你還知道曾經盛極一時的漢口繡花街嗎？那些遠去的漢繡往事

漢繡，古稱楚繡，始于戰國，興于唐朝，盛於晚清。江陵馬山一號戰國墓出土的大量絲織繡品，

繡線顏色以紅、黃、綠、藍等亮色為主，繡出的珍禽異獸、奇花佳卉富於立體感和虛實感，色彩鮮豔、花紋瑰麗，典雅而富麗。

漢繡以楚繡為基礎，融匯南北諸家繡法之長，揉合出了富有鮮明地方特色的新繡法。它的用針有別於四大名繡，採用一套鋪、平、織、間、壓、纜、摻、盤、套、墊、扣的針法，以“平金夾繡”為主要表現形式，分層破色、層次分明，對比強烈。

追求充實豐滿、富麗堂皇的熱鬧氣氛，繡品可以枝上生花，花上生葉，葉上還可出枝，充分體現了“花無正果，熱鬧為先”的美學思想，呈現出渾厚、富麗的色彩。

漢繡下針果斷，圖案邊緣齊整，名之曰“齊針”。繡品多從週邊啟繡，然後層層向內走針，進而鋪滿繡面。除“齊針”的基本針法外，漢繡還根據繡品不同的質地和花紋，靈活運用諸如墊針繡、鋪針繡、紋針繡、遊針繡、關針繡、潤針繡、凸針繡、堆金繡、雙面繡等等針法，

富有很強的立體感，在繡業中獨樹一幟。

清末民初，漢繡盛極一時。據相關資料顯示，清嘉慶年間江夏一帶的繡品就很出眾，漸次傳入夏口。到咸豐年間，漢口設立了刺繡局，當時的漢繡產品主要分三類：作為生活用品的有繡衣、繡枕、門簾、帳沿、繡鞋、頭巾、圍裙、荷包等，

多用於閨閣陪嫁。其中，漢口的繡花戲衣頗具名氣。二是裝飾品，有壁掛、中堂、屏風、彩帳、堂彩、龍衣、獅皮、戲裝、道具等。三是敬神賽會的禮儀用品，包括神袍、袈裟、彩幡等。191年和1915年，漢繡製品分別在南洋賽會和巴拿馬國際博覽會上榮獲金牌，名揚海外。

當時，武昌有名且成規模的有蘇洪發、萬興發、徐大華等繡坊，除批零兼營各種繡品，還承接訂貨。

如果忙不過來，還將活計發給外面的繡工或作坊加工，由此形成武昌塘角（現新河街一帶）婦女刺繡加工的聚集之地。同治元年前後，武昌青山鎮的鄭氏兄弟，來漢口長堤街開設鄭源茂和鄭雙茂兩家繡鋪，其後十餘年間，陸續在大夾街、萬壽宮一帶開繡鋪繡坊的有胡源利、黃開茂、塗添盛、鄭天茂、鄭大昌等。及至光緒年間，漢口萬壽宮即江西會館周邊，發展出32家繡貨店，將這一帶打造成繡鋪繡坊林立的刺繡一條街，漢口的繡花街也因此而得名。

抗戰時期，日軍侵佔武漢，漢口繡花街被燒毀，漢繡日趨凋零，技藝幾近失傳。

2008年，漢繡被列入國家級非物質文化遺產。2013年，湖北省第一家民辦漢繡博物館——武漢漢繡博物館，在漢陽江欣苑社區掛牌成立。