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文 | 大娃
達.芬奇的著名畫作「蒙娜麗莎」讓人們專注沉迷于中年美婦唇邊那抹永恆的神秘微笑， 有研究表明蒙娜麗莎的原型模特可能是16世紀義大利佛羅倫斯貴婦麗莎.格拉蒂尼， 當然義大利史學家兼小說家帕拉蒂科也語出驚人畫中人是達芬奇的生母， 更有一些研究者發現蒙娜麗莎與普京大帝有著驚人的相似從而追根溯源衍生出許多的政治花邊。 出自荷蘭畫家維梅爾之手的「戴珍珠耳環的少女」被稱為“北方的蒙娜麗莎”並同樣以少女神秘的微笑出名， 畫作中背景採取全部的純黑色讓立體效果突出，
當然， 除了美麗少女那張讓人印象深刻的臉以及唇邊一抹神秘的微笑之外， 畫作中最引人注目之處無外乎淚滴形珍珠耳環的點睛之筆了，
關於一幅名畫的前世今生
「戴珍珠耳環的少女」是17世紀荷蘭畫家楊·維米爾規格為44.5X39cm的畫布油畫而現存放在荷蘭海牙毛利斯博物館， 此人是荷蘭傑出的風俗畫家以及代爾夫特風俗畫派的代表人物， 繼哈爾斯、倫勃朗之後獨樹一幟並與梵·高、倫勃朗合稱為荷蘭三大畫家。 他對光線與色彩的運用更是直入化境並經常使用當時罕見的暗箱技術用以捕捉光線和色彩，
很多人都在揣測畫中女孩和畫家維米爾的關係， 有人認為是他的女兒瑪利亞而著名美國女作家特蕾西·雪佛蘭（Tracy Chevalier）卻認為是愛慕畫家的女傭並杜撰了少女葛麗葉與畫家維梅爾之間似有若無的愛情故事。 此人的的作品多以舊時女子試圖突破環境限制、改變自身命運為主題， 處女作《純藍》一舉獲得史密斯文學獎年度新人獎而《墮落天使》則引起了世人的普遍關注， 《戴珍珠耳環的少女》的小說一經推出便立刻在美國圖書排行榜上佔據高位，如今更是被翻譯成38種語言並獲得全球銷量超過500萬冊的成績。導演彼得·韋伯（Peter Webber）看過這本根據名畫改編的小說後將其改編為感人至深的愛情電影，據說導演不僅是把維米爾對光影的應用技巧、構圖方式以及珍珠般圓潤細膩的筆觸運用到電影的拍攝裡，還把「德爾福特城的風景」「倒牛奶的女人」等多幅作品用電影中的畫面重現，甚至真實反映了當時做畫用礦石亞麻油研磨調配而成的顏料以及輔助繪畫的暗箱。
導演在演員的選擇上也頗費了一番功夫，整天在電影中打打殺殺的“黑寡婦”斯嘉麗·詹森（Scarlett Johansson）展現了其成熟內斂收放自如的演技，更重要的是和原畫中的相似度也很高。此人憑藉「曼尼和羅」中扮演失去雙親的小女孩獲得了當年的“獨立精神獎”最佳女演員提名還得到大導演羅伯特雷德福的青睞，此後接連出演了「幽靈世界」「美國狂想曲」等獨立製片作品卻依舊吸引了好萊塢的大片商並斬獲科幻恐怖片「八腳怪」的出演機會。在女導演索菲亞·科波拉的「迷失東京」以及本片中的出色表演讓她同時入圍2004年金球獎的劇情片和喜劇片最佳女主角，成為好萊塢最具潛力的少女明星之一。科林·費爾斯（Colin Firth）則一改「莎翁情史」「BJ單身日記」中的紳士形象飾演了生活在兩個物質無知女人中觀察做畫並刻意壓抑著對女僕感情的畫家，將那種欲說還休卻另夾雜著家庭矛盾、社會謠傳的情愫演的毫無違和感。
珍珠耳環上的情欲流轉
電影背景是被稱為荷蘭黃金年代的17世紀，貿易的興起以及工商業的發達讓這個國家看起來一派欣欣向榮但繁華頂峰和一朝落魄也只是一夜之隔，而每個人的命運都在劇烈顛簸。在這個母系社會的家庭裡岳母是家中的最高權力者並想盡各種辦法保持自己的趾高氣揚，妻子需要不斷的生孩子來證明自己在這個家中的女主人位置，而畫家維米爾則討好贊助人換取財富來滿足兩個女人的需求並供養她們的欲望，以至於他和妻子之間基本上只有利益的互動卻少有心靈相惜的共鳴。有著和爸爸一樣藝術細胞的女主角葛利葉卻因家境貧寒被迫給富有人家做女傭，而故事則以葛麗葉與畫家的主線以及和屠夫戀人的輔線齊頭並進的展開了敘述。
出身卑微的女主對藝術有著與生俱來的敏感和鍾情，切菜買肉外加洗衣擦洗餐具這些瑣碎的家務並沒有磨去屬於少女的靈氣和真純，在給畫家擦窗戶的時候會想到這有可能改變畫室的光線，在靜觀未完成的畫作時懂得挪開一把佈景中的椅子以對比效果，儘管知道與自己在晚霞中的田埂上散步以及幽幽深巷中約會的市場賣肉少年在身份和地位上更為般配，卻仍然對畫家有隱約的傾心。畫家無疑也對其青睞有加，不光帶她站在窗前分辨天空的顏色以及透過特製的感光儀欣賞畫作，還安排她搬到畫室的閣樓上從而可以更方便地幫助調色，甚至當妻子興師動眾找尋失去的梳子時用足以嚇壞小孩子的方式各種翻箱倒櫃，看到財大氣粗的贊助人對女主動手動腳時也難以保持冷靜。
結局是否就關乎畫家和女傭模特無可救藥地墮入愛情呢？所幸作家和導演都沒有決定把它弄成情節俗套的離奇故事，而是讓一波又一波情感的暗流潛藏在默默相對的眼神，來不及說出的話語以及靠近卻沒有相握的雙手裡。其實畫家之所以對女主的情愫源於她能夠理解繪畫的內容而非像妻子和丈母娘把他的畫作理解為賺錢的工具，甚至比起妻子的歇斯底里讓他更加想躲在畫室以及女主的沉默寧靜中隔絕現實的瑣碎。而看到畫家和妻子在鋼琴旁親昵後的女主則馬上就在開滿鮮花的草地上和屠夫的兒子追逐親吻，大娃猜想她是深知地位懸殊的愛情無法擁有想要的幸福而把不能在現實生活中和畫家發生的事都變相的在小夥子身上實現了。最終，好色貪婪的畫家資助人指定要一幅女僕的畫像，妒火中燒卻又老謀深算的丈母娘為操持家庭運作則心甘作罷的應邀，讓葛麗葉在忐忑不安中做了模特。
當畫家看到了女僕棕色頭髮並且給她戴上珍珠耳環的時候才讓這段感情有了實質性的進展，雖然這段從未說出口也並沒有被定義的感情很快就被迫終止。與灰姑娘有幾分相像的女僕被畫家的妻子趕走而成為了屠夫兒子的妻子，片尾卻突然收到了那對她做模特時戴過一次而原本屬於畫家妻子的珍珠耳環。寓意可想而知：儘管有太多的世俗桎梏讓他們不能發展出結局，但女僕在畫家心裡確是唯一配得上這幅耳環的人，甚至無法被抹去並希望這段過去以這種方式保存下來。不過小說中的結局無疑比電影中決絕卻更加現實，收到珍珠項鍊的女僕因不知道如何像屠夫丈夫解釋而轉手將其變賣，並把得來的錢財以“畫家歸還豬肉鋪賒帳”的藉口搪塞過去。不過倘若女僕真的長伴在畫家身邊也許結局會比「羅丹的情人」更悲慘，畢竟無法改變丈夫生活命運和性格的女人還能有多少精力來抵擋敵視陷害和刁難呢？
為什麼出軌總是如此迷人
三毛說過“禁不起考驗的婚姻，終究是要出軌”的經典語句，而螢幕上的癡男怨女仿佛也在訴說愛與人性的複雜，為什麼那麼多人知道出軌的絕望卻又難以擺脫呢？講述婚外戀的電影「廊橋遺夢」被世人奉為愛情經典，平凡的家庭婦女弗朗西絲卡出軌了那個只相處四天卻最懂她的攝影師羅伯特；號稱永不沉沒的愛情經典「泰坦尼克號」中貴族小姐羅斯出軌了懂藝術懂溫柔卻只認識三天的窮小子，而在衝破階層偏見追求真愛的時候沒有人會想起那個默默守候了三年的商人未婚夫。在這場沒有露點激情戲的電影中其實無法計算維梅爾對葛麗葉的動情指數到達了何種程度，也不曉得這種近乎於曖昧的感情是源於她對畫的理解亦或是給他冷漠的家庭生活帶來的新意，但這種曖昧的情愫跟王家衛的「花樣年華」無疑有著些許共通之處。
相較而言，梁朝偉與張曼玉共同演繹的「花樣年華」中的情感更為含蓄，也正是因為太過委婉才會一如既往的錯過。梁朝偉飾演的報館編輯周慕雲與張曼玉飾演的日資公司貿易代表的妻子蘇麗珍都扮演著愛情裡被拋棄的角色，發現各自在外工作的配偶背著他們有了婚外情準備商討未來可能發生的事情以及相應對策，豈料配偶的事早空出了他們的腦袋而彼此眼裡只剩下了對方，刻意回避已生出的感情的結果卻是更加刻骨的相思。張曼玉身穿旗袍的走進2046似乎意味著感情真正的確立，但兩個受害者在愛情中雖然也會心心念念的記掛卻依舊走不到一起，甚至比畫家和女僕這種因為身份地位懸殊而發乎情止乎禮的感情更為虛無縹緲。以至於當感情發生了從曖昧超越到愛的變化時，那雙枚紅色的繡花拖鞋最後還是在廖超偉的世界裡徹底消失了。
所謂的花樣年華以及女僕與畫家的感情其實就是愛情還沒有被確認的“曖昧時光”，「花樣年華」以及本片都將愛情中這段揪心的時間單獨抽離出來，只不過兩部電影的導演均沒有在影片中給出對於此種曖昧感情一個明確的答案，而是因為周圍的陽光遺憾的錯過。畢竟劇中人的生活還在繼續而誰又知道後來的他們會不會最終沉淪在瑣事中甚至以更慘烈的方式彼此傷害呢，與此相對的恰恰是無疾而終才讓愛情以最完整的姿態結束。你可以接受以真愛為基礎的出軌嗎？
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《戴珍珠耳環的少女》的小說一經推出便立刻在美國圖書排行榜上佔據高位，如今更是被翻譯成38種語言並獲得全球銷量超過500萬冊的成績。導演彼得·韋伯（Peter Webber）看過這本根據名畫改編的小說後將其改編為感人至深的愛情電影，據說導演不僅是把維米爾對光影的應用技巧、構圖方式以及珍珠般圓潤細膩的筆觸運用到電影的拍攝裡，還把「德爾福特城的風景」「倒牛奶的女人」等多幅作品用電影中的畫面重現，甚至真實反映了當時做畫用礦石亞麻油研磨調配而成的顏料以及輔助繪畫的暗箱。
導演在演員的選擇上也頗費了一番功夫，整天在電影中打打殺殺的“黑寡婦”斯嘉麗·詹森（Scarlett Johansson）展現了其成熟內斂收放自如的演技，更重要的是和原畫中的相似度也很高。此人憑藉「曼尼和羅」中扮演失去雙親的小女孩獲得了當年的“獨立精神獎”最佳女演員提名還得到大導演羅伯特雷德福的青睞，此後接連出演了「幽靈世界」「美國狂想曲」等獨立製片作品卻依舊吸引了好萊塢的大片商並斬獲科幻恐怖片「八腳怪」的出演機會。在女導演索菲亞·科波拉的「迷失東京」以及本片中的出色表演讓她同時入圍2004年金球獎的劇情片和喜劇片最佳女主角，成為好萊塢最具潛力的少女明星之一。科林·費爾斯（Colin Firth）則一改「莎翁情史」「BJ單身日記」中的紳士形象飾演了生活在兩個物質無知女人中觀察做畫並刻意壓抑著對女僕感情的畫家，將那種欲說還休卻另夾雜著家庭矛盾、社會謠傳的情愫演的毫無違和感。
珍珠耳環上的情欲流轉
電影背景是被稱為荷蘭黃金年代的17世紀，貿易的興起以及工商業的發達讓這個國家看起來一派欣欣向榮但繁華頂峰和一朝落魄也只是一夜之隔，而每個人的命運都在劇烈顛簸。在這個母系社會的家庭裡岳母是家中的最高權力者並想盡各種辦法保持自己的趾高氣揚，妻子需要不斷的生孩子來證明自己在這個家中的女主人位置，而畫家維米爾則討好贊助人換取財富來滿足兩個女人的需求並供養她們的欲望，以至於他和妻子之間基本上只有利益的互動卻少有心靈相惜的共鳴。有著和爸爸一樣藝術細胞的女主角葛利葉卻因家境貧寒被迫給富有人家做女傭，而故事則以葛麗葉與畫家的主線以及和屠夫戀人的輔線齊頭並進的展開了敘述。
出身卑微的女主對藝術有著與生俱來的敏感和鍾情，切菜買肉外加洗衣擦洗餐具這些瑣碎的家務並沒有磨去屬於少女的靈氣和真純，在給畫家擦窗戶的時候會想到這有可能改變畫室的光線，在靜觀未完成的畫作時懂得挪開一把佈景中的椅子以對比效果，儘管知道與自己在晚霞中的田埂上散步以及幽幽深巷中約會的市場賣肉少年在身份和地位上更為般配，卻仍然對畫家有隱約的傾心。畫家無疑也對其青睞有加，不光帶她站在窗前分辨天空的顏色以及透過特製的感光儀欣賞畫作，還安排她搬到畫室的閣樓上從而可以更方便地幫助調色，甚至當妻子興師動眾找尋失去的梳子時用足以嚇壞小孩子的方式各種翻箱倒櫃，看到財大氣粗的贊助人對女主動手動腳時也難以保持冷靜。
結局是否就關乎畫家和女傭模特無可救藥地墮入愛情呢？所幸作家和導演都沒有決定把它弄成情節俗套的離奇故事，而是讓一波又一波情感的暗流潛藏在默默相對的眼神，來不及說出的話語以及靠近卻沒有相握的雙手裡。其實畫家之所以對女主的情愫源於她能夠理解繪畫的內容而非像妻子和丈母娘把他的畫作理解為賺錢的工具，甚至比起妻子的歇斯底里讓他更加想躲在畫室以及女主的沉默寧靜中隔絕現實的瑣碎。而看到畫家和妻子在鋼琴旁親昵後的女主則馬上就在開滿鮮花的草地上和屠夫的兒子追逐親吻，大娃猜想她是深知地位懸殊的愛情無法擁有想要的幸福而把不能在現實生活中和畫家發生的事都變相的在小夥子身上實現了。最終，好色貪婪的畫家資助人指定要一幅女僕的畫像，妒火中燒卻又老謀深算的丈母娘為操持家庭運作則心甘作罷的應邀，讓葛麗葉在忐忑不安中做了模特。
當畫家看到了女僕棕色頭髮並且給她戴上珍珠耳環的時候才讓這段感情有了實質性的進展，雖然這段從未說出口也並沒有被定義的感情很快就被迫終止。與灰姑娘有幾分相像的女僕被畫家的妻子趕走而成為了屠夫兒子的妻子，片尾卻突然收到了那對她做模特時戴過一次而原本屬於畫家妻子的珍珠耳環。寓意可想而知：儘管有太多的世俗桎梏讓他們不能發展出結局，但女僕在畫家心裡確是唯一配得上這幅耳環的人，甚至無法被抹去並希望這段過去以這種方式保存下來。不過小說中的結局無疑比電影中決絕卻更加現實，收到珍珠項鍊的女僕因不知道如何像屠夫丈夫解釋而轉手將其變賣，並把得來的錢財以“畫家歸還豬肉鋪賒帳”的藉口搪塞過去。不過倘若女僕真的長伴在畫家身邊也許結局會比「羅丹的情人」更悲慘，畢竟無法改變丈夫生活命運和性格的女人還能有多少精力來抵擋敵視陷害和刁難呢？
為什麼出軌總是如此迷人
三毛說過“禁不起考驗的婚姻，終究是要出軌”的經典語句，而螢幕上的癡男怨女仿佛也在訴說愛與人性的複雜，為什麼那麼多人知道出軌的絕望卻又難以擺脫呢？講述婚外戀的電影「廊橋遺夢」被世人奉為愛情經典，平凡的家庭婦女弗朗西絲卡出軌了那個只相處四天卻最懂她的攝影師羅伯特；號稱永不沉沒的愛情經典「泰坦尼克號」中貴族小姐羅斯出軌了懂藝術懂溫柔卻只認識三天的窮小子，而在衝破階層偏見追求真愛的時候沒有人會想起那個默默守候了三年的商人未婚夫。在這場沒有露點激情戲的電影中其實無法計算維梅爾對葛麗葉的動情指數到達了何種程度，也不曉得這種近乎於曖昧的感情是源於她對畫的理解亦或是給他冷漠的家庭生活帶來的新意，但這種曖昧的情愫跟王家衛的「花樣年華」無疑有著些許共通之處。
相較而言，梁朝偉與張曼玉共同演繹的「花樣年華」中的情感更為含蓄，也正是因為太過委婉才會一如既往的錯過。梁朝偉飾演的報館編輯周慕雲與張曼玉飾演的日資公司貿易代表的妻子蘇麗珍都扮演著愛情裡被拋棄的角色，發現各自在外工作的配偶背著他們有了婚外情準備商討未來可能發生的事情以及相應對策，豈料配偶的事早空出了他們的腦袋而彼此眼裡只剩下了對方，刻意回避已生出的感情的結果卻是更加刻骨的相思。張曼玉身穿旗袍的走進2046似乎意味著感情真正的確立，但兩個受害者在愛情中雖然也會心心念念的記掛卻依舊走不到一起，甚至比畫家和女僕這種因為身份地位懸殊而發乎情止乎禮的感情更為虛無縹緲。以至於當感情發生了從曖昧超越到愛的變化時，那雙枚紅色的繡花拖鞋最後還是在廖超偉的世界裡徹底消失了。
所謂的花樣年華以及女僕與畫家的感情其實就是愛情還沒有被確認的“曖昧時光”，「花樣年華」以及本片都將愛情中這段揪心的時間單獨抽離出來，只不過兩部電影的導演均沒有在影片中給出對於此種曖昧感情一個明確的答案，而是因為周圍的陽光遺憾的錯過。畢竟劇中人的生活還在繼續而誰又知道後來的他們會不會最終沉淪在瑣事中甚至以更慘烈的方式彼此傷害呢，與此相對的恰恰是無疾而終才讓愛情以最完整的姿態結束。你可以接受以真愛為基礎的出軌嗎？
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