思越人·紫府東風放夜時
朝代：宋代
作者：賀鑄
原文：
紫府東風放夜時。 步蓮穠李伴人歸。 五更鐘動笙歌散， 十裡月明燈火稀。
香苒苒， 夢依依。 天涯寒盡減春衣。 鳳凰城闕知何處， 寥落星河一雁飛
賞析
這是一首記夢詞， 寫夢中京城元宵節的歡樂情景， 以及夢醒後的淒清之境和失落之感， 含蓄地表達了一種撫今追昔、懷才不遇的情緒。
上片寫夢境。 在夢中， 詞人仿佛又置身于東京熱鬧繁盛的元宵之夜。 古代都市實行宵禁， 鬧市絕行人。 唐以後， 逢正月十五前後幾日解除宵禁， 讓人們盡情觀燈遊賞。 首句用詞華麗歡快，
盡情遊覽之後，
詞人仿佛和一個女子相伴而歸。
這女子步態多姿，
好像一步一朵蓮花；這女子容貌嬌美如穠豔的桃李。
他們親密地行走在一起，
周圍的環境是：“五更鐘動笙歌散，
十裡月明燈火稀”。
雖是曲終人散、天色將曉的時光，
整個上片通過對夢境的描繪， 體現了東京元宵之夜的良辰美景和舒心愜意， 也表達了詞人對之追念、珍惜、留戀的感情。
下片寫夢醒之後的情和景， 與上片形成鮮明對比。 一覺醒來， 笙歌、燈火、佳人全都子虛烏有。 眼前是爐香嫋嫋， 處境孤淒， 腦海中夢境歷歷， 回味無窮。 現實與夢境， 如今與往昔， 孤淒與歡樂， 對照分明。 夢中京城， 如今天涯；夢中佳節， 笙歌燈火，
全詞構思完整， 一氣呵成。 上下片的環境、氛圍、情緒截然不同。 一夢一真， 一虛一實， 一樂一哀， 對照鮮明， 又側重後者， 強調詞人今日的失意。 做夢乃生活中平常現象，
暗香·舊時月色
朝代：宋代
作者：姜夔
原文：
辛亥之冬， 餘載雪詣石湖。 止既月， 授簡索句， 且征新聲， 作此兩曲， 石湖把玩不已， 使二妓肆習之， 音節諧婉， 乃名之曰《暗香》、《疏影》。
舊時月色，
江國，
正寂寂，
歎寄與路遙，
夜雪初積。
翠尊易泣，
紅萼無言耿相憶。
長記曾攜手處，
千樹壓、西湖寒碧。
又片片、吹盡也，
幾時見得？
“舊時月色，
算幾番照我，
梅邊吹笛。”月光清美，梅花溢香，這位詞人吹的想必是笛曲《梅花落》了。笛韻悠然，當時的詞人之心可是恬淡安閒，怡然自適，或是心有幽懷，黯然神傷，還是柔情蜜意，“相看好處卻無言”？資人遐想，含有韻味。“算幾番照我”，回憶並勾勒往事。“幾番”約言其多，不止一次。唯“當時只道是尋常”，才有今日的追憶與幽思。“算”字送出一種回憶往事的凝神靜思的狀態，而這種回憶從根本上是緣于內心生髮的感情，這是一種懷舊的情緒，於是引起下句對往事的追述。
“喚起玉人”句，在月下、梅邊、笛裡複加一“玉人”，則美人梅花互襯，儼然有春日裡“人面桃花相映紅”之美。著一“喚”字則靜中有動，靜止的美麗圖景變得立體而鮮活，出現了情趣。“不管清寒與攀摘”，冒著清寒，攀折梅花，則內心感情之熱烈可知。這裡清而不淒，清而非冷，清寒而不刺骨。“清”本是極普通的字，作者信筆寫來，則天氣之清寒，月色之清美，梅花之清香，都可融而為一，這裡似乎凝含著往日的幸福之感與甜蜜之情。回視起句清空，它既可能是在“玉人”身旁的“吹笛”，也可能是孤身一人，因思念而吹笛，更可能是兼而有之，以“幾番”二字囊括。和次句意脈似斷非斷，似連非連。這三個分句以尋常的字眼包蘊了廣闊的時空，構造了悠遠的意境，暗含了淒婉的感情，可謂很有筆力的開篇。
下句筆鋒陡轉，以何遜自比，而著意在於“漸老”的衰颯。“而今”和開篇“舊時”相對，擴大了時間的厚重感。這裡不僅有對往日戀人的懷念，還含有對逝去的美好歲月、青春風華的懷念和惋惜，正與“臨晚鏡，傷流景，往事後期空記省”的嗟悼悲慨暗合。說“忘卻春風詞筆”，卻隱約含有往事不勝悲的意味，正如那位獨上高樓望盡天涯路的傷心人，欲寄彩箋卻又說“無尺素”一樣。而今識盡愁滋味“卻道天涼好個秋”，低徊如斯，哀婉如斯，“春風詞筆”如何忘卻？否則，“竹外疏花，香冷入瑤席”何以入眼，又何以“怪”之？此句又轉入現時，竹外疏花蕭瑟，冷香吹入瑤席，引人幽思，勾起回憶。正是“相思一夜梅花發，忽到窗前疑是君”，梅花與人兩相思。這裡見花思人，生出“怪得”之心，必是至深之情。“疏”“冷”烘托淒涼，“瑤席”反襯哀苦，用字可見匠心。
更漏子·柳絲長
朝代：宋代
作者：晏幾道
原文：
柳絲長，桃葉小。深院斷無人到。紅日淡，綠煙晴。流鶯三兩聲。
雪香濃，檀暈少。枕上臥枝花好。春思重，曉妝遲。尋思殘夢時。
賞析
這首詞表現了一個思婦在春雨之夜的孤寂境遇和愁苦思戀。
上片寫室外之景。首三句描寫春雨綿綿灑在柳絲上，灑在花木叢中的情形。獨處空閨的人是敏感的。外界的事物很容易觸動其心緒，何況是在萬籟俱寂的春夜。因此，當她聽到從花木上掉下來的雨滴之聲，猶誤以為是遠方傳來的計時漏聲。可以想像，思婦由於對遠人的眷念時刻縈系在心，無法釋然。故而心緒不寧，度日如年。那雨滴之聲就像是放大了的漏聲，對她來講就格外地刺耳。柳絲、春雨等本是濃麗之景。但在這裡只是用來暗示思婦淒涼的心境，增強對比的效果。“驚塞雁”三句則進一步渲染思婦的這種心理感覺。人忍受不了這夜雨之聲的侵擾，那麼物又如何呢。在思婦的想像中，即使征塞之大雁，宿城之烏鴉，甚至是畫屏上之鷓鴣也必定會聞聲而驚起，不安地抖動其翅翼。這幾句是移情於物的寫法，以驚飛的鳥來暗示思婦不安的心情。“畫屏金鷓鴣”乍一看似突亍鏗由室外移至室內，由聽覺變成了視覺。其實，描寫靜止的鷓鴣慢慢變得靈動起來，這種錯覺正好襯出思婦胸中難言之痛苦。
下片描寫思婦所居之室內情形。在蘭室之內，爐香即將燃盡．香霧漸漸消散，但卻依然能透過層層的帷帳。在這樣精緻雅潔的環境裡，思婦的心態卻只能以“惆悵”兩字來概括，可見其淒苦。這裡“謝家池閣”泛指思婦居處。由於這些華堂美室曾經是思婦與離人共同歡樂的地方。現今獨自居住，物是人非，故其心理感覺就迥然不同。“紅燭背”三句則進一步描繪了在這孤寐無伴的夜晚。百無聊賴的環境下思婦之情狀。如何才能排遣心中綿綿不絕的離情，如何才能尋覓離人的蹤影。只有吹熄紅燭，放下帳帷，努力排除外界的干擾，進入夢鄉。然而“夢長君不知”，這又是一種多麼可悲可歎的情景。
全詞用暗示的手法，造成含蓄的效果，思婦寂寞淒涼的心理狀態，深沉細膩的感情世界，幾乎都是從具體的物象中反映出來的。▲
梅邊吹笛。”月光清美，梅花溢香，這位詞人吹的想必是笛曲《梅花落》了。笛韻悠然，當時的詞人之心可是恬淡安閒，怡然自適，或是心有幽懷，黯然神傷，還是柔情蜜意，“相看好處卻無言”？資人遐想，含有韻味。“算幾番照我”，回憶並勾勒往事。“幾番”約言其多，不止一次。唯“當時只道是尋常”，才有今日的追憶與幽思。“算”字送出一種回憶往事的凝神靜思的狀態，而這種回憶從根本上是緣于內心生髮的感情，這是一種懷舊的情緒，於是引起下句對往事的追述。“喚起玉人”句，在月下、梅邊、笛裡複加一“玉人”，則美人梅花互襯，儼然有春日裡“人面桃花相映紅”之美。著一“喚”字則靜中有動，靜止的美麗圖景變得立體而鮮活，出現了情趣。“不管清寒與攀摘”，冒著清寒，攀折梅花，則內心感情之熱烈可知。這裡清而不淒，清而非冷，清寒而不刺骨。“清”本是極普通的字，作者信筆寫來，則天氣之清寒，月色之清美，梅花之清香，都可融而為一，這裡似乎凝含著往日的幸福之感與甜蜜之情。回視起句清空，它既可能是在“玉人”身旁的“吹笛”，也可能是孤身一人，因思念而吹笛，更可能是兼而有之，以“幾番”二字囊括。和次句意脈似斷非斷，似連非連。這三個分句以尋常的字眼包蘊了廣闊的時空，構造了悠遠的意境，暗含了淒婉的感情，可謂很有筆力的開篇。
下句筆鋒陡轉，以何遜自比，而著意在於“漸老”的衰颯。“而今”和開篇“舊時”相對，擴大了時間的厚重感。這裡不僅有對往日戀人的懷念，還含有對逝去的美好歲月、青春風華的懷念和惋惜，正與“臨晚鏡，傷流景，往事後期空記省”的嗟悼悲慨暗合。說“忘卻春風詞筆”，卻隱約含有往事不勝悲的意味，正如那位獨上高樓望盡天涯路的傷心人，欲寄彩箋卻又說“無尺素”一樣。而今識盡愁滋味“卻道天涼好個秋”，低徊如斯，哀婉如斯，“春風詞筆”如何忘卻？否則，“竹外疏花，香冷入瑤席”何以入眼，又何以“怪”之？此句又轉入現時，竹外疏花蕭瑟，冷香吹入瑤席，引人幽思，勾起回憶。正是“相思一夜梅花發，忽到窗前疑是君”，梅花與人兩相思。這裡見花思人，生出“怪得”之心，必是至深之情。“疏”“冷”烘托淒涼，“瑤席”反襯哀苦，用字可見匠心。
更漏子·柳絲長
朝代：宋代
作者：晏幾道
原文：
柳絲長，桃葉小。深院斷無人到。紅日淡，綠煙晴。流鶯三兩聲。
雪香濃，檀暈少。枕上臥枝花好。春思重，曉妝遲。尋思殘夢時。
賞析
這首詞表現了一個思婦在春雨之夜的孤寂境遇和愁苦思戀。
上片寫室外之景。首三句描寫春雨綿綿灑在柳絲上，灑在花木叢中的情形。獨處空閨的人是敏感的。外界的事物很容易觸動其心緒，何況是在萬籟俱寂的春夜。因此，當她聽到從花木上掉下來的雨滴之聲，猶誤以為是遠方傳來的計時漏聲。可以想像，思婦由於對遠人的眷念時刻縈系在心，無法釋然。故而心緒不寧，度日如年。那雨滴之聲就像是放大了的漏聲，對她來講就格外地刺耳。柳絲、春雨等本是濃麗之景。但在這裡只是用來暗示思婦淒涼的心境，增強對比的效果。“驚塞雁”三句則進一步渲染思婦的這種心理感覺。人忍受不了這夜雨之聲的侵擾，那麼物又如何呢。在思婦的想像中，即使征塞之大雁，宿城之烏鴉，甚至是畫屏上之鷓鴣也必定會聞聲而驚起，不安地抖動其翅翼。這幾句是移情於物的寫法，以驚飛的鳥來暗示思婦不安的心情。“畫屏金鷓鴣”乍一看似突亍鏗由室外移至室內，由聽覺變成了視覺。其實，描寫靜止的鷓鴣慢慢變得靈動起來，這種錯覺正好襯出思婦胸中難言之痛苦。
下片描寫思婦所居之室內情形。在蘭室之內，爐香即將燃盡．香霧漸漸消散，但卻依然能透過層層的帷帳。在這樣精緻雅潔的環境裡，思婦的心態卻只能以“惆悵”兩字來概括，可見其淒苦。這裡“謝家池閣”泛指思婦居處。由於這些華堂美室曾經是思婦與離人共同歡樂的地方。現今獨自居住，物是人非，故其心理感覺就迥然不同。“紅燭背”三句則進一步描繪了在這孤寐無伴的夜晚。百無聊賴的環境下思婦之情狀。如何才能排遣心中綿綿不絕的離情，如何才能尋覓離人的蹤影。只有吹熄紅燭，放下帳帷，努力排除外界的干擾，進入夢鄉。然而“夢長君不知”，這又是一種多麼可悲可歎的情景。
全詞用暗示的手法，造成含蓄的效果，思婦寂寞淒涼的心理狀態，深沉細膩的感情世界，幾乎都是從具體的物象中反映出來的。▲