紀錄片裡的一股泥石流
今天來安利一部豆瓣只有700人打分的紀錄片：《尋找手藝》。
和我們印象中展示手藝的典型紀錄片《我在故宮修文物》完全不同， 《我在故宮修文物》是那種規整的、系統的、美麗的、有主角和故事線的紀錄片。
在“手藝”這個主題上， 央視也有一套名叫《留住手藝》的紀錄片， 口碑很好（豆瓣8.7）， 畫風是大氣精緻的央視范兒， 帶著磁性播音腔解說的那種。
《尋找手藝》呢， 不足之處十分明顯， 是只有三個人拍出來的“外行”紀錄片。 根據導演的自述：攝影本來是個司機；錄音第一次摸答錄機；導演是第一次拍攝大型紀錄片。
而片子在B站上的UP主， 是導演本人……
本片的畫風， 從片頭字幕可見一斑， 再多加兩種顏色就是“如何逼死你的設計師朋友”系列了。
片尾字幕也很質樸。
因為攝影師不是經驗豐富的專業人員， 偶爾會出現沒什麼構圖講究的畫面。
導演經常入畫。
但看下來覺得粗糙是另外一種可看性：粗糲的真實也同樣震撼。
不修邊幅的匠人也同樣可愛。
鮮為人知的手藝也同樣精妙。
關鍵是，好久沒看到這麼好笑的紀錄片了啊。
開頭字幕就出現了這種汪峰式的叩問：真摯得引人發笑（但看下去你會相信這種真摯的）。
導演是不想當鹹魚的夢想家，立志拍一部偉大的紀錄片。
並為此賣掉了在北京的一套房，是不是彪呼呼的？！（彈幕都在說這兩年賣房子虧大了）
上路以後馬上就有神展開：頭三天的拍攝一無所獲，拍到的第一個攝影師要治療鼻炎，他們順帶拍了醫生。
然後，攝影師小蔣家裡有事，治好了鼻炎就退出了。
彈幕都在2333：小蔣就是搭順風車來治鼻炎的吧？
然後司機開始當攝影師了，這麼隨意的嗎？？？
豆瓣網友給《尋找手藝》加的tag是“紀錄片裡的一股清流”，其實是一股泥石流吧
但他們拍到的手藝的確很有可看性了，比如羊皮筏子的製作過程。
上來就告訴你，羊皮都臭掉了，這是一部有味道的、對真實不加以修飾的紀錄片。
製作工藝：用針線縫補羊皮上一切可能漏氣的地方、繩子捆住四肢和肚臍，充氣封口，再往裡面灌上鹽、油、水。做完了還不是一勞永逸，羊皮筏子要曬太陽，否則容易腐爛；又得潑水，因為會被日光曬裂，麻煩得不行。
這就是羊皮筏子，幾十年前黃河中上游兩岸的人們的重要水運工具，它一點都不美，但曾經非常有用，現在是瀕臨失傳的手藝。
也有很精深的技藝，比如他們還拍到了整個藏區水準最高的佛像製作團隊。
一整張銅板一錘一錘打出一尊佛像。
連佛像裡面的紋理也完美無瑕。
做油紙傘，傘頭是匠人完全憑感覺鋸開的，最後總能鋸成30等份。
與此同時，攝製組本身也是紀錄片的主角，他們也有自己的手藝。
司機小哥一個星期之後就上道了，在車前安裝微型攝像機，試圖拍下“新疆的風”。
除了手藝，紀錄片也會出現亮眼的人物。
沒受過專業演奏培訓的小男孩，在做樂器的父親的薰陶下，彈得一手好琴。
這種樂器叫做“彈布林” 。
熱情的維吾爾族土豪大叔，四年來見到扛攝影機的就往家裡請……
因為他家的房子是蓋得最高的，視野好。大叔人也太可愛了！
還有藝術家風采的樂器匠人老爺爺，彈幕都被他的彈唱表演折服。
但老爺爺的兒子卻完全不會吹奏父親製作的樂器。
彈幕說：手藝當場失傳
從新疆走到西藏，團隊也在進步，記錄手藝時，能從表面昇華到意義了。
這個21歲的少年，從13歲開始用木板刻佛經。
問他刻的越多是不是越賺錢，他趕緊搖頭否認：不能想著刻得多，要好好刻，不好好刻，等死的時候會害怕，良心過意不去。
製作佛像水準最高的大師土旦，如果論能力獲得報酬，他早已腰纏萬貫。
但他並不有錢。寺廟向他預訂佛像時，他不收工錢。
有時候還倒給寺廟捐佛像，鍍金的那種，成本就要三十萬。
“有時候捐金子，有時候捐菩薩，有時候錢多的話就這樣捐，全部都捐，沒錢的話沒辦法，是吧？”看土旦說話時的笑容，他大概是是精神上的富翁吧。
拍攝完土旦的故事，導演表示他心靈受到了震撼，開始反省自己的夢想目的不純，“以為是為了夢想，其實仍然是為了錢”。
還湧起了一些想哭的傷感
彈幕都好可愛地在安慰導演：憑本事賺錢有什麼錯？
而且攝製組也不容易啦，拍攝過程中，睡在這樣衛生狀況堪憂的招待所裡。
彈幕還在激烈地討論信仰和掙錢矛不矛盾的時候，導演又換了一番心情，突然開始思念自己的女兒。
後來真的把女兒帶上一塊拍了。
真是想到哪兒是哪兒啊。
就是這麼一樁看上去缺乏規劃 （開拍三天沒有找到素材、攝影師第四天退出、最終因錄音師腳趾骨折而結束），想到哪兒是哪兒的紀錄片，居然跑了大半個中國，從北京到甘肅再到新疆，再到西藏、雲南甚至海南，一共拍攝了199種手藝。
但紀錄片的導演表示，拍完這些手藝人，再也不好意思談夢想。
不管怎樣，這碗關於夢想的雞湯，我先幹為敬啦~
導演經常入畫。
但看下來覺得粗糙是另外一種可看性：粗糲的真實也同樣震撼。
不修邊幅的匠人也同樣可愛。
鮮為人知的手藝也同樣精妙。
關鍵是，好久沒看到這麼好笑的紀錄片了啊。
開頭字幕就出現了這種汪峰式的叩問：真摯得引人發笑（但看下去你會相信這種真摯的）。
導演是不想當鹹魚的夢想家，立志拍一部偉大的紀錄片。
並為此賣掉了在北京的一套房，是不是彪呼呼的？！（彈幕都在說這兩年賣房子虧大了）
上路以後馬上就有神展開：頭三天的拍攝一無所獲，拍到的第一個攝影師要治療鼻炎，他們順帶拍了醫生。
然後，攝影師小蔣家裡有事，治好了鼻炎就退出了。
彈幕都在2333：小蔣就是搭順風車來治鼻炎的吧？
然後司機開始當攝影師了，這麼隨意的嗎？？？
豆瓣網友給《尋找手藝》加的tag是“紀錄片裡的一股清流”，其實是一股泥石流吧
但他們拍到的手藝的確很有可看性了，比如羊皮筏子的製作過程。
上來就告訴你，羊皮都臭掉了，這是一部有味道的、對真實不加以修飾的紀錄片。
製作工藝：用針線縫補羊皮上一切可能漏氣的地方、繩子捆住四肢和肚臍，充氣封口，再往裡面灌上鹽、油、水。做完了還不是一勞永逸，羊皮筏子要曬太陽，否則容易腐爛；又得潑水，因為會被日光曬裂，麻煩得不行。
這就是羊皮筏子，幾十年前黃河中上游兩岸的人們的重要水運工具，它一點都不美，但曾經非常有用，現在是瀕臨失傳的手藝。
也有很精深的技藝，比如他們還拍到了整個藏區水準最高的佛像製作團隊。
一整張銅板一錘一錘打出一尊佛像。
連佛像裡面的紋理也完美無瑕。
做油紙傘，傘頭是匠人完全憑感覺鋸開的，最後總能鋸成30等份。
與此同時，攝製組本身也是紀錄片的主角，他們也有自己的手藝。
司機小哥一個星期之後就上道了，在車前安裝微型攝像機，試圖拍下“新疆的風”。
除了手藝，紀錄片也會出現亮眼的人物。
沒受過專業演奏培訓的小男孩，在做樂器的父親的薰陶下，彈得一手好琴。
這種樂器叫做“彈布林” 。
熱情的維吾爾族土豪大叔，四年來見到扛攝影機的就往家裡請……
因為他家的房子是蓋得最高的，視野好。大叔人也太可愛了！
還有藝術家風采的樂器匠人老爺爺，彈幕都被他的彈唱表演折服。
但老爺爺的兒子卻完全不會吹奏父親製作的樂器。
彈幕說：手藝當場失傳
從新疆走到西藏，團隊也在進步，記錄手藝時，能從表面昇華到意義了。
這個21歲的少年，從13歲開始用木板刻佛經。
問他刻的越多是不是越賺錢，他趕緊搖頭否認：不能想著刻得多，要好好刻，不好好刻，等死的時候會害怕，良心過意不去。
製作佛像水準最高的大師土旦，如果論能力獲得報酬，他早已腰纏萬貫。
但他並不有錢。寺廟向他預訂佛像時，他不收工錢。
有時候還倒給寺廟捐佛像，鍍金的那種，成本就要三十萬。
“有時候捐金子，有時候捐菩薩，有時候錢多的話就這樣捐，全部都捐，沒錢的話沒辦法，是吧？”看土旦說話時的笑容，他大概是是精神上的富翁吧。
拍攝完土旦的故事，導演表示他心靈受到了震撼，開始反省自己的夢想目的不純，“以為是為了夢想，其實仍然是為了錢”。
還湧起了一些想哭的傷感
彈幕都好可愛地在安慰導演：憑本事賺錢有什麼錯？
而且攝製組也不容易啦，拍攝過程中，睡在這樣衛生狀況堪憂的招待所裡。
彈幕還在激烈地討論信仰和掙錢矛不矛盾的時候，導演又換了一番心情，突然開始思念自己的女兒。
後來真的把女兒帶上一塊拍了。
真是想到哪兒是哪兒啊。
就是這麼一樁看上去缺乏規劃 （開拍三天沒有找到素材、攝影師第四天退出、最終因錄音師腳趾骨折而結束），想到哪兒是哪兒的紀錄片，居然跑了大半個中國，從北京到甘肅再到新疆，再到西藏、雲南甚至海南，一共拍攝了199種手藝。
但紀錄片的導演表示，拍完這些手藝人，再也不好意思談夢想。
不管怎樣，這碗關於夢想的雞湯，我先幹為敬啦~