書法的本質是抒情。 法外求法， 有法無法， 在自由的藝術王國裡徜徉， 這是書法最動人的一種境界。
書法有三個層次：
一是方正停勻， 點畫不差；
二是融鑄碑帖， 能出己意；
三是技進乎道， 筆墨盡萬象之美。
第三層次為書法之最高境界， 本文說的就是這一層。
人情不外乎喜、怒、哀、樂、愁， 觀天觀地， 看山看水， 似乎都能有所依託， 但是， 寄之于書法線條， 難於上青天。
一難是必得以漢字為載體， 而非鬼畫符；
二難是點線須合技法要求， 而非隨意揮就；
三難是要除去執著心， 而不可有意為之；
四難是要有真情真性， 決不能故作聲勢；
五難是胸中要廣納萬象， 而不能就字寫字；
六難是若不積學養氣， 下筆一定虛脫。
有人認為， 草書才能達人性情， 也不見得。 實際上， 楷書、行書照樣能充分體現性情。 孫過庭在《書譜》中說， 王羲之“寫《樂毅》則情多怫鬱， 書《畫贊》則意涉瑰奇， 《黃庭經》則怡懌虛無， 《太師箴》又縱橫爭折。 暨乎蘭亭興集， 思逸神越；私門誡誓， 情拘志慘。 所謂涉樂方笑， 言哀已歎”。
所以， 不獨楷、行；隸、篆諸體也有同樣的功效。 所不同者， 只是書家性格、興趣愛好差異而已， 而無優劣之分。
人的性情， 譬如潮汐， 漲落雖有定期而難為外物所抑。 因此， 書法寫性情， 如果囿于成法， 必定難以暢懷。 常常是破法比堅守技法更重要。 這有兩層意思：
一是不合技法的破筆， 或者說是敗筆。 這是為了達性情合理的破法， 可產生一種殘缺的美， 歷代大家也難例外。 盡善盡美在一定程度上不是真實的美。
二是離了法而去求道、求意， 無跡或者無法可尋， 然莫不合法。 蘇東坡說：“我書意造本無法， 點畫信手煩推求。 ”意造， 即以意作書， 不拘成法。
其實， 馮班在《鈍吟書要》中的幾句話說得更明瞭。 他說：“唐人用法謹嚴， 晉人用法瀟灑， 然未見有無法者， 意即是法。 ”
由此可見，
那麼， 再回到書法， 無論意象抑或意境， 首先應著眼於“意”。 因為書法是最為抽象的藝術， 若要使點線心靈化， 必得離法趨意， 尋求自由的發揮空間。 意到則筆到， 筆到則見意似， 意似則生萬象， 萬象出而境界成矣。 同時， 意也是多元的。 從抒情上說是美學的， 從思辨上說是哲學的，從實用上說是合乎人道倫理的。這一點，又恰恰建立在法的基礎上。
總之，中國書法就是理與趣、法與意、技與道相生相成，水乳交融的一種境界。若要求法外之法，功夫即在書外。一旦求得，就能達到莊子所說的“與天地精神相往來”。
來自書法思考
總之，中國書法就是理與趣、法與意、技與道相生相成，水乳交融的一種境界。若要求法外之法，功夫即在書外。一旦求得，就能達到莊子所說的“與天地精神相往來”。
來自書法思考