您的位置:首頁>娛樂>正文

1986年周潤發淪落街頭,卻說出了他人生最為經典和震撼的一句臺詞

回復本片片名, 可線上觀看

香港電影有一種暴力, 這種暴力叫吳宇森。

典型的吳宇森電影應該是《喋血雙雄》, 但讓他打出名堂的, 卻是1986年的《英雄本色》, 槍戰自然夠場面, 文戲放到今天也是華語片頂級水準。 只是那時候周潤發還不叫發哥, 張國榮還是小鮮肉, 狄龍還不是金馬影帝, 吳宇森自己還只能拍搞笑喜劇混飯吃。

當導演丁晟要翻拍這部吳宇森經典的時候, 翻拍版《英雄本色2018》難免會被人拿來和原版比較。 但其實很多地方都是不能比的, 畢竟年代不同, 演員級別也擺在這, 與其要超越前作, 不如拍出自己的特色,

把故事講好。

因為《英雄本色》有很多東西都是很難再次複刻的。

1.許多臺詞真的太經典

你的缺點就是太容易相信人了。

除了給後面的劇情買下伏筆, 這句臺詞也無意中講到了如今人與人之間的信任。 多少人也像狄龍所扮演的宋子豪那樣, 對別人很好, 卻被別人背後捅一刀。

當信任變成了一種缺點, 那不是人物的悲哀, 而是時代的悲哀。

阿sir, 我沒做大哥好久了。

“我不做大哥好多年”的原出處, 這句臺詞也成為了狄龍最為劇透代表性的一句臺詞, 後來柯受良一首《大哥》讓這句話眾人皆知。 另外狄龍在說這句話的時候, 那種欲哭無淚的神情, 真的演出了那種英雄的無奈, 不單只是對自己境遇的無奈, 還有對弟弟不肯原諒自己的無奈。 他也無愧當年的金馬影帝。

雖然只是簡單的一句話, 卻包含著多少的無奈與滄桑, 也可以套用在多少風光不再的英雄豪傑身上。 例如一些曾經是球隊老大的過氣球星等, 都毫無違和感。

傳奇的詩總會老, 時間多恐怖!

做人有原則就什麼都不怕。

曾江所飾演的堅叔送給不再是豪哥的豪哥的金句。 後來吳宇森的《喋血雙雄》的內核也是剛好對應了這句話, 雙雄雖然一黑一白, 但兩人都是非常有原則的人, 正因為看到對方的這一點, 才惺惺相惜。

無論這個世界有多糟糕, 只要我們有自己的原則, 堅守自己的原則, 世界也未至於崩塌。 但如果講道義、守原則、重情意這些優良品質真的被逐漸淡忘, 往後的年輕人都只講錢不講情義, 那該會是多麼可怕的一個世界。所以舊時港片是有著一定的社會價值的,至少能提醒我們,情與義,值千金。

你可以侮辱我,但不可以侮辱我的朋友!

這句話許多看《海賊王》的朋友一定不會陌生,這跟紅發說的臺詞完全一樣,不知道漫畫作者尾田大神是不是也是看了這部《英雄本色》。

這無疑也是最能體現大哥本色的一句話,很多人會說,但能真正做到的人卻沒幾個。真的不只是愛情親情才能夠犧牲自己成全他人的,兄弟情義同樣可以。

你沒有欠什麼,我從來不會逼朋友去做不想做的事,我有我自己的原則,我不想一輩子被人踩在腳下,你以為我是臭要飯的,我等了三年,就是要等一個機會,我要爭一口氣,不是想證明我了不起;我是要告訴人家,我失去的東西一定要拿回來!

這可能是《英雄本色》最有震撼力的一段臺詞,也是大多人提起這部電影第一時間想起來的。無數人都被周潤發的這段歇斯底里的表演所動容,他也不知道激勵了多少跌入穀底的人,真的是自己倒楣不走運,還是自己沒有爭一口氣!

有時候執著也不全是一件壞事。

你信不信有神?信,我就是神,神也是人來的,能夠掌握自己命運的就是神。

小馬哥的魅力,在於他的不屈的信念,對命運的不懈抗爭。當豪哥都已經接受自己不是大哥好多年的事實,他卻選擇不接受這樣的命運。

命運很難抵抗,但不並代表你不可以去抵抗。就像你撞到一隻大黑熊,命運就像這只大黑熊,你完全可以自信地大吼一句,我就是神!

至少不會死得那麼窩囊。

他有勇氣去改過,你為什麼沒有勇氣去接受他?

整部《英雄本色》最讓人難受的可能真不是豪哥和小馬哥的英雄落魄,而是張國榮所飾演的宋子傑一直不肯原諒他哥也就是豪哥。

誰都會做錯事,改過自新需要很大的勇氣,而那些要原諒做錯事傷害過自己的人,需要更大的勇氣。最後發哥再次歇斯底里地吼出了這句臺詞,真的替旁邊看不過眼觀眾狠狠地罵醒宋子傑。

人家豪哥當年多威風,現在為了你什麼都肯放下!你TM還這樣子對他!你有為他做過什麼事嗎!人家倒好,當年為你做了多少事!現在回個家也要被你趕走!

有時候執著真是一件壞事。

(據說周星馳也有在《英雄本色》出現,形似但不一定是)

2.無法複刻的當年情

《英雄本色》無法複刻的地方,並不是電影本身,而是在電影之外,幾位主創和片中角色的境遇相似,都是到了人生的一個低谷期。如果瞭解《英雄本色》的拍攝背景(當時只有一個故事大綱,周潤發的小馬哥原本戲份非常少,幸好徐克放手讓吳宇森把個人的真實情感放在電影裡。)就應該知道,這部電影是充滿著人類感情的,這和史泰龍的《洛奇》有些異曲同工。

翻看吳宇森的電影履歷,在《英雄本色》之前的電影,可以發現幾乎都是喜劇,他還和許冠英合作過幾部無厘頭電影,但很明顯這些電影都不是吳宇森拿手的,評價都不高,吳宇森自己也飽受質疑。

還好他的多年老友徐克大力支持他重拍龍剛導演1967年的《英雄本色》,並且給了他最大的個人發揮空間,這才有了個翻身的機會。當小馬哥說,我要爭一口氣,誰知道是不是就是吳宇森一直想說的話呢。

無獨有偶,已經40歲的主角狄龍,當年剛好被被邵氏炒了魷魚,那個古龍欽點的男主角,已經不服當年,就像現在說的,是個過氣明星了。看過《英雄本色》的就會一驚,這不就是宋子豪的境遇嗎!難怪狄龍能演得那麼好,原來曾經風光無限的自己也是落魄了。

可以見得,他在電影裡的感情不是演出來的,是真實的。

比狄龍更難的是周潤發,狄龍還有過風光的時候,而那年已經31歲的周潤發,電視劇《上海灘》成名後轉型拍電影,只是大螢幕之路屢遭挫折,拍什麼賠什麼,就是這個時候,他被稱為“票房毒藥”。

可想而知,《英雄本色》裡面他歇斯底里般的怒吼,很難相信沒有帶有自己的情感宣洩。那一年,他拍了整整11部片子,為了什麼?為的就是爭一口氣!

除了張國榮,他當時可是個意氣風發的小鮮肉,因為他的加入才吸引了投資。說白了就和今天的小鮮肉們一樣,張國榮是那時候的小鮮肉。但與如今的小鮮肉飽受詬病不同的是,歌手出身張國榮與狄龍對戲毫不遜色,看他在單獨演因為他哥哥是黑社會而無法升職,痛恨又無奈的表情(據說他真的是打碎鏡子受傷了),就知道他絕對是個被唱歌耽誤的好演員。

看看當年的小鮮肉!!!

因為主創們自身強烈的情感注入,《英雄本色》從原本是一部表達普通兄弟情義的警匪片,變成了一部帶有真情實感的真英雄片,這一點是翻拍多少次都很難有的,因為這是一部不能單純只看正片的電影,你還需要知道那時候主演們的現實境遇,才能更容易體會到人物的感情。

如今回看,不只是片中角色,豪哥,小馬哥等是英雄,吳宇森、狄龍,周潤發等等,也何嘗不是香港電影的英雄。張國榮的主題曲《當年情》,沒想到就恰好對應了如今重溫當年的情感。

致敬那再也回不去的當年情,但願這份熱血情感,能夠繼續傳承下去。

3.人生低谷時,勿忘英雄本色

英雄之所以能成為英雄,就是因為能夠憑藉強大的意志和能力走出困境。最具代表性的角色無疑是小馬哥,他沒有忘記從前,也許是因為人什麼都能丟,但就是不能丟掉自己的記憶。

重要的是他沒有忘掉自己的英雄本色,即便他淪落街頭,他依舊清醒知道自己想要走的路。

誰都有失意落寞的時候,有的人就此沉淪,有的人卻能像小馬哥一樣,等著機會,重頭再來。小馬哥真的不是因為外表而受到眾人崇拜的,他給了許多迷茫中的人一口氣,就是憑藉這一口氣,贏回自己尊嚴。

困難真的很像一頭黑熊,抱歉又要用這個比喻。每當我們遇到失敗,到了低谷的時候,這頭熊就會出現在我們面前。你是要認命,被活活打死,還是拒絕投降,爭一口氣!憑這口氣一拳打下去,能不能打死一頭熊,那就要你的力氣能力夠不夠大了。

如果不能打死,哪怕失去生命,至少你也贏回了尊嚴。著名演講家安東尼·羅賓說,“成功很難,不成功更難,因為你要承受一輩子的失敗。”做人當如小馬哥,拒絕接受失敗。

也許,我們都只是人,命運真的不能把握。命運是天給的,但尊嚴是自己掙的。

*參考資料:電影《英雄本色》

《英雄本色》百度百科

《今日我 與你又試肩並肩——英雄本色二十年祭》哥舒夜帶刀

8分點評

IMDb評分:7.6

豆瓣評分:8.6

自己的命運很難掌握。賭博也有輸贏的。

——《英雄本色》

那該會是多麼可怕的一個世界。所以舊時港片是有著一定的社會價值的,至少能提醒我們,情與義,值千金。

你可以侮辱我,但不可以侮辱我的朋友!

這句話許多看《海賊王》的朋友一定不會陌生,這跟紅發說的臺詞完全一樣,不知道漫畫作者尾田大神是不是也是看了這部《英雄本色》。

這無疑也是最能體現大哥本色的一句話,很多人會說,但能真正做到的人卻沒幾個。真的不只是愛情親情才能夠犧牲自己成全他人的,兄弟情義同樣可以。

你沒有欠什麼,我從來不會逼朋友去做不想做的事,我有我自己的原則,我不想一輩子被人踩在腳下,你以為我是臭要飯的,我等了三年,就是要等一個機會,我要爭一口氣,不是想證明我了不起;我是要告訴人家,我失去的東西一定要拿回來!

這可能是《英雄本色》最有震撼力的一段臺詞,也是大多人提起這部電影第一時間想起來的。無數人都被周潤發的這段歇斯底里的表演所動容,他也不知道激勵了多少跌入穀底的人,真的是自己倒楣不走運,還是自己沒有爭一口氣!

有時候執著也不全是一件壞事。

你信不信有神?信,我就是神,神也是人來的,能夠掌握自己命運的就是神。

小馬哥的魅力,在於他的不屈的信念,對命運的不懈抗爭。當豪哥都已經接受自己不是大哥好多年的事實,他卻選擇不接受這樣的命運。

命運很難抵抗,但不並代表你不可以去抵抗。就像你撞到一隻大黑熊,命運就像這只大黑熊,你完全可以自信地大吼一句,我就是神!

至少不會死得那麼窩囊。

他有勇氣去改過,你為什麼沒有勇氣去接受他?

整部《英雄本色》最讓人難受的可能真不是豪哥和小馬哥的英雄落魄,而是張國榮所飾演的宋子傑一直不肯原諒他哥也就是豪哥。

誰都會做錯事,改過自新需要很大的勇氣,而那些要原諒做錯事傷害過自己的人,需要更大的勇氣。最後發哥再次歇斯底里地吼出了這句臺詞,真的替旁邊看不過眼觀眾狠狠地罵醒宋子傑。

人家豪哥當年多威風,現在為了你什麼都肯放下!你TM還這樣子對他!你有為他做過什麼事嗎!人家倒好,當年為你做了多少事!現在回個家也要被你趕走!

有時候執著真是一件壞事。

(據說周星馳也有在《英雄本色》出現,形似但不一定是)

2.無法複刻的當年情

《英雄本色》無法複刻的地方,並不是電影本身,而是在電影之外,幾位主創和片中角色的境遇相似,都是到了人生的一個低谷期。如果瞭解《英雄本色》的拍攝背景(當時只有一個故事大綱,周潤發的小馬哥原本戲份非常少,幸好徐克放手讓吳宇森把個人的真實情感放在電影裡。)就應該知道,這部電影是充滿著人類感情的,這和史泰龍的《洛奇》有些異曲同工。

翻看吳宇森的電影履歷,在《英雄本色》之前的電影,可以發現幾乎都是喜劇,他還和許冠英合作過幾部無厘頭電影,但很明顯這些電影都不是吳宇森拿手的,評價都不高,吳宇森自己也飽受質疑。

還好他的多年老友徐克大力支持他重拍龍剛導演1967年的《英雄本色》,並且給了他最大的個人發揮空間,這才有了個翻身的機會。當小馬哥說,我要爭一口氣,誰知道是不是就是吳宇森一直想說的話呢。

無獨有偶,已經40歲的主角狄龍,當年剛好被被邵氏炒了魷魚,那個古龍欽點的男主角,已經不服當年,就像現在說的,是個過氣明星了。看過《英雄本色》的就會一驚,這不就是宋子豪的境遇嗎!難怪狄龍能演得那麼好,原來曾經風光無限的自己也是落魄了。

可以見得,他在電影裡的感情不是演出來的,是真實的。

比狄龍更難的是周潤發,狄龍還有過風光的時候,而那年已經31歲的周潤發,電視劇《上海灘》成名後轉型拍電影,只是大螢幕之路屢遭挫折,拍什麼賠什麼,就是這個時候,他被稱為“票房毒藥”。

可想而知,《英雄本色》裡面他歇斯底里般的怒吼,很難相信沒有帶有自己的情感宣洩。那一年,他拍了整整11部片子,為了什麼?為的就是爭一口氣!

除了張國榮,他當時可是個意氣風發的小鮮肉,因為他的加入才吸引了投資。說白了就和今天的小鮮肉們一樣,張國榮是那時候的小鮮肉。但與如今的小鮮肉飽受詬病不同的是,歌手出身張國榮與狄龍對戲毫不遜色,看他在單獨演因為他哥哥是黑社會而無法升職,痛恨又無奈的表情(據說他真的是打碎鏡子受傷了),就知道他絕對是個被唱歌耽誤的好演員。

看看當年的小鮮肉!!!

因為主創們自身強烈的情感注入,《英雄本色》從原本是一部表達普通兄弟情義的警匪片,變成了一部帶有真情實感的真英雄片,這一點是翻拍多少次都很難有的,因為這是一部不能單純只看正片的電影,你還需要知道那時候主演們的現實境遇,才能更容易體會到人物的感情。

如今回看,不只是片中角色,豪哥,小馬哥等是英雄,吳宇森、狄龍,周潤發等等,也何嘗不是香港電影的英雄。張國榮的主題曲《當年情》,沒想到就恰好對應了如今重溫當年的情感。

致敬那再也回不去的當年情,但願這份熱血情感,能夠繼續傳承下去。

3.人生低谷時,勿忘英雄本色

英雄之所以能成為英雄,就是因為能夠憑藉強大的意志和能力走出困境。最具代表性的角色無疑是小馬哥,他沒有忘記從前,也許是因為人什麼都能丟,但就是不能丟掉自己的記憶。

重要的是他沒有忘掉自己的英雄本色,即便他淪落街頭,他依舊清醒知道自己想要走的路。

誰都有失意落寞的時候,有的人就此沉淪,有的人卻能像小馬哥一樣,等著機會,重頭再來。小馬哥真的不是因為外表而受到眾人崇拜的,他給了許多迷茫中的人一口氣,就是憑藉這一口氣,贏回自己尊嚴。

困難真的很像一頭黑熊,抱歉又要用這個比喻。每當我們遇到失敗,到了低谷的時候,這頭熊就會出現在我們面前。你是要認命,被活活打死,還是拒絕投降,爭一口氣!憑這口氣一拳打下去,能不能打死一頭熊,那就要你的力氣能力夠不夠大了。

如果不能打死,哪怕失去生命,至少你也贏回了尊嚴。著名演講家安東尼·羅賓說,“成功很難,不成功更難,因為你要承受一輩子的失敗。”做人當如小馬哥,拒絕接受失敗。

也許,我們都只是人,命運真的不能把握。命運是天給的,但尊嚴是自己掙的。

*參考資料:電影《英雄本色》

《英雄本色》百度百科

《今日我 與你又試肩並肩——英雄本色二十年祭》哥舒夜帶刀

8分點評

IMDb評分:7.6

豆瓣評分:8.6

自己的命運很難掌握。賭博也有輸贏的。

——《英雄本色》

Next Article
喜欢就按个赞吧!!!
点击关闭提示