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陶瓷藝術大師陳明良:創新就是把傳統做到極致

與古代文明對話, 與現代文化相融, 陳明良與瓷為伴三十餘載, 他期望創作更多的作品, 讓外國友人能夠明白中國的符號、聽見中國的聲音、看懂中國德化的故事。

人物名片:

中國陶瓷藝術大師

享受國務院特殊津貼·高技能人才

省級非遺“德化瓷工藝”傳承人

泉州工藝美術學院客座教授

德化縣收藏家協會會會長

泉州市政協委員

《閩商》雜誌第132期封面

在泉州西北部, 有個偏僻的縣城, 那裡千年窯火相傳, 被譽為“世界陶瓷之都”、中國陶瓷文化發祥地、三大古瓷都之一。 這個縣城便是陳明良的家鄉, 德化。

自小出生在德化, 陳明良早早與陶瓷埋下了不解的因緣。 談起小時候跟在爺爺身後撿著帶有青花瓷紋的各類瓷片, 他仿如昨日一般。

一晃四十餘載已過, 陳明良與古代文明對話, 與現代文化相融。 對待作品, 他好似呵護孩童一般細膩, 精雕細琢。

而今,

陳明良已身為中國陶瓷藝術大師、國家非物質文化遺產“德化瓷燒制技藝”代表性傳承人。 “衣帶漸寬終不悔”, 面對癡迷的陶瓷, 他一往無前, 始終傳承家風師訓, 堅守德化陶瓷技藝。 “中國白”讓外國人看懂中國德化

今年九月, 在廈門金磚會晤期間, 陳明良的作品被選為國禮贈送給與會嘉賓。

自去年接到任務, 陳明良就不敢懈怠, 在他看來, 能為國家創作深感榮幸, 這是中國向世界遞出的一張名片, 馬虎不得。

值得一提的是, 陳明良的父親陳天棋也曾擔任過國禮的創作任務。 1959年, 陳天棋參加國慶十周年禮品瓷設計;1964年、1969年他又分別參與了國慶15周年、20周年人民大會堂用瓷的創作設計。

父子二代, 均為國家創作國禮, 實屬罕見, 他們二人為中外文化交流盡心獻力, 已然成為一段佳話。

實際上, 德化陶瓷與國外的交流, 可以追溯到古代。

從小, 陳明良就聽長輩們說, 高陽村的古瓷路熱鬧非凡, 源源不斷的瓷器經過這條路遠銷海外。

德化陶瓷, 隨著絲綢之路, 一路漂洋過海, 享譽歐洲。

特別是明代以來, 以何朝宗為代表的瓷塑大師, 創造了溫潤、精巧的德化白瓷, 也因此被法國人稱作“中國白”。

從清代“泰興號”沉船上發現的35萬件德化青花瓷可以看出, 清代時期德化陶瓷的生產和外銷已達到鼎盛時期。

陳明良告訴記者, 改革開放後, 恢復出口的德化陶瓷80%是銷往世界190個國家和地區, 德化也成為中國最大的陶瓷工藝品生產和出口基地。

陳明良本人更是通過各種方式和管道, 把德化陶瓷的精華更多地展現在世界面前, 讓更多的外國友人知曉、瞭解, 並愛上德化陶瓷。

梅蘭菊竹,國賓禮瓷18x25

2015年3月23日, “碧海絲路 東方之舟——泉州‘海上絲綢之路’展覽”在汶萊首都斯裡巴加灣開幕, 吸引了汶萊王儲、內閣大臣、各國駐文使節等眾多嘉賓出席。 泉州海外交通史博物館向汶萊王儲穆赫塔迪·比拉贈送了一份特殊禮物——德化白瓷《梅花瓶》, 這是陳明良的作品。

在法國舉辦的第二屆中法文化論壇上, 陳明良的新作《省悟》入選, 並獲得中華陶瓷文化宏揚與傳播“貢獻獎”。

中法文化論壇是中法兩國政府2016年達成共識的合作, 每年都將舉辦國際藝術大獎賽。

“我的作品基本上是傳統的,目前看來,外國人都不怎麼瞭解,對於以宗教為題材的傳統陶瓷,他們也都不感興趣。”陳明良說,中法文化論壇是一個媒介,希望中外工匠能夠互相交流、學習,共同傳承陶瓷技藝。

陳明良於2005年創辦的“瓷玉堂”德化窯古瓷珍藏館更是免費對外開放,以便更多的愛好者參觀借鑒,世界各地的收藏家也紛紛慕名前來。

如今,陳明良的作品在海內外都有一定的影響力和聲譽。他把宗教精神、人生哲學、審美情趣融會貫通,用鬼斧神工的技藝,塑造出的一件件作品深受青睞,被海內外收藏家譽為“東方藝術”。

“作為德化人,我熱愛這片土地,熱愛這裡的每一片磚瓦。德化是絲綢之路的重要起點,也是世界陶瓷之都,這是世界對德化陶瓷千年文化的認可。”陳明良一直有一個夢想,他希望能夠讓所有的人都有機會瞭解德化,瞭解德化陶瓷。

陳明良也希望,作為國家非物質文化遺產的德化瓷燒制技藝能夠薪火相傳,希望德化能夠產生更多的作品成為中國“走出去”的名片,讓外國友人能夠明白中國的符號、聽見中國的聲音、看懂中國德化的故事。

以古人為師,以古物為師,以心為師

德化窯以白瓷著稱,德化“中國白”更是影響著世界白瓷的發展。明代時期,湧現出的何朝宗、張壽山、陳偉、林希宗、林朝景等等代表,又將德化瓷藝推向了新的高峰。

2000多年來,德化窯火相傳,從未間斷,陶瓷文化一脈相承,自然也孕育了數以萬計的陶瓷製作工匠,這當中就包括陳明良的曾祖父。

出生于陶瓷世家,陳明良從小耳濡目染,頗具天賦。他從小跟隨父親學習德化日用瓷的燒造技藝,也因此比其他人更加有基礎,對德化瓷的理解也更透徹。

16歲那年,陳明良開始了拜師學藝的道路,向師傅陳其泰學習雕塑。同年,他從德化第一瓷廠調到了德化陶瓷研究所工作。一邊工作,一邊學習,陳明良很快就發現了民間日用器型與傳統德化窯手工藝的不同,為了提升傳統手工藝的技藝,他總是廢寢忘食地練習、摸索、燒造。

1983年,陳明良獨立創作的《千手千眼觀音》在香港問世,轟動一時。當時,這件作品被行家譽為“瓷雕奇觀、古今獨創”。

這尊觀音立像加底座高達1.55米,上身含手臂伸展最寬62釐米,下身脛足部為22釐米。上大下小、上重下輕的構造,使陳明良在燒造過程阻礙重重,但也因此,最後的成功讓他一戰成名,也讓他深受激勵。

4年後,陳明良創辦了自己的陶瓷廠。“改革開放以後,民間有很多人開工廠,陸陸續續地發展,規模在不斷擴大。目前有一兩千家陶瓷廠。”陳明良說道。

他介紹說,當前的陶瓷廠主要分為三大塊,一是銷往西歐等國家,主要是小工藝商品,上世紀90年代到二十一世紀初這段期間出口最為暢銷,至今出口數量仍在上升。二是內銷,以茶具為主,需求比較多。三是傳統藝術品,這個部分大約只有幾百家陶瓷廠有生產,“藝術瓷的銷量不會大,但也不需要大量生產,主要是要做精”。

作為“何派”技藝的傳承人,陳明良從藝以來一直都在摸索,希望可以更多地掌握傳統工藝的精髓。在他看來,一個好的創作者應該先以古人為師,再以古物為師,最後實現以心為師。

提及德化陶瓷,就要說到明代代表大師何朝宗。那個時期,德化的人物雕塑正處於產生和發展時期,何朝宗獨創的“捏、塑、雕、刻、刮、削、接、貼”八字技法,更是將德化人物雕塑推向了一個高潮。

在見到何朝宗所創作的瓷塑作品時,陳明良是前所未有的震撼,“何朝宗的作品給我帶來了太多的啟發,它完全可以與蒙娜麗莎、維納斯等名作媲美,也正是因此,我才全心投入到宗教瓷塑的創作中,特別是觀音瓷塑”。

(蓮如意觀音)榮獲福建省'爭豔杯'金獎20x20x45cm

在何朝宗的影響下,陳明良注入心血首創大型中國白瓷塑《百態觀音》,這是他的經典作之一,也是他幾十年如一日撲在觀音瓷塑創作上的階段性總結。從構思到成型,他花了整整五年的時間。造型不一的一百尊觀音,表達著同一主題“大慈大悲、普渡眾生”。

“每件古陶瓷背後都具備特有的歷史意義。”從藝三十余載,陳明良潛心研究德化陶瓷,在不斷燒造作品的同時,還撰寫《何派技藝傳承與創新》、《德化窯古瓷鑒定》等學術論文,編著《德化窯古瓷珍品鑒賞》、《明清德化白瓷》等書籍,更好地發揚德化陶瓷文化。

文昌帝君

陳明良創作的題材涉及觀音、彌勒、羅漢、關公、文昌帝、仕女及現代生活等,獲得了國內外金獎20項、銀獎8項、銅獎6項。

在傳統的基礎上做精做細,就是創新

深諳何朝宗技法,陳明良擅長將傳統風格與現代藝術相結合。他堅守在傳統陶瓷藝術的陣地上,同時又不斷創新。

“在傳統的基礎上創新確實很難,而宗教題材要有所突破的話更是難上加難。”陳明良坦言,怎麼創新陶瓷,一直是他探索的難題。

為此,陳明良特地去中央美術學院雕塑系進修。2013年,他又到中國藝術研究院學習,老師告訴他:“繼續堅持傳統,在傳統的基礎上做精做細,就是創新。”陳明良醍醐灌頂。

從此,陳明良開始大膽創作,藝術風格往北齊、北魏時期摸索,一些傳統造型慢慢被喚醒。他還在導師的指導下創新出許多作品,甚至創作帝王將相為原型,雕塑出歷史人物。

作品《盤古開天地》,便是東西結合的產物。陳明良以東方的神話為題材,借助西方雕塑藝術手段,成功地用西方語言表達東方藝術,將盤古故事描繪出來,並展現了人體之美。

在不斷地創新過程中,陳明良也形成了自己獨特的創作風格。比如《志在書中》,創造性地用寫實手法,再現了一個狀元坐在岩石上奮發讀書的意韻,體現了“萬般皆下品,唯有讀書高”的寓意。

這些年來,在堅持傳統的基礎上,陳明良也努力創作新造型,尋求從其他角度創新,賦予德化傳統陶瓷藝術新的靈感和生命力。《千年窯火》《蒲團觀音》《文昌帝君》等一系列作品都是他的創新之作。同時,他成功再現了“象牙白”“豬油白”“孩兒紅”等明代以來出現的釉色。

“創新還是需要多走出去,多開拓視野,如果我早走出去的話,我可能會創作出更多的作品。”陳明良坦言,

德化傳統陶瓷的確缺乏創新,因此要多走出去參觀、借鑒,結合傳統技藝,創作出讓更多人喜歡的現代作品,雖說裡面大有文章可作,但也需要花很大功夫。

“瓷藝堂”,一部德化陶瓷史

“瓷國明珠通中外,藝苑奇珍貫古今”,這是瓷藝堂的冠頂聯。不善言辭的陳明良首先帶記者走上了二樓,用作品為自己“發言”。

打開門的一霎那,各朝各代的作品盡顯眼前,這裡擺放的還只是一小部分。

實際上,陳明良的瓷藝堂已經收藏了3000多件歷代德化窯的陶瓷珍品,他將藏品分為人物瓷塑、青花五彩、日常生活器皿等幾大類別,是目前最為齊全的德化窯白瓷珍貴標本。

上世紀80年代中期,陳明良就已經在收藏德化古陶瓷。一開始,陳明良因為沒有經驗,也交了不少“學費”,那時候收到的大多是一些殘次品。因而他邊提高文化素質,邊向瓷工藝人請教,改變了收藏方向。

“1998年,我在中央工藝美院雕塑系的導師王建中、章星、邱耿鈺來福建家訪。他們為我收藏的諸多瓷器所傾倒。”在導師的建議下,陳明良不再“大雜燴”式收藏,而是將重點放在收集德化本土生產的各類陶瓷,使之成為系列,最終形成獨具特色的私人收藏系列。

大到人物造像,小到壺瓶杯盞,從商周到明清,有貢瓷官窯,也有民間器物,收藏內容以人物雕塑為主,多達兩三百件。小小的套房裡,囊括了德化陶瓷的悠久歷史。

讓陳明良記憶最為深刻的一件收藏品便是他收到的第一件瓷塑《立雲觀音》,“看到古瓷塑的工藝,我十分驚訝”。那時候,陳明良處於創作初期,缺少靈感,這件作品猶如一道曙光,慢慢打開了他的思路。

唐代的盤口執壺、宋代的青白釉三系壺、明代的象牙白瓷壺、清中葉五彩桃形倒流壺、民國粉彩八大山人茶壺、“文革”大橋壺……從造型到線條,從服裝到紋飾,每件作品、每個細節都為陳明良提供了無限的靈感。

因為收藏,陳明良收穫到了意外的財富,這些藝術品源源不斷地為陳明良帶來啟發,使其不斷增進自己的創作技藝,調整創作方向,提高瓷雕創作水準之際,也提升了鑒別的眼力和藝術鑒賞力。

如今,陳明良總結出不少收藏經驗,收藏的藝術品也都頗具價值,在2006年中央電視臺《藝術品投資》“民間尋寶記—走進福建”鑒寶活動中,其藏品中有四件被入選十大寶物,儼然是一個地道的“德化陶瓷專家”。他笑著說,“瓷藝堂收藏的是德化的一部陶瓷歷史,也是一部中國陶瓷史。”

德化陶瓷仍是價值窪地

曾經,隨著德化“世界陶瓷之都”之稱的獲評,不少雜音紛紛湧出:德化多為民窯,官窯沒有地位,外銷與財政收入不符……

陳明良直言,雖然德化瓷塑品被美國、英國、丹麥等多個國家博物館收藏,但國內對德化陶瓷的認識還不到位,

在大家的認知裡,德化只有民窯,事實上德化古代就有官窯,這都有據可查,但因為固有思想,德化陶瓷被嚴重貶值。

“拍賣市場上的價格還遠未能體現德化古陶瓷的地位,德化古陶瓷仍然是收藏拍賣市場中的‘價值窪地’。”陳明良說,大師何朝宗的一件作品當前只能夠拍賣幾百萬,甚至幾十萬,這與其創作的藝術價值嚴重不匹配,“這是一種遺憾,更讓我感到一種使命”。

陳明良希望,瓷藝堂能夠真正成為一個私人博物館,向世人開放,讓德化陶瓷文化和魅力影響到更多人。他也希望,創辦一家藝術館,作為海絲陶瓷藝術文化交流中心、傳承培訓基地等,讓他能夠專心創作與鑒藏的同時,培養下一代,使傳統德化陶瓷技藝與精髓傳承下去。

正是因為有諸如陳明良這類能工巧匠,矢志不渝地堅守陣地,世代傳承,德化這片土地上的窯火才能燃燒千年,生生不息。

本文由閩商雜誌-閩商觀察原創,首發于《閩商》雜誌第132期

文:陳麗媛

轉載請聯繫授權

未經許可禁止轉載、摘編、複製及鏡像等使用

每年都將舉辦國際藝術大獎賽。

“我的作品基本上是傳統的,目前看來,外國人都不怎麼瞭解,對於以宗教為題材的傳統陶瓷,他們也都不感興趣。”陳明良說,中法文化論壇是一個媒介,希望中外工匠能夠互相交流、學習,共同傳承陶瓷技藝。

陳明良於2005年創辦的“瓷玉堂”德化窯古瓷珍藏館更是免費對外開放,以便更多的愛好者參觀借鑒,世界各地的收藏家也紛紛慕名前來。

如今,陳明良的作品在海內外都有一定的影響力和聲譽。他把宗教精神、人生哲學、審美情趣融會貫通,用鬼斧神工的技藝,塑造出的一件件作品深受青睞,被海內外收藏家譽為“東方藝術”。

“作為德化人,我熱愛這片土地,熱愛這裡的每一片磚瓦。德化是絲綢之路的重要起點,也是世界陶瓷之都,這是世界對德化陶瓷千年文化的認可。”陳明良一直有一個夢想,他希望能夠讓所有的人都有機會瞭解德化,瞭解德化陶瓷。

陳明良也希望,作為國家非物質文化遺產的德化瓷燒制技藝能夠薪火相傳,希望德化能夠產生更多的作品成為中國“走出去”的名片,讓外國友人能夠明白中國的符號、聽見中國的聲音、看懂中國德化的故事。

以古人為師,以古物為師,以心為師

德化窯以白瓷著稱,德化“中國白”更是影響著世界白瓷的發展。明代時期,湧現出的何朝宗、張壽山、陳偉、林希宗、林朝景等等代表,又將德化瓷藝推向了新的高峰。

2000多年來,德化窯火相傳,從未間斷,陶瓷文化一脈相承,自然也孕育了數以萬計的陶瓷製作工匠,這當中就包括陳明良的曾祖父。

出生于陶瓷世家,陳明良從小耳濡目染,頗具天賦。他從小跟隨父親學習德化日用瓷的燒造技藝,也因此比其他人更加有基礎,對德化瓷的理解也更透徹。

16歲那年,陳明良開始了拜師學藝的道路,向師傅陳其泰學習雕塑。同年,他從德化第一瓷廠調到了德化陶瓷研究所工作。一邊工作,一邊學習,陳明良很快就發現了民間日用器型與傳統德化窯手工藝的不同,為了提升傳統手工藝的技藝,他總是廢寢忘食地練習、摸索、燒造。

1983年,陳明良獨立創作的《千手千眼觀音》在香港問世,轟動一時。當時,這件作品被行家譽為“瓷雕奇觀、古今獨創”。

這尊觀音立像加底座高達1.55米,上身含手臂伸展最寬62釐米,下身脛足部為22釐米。上大下小、上重下輕的構造,使陳明良在燒造過程阻礙重重,但也因此,最後的成功讓他一戰成名,也讓他深受激勵。

4年後,陳明良創辦了自己的陶瓷廠。“改革開放以後,民間有很多人開工廠,陸陸續續地發展,規模在不斷擴大。目前有一兩千家陶瓷廠。”陳明良說道。

他介紹說,當前的陶瓷廠主要分為三大塊,一是銷往西歐等國家,主要是小工藝商品,上世紀90年代到二十一世紀初這段期間出口最為暢銷,至今出口數量仍在上升。二是內銷,以茶具為主,需求比較多。三是傳統藝術品,這個部分大約只有幾百家陶瓷廠有生產,“藝術瓷的銷量不會大,但也不需要大量生產,主要是要做精”。

作為“何派”技藝的傳承人,陳明良從藝以來一直都在摸索,希望可以更多地掌握傳統工藝的精髓。在他看來,一個好的創作者應該先以古人為師,再以古物為師,最後實現以心為師。

提及德化陶瓷,就要說到明代代表大師何朝宗。那個時期,德化的人物雕塑正處於產生和發展時期,何朝宗獨創的“捏、塑、雕、刻、刮、削、接、貼”八字技法,更是將德化人物雕塑推向了一個高潮。

在見到何朝宗所創作的瓷塑作品時,陳明良是前所未有的震撼,“何朝宗的作品給我帶來了太多的啟發,它完全可以與蒙娜麗莎、維納斯等名作媲美,也正是因此,我才全心投入到宗教瓷塑的創作中,特別是觀音瓷塑”。

(蓮如意觀音)榮獲福建省'爭豔杯'金獎20x20x45cm

在何朝宗的影響下,陳明良注入心血首創大型中國白瓷塑《百態觀音》,這是他的經典作之一,也是他幾十年如一日撲在觀音瓷塑創作上的階段性總結。從構思到成型,他花了整整五年的時間。造型不一的一百尊觀音,表達著同一主題“大慈大悲、普渡眾生”。

“每件古陶瓷背後都具備特有的歷史意義。”從藝三十余載,陳明良潛心研究德化陶瓷,在不斷燒造作品的同時,還撰寫《何派技藝傳承與創新》、《德化窯古瓷鑒定》等學術論文,編著《德化窯古瓷珍品鑒賞》、《明清德化白瓷》等書籍,更好地發揚德化陶瓷文化。

文昌帝君

陳明良創作的題材涉及觀音、彌勒、羅漢、關公、文昌帝、仕女及現代生活等,獲得了國內外金獎20項、銀獎8項、銅獎6項。

在傳統的基礎上做精做細,就是創新

深諳何朝宗技法,陳明良擅長將傳統風格與現代藝術相結合。他堅守在傳統陶瓷藝術的陣地上,同時又不斷創新。

“在傳統的基礎上創新確實很難,而宗教題材要有所突破的話更是難上加難。”陳明良坦言,怎麼創新陶瓷,一直是他探索的難題。

為此,陳明良特地去中央美術學院雕塑系進修。2013年,他又到中國藝術研究院學習,老師告訴他:“繼續堅持傳統,在傳統的基礎上做精做細,就是創新。”陳明良醍醐灌頂。

從此,陳明良開始大膽創作,藝術風格往北齊、北魏時期摸索,一些傳統造型慢慢被喚醒。他還在導師的指導下創新出許多作品,甚至創作帝王將相為原型,雕塑出歷史人物。

作品《盤古開天地》,便是東西結合的產物。陳明良以東方的神話為題材,借助西方雕塑藝術手段,成功地用西方語言表達東方藝術,將盤古故事描繪出來,並展現了人體之美。

在不斷地創新過程中,陳明良也形成了自己獨特的創作風格。比如《志在書中》,創造性地用寫實手法,再現了一個狀元坐在岩石上奮發讀書的意韻,體現了“萬般皆下品,唯有讀書高”的寓意。

這些年來,在堅持傳統的基礎上,陳明良也努力創作新造型,尋求從其他角度創新,賦予德化傳統陶瓷藝術新的靈感和生命力。《千年窯火》《蒲團觀音》《文昌帝君》等一系列作品都是他的創新之作。同時,他成功再現了“象牙白”“豬油白”“孩兒紅”等明代以來出現的釉色。

“創新還是需要多走出去,多開拓視野,如果我早走出去的話,我可能會創作出更多的作品。”陳明良坦言,

德化傳統陶瓷的確缺乏創新,因此要多走出去參觀、借鑒,結合傳統技藝,創作出讓更多人喜歡的現代作品,雖說裡面大有文章可作,但也需要花很大功夫。

“瓷藝堂”,一部德化陶瓷史

“瓷國明珠通中外,藝苑奇珍貫古今”,這是瓷藝堂的冠頂聯。不善言辭的陳明良首先帶記者走上了二樓,用作品為自己“發言”。

打開門的一霎那,各朝各代的作品盡顯眼前,這裡擺放的還只是一小部分。

實際上,陳明良的瓷藝堂已經收藏了3000多件歷代德化窯的陶瓷珍品,他將藏品分為人物瓷塑、青花五彩、日常生活器皿等幾大類別,是目前最為齊全的德化窯白瓷珍貴標本。

上世紀80年代中期,陳明良就已經在收藏德化古陶瓷。一開始,陳明良因為沒有經驗,也交了不少“學費”,那時候收到的大多是一些殘次品。因而他邊提高文化素質,邊向瓷工藝人請教,改變了收藏方向。

“1998年,我在中央工藝美院雕塑系的導師王建中、章星、邱耿鈺來福建家訪。他們為我收藏的諸多瓷器所傾倒。”在導師的建議下,陳明良不再“大雜燴”式收藏,而是將重點放在收集德化本土生產的各類陶瓷,使之成為系列,最終形成獨具特色的私人收藏系列。

大到人物造像,小到壺瓶杯盞,從商周到明清,有貢瓷官窯,也有民間器物,收藏內容以人物雕塑為主,多達兩三百件。小小的套房裡,囊括了德化陶瓷的悠久歷史。

讓陳明良記憶最為深刻的一件收藏品便是他收到的第一件瓷塑《立雲觀音》,“看到古瓷塑的工藝,我十分驚訝”。那時候,陳明良處於創作初期,缺少靈感,這件作品猶如一道曙光,慢慢打開了他的思路。

唐代的盤口執壺、宋代的青白釉三系壺、明代的象牙白瓷壺、清中葉五彩桃形倒流壺、民國粉彩八大山人茶壺、“文革”大橋壺……從造型到線條,從服裝到紋飾,每件作品、每個細節都為陳明良提供了無限的靈感。

因為收藏,陳明良收穫到了意外的財富,這些藝術品源源不斷地為陳明良帶來啟發,使其不斷增進自己的創作技藝,調整創作方向,提高瓷雕創作水準之際,也提升了鑒別的眼力和藝術鑒賞力。

如今,陳明良總結出不少收藏經驗,收藏的藝術品也都頗具價值,在2006年中央電視臺《藝術品投資》“民間尋寶記—走進福建”鑒寶活動中,其藏品中有四件被入選十大寶物,儼然是一個地道的“德化陶瓷專家”。他笑著說,“瓷藝堂收藏的是德化的一部陶瓷歷史,也是一部中國陶瓷史。”

德化陶瓷仍是價值窪地

曾經,隨著德化“世界陶瓷之都”之稱的獲評,不少雜音紛紛湧出:德化多為民窯,官窯沒有地位,外銷與財政收入不符……

陳明良直言,雖然德化瓷塑品被美國、英國、丹麥等多個國家博物館收藏,但國內對德化陶瓷的認識還不到位,

在大家的認知裡,德化只有民窯,事實上德化古代就有官窯,這都有據可查,但因為固有思想,德化陶瓷被嚴重貶值。

“拍賣市場上的價格還遠未能體現德化古陶瓷的地位,德化古陶瓷仍然是收藏拍賣市場中的‘價值窪地’。”陳明良說,大師何朝宗的一件作品當前只能夠拍賣幾百萬,甚至幾十萬,這與其創作的藝術價值嚴重不匹配,“這是一種遺憾,更讓我感到一種使命”。

陳明良希望,瓷藝堂能夠真正成為一個私人博物館,向世人開放,讓德化陶瓷文化和魅力影響到更多人。他也希望,創辦一家藝術館,作為海絲陶瓷藝術文化交流中心、傳承培訓基地等,讓他能夠專心創作與鑒藏的同時,培養下一代,使傳統德化陶瓷技藝與精髓傳承下去。

正是因為有諸如陳明良這類能工巧匠,矢志不渝地堅守陣地,世代傳承,德化這片土地上的窯火才能燃燒千年,生生不息。

本文由閩商雜誌-閩商觀察原創,首發于《閩商》雜誌第132期

文:陳麗媛

轉載請聯繫授權

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