Call me by your name, and I’ll call you by mine.
——《請以你的名字呼喚我》
光已然開啟， 我們仍然會沉浸於影片的故事之中， 坐在座位上久久不願離去， 任由我們的整個腦海被精妙的場景所完全佔據， 整個心靈被動人的故事所徹底融化。
此情此景， 無不讓人感慨萬千。 有朋友曾這樣講“拍戲的入戲越深， 觀影的帶入感就會越強。 ”電影真是上天賜予人類的一份美妙禮物。
而這一次， 讓我期待了整整一年的Call Me by Your Name（《請以你的名字呼喚我》）便讓我再次感受了這樣的時刻。
自從該片在多倫多電影節全球首映以來， 《請以你的名字呼喚我》便被認為是2018年奧斯卡獎的有力競爭者， 且一直口碑爆棚：IMDB 8.3分， Metascore 95分， 爛番茄98%的新鮮度……從先行版預告發佈之時起， 大眾便對這部電影充滿了期待。
在今年十月份的倫敦電影節期間， 我終於有幸親歷了《請以你的名字呼喚我》的紅毯現場， 與兩位主演蒂莫西·柴勒梅德（中國影迷根據諧音，
影片在英國正式公映以來， 在短短的四天裡， 我已經在電影院將這部期待已久的影片認認真真地看了兩次。 每一次看完都意猶未盡。
為了不影響大家的觀影， 本文不會涉及任何劇透， 只想與大家分享我的點滴觀影體驗， 敬請大家放心閱讀。
本片根據安德列·艾席蒙的同名小說改編， 義大利導演盧卡·瓜達尼諾將這部電影的取景地設在了自己無比熱愛的家鄉小鎮上。 在時光的交錯感下， 在緩慢移動的長鏡頭裡， 在精緻畫面和古典配樂的不斷鋪陳中， 義大利鄉間深入骨髓的浪漫和別具一格的風情被展現得淋漓盡致。
本片的故事發生在1983年夏天。 17歲少年艾利奧（蒂莫西·柴勒梅德飾）的父親是研究羅馬雕塑的教授， 母親是翻譯家。 生活在開放寬容的知識份子家庭， 艾利奧的整個夏天都沐浴在書香、音樂與法國少女的愛情中， 直到有一天，
132分鐘的時間裡， 光、影、音渾然一體， 艾利奧與奧利弗的每一個眼神， 每一次接觸， 每一段對話……甚至是艾利奧指尖劃過的旋律， 書頁翻動的聲音， 屋外潺潺的河水， 窗外明媚的陽光和沙沙作響的樹葉都是那麼的牽動人心。
這部散發著濃郁古典氣質的電影在浪漫與憂傷， 含蓄的少年情思與彌漫的荷爾蒙氣息的交融中， 營造出了時而清新時而濃郁的情感氛圍， 將這場為時六周的夏日之戀描摹得仿若一場美到極致的夏日長夢。
在電影之中，這是一場只屬於艾利奧和奧利弗兩個人的夢。拋開社會桎梏，拋開時代局限，拋開身份認同，溫柔而克制的鏡頭始終只是聚焦在兩個人的身上。與轟轟烈烈的海誓山盟相比，“請以你的名字呼喚我”是如此簡單而平和，卻是兩人之間最深情而浪漫的愛情密碼。
在電影之外，這又是一場屬於我們每個人的夢。觀影的過程中，觀眾不再是局外人，我們會隨著艾利奧笑而喜，隨著他哭而痛，隨著他的舉手投足，細枝末節而回憶起自己曾經青澀的少年往事。
在大多數人都期待著曲折離奇與驚天動地的今天，這部電影卻通過看似散漫而神韻俱在的平鋪直敘，用輕巧的格局描摹出了洶湧的情緒和熱烈的愛情。
《衛報》評論道：“正是這樣的影片工藝讓人知道，電影可以用一種幾乎是精神的角度來創造共鳴。”
在這場唯美夢境的塑造過程中，除導演盧卡·瓜達尼諾外，執導《莫里斯》和《看得見風景的房間》的導演詹姆斯·伊沃裡巧妙的劇本改編、知名獨立音樂人Sufjan Stevens動人心魄的原創歌曲、還有曾助推阿彼察邦奪得金棕櫚獎的著名攝影師Sayombhu Mukdeeprom詩意的鏡頭運用均功不可沒。
更值得一提的是兩位元主演極富層次感的表演。知名影評人馬修·雅各評論道，艾米·漢莫和蒂莫西·柴勒梅德在電影中營造出了之前從未見過的絕妙的化學反應。《好萊塢報導者》評論說：“這兩位演員不用張開嘴，就可以傳達出角色之間複雜的感情、期許和想法。”
而事實也的確如此。艾米·漢莫的舉手投足之間都散發著魅力，每一個眼神都在彰顯著兩人之間情感的微妙變化。而蒂莫西·柴勒梅德則在多種複雜情緒的不斷流轉中引領觀眾體味和回憶著愛情的甜蜜與苦澀，告訴我們，愛的感受就是心跳漏掉了一拍。
132分鐘的夢境結束，片尾曲響起，影廳中沒有人起身離場。大家都坐在座位上靜靜沉思，或是默默抹去眼角的淚水。
羅蘭巴特曾說，“眼淚是為了證明悲傷不是一場幻覺”。我想，這132分鐘的故事並不是幻覺，它是我們每個人真實經歷的縮影，深深地鐫刻在我們年少的歲月裡。
Sufjan Stevens演唱的片尾曲曲名為Visions of Gideon（基甸的想像）。在聖經中，基甸曾經膽小懦弱，上帝在他面前數次顯靈後終於慢慢建立起了他的自信，最終他成長為了一名勇敢而成功的軍事領袖。而《請以你的名字呼喚我》，亦講述的是少年艾利奧的成長歷程。
或許未來的某一天，當那個勇敢的艾利奧再次回憶起17歲的這個夏天時，依舊會嘴角微微上揚，然後在嘴邊呼喚那個美好的名字：奧利弗。
在電影之中，這是一場只屬於艾利奧和奧利弗兩個人的夢。拋開社會桎梏，拋開時代局限，拋開身份認同，溫柔而克制的鏡頭始終只是聚焦在兩個人的身上。與轟轟烈烈的海誓山盟相比，“請以你的名字呼喚我”是如此簡單而平和，卻是兩人之間最深情而浪漫的愛情密碼。
在電影之外，這又是一場屬於我們每個人的夢。觀影的過程中，觀眾不再是局外人，我們會隨著艾利奧笑而喜，隨著他哭而痛，隨著他的舉手投足，細枝末節而回憶起自己曾經青澀的少年往事。
在大多數人都期待著曲折離奇與驚天動地的今天，這部電影卻通過看似散漫而神韻俱在的平鋪直敘，用輕巧的格局描摹出了洶湧的情緒和熱烈的愛情。
《衛報》評論道：“正是這樣的影片工藝讓人知道，電影可以用一種幾乎是精神的角度來創造共鳴。”
在這場唯美夢境的塑造過程中，除導演盧卡·瓜達尼諾外，執導《莫里斯》和《看得見風景的房間》的導演詹姆斯·伊沃裡巧妙的劇本改編、知名獨立音樂人Sufjan Stevens動人心魄的原創歌曲、還有曾助推阿彼察邦奪得金棕櫚獎的著名攝影師Sayombhu Mukdeeprom詩意的鏡頭運用均功不可沒。
更值得一提的是兩位元主演極富層次感的表演。知名影評人馬修·雅各評論道，艾米·漢莫和蒂莫西·柴勒梅德在電影中營造出了之前從未見過的絕妙的化學反應。《好萊塢報導者》評論說：“這兩位演員不用張開嘴，就可以傳達出角色之間複雜的感情、期許和想法。”
而事實也的確如此。艾米·漢莫的舉手投足之間都散發著魅力，每一個眼神都在彰顯著兩人之間情感的微妙變化。而蒂莫西·柴勒梅德則在多種複雜情緒的不斷流轉中引領觀眾體味和回憶著愛情的甜蜜與苦澀，告訴我們，愛的感受就是心跳漏掉了一拍。
132分鐘的夢境結束，片尾曲響起，影廳中沒有人起身離場。大家都坐在座位上靜靜沉思，或是默默抹去眼角的淚水。
羅蘭巴特曾說，“眼淚是為了證明悲傷不是一場幻覺”。我想，這132分鐘的故事並不是幻覺，它是我們每個人真實經歷的縮影，深深地鐫刻在我們年少的歲月裡。
Sufjan Stevens演唱的片尾曲曲名為Visions of Gideon（基甸的想像）。在聖經中，基甸曾經膽小懦弱，上帝在他面前數次顯靈後終於慢慢建立起了他的自信，最終他成長為了一名勇敢而成功的軍事領袖。而《請以你的名字呼喚我》，亦講述的是少年艾利奧的成長歷程。
或許未來的某一天，當那個勇敢的艾利奧再次回憶起17歲的這個夏天時，依舊會嘴角微微上揚，然後在嘴邊呼喚那個美好的名字：奧利弗。