《爸爸去哪兒》第五季一上線，
引得一大票“姨母”母愛氾濫。
從2013年《爸爸去哪兒》開播以來，
到過的地方都會火起來，
特別是節目中融入的一些傳統文化元素，
與綜藝無縫銜接後， 重新受到大家的關注，
這其中就有皮影。
《爸爸去哪兒》第一季中，
寶貝和爸爸一起體驗了平江皮影戲。
第五季中， 在山西介休張壁古堡
萌娃們又一次感受了皮影戲。
2006年， 陝西華縣皮影被列入國家首批非物質文化遺產名錄。 2011年， 中國皮影戲入選人類非物質文化遺產代表作名錄。
“一口訴說千古事， 雙手對舞百萬兵。 ”皮影是世界上最早由人配音的活動影畫藝術， 它被很多人認為是現代影視藝術的始祖。
在沒有電影電視之前， 皮影是娛樂大眾的土電影， 凝聚了老一輩人美好的童年記憶。
猴王出巡
秦腔、碗碗腔、弦板腔、阿宮腔……由於唱腔表演的不同， 對皮影形象要求也不同， 從而形成不同的皮影雕刻藝術特色。
以尺寸來講， 華縣皮影的人物高度為30釐米，
皮影的製作程式， 通常要經過選皮、制皮、畫稿、過稿、鏤刻、敷彩、發汗熨平、綴結合成等8大工序、手工雕刻3000餘刀，
為了適應幕影表現形式， 皮影的造型藝術採取了抽象與寫實相結合的手法， 融合了剪紙、漢代帛畫、畫像石、畫像磚和寺院壁畫等表現手法與造型風格， 對人物及場面景物進行了大膽的平面化、藝術化、卡通化、戲曲化的綜合處理。
為什麼皮影的藝術造型只看得到側面？這與剪紙的藝術表現形式有異曲同工之處。
民間剪紙在空間的表達上，既不遵循西方傳統的焦點透視，也不效法文人畫傳統中“移步換景”式的散點透視，而是以中國本原造型觀念為基礎的“感知空間”。剪紙在表現多個人物的場景時，人物大多要平面展開，互不遮擋。這樣的表現方式在皮影的造型中也有所運用。
皮影起源於2000多年前。相傳漢武帝劉徹的寵妃李夫人仙逝，武帝悲思不已。方士齊人少翁精心剪刻了李夫人的畫像，晚上在一頂方帳中點起燈燭，映出宛如其人的影子。武帝在另一帳中遠遠望去，李夫人搖曳生姿，栩栩如生。這個載入《漢書》是故事，也能看出皮影與剪紙的淵源。
此外，以側面來刻畫人物，還可以突出臉部的表情和四肢動態，從而塑造出不同的人物個性，達到更佳的表演效果。
馬明王
皮影的人物造型，有鮮明的戲劇特色。以華縣皮影為例，中國戲曲的生、旦、淨、醜等角色特徵，都有具體的提現。
其中生、旦以陰刻側影表現出俊美秀麗的神態。生多以濃眉、大眼、高鼻、官帽、狀元袍、厚底靴為標誌，表現出中國戲曲的男性審美特徵。旦的面部特徵是鳳眼、柳眉、桃花臉、花簪、高鼻、小口、圓頜、耳環、髻發，誇張而不失神態，變化而增加形象的力度。
天官賜福
在表現旦角影人時，需刀法細膩，線條輕柔婉轉，圖飾多用明刀暗線，以精雕細刻的梅花、萬字、雪花、菊蘭、竹葉形來折射出旦角悠閒文雅的神情。
旦角細脖高領美人肩，大臂緊湊、小臂寬袖，搖擺變化，表現走動時的輕盈自如，以適應戲曲演出的誇張。加之蘭花指翻動，表現出仕女的窈窕姿態。尤其輕盈的小腳，似三寸金蓮。鳳眼高挑、玉手拈花、身影如波，由此，可以從皮影旦角的形象看出中國民間對女性審美的基本要求。
皮影表演熱鬧非凡，其背後表演的手藝人們，可謂是個個身懷絕技。
皮影表演由“唱念”“做打”兩部分組成，“前聲”“簽手”“後槽”“上檔”“下檔”5人角色有嚴格的分工。除了“簽手”外，其他4人需要掌握16件樂器。
“前聲”負責“唱、念”；要求既說又唱，集生、旦、淨、醜於一身，要具備彈、唱、敲、打等多方面才能，主要樂器是月琴。“前聲”常常是一個皮影戲班的班長。
“簽手”又叫“燈底下”，以挑操影人的動作為主，配合前聲“唱、念”及音響效果。“簽手”的主要任務是“做打”。“看”皮影戲主要是看“簽手”的手功表演技巧。“簽手”挑簽皮影人物的杆子是用細竹簽做的，一般人物需3根竹簽，根據人物位置稱頭簽、手簽、足簽。有時動作較少的影人，也有2根或1根竹簽的情況。
如果戲中有3個人物上場，“簽手”的雙手最多時就要掌握9根竹簽，有時還要兼顧音響效果，如擊案、跺腳，使皮影戲進入高潮。
無論是橫刀勒馬的將軍，還是呼風喚雨的神仙，也不論是含情脈脈的閨秀，還是文質彬彬的書生，“簽手”通過一雙手，巧妙地運用高超的挑簽技藝，展示出戲劇人物的心理和動作，把影人表演得活靈活現、栩栩如生。
三星相聚
“後槽”也叫“打後臺”，坐在簽手的後側，主要操作鉤鑼、碗碗、梆子、勾鑼、戰鑼、寅鑼，掌握唱腔節拍性伴奏。
“上襠”即拉二弦子，主司閃子（鈸）、嗩呐、長號。兼答“岔子話”，即與“前聲”配腔。
青獅
“下襠”則坐在台口右側，拉板胡，根據演出劇情要求，提前安裝整理皮影，按先後順序掛好上場皮影，有時還要協助簽手上、下場等。演出完後，負責收拾整理皮影人物，裝箱保管。
上臺演出時，5人聯手，同心默契，與觀眾一起隨著劇情同喜同悲。一出出人間的悲歡離合，演映於影人身上，似夢又似乎真。
如今的皮影雖依然留存在民間，但其演出功能已逐漸褪去，而更多的是作為一種工藝品、裝飾品被收藏，著實遺憾。希望多種形式的傳播，能為皮影這樣的傳統手工藝術帶來新的生機。
本文部分內容摘編自
《華縣皮影》《活態的紙文明》
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為什麼皮影的藝術造型只看得到側面？這與剪紙的藝術表現形式有異曲同工之處。
民間剪紙在空間的表達上，既不遵循西方傳統的焦點透視，也不效法文人畫傳統中“移步換景”式的散點透視，而是以中國本原造型觀念為基礎的“感知空間”。剪紙在表現多個人物的場景時，人物大多要平面展開，互不遮擋。這樣的表現方式在皮影的造型中也有所運用。
皮影起源於2000多年前。相傳漢武帝劉徹的寵妃李夫人仙逝，武帝悲思不已。方士齊人少翁精心剪刻了李夫人的畫像，晚上在一頂方帳中點起燈燭，映出宛如其人的影子。武帝在另一帳中遠遠望去，李夫人搖曳生姿，栩栩如生。這個載入《漢書》是故事，也能看出皮影與剪紙的淵源。
此外，以側面來刻畫人物，還可以突出臉部的表情和四肢動態，從而塑造出不同的人物個性，達到更佳的表演效果。
馬明王
皮影的人物造型，有鮮明的戲劇特色。以華縣皮影為例，中國戲曲的生、旦、淨、醜等角色特徵，都有具體的提現。
其中生、旦以陰刻側影表現出俊美秀麗的神態。生多以濃眉、大眼、高鼻、官帽、狀元袍、厚底靴為標誌，表現出中國戲曲的男性審美特徵。旦的面部特徵是鳳眼、柳眉、桃花臉、花簪、高鼻、小口、圓頜、耳環、髻發，誇張而不失神態，變化而增加形象的力度。
天官賜福
在表現旦角影人時，需刀法細膩，線條輕柔婉轉，圖飾多用明刀暗線，以精雕細刻的梅花、萬字、雪花、菊蘭、竹葉形來折射出旦角悠閒文雅的神情。
旦角細脖高領美人肩，大臂緊湊、小臂寬袖，搖擺變化，表現走動時的輕盈自如，以適應戲曲演出的誇張。加之蘭花指翻動，表現出仕女的窈窕姿態。尤其輕盈的小腳，似三寸金蓮。鳳眼高挑、玉手拈花、身影如波，由此，可以從皮影旦角的形象看出中國民間對女性審美的基本要求。
皮影表演熱鬧非凡，其背後表演的手藝人們，可謂是個個身懷絕技。
皮影表演由“唱念”“做打”兩部分組成，“前聲”“簽手”“後槽”“上檔”“下檔”5人角色有嚴格的分工。除了“簽手”外，其他4人需要掌握16件樂器。
“前聲”負責“唱、念”；要求既說又唱，集生、旦、淨、醜於一身，要具備彈、唱、敲、打等多方面才能，主要樂器是月琴。“前聲”常常是一個皮影戲班的班長。
“簽手”又叫“燈底下”，以挑操影人的動作為主，配合前聲“唱、念”及音響效果。“簽手”的主要任務是“做打”。“看”皮影戲主要是看“簽手”的手功表演技巧。“簽手”挑簽皮影人物的杆子是用細竹簽做的，一般人物需3根竹簽，根據人物位置稱頭簽、手簽、足簽。有時動作較少的影人，也有2根或1根竹簽的情況。
如果戲中有3個人物上場，“簽手”的雙手最多時就要掌握9根竹簽，有時還要兼顧音響效果，如擊案、跺腳，使皮影戲進入高潮。
無論是橫刀勒馬的將軍，還是呼風喚雨的神仙，也不論是含情脈脈的閨秀，還是文質彬彬的書生，“簽手”通過一雙手，巧妙地運用高超的挑簽技藝，展示出戲劇人物的心理和動作，把影人表演得活靈活現、栩栩如生。
三星相聚
“後槽”也叫“打後臺”，坐在簽手的後側，主要操作鉤鑼、碗碗、梆子、勾鑼、戰鑼、寅鑼，掌握唱腔節拍性伴奏。
“上襠”即拉二弦子，主司閃子（鈸）、嗩呐、長號。兼答“岔子話”，即與“前聲”配腔。
青獅
“下襠”則坐在台口右側，拉板胡，根據演出劇情要求，提前安裝整理皮影，按先後順序掛好上場皮影，有時還要協助簽手上、下場等。演出完後，負責收拾整理皮影人物，裝箱保管。
上臺演出時，5人聯手，同心默契，與觀眾一起隨著劇情同喜同悲。一出出人間的悲歡離合，演映於影人身上，似夢又似乎真。
如今的皮影雖依然留存在民間，但其演出功能已逐漸褪去，而更多的是作為一種工藝品、裝飾品被收藏，著實遺憾。希望多種形式的傳播，能為皮影這樣的傳統手工藝術帶來新的生機。
本文部分內容摘編自
《華縣皮影》《活態的紙文明》
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