梁平
《家譜》
對詩歌這種文學的皇冠， 是需要創作者具備足夠的狀態的。 而隨著年歲的增長， 一個詩人還能保持高品質的創作水準， 是罕見的， 也是令人敬佩的。 詩人梁平就是這樣一位。 雖然年至花甲， 但依然保有老少年的熱血氣質， 先是掌舵老牌詩刊《星星》多年成績卓著， 後開創高顏值新銳詩刊《草堂》引領風氣之先。 與此同時， 他始終對詩歌本身保持高度的敏感和敬畏， 並靠著這份敏感和敬畏，
“家對於我， 是我一生寫作的土壤”
《家譜》中， 收錄了梁平近年來150餘首詩歌， 全書分為“為漢字而生”“蜀的胎記”“巴的血型”三個部分， 從多個角度， 表達他對人生、歷史、時間、死亡、愛情等主題的思考， 尤其是用詞語、詩行表達對自己的對巴與蜀兩地的深情辨認。 寫蜀， 他的目光盯向“紗帽街”、“惜字宮”， “少城路”,“龍泉驛”， 站在“成都：紅星路二段85號”的窗口， “看得見天上的三顆星星／一顆是青春，
除了素材上的家國關切， 在新詩集中， 還可以看出梁平在創作手法上的創新多樣。 他將對話、細節、事 件、過程、場景等因素， 納入詩歌的文體之中。 如“梁山伯， /與女扮男裝的祝英台， /十八裡相送之後， 化了蝶。 /他們兩人的 那點事兒， /從坊間的流言蜚語， /落筆成白紙黑字， /不是也是了。 /東晉當過縣令的本家，
在詩歌圈， 梁平性格豪爽、幽默有趣， 被眾人所熟知。 羅振亞在為《家譜》寫的序文中點出， 通過具體的文本分析， 他認為， 梁平的人文一體， 其詩歌語言有很暢快的風格， “與冷僻乖戾、佶屈聱牙的“裝”之本質相去甚遠， 而常常伴著親切的說話調式出現。 .....這種寫法經濟而奇峭， 它能夠改變讀者慣性的思維路線， 帶給人審美刺激和驚顫;尤其是在過於典雅含蓄的詩壇憋悶得 太久， 被諸多不痛不癢、不溫不火、不死不活的文本折磨之後，
從二十世紀八十年代開始寫詩至今， 梁平除了偶爾寫 散文隨筆、詩歌評論和小說， 主要的寫作精力都放在詩歌創作上， 至今已經出版十本詩集近千首詩歌， 其中包括長詩《重慶書》《三星堆之 門》《成都詞典》等。 但梁平自認“不是一個勤奮寫作的人。 ”他回憶自己開始於二十世紀八十年代的寫作， “基本上是在邊緣， 想什麼寫什麼， 想怎麼寫就怎麼寫， 不參加任何派別， 不肯入“流”。 那個時期的報刊上經常出現的我的名字， 現在翻檢出來有不少令自己汗顏。一九八六年徐敬亞的詩歌流派大展，我的作品歸類為散兵游勇 ……。”
寫作與生命同在 對詩歌保持虔誠和敬畏
年至花甲的梁平，充分利用自己的自由時間創作，他說，“感謝“花甲”，我可以自主選擇參加那些例行的公事，可以自主選擇那些可有可無的應酬，可以一個人給自己閉關， 三五天不下樓，在電腦上敲打屬於我自己的文字。我知道，這 是一種陷入，遠不如一杯清茶、一張宣紙來得愜意。這樣的陷 入，讓我獲得一種興奮。就像我特別喜歡的美國詩人法·奧哈 拉的那首於關於詩的《詩》，其中兩句讓我謹記:“你不必竭 力不去陷得太深 / 你可以永遠走開如果你太害怕”。我想，如果是這樣，我不會走開。” 對詩歌不會走開的梁平，體認自己“現在的寫作狀態愈發清晰，我希望我的寫作能夠與社會保持一種關係，能夠與自己的生命經驗保持一種關係。這樣一個向度的確定，反而讓我“勤奮”起來。”
真正的好詩人往往不會因為年事已高而失去對詩的感覺。梁平提到自己有兩個詩壇榜樣，一位是詩人孫靜軒，另外一位是詩人張新泉。在梁平的印象中，孫靜軒先生“生前似乎就沒有停過筆，那年72歲，又寫出數百行的《千秋之約》。記得 老爺子寫完這首詩，很激動的到我辦公室拿給我看，那神情就 像孩子似的，而且那孩子剛剛做成了一件了不起的大事。這是 詩人的氣質，一種永遠的激情，永遠的寫作狀態。這首詩是詩 人拜謁陳子昂墓的憑弔詩。這首詩感染我、打動我的是詩人的 率真和勇敢，是詩中力透紙背的尖銳。” 如今已經70多歲的張新泉先生，身體硬朗，拉二胡不說，吹笛子可是氣 力活，一曲下來，滿堂喝彩。“重要的是筆耕不綴，新作接二連 三，而且寫得青春、靈動、深邃、力道，一個耄耋老人，能夠 留下’桃花才骨朵，人心已亂開”的佳句，廣為傳播。”梁平說，“他們的寫作沒有因為年高、也不會因為退休而終止，與生命同在。這是真正意義上對詩歌的虔誠 和敬畏，詩歌之外的得失和計較，在他們身上沒有依附之處。”
封面新聞記者 張傑
《即使陷入，也不會走開》
——寫在詩集《家譜》後面的話
梁平
歲月是一把殺豬刀，刀刀留痕。
從二十世紀八十年代開始寫詩，近四十年了。除了偶爾寫 散文隨筆、詩歌評論和小說，留下了十本詩集近千首詩歌，而 能夠讓自己滿意、聊以自慰的有，長詩《重慶書》《三星堆之門》《成都詞典》和一二本詩集。然而，這所有的寫作都是我 所珍視的，因為那些文字已經成為我生命的胎記。
詩集《家譜》是我寫長詩歇停之餘和之後，近幾年的一個 短詩結集。之所以取名為《家譜》，是因為這裡面集結了我文 字的血緣，情感的埋伏，故鄉和家國基因的指認。家對於我， 是我一生寫作的土壤。我敢肯定地說，我以前、現在以及以後 的寫作，絕不會偏離和捨棄這樣的譜系。
轉眼已過花甲，我在近十年經常掛在嘴上的“年事已 高”，真的高了。
現在身邊我這個年齡的人，大多已經不寫了。其實這很正 常，“想當年金戈鐵馬，氣吞萬里如虎”，而如今，一杯清 茶，一個案頭，一張宣紙，塗點字畫，也是自得其樂。這把歲 數，只要謹記做一個“好老頭”就夠了。
但也有意外，一個是已故的孫靜軒老爺子，他生前似乎就沒有停過筆，那年72歲，又寫出數百行的《千秋之約》。記得 老爺子寫完這首詩，很激動的到我辦公室拿給我看，那神情就 像孩子似的，而且那孩子剛剛做成了一件了不起的大事。這是 詩人的氣質，一種永遠的激情，永遠的寫作狀態。這首詩是詩 人拜謁陳子昂墓的憑弔詩。這首詩感染我、打動我的是詩人的 率真和勇敢，是詩中力透紙背的尖銳。我想說，一個詩人，沒 有他那樣的生命體驗，沒有他那樣的生活閱歷，是不敢提筆、 甚至提不起那支筆的。這首詩非老爺子莫屬。很顯然，這是 年齡問題，當然又不是年齡問題，個中感受大家心知肚明。另 一個張新泉，現在也是70多歲了，拉二胡不說，吹笛子可是氣 力活，一曲下來，滿堂喝彩。重要的是筆耕不綴，新作接二連 三，而且寫得青春、靈動、深邃、力道，一個耄耋老人，能夠 留下“桃花才骨朵，人心已亂開”的佳句，廣為傳播。
我把他們視為榜樣。一個走了，音容笑貌如在眼前，單純、灑脫。一個健在，身體還硬朗，白髮如雪，一如他為人為 詩的乾淨，心無旁騖。所以他們的寫作不會因為年高、也不會 因為退休而終止，與生命同在。這是真正意義上對詩歌的虔誠 和敬畏，詩歌之外的得失和計較，在他們身上沒有依附之處。
我不是一個勤奮寫作的人。二十世紀八十年代的寫作，基本上是在邊緣，想什麼寫什麼，想怎麼寫就怎麼寫，不參加任何派別，不肯入“流”。那個時期的報刊上經常出現的我的名字，現在翻檢出來有不少令自己汗顏。一九八六年徐敬亞的詩歌流派大展，我的作品歸類為散兵游勇;一九八八年的《萌 芽》雜誌，居然有我、阿來、龔學敏的詩歌在同一期、同一個 欄目集結;一九八九年《星星》封三的青年詩人肖像，我和阿來兩人的青澀，竟是那麼的可愛。誰也沒有想到，幾十年之後，我們會天天在紅星路二段八十五號進出，在同一個甑子裡舀飯吃了。這也是緣分，所以格外珍惜。
我現在的寫作狀態愈發清晰，我希望我的寫作能夠與社會保持一種關係，能夠與自己的生命經驗保持一種關係。這樣一個向度的確定，反而讓我“勤奮”起來。
感謝“花甲”，我可以自主選擇參加那些例行的公事，可以自主選擇那些可有可無的應酬，可以一個人給自己閉關， 三五天不下樓，在電腦上敲打屬於我自己的文字。我知道，這 是一種陷入，遠不如一杯清茶、一張宣紙來得愜意。這樣的陷 入，讓我獲得一種興奮。就像我特別喜歡的美國詩人法·奧哈 拉的那首於關於詩的《詩》，其中兩句讓我謹記:“你不必竭 力不去陷得太深/你可以永遠走開如果你太害怕”。我想，如果是這樣，我不會走開。
感謝振亞小兄撥冗為詩集作序，字字句句手足之情，溢美之詞當作勉勵。我在這裡後補幾句廢話，無外乎感慨歲月流逝，慶倖的是，找不到一點傷感。是為跋。
現在翻檢出來有不少令自己汗顏。一九八六年徐敬亞的詩歌流派大展，我的作品歸類為散兵游勇 ……。”寫作與生命同在 對詩歌保持虔誠和敬畏
年至花甲的梁平，充分利用自己的自由時間創作，他說，“感謝“花甲”，我可以自主選擇參加那些例行的公事，可以自主選擇那些可有可無的應酬，可以一個人給自己閉關， 三五天不下樓，在電腦上敲打屬於我自己的文字。我知道，這 是一種陷入，遠不如一杯清茶、一張宣紙來得愜意。這樣的陷 入，讓我獲得一種興奮。就像我特別喜歡的美國詩人法·奧哈 拉的那首於關於詩的《詩》，其中兩句讓我謹記:“你不必竭 力不去陷得太深 / 你可以永遠走開如果你太害怕”。我想，如果是這樣，我不會走開。” 對詩歌不會走開的梁平，體認自己“現在的寫作狀態愈發清晰，我希望我的寫作能夠與社會保持一種關係，能夠與自己的生命經驗保持一種關係。這樣一個向度的確定，反而讓我“勤奮”起來。”
真正的好詩人往往不會因為年事已高而失去對詩的感覺。梁平提到自己有兩個詩壇榜樣，一位是詩人孫靜軒，另外一位是詩人張新泉。在梁平的印象中，孫靜軒先生“生前似乎就沒有停過筆，那年72歲，又寫出數百行的《千秋之約》。記得 老爺子寫完這首詩，很激動的到我辦公室拿給我看，那神情就 像孩子似的，而且那孩子剛剛做成了一件了不起的大事。這是 詩人的氣質，一種永遠的激情，永遠的寫作狀態。這首詩是詩 人拜謁陳子昂墓的憑弔詩。這首詩感染我、打動我的是詩人的 率真和勇敢，是詩中力透紙背的尖銳。” 如今已經70多歲的張新泉先生，身體硬朗，拉二胡不說，吹笛子可是氣 力活，一曲下來，滿堂喝彩。“重要的是筆耕不綴，新作接二連 三，而且寫得青春、靈動、深邃、力道，一個耄耋老人，能夠 留下’桃花才骨朵，人心已亂開”的佳句，廣為傳播。”梁平說，“他們的寫作沒有因為年高、也不會因為退休而終止，與生命同在。這是真正意義上對詩歌的虔誠 和敬畏，詩歌之外的得失和計較，在他們身上沒有依附之處。”
封面新聞記者 張傑
《即使陷入，也不會走開》
——寫在詩集《家譜》後面的話
梁平
歲月是一把殺豬刀，刀刀留痕。
從二十世紀八十年代開始寫詩，近四十年了。除了偶爾寫 散文隨筆、詩歌評論和小說，留下了十本詩集近千首詩歌，而 能夠讓自己滿意、聊以自慰的有，長詩《重慶書》《三星堆之門》《成都詞典》和一二本詩集。然而，這所有的寫作都是我 所珍視的，因為那些文字已經成為我生命的胎記。
詩集《家譜》是我寫長詩歇停之餘和之後，近幾年的一個 短詩結集。之所以取名為《家譜》，是因為這裡面集結了我文 字的血緣，情感的埋伏，故鄉和家國基因的指認。家對於我， 是我一生寫作的土壤。我敢肯定地說，我以前、現在以及以後 的寫作，絕不會偏離和捨棄這樣的譜系。
轉眼已過花甲，我在近十年經常掛在嘴上的“年事已 高”，真的高了。
現在身邊我這個年齡的人，大多已經不寫了。其實這很正 常，“想當年金戈鐵馬，氣吞萬里如虎”，而如今，一杯清 茶，一個案頭，一張宣紙，塗點字畫，也是自得其樂。這把歲 數，只要謹記做一個“好老頭”就夠了。
但也有意外，一個是已故的孫靜軒老爺子，他生前似乎就沒有停過筆，那年72歲，又寫出數百行的《千秋之約》。記得 老爺子寫完這首詩，很激動的到我辦公室拿給我看，那神情就 像孩子似的，而且那孩子剛剛做成了一件了不起的大事。這是 詩人的氣質，一種永遠的激情，永遠的寫作狀態。這首詩是詩 人拜謁陳子昂墓的憑弔詩。這首詩感染我、打動我的是詩人的 率真和勇敢，是詩中力透紙背的尖銳。我想說，一個詩人，沒 有他那樣的生命體驗，沒有他那樣的生活閱歷，是不敢提筆、 甚至提不起那支筆的。這首詩非老爺子莫屬。很顯然，這是 年齡問題，當然又不是年齡問題，個中感受大家心知肚明。另 一個張新泉，現在也是70多歲了，拉二胡不說，吹笛子可是氣 力活，一曲下來，滿堂喝彩。重要的是筆耕不綴，新作接二連 三，而且寫得青春、靈動、深邃、力道，一個耄耋老人，能夠 留下“桃花才骨朵，人心已亂開”的佳句，廣為傳播。
我把他們視為榜樣。一個走了，音容笑貌如在眼前，單純、灑脫。一個健在，身體還硬朗，白髮如雪，一如他為人為 詩的乾淨，心無旁騖。所以他們的寫作不會因為年高、也不會 因為退休而終止，與生命同在。這是真正意義上對詩歌的虔誠 和敬畏，詩歌之外的得失和計較，在他們身上沒有依附之處。
我不是一個勤奮寫作的人。二十世紀八十年代的寫作，基本上是在邊緣，想什麼寫什麼，想怎麼寫就怎麼寫，不參加任何派別，不肯入“流”。那個時期的報刊上經常出現的我的名字，現在翻檢出來有不少令自己汗顏。一九八六年徐敬亞的詩歌流派大展，我的作品歸類為散兵游勇;一九八八年的《萌 芽》雜誌，居然有我、阿來、龔學敏的詩歌在同一期、同一個 欄目集結;一九八九年《星星》封三的青年詩人肖像，我和阿來兩人的青澀，竟是那麼的可愛。誰也沒有想到，幾十年之後，我們會天天在紅星路二段八十五號進出，在同一個甑子裡舀飯吃了。這也是緣分，所以格外珍惜。
我現在的寫作狀態愈發清晰，我希望我的寫作能夠與社會保持一種關係，能夠與自己的生命經驗保持一種關係。這樣一個向度的確定，反而讓我“勤奮”起來。
感謝“花甲”，我可以自主選擇參加那些例行的公事，可以自主選擇那些可有可無的應酬，可以一個人給自己閉關， 三五天不下樓，在電腦上敲打屬於我自己的文字。我知道，這 是一種陷入，遠不如一杯清茶、一張宣紙來得愜意。這樣的陷 入，讓我獲得一種興奮。就像我特別喜歡的美國詩人法·奧哈 拉的那首於關於詩的《詩》，其中兩句讓我謹記:“你不必竭 力不去陷得太深/你可以永遠走開如果你太害怕”。我想，如果是這樣，我不會走開。
感謝振亞小兄撥冗為詩集作序，字字句句手足之情，溢美之詞當作勉勵。我在這裡後補幾句廢話，無外乎感慨歲月流逝，慶倖的是，找不到一點傷感。是為跋。