采寫：新京報記者 楊暢
新媒體編輯：何建為
對於愛好粵語歌的80後、90後一代而言， 陪伴他們長大的香港女歌手， 除了有容祖兒、楊千嬅、謝安琪以外， 還有一個重要的名字——衛蘭。
從被雷頌德挖掘， 簽約黎明公司， 到發行屬於自己的唱片， 橫掃香港樂壇的新人獎項， 衛蘭一步步成為了家喻戶曉的女歌手。 但可惜的是， 自出道後的十二年時間裡， 她一直沒找到合適的機會在內地樂迷心中唱出一片天。
不過， 兜兜轉轉， 內地流行樂壇終於還是等來了這把“靚聲”。 2015年， 在結束與老東家的合約之後， 衛蘭簽約了華納音樂。
衛蘭首張國語專輯《衛蘭》。 圖片來自網路
前不久， 新京報記者在北京見到了第一次前來宣傳國語作品的她。 衛蘭性格柔軟且愛笑， 在採訪裡， 滿滿充斥著的都是她接連不斷的笑聲。
衛蘭宣傳照。 藝人放供圖
入行之前
出生于音樂家庭， 在酒吧裡唱《聽海》
在採訪中， 衛蘭遇到聽不明白的問題， 都會向身邊的工作人員請教。 當工作人員將記者的問題“翻譯”成粵語或英語之後， 衛蘭才恍然大悟， 繼續努力用普通話一字一句作答。
其實， 無論粵語還是普通話， 對衛蘭而言， 都不是她與生俱來的。 1982年4月13日， 這位“中韓菲”混血兒與她的雙胞胎妹妹衛詩一同出生於香港， 她們的父親Joey Vidal是一名酒廊駐唱歌手， 來自菲律賓的宿霧。 衛蘭與妹妹衛詩從小就成長在英文環境裡， 接受著父親的音樂薰陶。 “其實最開始接觸到音樂， 是在媽媽的肚子裡面。 我爸爸對音樂很熱情，
年幼的衛蘭， 就這樣逐漸接觸到了許多不同的音樂風格。 “我記得那個時候到了下課， 我就跟同學一起去公園， 聽香港歌手的歌曲， 像鄭秀文、葉倩文等。 在學校裡， 我也有和妹妹一起在學校唱歌比賽裡唱喬治·邁克爾的歌， 也跟我的同學一起跳舞。 ”從16歲開始， 衛蘭衛詩兩姐妹跟隨父親一起在酒吧裡唱歌， “我記得當時我有唱過張惠妹的《聽海》， 還有很多古典、爵士和巴薩諾瓦風格的老歌。 ”
遇見伯樂
被雷頌德挖掘， 18歲簽約黎明
提及正式進入歌壇的經歷， 衛蘭說， 要感謝雷頌德的發掘。 “有一次， 我幫DJ Tommy錄了一首歌， 被雷頌德聽到之後， 他就找到我， 說想請我幫黎明唱合音。
彼時， 黎明已是樂壇公認的“四大天王”之一。 跟這位巨星相處， 衛蘭說自己一開始的確很緊張， “但是跟他相處久了之後， 就不太緊張了。 他是一個很幽默的人。 ”
2006年，衛蘭、黎明拉闊音樂會演出。圖/視覺中國
由於衛蘭一直以來都習慣講英文，所以在簽約之後，她還度過了五年漫長的蟄伏期，用來學習粵語，“在發行第一張專輯之前，公司給我五年讓我學好粵語。所以那段時間，我就在公司跟我的同事聊天，幫大家叫外賣、剪報紙。當時覺得很無聊，也一度以為自己沒辦法出專輯了，很不開心。但是現在回頭去看，還是很感激有這段時間可以訓練的，因為那時自己也一直在唱歌、聽歌、跳舞。”
終於，2005年4月13日，在23歲生日那天，衛蘭發行了首張個人專輯《Day & Night》，正式出道。同年11月25日，第二張專輯《My Love》也接力推出。兩張作品一經問世，衛蘭那具備別樣感染力的嗓音，一時間為樂迷所驚豔，她開始頻頻出沒在香港各大頒獎典禮上，不少重磅獎項都被她收入囊中。
衛蘭首張個人專輯《Day & Night》。圖片來自網路
順流逆流
橫掃新人大獎，與黎明出現音樂分歧
不過，憶起剛出道時的心態，衛蘭卻坦言，彼時看似成為樂壇“寵兒”的自己，心路歷程卻很複雜，“當時側田是我第一張專輯的製作人，我們兩個都不知道這張專輯推出之後，大家會有什麼樣的反應。幸虧，最後反響很好，這是我很感激的地方。但是，當時拿了很多獎，我自己也不知道該怎麼enjoy（享受），因為很多事情都發生得太快。”
擁有著《大哥》《街燈晚餐》《就算世界無童話》等多首代表作，衛蘭一直覺得自己是個很幸運的人，“推出唱片都是在樂壇很好的時間，我的老闆黎明也給了我很多很好聽的歌，他陪著我，給我很多很好的意見，幫我想很多特別的概念。”發掘她的雷頌德曾寫過成百上千首作品，但在他的“THANK YOU”作品演唱會上，最後壓軸的歌曲就是眾星一起合唱《就算世界無童話》，他對衛蘭和這首歌的偏愛，由此可見一斑。
衛蘭參加雷頌德Thank You演唱會。圖/視覺中國
不過，在內心深處，衛蘭也有著屬於自己的糾結，這些糾結來自于她與老闆黎明在音樂審美上的差異，“我喜歡聽靈魂樂，而他喜歡聽很多韓語歌，所以他給了我很多韓語歌的翻唱。但是，如果那首歌我不喜歡的話，我是不可以告訴他的。以前我有試過，但是他不聽，因為他覺得我可能不知道自己在說什麼。”
所以，對於越來越成熟的衛蘭而言，不被接受和不被肯定，一度成為了引發負面情緒的導火索，“很久一段時間，我都不開心，因為所有的東西已經幫我準備好了，決定好了，當我越來越成熟的時候，我想做一些自己想做的音樂，給多一點意見，也希望多分享我自己的心態時，但是……”提及此，衛蘭顯得有點失落和無奈，但她仍然繼續笑著說，“不過還是很感激他，因為他幫我選擇的歌，大家確實都很喜歡。”
重新出發
簽約新東家，願意參加音樂綜藝節目
生活中的衛蘭，喜歡安靜，她直言自己喜歡簡單的生活，能夠唱歌、畫畫，就是平靜快樂的一天。14歲的時候，衛蘭就曾經在學校裡學過畫畫，但是，由於畫材昂貴，她一度終止了這個愛好。直到五六年前，衛蘭又重新撿起畫筆。“我很喜歡在畫畫中控制所有東西的感覺，我可以決定我要畫什麼，用什麼顏色畫。”如今，這已經成為了衛蘭另一種表達自我和疏解壓力的方式，“因為做音樂有很多不同的人一起參與，但是畫畫真的有特別自由的感覺。”
2015年，衛蘭與老東家十年的合約到期。當離開熟悉的唱片公司，衛蘭憂慮過、迷茫過，甚至一度思考：自己是不是不要唱歌了。但所幸，她最終與華納音樂結緣。在新公司裡，她說同事們都鼓勵她提出更多的意見，隨著粵語歌專輯與國語專輯的接連推出，一段新的音樂旅程正在開啟。對於未來，衛蘭說，不僅希望可以透過這張國語專輯來北京、上海等更多城市舉行演出，如果有合適機會的話，也想去音樂類的綜藝節目一試身手。
提起未來在音樂上的目標，衛蘭表示，品質是自己更為要求和看重的東西，“我希望每一首歌都可以花更多時間去做，但是在香港的時候，我們工作上的時間有限，所以就儘量努力。我也希望自己的表演可以做得更好。”而提及對知名度的看法，衛蘭卻釋然一笑，“比起被更多人聽到我，我反而希望可以感動到別人，哪怕只有一個人。這樣的話，我就覺得自己做得很好了。所以，如果有更多人喜歡我的音樂當然更好，但如果只有一個人喜歡的話，我也會覺得很開心。”
衛蘭宣傳照。藝人方供圖
Q&A新京報：以後在音樂上還有哪些目標？在演藝事業中，還有其他希望嘗試的領域嗎？
衛蘭：在音樂方面我有很多想嘗試的不同東西，特別是在國語歌部分。我的歌迷說，聽完我的粵語專輯和國語專輯後，覺得我的聲音在裡面有點不一樣，唱國語歌好像變得更軟了（笑）。我覺得我在這十二年裡面，得到了很多很多的滿足感，所以現在在其他地方可以多一點嘗試，比如演戲或者寫歌。因為在演唱方面，我覺得自己已經做的可以了（笑）。
新京報：在演戲方面，有特別希望出演的角色嗎？
衛蘭：我特別想嘗試喜劇，還有愛情片。如果找到一個角色是跟我完全不同感覺的話，那樣會很棒。不過演戲跟唱歌的感覺還挺像的，因為其實我的很多歌，我都沒有經歷過裡面的內容，但是我都會在幻想，這首歌的感情到底是怎麼樣的，我應該怎樣把它表達出來，在這個部分，應該跟演戲的感覺比較接近吧。
衛蘭曾于李治廷主演過《為你鍾情》。圖片來自網路
新京報：平時喜歡看哪些類型的電影？
衛蘭：因為我現在還是單身，所以特別喜歡看愛情主題的電影（笑），最近我看了很多的老電影，像《The Notebook》（《戀戀筆記本》），最新的愛情片我還沒怎麼看過。
新京報：你的理想型另一半是什麼樣子？對愛情又有著怎樣的期待？
衛蘭：我希望能夠遇到一個跟我有默契的人，我們兩個的溝通要很好很順利，他要接受我所有好與不好的方面。這次我在我的一首歌《想像空間》裡，也是說，我們在等待愛情的時候，就可以幻想一下你的愛人到底會是什麼模樣，這樣可以更加期待。我希望我的愛情既可以平平淡淡，也可以轟轟烈烈，對，我不喜歡太平靜的感覺，有一點掙扎會比較好。
衛蘭說《衛蘭》專輯裡有她自己的經歷。藝人方供圖
衛蘭說《衛蘭》名字
命名為《衛蘭》，是因為這張專輯裡有很多自己的想法和自己的經歷，所以我覺得裡面的表達可以代表一部分的我。公司的同事也覺得，我名字的簡體字寫法好像一個標誌一樣，我覺得這個部分很有趣，所以最後就直接用了我的名字命名。這張專輯裡的我有很多成長和轉變，像情歌的部分，已經不完全都是心碎的，大家可以在裡面找到很多希望和積極的感覺。
《一塵不染》
這是整張專輯在錄製過程中最難唱的一首歌，翻唱自我的粵語歌《穿花蝴蝶》。因為錄這首歌的時候，我的身體非常不舒服，當時做了很多巡迴音樂會，聲帶也因為用得太多受傷了，一直咳嗽，所以當時錄得非常辛苦，但是最後幸虧克服了。
《我還是我》
當時也是因為自己身體不舒服，心裡很掙扎，怕影響到我的工作和生活，我的詞曲老師就寫了這樣一首歌來鼓勵我，他們寫得非常快。這首歌是在講，就算你失去了一些很重要的東西，你還是你自己。比如就算我的聲音完全都不可以唱了，我還是我。這個訊息對我而言很重要。
《不欠我什麼》
這是我第一次唱自己的創作歌曲，是與我的製作人一起寫的這首歌。當時這個創作發生得很自然，在錄音室的時候，我的製作人在彈吉他，我的腦海中就浮現一些旋律，所以我就把副歌的部分“where ever you are,whenever you think of me”唱出來了。唱自己寫的歌有一種跟它特別接近的感覺，錄得時候自己也很有信心，所以以後自己應該也會在這方面多一些嘗試，多寫一些屬於自己的歌。
《藍色Monday》
這是我和Tia（袁婭維）合作的一首歌，當時拿到這首歌的時候，我覺得很像女生一起去玩，一起開Party的感覺。兩年之前，我在北京參加節目時曾經跟Tia在一間休息室，她非常友好，我們的生活經歷也有很多相似的東西。聽到她的作品以後，我也非常欣賞Tia聲音裡的色彩，覺得很厲害。所以後來我們就找到Tia，詢問她願不願意和我一起唱這首歌，我跟感激她馬上就答應了。《藍色Monday》是很有節奏的，我比較少唱這個類型的歌。很多歌迷在聽過之後都跟我講，你要多唱一些類似的歌曲，所以以後我應該會多嘗試這方面的東西，這樣也可以讓演唱會興奮的氣氛多一點，因為之前都常常唱慢歌。
2006年，衛蘭、黎明拉闊音樂會演出。圖/視覺中國
由於衛蘭一直以來都習慣講英文，所以在簽約之後，她還度過了五年漫長的蟄伏期，用來學習粵語，“在發行第一張專輯之前，公司給我五年讓我學好粵語。所以那段時間，我就在公司跟我的同事聊天，幫大家叫外賣、剪報紙。當時覺得很無聊，也一度以為自己沒辦法出專輯了，很不開心。但是現在回頭去看，還是很感激有這段時間可以訓練的，因為那時自己也一直在唱歌、聽歌、跳舞。”
終於，2005年4月13日，在23歲生日那天，衛蘭發行了首張個人專輯《Day & Night》，正式出道。同年11月25日，第二張專輯《My Love》也接力推出。兩張作品一經問世，衛蘭那具備別樣感染力的嗓音，一時間為樂迷所驚豔，她開始頻頻出沒在香港各大頒獎典禮上，不少重磅獎項都被她收入囊中。
衛蘭首張個人專輯《Day & Night》。圖片來自網路
順流逆流
橫掃新人大獎，與黎明出現音樂分歧
不過，憶起剛出道時的心態，衛蘭卻坦言，彼時看似成為樂壇“寵兒”的自己，心路歷程卻很複雜，“當時側田是我第一張專輯的製作人，我們兩個都不知道這張專輯推出之後，大家會有什麼樣的反應。幸虧，最後反響很好，這是我很感激的地方。但是，當時拿了很多獎，我自己也不知道該怎麼enjoy（享受），因為很多事情都發生得太快。”
擁有著《大哥》《街燈晚餐》《就算世界無童話》等多首代表作，衛蘭一直覺得自己是個很幸運的人，“推出唱片都是在樂壇很好的時間，我的老闆黎明也給了我很多很好聽的歌，他陪著我，給我很多很好的意見，幫我想很多特別的概念。”發掘她的雷頌德曾寫過成百上千首作品，但在他的“THANK YOU”作品演唱會上，最後壓軸的歌曲就是眾星一起合唱《就算世界無童話》，他對衛蘭和這首歌的偏愛，由此可見一斑。
衛蘭參加雷頌德Thank You演唱會。圖/視覺中國
不過，在內心深處，衛蘭也有著屬於自己的糾結，這些糾結來自于她與老闆黎明在音樂審美上的差異，“我喜歡聽靈魂樂，而他喜歡聽很多韓語歌，所以他給了我很多韓語歌的翻唱。但是，如果那首歌我不喜歡的話，我是不可以告訴他的。以前我有試過，但是他不聽，因為他覺得我可能不知道自己在說什麼。”
所以，對於越來越成熟的衛蘭而言，不被接受和不被肯定，一度成為了引發負面情緒的導火索，“很久一段時間，我都不開心，因為所有的東西已經幫我準備好了，決定好了，當我越來越成熟的時候，我想做一些自己想做的音樂，給多一點意見，也希望多分享我自己的心態時，但是……”提及此，衛蘭顯得有點失落和無奈，但她仍然繼續笑著說，“不過還是很感激他，因為他幫我選擇的歌，大家確實都很喜歡。”
重新出發
簽約新東家，願意參加音樂綜藝節目
生活中的衛蘭，喜歡安靜，她直言自己喜歡簡單的生活，能夠唱歌、畫畫，就是平靜快樂的一天。14歲的時候，衛蘭就曾經在學校裡學過畫畫，但是，由於畫材昂貴，她一度終止了這個愛好。直到五六年前，衛蘭又重新撿起畫筆。“我很喜歡在畫畫中控制所有東西的感覺，我可以決定我要畫什麼，用什麼顏色畫。”如今，這已經成為了衛蘭另一種表達自我和疏解壓力的方式，“因為做音樂有很多不同的人一起參與，但是畫畫真的有特別自由的感覺。”
2015年，衛蘭與老東家十年的合約到期。當離開熟悉的唱片公司，衛蘭憂慮過、迷茫過，甚至一度思考：自己是不是不要唱歌了。但所幸，她最終與華納音樂結緣。在新公司裡，她說同事們都鼓勵她提出更多的意見，隨著粵語歌專輯與國語專輯的接連推出，一段新的音樂旅程正在開啟。對於未來，衛蘭說，不僅希望可以透過這張國語專輯來北京、上海等更多城市舉行演出，如果有合適機會的話，也想去音樂類的綜藝節目一試身手。
提起未來在音樂上的目標，衛蘭表示，品質是自己更為要求和看重的東西，“我希望每一首歌都可以花更多時間去做，但是在香港的時候，我們工作上的時間有限，所以就儘量努力。我也希望自己的表演可以做得更好。”而提及對知名度的看法，衛蘭卻釋然一笑，“比起被更多人聽到我，我反而希望可以感動到別人，哪怕只有一個人。這樣的話，我就覺得自己做得很好了。所以，如果有更多人喜歡我的音樂當然更好，但如果只有一個人喜歡的話，我也會覺得很開心。”
衛蘭宣傳照。藝人方供圖
Q&A新京報：以後在音樂上還有哪些目標？在演藝事業中，還有其他希望嘗試的領域嗎？
衛蘭：在音樂方面我有很多想嘗試的不同東西，特別是在國語歌部分。我的歌迷說，聽完我的粵語專輯和國語專輯後，覺得我的聲音在裡面有點不一樣，唱國語歌好像變得更軟了（笑）。我覺得我在這十二年裡面，得到了很多很多的滿足感，所以現在在其他地方可以多一點嘗試，比如演戲或者寫歌。因為在演唱方面，我覺得自己已經做的可以了（笑）。
新京報：在演戲方面，有特別希望出演的角色嗎？
衛蘭：我特別想嘗試喜劇，還有愛情片。如果找到一個角色是跟我完全不同感覺的話，那樣會很棒。不過演戲跟唱歌的感覺還挺像的，因為其實我的很多歌，我都沒有經歷過裡面的內容，但是我都會在幻想，這首歌的感情到底是怎麼樣的，我應該怎樣把它表達出來，在這個部分，應該跟演戲的感覺比較接近吧。
衛蘭曾于李治廷主演過《為你鍾情》。圖片來自網路
新京報：平時喜歡看哪些類型的電影？
衛蘭：因為我現在還是單身，所以特別喜歡看愛情主題的電影（笑），最近我看了很多的老電影，像《The Notebook》（《戀戀筆記本》），最新的愛情片我還沒怎麼看過。
新京報：你的理想型另一半是什麼樣子？對愛情又有著怎樣的期待？
衛蘭：我希望能夠遇到一個跟我有默契的人，我們兩個的溝通要很好很順利，他要接受我所有好與不好的方面。這次我在我的一首歌《想像空間》裡，也是說，我們在等待愛情的時候，就可以幻想一下你的愛人到底會是什麼模樣，這樣可以更加期待。我希望我的愛情既可以平平淡淡，也可以轟轟烈烈，對，我不喜歡太平靜的感覺，有一點掙扎會比較好。
衛蘭說《衛蘭》專輯裡有她自己的經歷。藝人方供圖
衛蘭說《衛蘭》名字
命名為《衛蘭》，是因為這張專輯裡有很多自己的想法和自己的經歷，所以我覺得裡面的表達可以代表一部分的我。公司的同事也覺得，我名字的簡體字寫法好像一個標誌一樣，我覺得這個部分很有趣，所以最後就直接用了我的名字命名。這張專輯裡的我有很多成長和轉變，像情歌的部分，已經不完全都是心碎的，大家可以在裡面找到很多希望和積極的感覺。
《一塵不染》
這是整張專輯在錄製過程中最難唱的一首歌，翻唱自我的粵語歌《穿花蝴蝶》。因為錄這首歌的時候，我的身體非常不舒服，當時做了很多巡迴音樂會，聲帶也因為用得太多受傷了，一直咳嗽，所以當時錄得非常辛苦，但是最後幸虧克服了。
《我還是我》
當時也是因為自己身體不舒服，心裡很掙扎，怕影響到我的工作和生活，我的詞曲老師就寫了這樣一首歌來鼓勵我，他們寫得非常快。這首歌是在講，就算你失去了一些很重要的東西，你還是你自己。比如就算我的聲音完全都不可以唱了，我還是我。這個訊息對我而言很重要。
《不欠我什麼》
這是我第一次唱自己的創作歌曲，是與我的製作人一起寫的這首歌。當時這個創作發生得很自然，在錄音室的時候，我的製作人在彈吉他，我的腦海中就浮現一些旋律，所以我就把副歌的部分“where ever you are,whenever you think of me”唱出來了。唱自己寫的歌有一種跟它特別接近的感覺，錄得時候自己也很有信心，所以以後自己應該也會在這方面多一些嘗試，多寫一些屬於自己的歌。
《藍色Monday》
這是我和Tia（袁婭維）合作的一首歌，當時拿到這首歌的時候，我覺得很像女生一起去玩，一起開Party的感覺。兩年之前，我在北京參加節目時曾經跟Tia在一間休息室，她非常友好，我們的生活經歷也有很多相似的東西。聽到她的作品以後，我也非常欣賞Tia聲音裡的色彩，覺得很厲害。所以後來我們就找到Tia，詢問她願不願意和我一起唱這首歌，我跟感激她馬上就答應了。《藍色Monday》是很有節奏的，我比較少唱這個類型的歌。很多歌迷在聽過之後都跟我講，你要多唱一些類似的歌曲，所以以後我應該會多嘗試這方面的東西，這樣也可以讓演唱會興奮的氣氛多一點，因為之前都常常唱慢歌。