“走在半空中
要人命的風
就快要把我吹落
你在那一頭
說你不愛我
我掛在風裡顫抖”
——2000年， 李泉《走鋼索的人》
李泉出生於上海， 4歲學古典鋼琴，
15歲創作第一首原創歌曲《停留》。
1995年， 李泉參加在香港舉行的“滬港粵新秀選拔賽”， 獲得第二， 陳奕迅獲第三，
同年推出首張個人專輯《上海夢》。
1999年， 為範曉萱創作歌曲《我要我們在一起》， 改變了範曉萱唱甜心兒歌的個人風格。
2000年， 李泉推出第三張個人專輯《走鋼索的人》。
才華和機遇在他的左手和右手， 但他與主流的音樂市場卻總有那麼一些距離。
凜冽的半空中， 那個走鋼索的人，
名人面對面
面對 | 李泉
搶救民族音樂
2017年的夏天， 音樂人李泉離開了城市。 新疆的喀什、西藏的日喀則、青海的班瑪縣， 平日裡遊客們更多是用眼睛去欣賞風景， 而李泉帶著他的錄音設備， 開始了他的聆聽和遊吟。
李泉：
前兩個月去拍了一個紀錄片， 聊關於中國民族音樂的狀況。 都是去一些山裡， 那一段日子很難忘。 我們先要在拍這個片子之前， 做很多的功課， 不同的民族， 它真正保留到現在的， 還有哪一些的音樂種類， 這一些種類裡面現存了多少。 我真正走到那些地方的時候，
李泉關注民族音樂已經很多年了， 他明白， 音樂傳播的載體總歸得是人， 然而民族音樂離市場太遙遠了， 如何搶救？如何讓更多的人傳唱， 甚至走向世界？他有一個大大的理想。
許戈輝：
你這次采風之後， 最終的成果會是什麼？
李泉：
我覺得成果是， 我一定要堅持把這個世界音樂的廠牌做起來。 因為這個世界上很多文化， 如果不引起大家的關注， 它就是會流失的。 如果你把這些好的音樂留下來， 不僅是在國內， 還能夠走到世界上去， 能夠有一首歌、兩首歌， 被世界上的人聽到並且喜歡的話， 自然而然會引來對這個東西的關注。 就像我們今天整個流行音樂走到現在，
小時候討厭巴赫
見過李泉的人， 對他最深的印象， 往往和鋼琴有關。 然而，
2012年仲夏， 李泉在蘇黎世寫下一篇回憶：“從小， 父母不在身邊， 四歲習琴， 不知這世間尚有他物， 就算是過繼給音樂了吧。 ”
李泉：
我們小時候， 最討厭彈巴赫的東西， 又難聽又難彈， 因為很難記。 我記得小時候我們每個人每年都要開一個音樂會， 我在12歲的時候， 彈一個巴赫的義大利協奏曲， 那個曲子很長， 整個彈下來要35分鐘， 我整整背了一年半。 當然這個音樂會， 還要背很多其他的東西， 但是這個是主要的。
我第一次個人的音樂會， 第一個樂章彈完， 我把手放上去， 要開始彈第二個樂章的時候， 我腦子裡面完全一片空白， 完全想不起來了， 我背了一年半的東西。 整個音樂廳， 從鴉雀無聲， 到交頭接耳， 到聲音開始變大，因為所有人都在聊這個小孩怎麼回事，為什麼就待在那，那天的收場就是我站起來就下去了，因為我實在不知道該怎麼彈。所以這是我人生的第一個打擊，特別重。
年輕時的李泉
許戈輝：
但是後來你有沒有去過巴赫的故鄉，去朝聖一下這位祖師爺，把童年的那個陰影，在他的照耀下揮去？
李泉：
有，以前不瞭解巴赫，他為什麼寫東西要寫得那麼複雜。但當你瞭解了宗教，瞭解了歷史，就能慢慢理解。後來我非常喜歡巴赫，因為我看了很多宗教方面的書。
許戈輝：
這樣想一想，我們的很多藝術教育是多麼失敗和欠缺。
李泉：
沒有辦法，我們的藝術教育，等於是先強迫你結婚了以後，再去讓你找戀愛的感覺。比較慘的人是結了婚以後，一輩子都沒有戀愛的感覺。
留住赤子之心
李泉在很多場合說起過小時候接受的古典音樂教育為他留下的創傷，一直到大學畢業三年以後，他還會突然從噩夢當中驚醒，突然想，我的音樂會彈什麼？比賽要彈什麼樣的曲目？而後突然想起，自己已經畢業三年，已經離開這樣的一個日子很久了。
李泉的第一張專輯《上海夢》
李泉：
所以很多人在形容，在我們這個體制下成長起來的這些人，已經是音樂家，他對於憂傷的很多理解，跟西方人也是不一樣的。因為真正到了你表現的時候，你才會把你童年的那個感覺帶出來，那個是最真的感覺。就像我現在在唱歌，很多的時候，我會覺得其實是在唱你童年的感覺，雖然你的歌詞，你的音樂，已經是成人化的東西了，但是你真正的情緒，是那個無知童年的情緒。
許戈輝：
在童年的時候為賦新詞強說愁，到了年長的時候，重新再唱，唱的卻是真實的童年憂愁。
李泉：
我認為一個藝術家，他如果能夠在長大的時候，接觸到童年的那個靈魂，是一件蠻幸運的事情。就怕他到了一定年紀以後，已經走丟了，他如果在那個時候有太多的思緒、權衡、組織、經驗，被這些東西壓制住了以後，我就覺得就不太有意義了。
許戈輝：
你用了一個好生動的故事，和特別精准的總結，讓我突然理解了，什麼叫赤子之心，為什麼赤子之心是如此難能可貴。
換了一種方式和音樂相處
李泉給範曉萱寫的《我要我們在一起》，讓她開始成為自己想要的樣子，在那之前，範曉萱一直是個唱兒歌的歌手。他為趙薇寫的《天使旅行箱》，一度入選中國原創音樂流行榜和MusicRadio中國TOP榜年度金曲。
不過，再後來看到的李泉，很多時候是歌手旁邊的嘉賓，“李泉與古巨基”、“李泉與楊宗緯”……卻很少看到他自己，他換了一種方式愛音樂。他說：我找到了與音樂相處最好的方式。
李泉和範曉萱
李泉：
五年前，我可能還有哀歎的時間，我還會跟他們說，怎麼會這樣，埋怨或者什麼。我覺得現在已經沒時間去做這些事情了。現在就是你感興趣的事情，趕快去做吧，因為你的時間很少，你想做什麼，你就用力去做一下。
但是也不會像以前那樣，強迫自己要被人懂，被人理解，或者你一定要成為一個什麼樣的人，我已經完全沒有這種欲望了。你就是把自己一件一件事情做好，去推動它，往前走一走，如果碰到阻力太大了，你就停一停，因為有很多的事情，你是不能去改變的。
對於音樂，他有六件事情要去做，要堅持自己的創作、搞樂隊；要玩電子音樂、和爵士大樂團合作；和頂級品牌鋼琴合作，繼續彈鋼琴；和世界音樂品牌合作傳播民族音樂；還有創立音樂劇。他稱自己的六件事情為，六管齊下。
李泉：
有的時候你會覺得音樂裡面的門戶之見特別嚴重。以前我在念音樂學院的時候，寫歌跟唱歌是偷偷摸摸的，因為那個時候音樂學院對流行音樂是非常藐視的，他會覺得你彈古典鋼琴的，怎麼可以去唱這樣的歌呢，我就被我的老師教訓過很多次。
後來我自己長大了，畢業了，看到很多不同音樂領域的互相排斥，比如我是做爵士的，我不喜歡搖滾，我是做搖滾的，我不喜歡民謠，我是做民謠的，我其他其實也不會，我也看不起或者怎麼樣。其實不對的，做音樂的人，他是很自由的，一個真正的音樂家，他的心是非常寬泛的。因為他不用其他的一些形式，去對待這個世界，他用音樂的時候，他應該是寬的。
“人生太難猜 多數時候好景不常在
童話裡面人人若相愛 白頭就不離開
誰陪著我生活 又是誰們教會我去愛
我終於明白我不是天才 也不是塵埃”
——2012年，李泉《天才與塵埃》
編輯：劉夢琪、巴塔木
到聲音開始變大，因為所有人都在聊這個小孩怎麼回事，為什麼就待在那，那天的收場就是我站起來就下去了，因為我實在不知道該怎麼彈。所以這是我人生的第一個打擊，特別重。
年輕時的李泉
許戈輝：
但是後來你有沒有去過巴赫的故鄉，去朝聖一下這位祖師爺，把童年的那個陰影，在他的照耀下揮去？
李泉：
有，以前不瞭解巴赫，他為什麼寫東西要寫得那麼複雜。但當你瞭解了宗教，瞭解了歷史，就能慢慢理解。後來我非常喜歡巴赫，因為我看了很多宗教方面的書。
許戈輝：
這樣想一想，我們的很多藝術教育是多麼失敗和欠缺。
李泉：
沒有辦法，我們的藝術教育，等於是先強迫你結婚了以後，再去讓你找戀愛的感覺。比較慘的人是結了婚以後，一輩子都沒有戀愛的感覺。
留住赤子之心
李泉在很多場合說起過小時候接受的古典音樂教育為他留下的創傷，一直到大學畢業三年以後，他還會突然從噩夢當中驚醒，突然想，我的音樂會彈什麼？比賽要彈什麼樣的曲目？而後突然想起，自己已經畢業三年，已經離開這樣的一個日子很久了。
李泉的第一張專輯《上海夢》
李泉：
所以很多人在形容，在我們這個體制下成長起來的這些人，已經是音樂家，他對於憂傷的很多理解，跟西方人也是不一樣的。因為真正到了你表現的時候，你才會把你童年的那個感覺帶出來，那個是最真的感覺。就像我現在在唱歌，很多的時候，我會覺得其實是在唱你童年的感覺，雖然你的歌詞，你的音樂，已經是成人化的東西了，但是你真正的情緒，是那個無知童年的情緒。
許戈輝：
在童年的時候為賦新詞強說愁，到了年長的時候，重新再唱，唱的卻是真實的童年憂愁。
李泉：
我認為一個藝術家，他如果能夠在長大的時候，接觸到童年的那個靈魂，是一件蠻幸運的事情。就怕他到了一定年紀以後，已經走丟了，他如果在那個時候有太多的思緒、權衡、組織、經驗，被這些東西壓制住了以後，我就覺得就不太有意義了。
許戈輝：
你用了一個好生動的故事，和特別精准的總結，讓我突然理解了，什麼叫赤子之心，為什麼赤子之心是如此難能可貴。
換了一種方式和音樂相處
李泉給範曉萱寫的《我要我們在一起》，讓她開始成為自己想要的樣子，在那之前，範曉萱一直是個唱兒歌的歌手。他為趙薇寫的《天使旅行箱》，一度入選中國原創音樂流行榜和MusicRadio中國TOP榜年度金曲。
不過，再後來看到的李泉，很多時候是歌手旁邊的嘉賓，“李泉與古巨基”、“李泉與楊宗緯”……卻很少看到他自己，他換了一種方式愛音樂。他說：我找到了與音樂相處最好的方式。
李泉和範曉萱
李泉：
五年前，我可能還有哀歎的時間，我還會跟他們說，怎麼會這樣，埋怨或者什麼。我覺得現在已經沒時間去做這些事情了。現在就是你感興趣的事情，趕快去做吧，因為你的時間很少，你想做什麼，你就用力去做一下。
但是也不會像以前那樣，強迫自己要被人懂，被人理解，或者你一定要成為一個什麼樣的人，我已經完全沒有這種欲望了。你就是把自己一件一件事情做好，去推動它，往前走一走，如果碰到阻力太大了，你就停一停，因為有很多的事情，你是不能去改變的。
對於音樂，他有六件事情要去做，要堅持自己的創作、搞樂隊；要玩電子音樂、和爵士大樂團合作；和頂級品牌鋼琴合作，繼續彈鋼琴；和世界音樂品牌合作傳播民族音樂；還有創立音樂劇。他稱自己的六件事情為，六管齊下。
李泉：
有的時候你會覺得音樂裡面的門戶之見特別嚴重。以前我在念音樂學院的時候，寫歌跟唱歌是偷偷摸摸的，因為那個時候音樂學院對流行音樂是非常藐視的，他會覺得你彈古典鋼琴的，怎麼可以去唱這樣的歌呢，我就被我的老師教訓過很多次。
後來我自己長大了，畢業了，看到很多不同音樂領域的互相排斥，比如我是做爵士的，我不喜歡搖滾，我是做搖滾的，我不喜歡民謠，我是做民謠的，我其他其實也不會，我也看不起或者怎麼樣。其實不對的，做音樂的人，他是很自由的，一個真正的音樂家，他的心是非常寬泛的。因為他不用其他的一些形式，去對待這個世界，他用音樂的時候，他應該是寬的。
“人生太難猜 多數時候好景不常在
童話裡面人人若相愛 白頭就不離開
誰陪著我生活 又是誰們教會我去愛
我終於明白我不是天才 也不是塵埃”
——2012年，李泉《天才與塵埃》
編輯：劉夢琪、巴塔木