非本土IP日漸增多，日本動漫能否借助外力拯救頹勢？
近日，各大平臺陸續曬出了7月新番片單。根據日媒“秋葉原總研”最新統計的7月新番一覽表，本季共有59部全新動畫番劇相繼播出。其中不乏很多有生之年系列，比如經典動畫續作《地獄少女 宵伽》《最遊記 Reload Blast》《機動戰士高達 Twilight AXIS》等。
此外，各種改編動畫也紛紛登場，比如有人氣小說改編的《Fate/Apocrypha》《異世界食堂》《DIVE！！》；遊戲改編的《活擊刀劍亂舞》《美男戰國：穿越時空的愛戀》；另外還有漫畫改編的《狂徒之淵》等。
值得一提的是，此次的7月新番，不再是日本本土IP一家獨大，一些非日本IP也加入到了7月新番的角逐中來，比如來自中國的《時間支配者》、《狐妖小紅娘》，來自美國的《RWBY》《Future Avengers》等。
事實上，關注日漫的人不難發現，和以往純正的日本血統不一樣，如今越來越多的日漫新番開始以“混血兒”的身份亮相。而隨著中國資本的加入，
那麼，是什麼原因，讓一直悶聲搞創作，近乎閉關鎖國的日本動漫，開始敞開胸懷擁抱外來文化呢？這樣的文化交融又會發生怎樣的化學反應？日本動漫能否借助外力重現輝煌呢？
七月新番非日本IP日漸增多，日漫市場迎來新風向
從近期日媒公佈的7月新番一覽表可以發現，
對比上一季4月番中出現的《銀之守墓人》《快把我哥帶走》，7月番中非日本IP進入日本動畫市場的趨勢已經越來越明顯，尤其是中國IP的滲透更為顯著。
另一方面，本季新番中還有許多日本與海外合作的作品。比如由漫威之父斯坦·李和《蟲師》導演長濱博史推出的合作動畫《THE REFLECTION WAVE ONE》；而《人馬小姐不迷茫》的製作方是來自中國的動畫製作公司繪夢。
此前，日本動漫商業情報網站animeanime.jp創始人數土直志指出，中國資本和網路配信或將掀起日本動畫的“第四次高☆禁☆潮”。而在不斷滲透到日本的多重外來刺激下，以及中國國產動畫的崛起，今後日本新番還會有怎樣的變化和趨勢，值得期待。
從“輸出”到“引進”，日本動漫海外合作態勢明顯
據日本動畫協會的資料，早在2005年，日本動漫就達到了出口產值3130億日元的峰值，成為了全球第一動漫出口大國。《寵物小精靈》、《海賊王》、《火影忍者》、《名偵探柯南》這些中國人熟悉的“民工漫”，在歐美同樣擁有廣闊的市場。
一直以來，在世人眼中，文化輸出是美國的強項，畢竟好萊塢是全世界人民的電影工廠；但在動漫領域裡，日本卻完爆美國的動漫巨頭DC和漫威。
從1963年《鐵臂阿童木》在美國上映開始，日本動漫就漸漸成為美國人童年的一部分。70年代製作的《高達》系列以及《哆啦A夢》在美國的紅火程度絲毫不亞於日本本土。《義犬報恩》熱播多年，以至於人們竟然忘記了這是一部日本動漫。
從2013年起，美國每年對日漫的進口力度都高居全球前列，基本沒掉出過前四，並且常常佔據冠亞軍位置。很多美國作品中都能看到日漫的影子，如《獅子王》參考《森林大帝》，《駭客帝國》借鑒了《攻殼機動隊》，好萊塢還曾經翻拍過真人版《七龍珠》。就在今年，根據士郎正宗《攻殼》漫畫改編的美國科幻大片《攻殼機動隊》席捲全球。
而在與日本文化背景相近又缺乏優秀本土作品的中國，日漫已經佔據了主流地位，國產漫畫反而成為了小眾。儘管這幾年中國政府大力扶持國產動漫，其中還不乏具有民族主義氣質的國漫，但依然無法阻擋日本動漫的強勢輸出。
調查顯示，2015年中國本土原創動漫在國內動漫內容消費市場的占比僅為11%，而日本則占到了約60%的份額。2015年日本動漫的海外交易額達2.86億美元，總訂單量高達4345份，比前一年翻了4倍——而其中做出重大貢獻的正是中國人，一口氣引進了286部動漫，在全世界排名第二。
可以看到，日本動漫在對外文化輸出方面一直處於強勢地位。但是，誰又能想到，從去年開始，日本動漫突然降低了姿態，不但大方地引進、借鑒起了國外IP，甚至還加大了與海外動漫製作公司的合作力度，打破了以往“高高在上”的印象。
2016年，中日合拍動畫片的數量達到了8部，包括《從前有座靈劍山》《一人之下》《凸變英雄》《星夢手記》《侍靈演武》《時空使徒》和《一課一練》，數量創歷史記錄。參與合作的國內出品方包括騰訊動漫、愛奇藝、優酷土豆、樂元素和繪夢動畫，幾乎囊括了中國國內和動漫娛樂相關的各類型公司。
今年以來，一邊是中國資本繼續大舉進入二次元市場，一邊是中日合拍動畫的不斷推陳出新。《超遊世界》《從前有座靈劍山2》《銀之守墓人》《快把我哥帶走》《狐妖小紅娘》這些帶著“中國基因”的合拍動畫先後活躍在日本觀眾螢幕，接下來還有《時間支配者》《人馬小姐不迷茫》《軒轅劍蒼之曜》……
除了和近鄰中國展開合作，日本動漫也積極與美國對接。此前，日本MADHOUSE先後與美國漫威合作出品了《金剛狼》、《鋼鐵俠》等大片。而即將在日本NHK綜合頻道播出的《THE REFLECTION》則打出了漫威的斯坦李和《蟲師》的長濱博史的合作名號，其印象PV中濃濃的美漫風讓人甚至看不出其日美合作的跡象。與此同時，前幾日剛放出消息的由production IG製作的《FLCL2&3》據說也有著大量美國資本的加入。
當日本動漫需要注入外來“血液”，說明了什麼？
曾經一家獨大的日本動漫，一直埋頭創作，幾乎沒有把其他國家放在眼裡，可如今卻頻繁地與海外展開合作，甚至還破天荒地對漫威英雄漫畫IP進行了改編，並推出了動畫片《Future Avengers》……人們不禁要問，這背後究竟發生了什麼？
事實上，這樣的轉變，與日本動漫產業的發展走勢息息相關。曾經，動漫是日本最受歡迎的文化輸出產品，對世界動漫業的發展產生了深遠影響。然而近年來，受經濟衰退、外來競爭等諸多因素影響，日本動漫產業陷入頹勢，前景堪憂。
1.經濟低迷遭受重創
動漫一度成為日本現代文化的標籤，動漫業發展十分繁榮。然而，隨著日本兒童人口逐年減少，日本玩具市場日益萎縮，電視臺和動漫產業的傳統贊助商逐漸淡出動漫市場。如今的日本動漫產業已經風光不再，一些小型動漫公司更是慘澹經營。它們開始把目光轉向成人市場，大量製作軟性色☆禁☆情或有暴力傾向的動漫作品，力求減少虧損，殊不知卻是“搬石頭砸自己的腳”。
2.競爭激烈腹背受敵
3.從業人員生活窘迫
由於整個行業不景氣，從業人員士氣低落，怨聲載道。在日本，很多動漫作品都由年輕的動畫師一筆一畫手工繪製而成，從某種意義上講，這是一個勞動密集型產業。而大多數年輕動畫師是自由職業者，沒有津貼，工資按繪製件數計算，工資標準30年來幾乎沒有改變。
據統計，日本動畫師平均每天工作11小時，每月工作時長超過260小時，比全國平均水準高近100個小時。與之對應的，反而是年收入比全國平均水準低約81萬日元
值得期待。從“輸出”到“引進”，日本動漫海外合作態勢明顯
據日本動畫協會的資料，早在2005年，日本動漫就達到了出口產值3130億日元的峰值，成為了全球第一動漫出口大國。《寵物小精靈》、《海賊王》、《火影忍者》、《名偵探柯南》這些中國人熟悉的“民工漫”，在歐美同樣擁有廣闊的市場。
一直以來，在世人眼中，文化輸出是美國的強項，畢竟好萊塢是全世界人民的電影工廠；但在動漫領域裡，日本卻完爆美國的動漫巨頭DC和漫威。
從1963年《鐵臂阿童木》在美國上映開始，日本動漫就漸漸成為美國人童年的一部分。70年代製作的《高達》系列以及《哆啦A夢》在美國的紅火程度絲毫不亞於日本本土。《義犬報恩》熱播多年，以至於人們竟然忘記了這是一部日本動漫。
從2013年起，美國每年對日漫的進口力度都高居全球前列，基本沒掉出過前四，並且常常佔據冠亞軍位置。很多美國作品中都能看到日漫的影子，如《獅子王》參考《森林大帝》，《駭客帝國》借鑒了《攻殼機動隊》，好萊塢還曾經翻拍過真人版《七龍珠》。就在今年，根據士郎正宗《攻殼》漫畫改編的美國科幻大片《攻殼機動隊》席捲全球。
而在與日本文化背景相近又缺乏優秀本土作品的中國，日漫已經佔據了主流地位，國產漫畫反而成為了小眾。儘管這幾年中國政府大力扶持國產動漫，其中還不乏具有民族主義氣質的國漫，但依然無法阻擋日本動漫的強勢輸出。
調查顯示，2015年中國本土原創動漫在國內動漫內容消費市場的占比僅為11%，而日本則占到了約60%的份額。2015年日本動漫的海外交易額達2.86億美元，總訂單量高達4345份，比前一年翻了4倍——而其中做出重大貢獻的正是中國人，一口氣引進了286部動漫，在全世界排名第二。
可以看到，日本動漫在對外文化輸出方面一直處於強勢地位。但是，誰又能想到，從去年開始，日本動漫突然降低了姿態，不但大方地引進、借鑒起了國外IP，甚至還加大了與海外動漫製作公司的合作力度，打破了以往“高高在上”的印象。
2016年，中日合拍動畫片的數量達到了8部，包括《從前有座靈劍山》《一人之下》《凸變英雄》《星夢手記》《侍靈演武》《時空使徒》和《一課一練》，數量創歷史記錄。參與合作的國內出品方包括騰訊動漫、愛奇藝、優酷土豆、樂元素和繪夢動畫，幾乎囊括了中國國內和動漫娛樂相關的各類型公司。
今年以來，一邊是中國資本繼續大舉進入二次元市場，一邊是中日合拍動畫的不斷推陳出新。《超遊世界》《從前有座靈劍山2》《銀之守墓人》《快把我哥帶走》《狐妖小紅娘》這些帶著“中國基因”的合拍動畫先後活躍在日本觀眾螢幕，接下來還有《時間支配者》《人馬小姐不迷茫》《軒轅劍蒼之曜》……
除了和近鄰中國展開合作，日本動漫也積極與美國對接。此前，日本MADHOUSE先後與美國漫威合作出品了《金剛狼》、《鋼鐵俠》等大片。而即將在日本NHK綜合頻道播出的《THE REFLECTION》則打出了漫威的斯坦李和《蟲師》的長濱博史的合作名號，其印象PV中濃濃的美漫風讓人甚至看不出其日美合作的跡象。與此同時，前幾日剛放出消息的由production IG製作的《FLCL2&3》據說也有著大量美國資本的加入。
當日本動漫需要注入外來“血液”，說明了什麼？
曾經一家獨大的日本動漫，一直埋頭創作，幾乎沒有把其他國家放在眼裡，可如今卻頻繁地與海外展開合作，甚至還破天荒地對漫威英雄漫畫IP進行了改編，並推出了動畫片《Future Avengers》……人們不禁要問，這背後究竟發生了什麼？
事實上，這樣的轉變，與日本動漫產業的發展走勢息息相關。曾經，動漫是日本最受歡迎的文化輸出產品，對世界動漫業的發展產生了深遠影響。然而近年來，受經濟衰退、外來競爭等諸多因素影響，日本動漫產業陷入頹勢，前景堪憂。
1.經濟低迷遭受重創
動漫一度成為日本現代文化的標籤，動漫業發展十分繁榮。然而，隨著日本兒童人口逐年減少，日本玩具市場日益萎縮，電視臺和動漫產業的傳統贊助商逐漸淡出動漫市場。如今的日本動漫產業已經風光不再，一些小型動漫公司更是慘澹經營。它們開始把目光轉向成人市場，大量製作軟性色☆禁☆情或有暴力傾向的動漫作品，力求減少虧損，殊不知卻是“搬石頭砸自己的腳”。
2.競爭激烈腹背受敵
3.從業人員生活窘迫
由於整個行業不景氣，從業人員士氣低落，怨聲載道。在日本，很多動漫作品都由年輕的動畫師一筆一畫手工繪製而成，從某種意義上講，這是一個勞動密集型產業。而大多數年輕動畫師是自由職業者，沒有津貼，工資按繪製件數計算，工資標準30年來幾乎沒有改變。
據統計，日本動畫師平均每天工作11小時，每月工作時長超過260小時，比全國平均水準高近100個小時。與之對應的，反而是年收入比全國平均水準低約81萬日元