔術師與小丑爭奪水晶球的故事，但敘述視角被設置為水晶球，觀眾直到球碎的那一刻，才能恍然大悟，原來自己竟是它。
差不多同時開始籌備的，還有與國際環保組織Greenpeace合作的《最後的秘境》，一部8K解析度的VR電影。
◆《最後的秘境》海報
微風拂過湖面，波紋蕩漾。鶤鵬頭戴GearVR外設，滿意地欣賞團隊完成的樣片，“正面不錯”。一轉頭，他的眼睛微妙地眯了一下。
按下暫停鍵，他盯向螢幕中間的那只牛，拍攝設備的影子若隱若現地打在了這頭牛的身上，他摘下Gear，“重做”。
於是，一行人通宵兩天，從頭到尾，重新跑了一整趟流程，拼接素材、調色、做後期、配樂，一幀一幀修改……
接著便是緊鑼密鼓的IP構建與儲備，團隊與國內外的導演、編劇合作，陸續製作出100個故事。
同時，他們也在自行開發拍攝設備，並將製作流程規範化，逐漸完善從內容開發到技術實現、內容分發與資料分析的閉環。
9月，國內VR風潮有所回落，資本也已冷靜下來，不少VR公司身處飄搖。鶤鵬沒有過多放在心上，他本來也只是將VR作為輔助內容表達的技術，並非核心。
不過當他回頭看過去的這半年，儘管依託團隊在音樂、影視、綜藝與旅遊等領域的諸多資源，逍遙光影可謂是“處處開花”，各個領域都有試水，但卻沒能在某處深耕。
意識到這個問題的鶤鵬很快調整策略，明確影視為逍遙光影BOUNDLESSX的重點方向。
春節，澳大利亞，他靠在窗邊，看向夜色如流，身側人輕語，“如果讓你回到回國那一刻，還會選擇創業嗎”？
鶤鵬的心裡咯噔一下，他得想想。很快，沒有多少猶豫，“會”。
接下來，鶤鵬將精力放在了推廣沉浸式內容方面，之前拍的項目比如明星粉絲互動影片《胡歌帶你去獵場》等會陸續放出。
“所有的媒體形式，從詩詞歌賦、小說到影視，最終留下來的是故事，VR只是一把工具。”鶤鵬在做的，是想盡辦法講出好故事，創造沉浸式體驗，抓住觀眾的心，“想要分享美好的東西給更多人，做一個造夢者。”
逍遙光影BOUNDLESSX目前正在進行Pre-A輪融資。
/The End/
編輯 楊雨晨 校對 郝陶銳