11月10日-15日， 國際詩酒文化大會暨中國酒城·瀘州老窖文化藝術周在瀘州市舉辦。 作為文化藝術周活動之一， 酒城講壇首場講座於11-12日在南苑會議中心、巨洋會議中心開講， 來自文學界、文藝界的專家學者， 講述自己的故事， 分享各自的觀點……從古論今， 帶給現場觀眾一場詩、酒、歌的文化盛宴。
國際詩酒文化大會是一項回應中辦、國辦《關於實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》， 推廣普及詩歌的公益性活動， 由瀘州市人民政府、中國作協《詩刊》社主辦， 中國詩歌網、瀘州老窖股份有限公司、北京中視華凱國際廣告有限公司承辦， 以進一步擴大群眾對詩歌活動的參與度， 共同構建更加健康的詩歌文化環境， 進一步發揮詩歌在社會主義精神文明建設中的獨特作用。 與此同時， 來自全球各地的文藝界人士也對本次活動展現出了極大的熱情， 主流媒體、漢學家、朗誦藝術家、文化名人等齊聚瀘州，
詩酒同出一脈、相映生輝
●講座題目：《萬古愁， 抑或中國詩歌的精神》
●主講人：著名評論家、北京師範大學文學院教授、博導、副院長張清華
作為首位講座嘉賓， 張清華用深入淺出、風趣幽默的語言以“中國詩歌的精神”縱論千古詩情。
“五花馬， 千金裘， 呼兒將出換美酒， 與爾同銷萬古愁”“慨當以慷， 憂思難忘。 何以解憂， 唯有杜康”……講座中， 張清華不時借鑒古今詩句中的名句進行解析， 並點出了詩與酒的聯繫。
酒為什麼會與詩歌有聯繫？張清華認為， 詩酒同出一脈， 縱觀詩酒文化發展史， 酒醉詩情， 詩美酒醉；詩借酒神采飛揚， 酒借詩醇香飄溢。 詩與酒， 相映生輝， 形成絢爛的文明。
“詩酒文化是非常好的一個話題， 詩是酒神的產物， 詩是酒神精神的一個外化，
談到瀘州， 張清華坦言這是自己首次來到這座城市， 但卻已經深感瀘州人對酒有著強烈的自豪感與熱愛。 談到本次詩酒文化的融合， 他更是予以了充分肯定。 “這座城市有悠久的酒文化傳統， 這次詩人們彙聚在這裡， 我覺得無形當中賦予了酒文化一種更豐富的、更高的一種含義、一種內涵， 或者說賦予了酒靈魂。 ”
生活是創作的根本 是作者的海洋
●講座題目：《歡慶十九大， 再創新輝煌——歌曲背後的故事》
●主講人：中國音樂家協會名譽主席、著名作曲家傅庚辰
“紅星閃閃放光彩， 紅星燦燦暖胸懷……”這是電影《閃閃的紅星》主題曲《紅星歌》中的一句歌詞， 這首經典影視歌曲的作曲者就是傅庚辰。 不止這一曲， 他作曲的《紅星照我去戰鬥》《映山紅》等都是家喻戶曉的經典。
傅庚辰的分享主要從他的幾個重要作品背後的創作故事出發， 激勵在座的甚至更多的人能在文化創造的道路上，腳踏實地再創新輝煌。講到動情之處，傅庚辰還會唱上幾句，聲情並茂的講述“歡慶十九大再創新輝煌”歌曲背後的故事。
“我們老百姓，人人愛雷鋒，因為雷鋒處處為人民……雷鋒雷鋒，人民的好兒子，雷鋒雷鋒，祖國的好兒郎。”談到歌曲《老百姓的雷鋒》的創作，傅庚辰記憶猶新，也讓他在現場哼唱了兩句。
他說，《老百姓的雷鋒》這首歌的創作“得益於一次不被信任”，原本的劇組導演覺得彼時的傅庚辰年紀尚輕，怕完不成任務，於是決定把他與《雷鋒》劇組的作曲者對調。如此工作交流，讓他承受了很大的壓力，但是也激發了他的創作欲望，最終成就了這首偉大歌曲。
在講座中還有一個插曲：年過八旬的傅庚辰走上主講台，一直站著講述歌曲背後的故事。講座過程中，台下聽眾曾邀請傅庚辰坐下演講，但他卻拒絕了，站著完成了近2小時的演講，博得了台下聽眾陣陣掌聲。
“生活是創作的根本，生活是作者的海洋。”傅庚辰如是說。
“文學共和國”中的詩歌
●講座題目：《現場感，開放性，多元化》
●主講人：著名詩人、北京師範大學教授歐陽江河
在講座中，歐陽江河拋出了“文學共和國”的概念，他用獨特的語言和思路，帶給現場聽眾新的思考。歐陽江河說，在“文學共和國”這個國度中，沒有中外之分，也沒有時空的差別。在這裡，重要的是個人對詩歌的創作狀態，有自己的獨特風格，無所謂對錯；要去享受詩歌中的開心、惆悵、疼痛、不理解等各種心情，不用去理會詩歌中無法解釋的密碼。
講座中，歐陽江河談到龐德的翻譯。他說，龐德對英語革命最重要、持久的一個貢獻是他對中國詩歌的一種創造性的翻譯，這對英文有一個塑造和建構。歐陽江河表示，從這裡可以看出詩歌語言的“穿透性”，通過詩歌語言，可以把作者對人類、對生命以及生活情感的認識表達出來，而詩歌語言本身沒有國度，還能讓詩人走向一個“新的世界”。
在接受記者採訪時，歐陽江河說，他出生在瀘州，喜歡瀘州的桂圓、瀘州酒，幾十年沒有回來，再次回到瀘州，好像是幾天前，也好似恍如隔世，就像詩歌帶給人的感覺一樣，有太多感受。
歐陽江河說，瀘州打造詩酒名城，這是一張非常好的文化名片。詩和酒本身就是結合在一起的，人們常說的酒神，在其精神最深處就是詩歌。生活中，人人都可以飲酒，人人都可以受到詩歌的浸潤、陶醉，酒和詩歌把每個人的文化基因、文化身份聯繫到一起。而瀘州打造詩酒名城，酒和詩帶來了文化身份的辨認，瀘州可以把這種文化基因打造成為城市的一部分。
《寫作的常道》要有“四要”
●講座題目：《寫作的常道》
●主講人：中山大學中文系教授、博導、教育部“長江學者”、廣東省作協副主席謝有順
怎麼寫作？謝有順說，不管是寫小說、隨筆，還是其他題材的文章，或許每個人都有自己獨特的見解，但寫出的作品要讓他人喜歡，常常都會有一些“通俗”的東西，一些在寫作中應該遵循的根本。就他個人認為，寫作應該有“四要”。
一是寫作要有自己的根據地。作家應該把自己印象最深的生活、人群、經歷寫作出來，寫出只有自己才能寫出的作品。如果盲目的求大，盲目的想把自己的作品寫成史詩般大作，到最後卻常常會沒有了自己的風格和特色。
二是寫作要有實證精神。謝有順說，不論寫何種類型的作品，可以有想像、有誇張，但更重要的是不能離開現實的生活、經驗、情感等。在寫作時，要花苦功夫、笨功夫，要經過多方的調查、考證，讓作品有質感，這樣寫出來的東西才能經得起考證，能夠讓讀者反復去閱讀、去鑽研。
三是寫作要合乎情理的邏輯。在寫作時，特別是在對人物身份、性格的描寫上，一定要合乎情理才能觸及人心。同樣，一部作品，如果沒有合乎情理的邏輯，就難以真正深入進去，不能讓作品吸引人。
四是寫作要貼著語言寫。謝有順說，文學作品最吸引人的地方，就是有優美的語言，一個詞、一句話在作品中是否準確、是否多餘，都是一個作者水準的體現。好的語言不僅能夠讓一部作品更加出彩，也能讓讀者從中領會到作者的寫作風格、寫作語感。貼著語言寫作，會讓人物更傳神，情節更精彩，作品更出色。
互聯網時代瀘州在表達時就是中心
●講座題目：《萬物互聯時代的詩生活》
●主講人：著名作家、編輯家、語文教育家、《收穫》雜誌副編審葉開
“瀘州山美水美人好，是一座非常好的城市。”這次是葉開第二次來瀘州，相比第一次來，他發現瀘州城市更加乾淨整潔。
近來，葉開在做互聯網研究，時常關注互聯網熱點事件。此次來瀘，葉開作了《萬物互聯時代的詩生活》的主題講座。“阿爾狗戰勝李世石，人工智慧詩人‘小冰’已經出版詩集，我們是悲觀還是受益智慧時代？”講座中，葉開從科技改變生活說起，通過幽默風趣的生活實例，闡釋人工智慧對我們生活的干預以及對個人的促進。
“我們今天的小說不匹配這個社會，我們的現實生活是否有失語症？”葉開認為，文學（包括詩歌）提供生命體驗，激發人對未來豐沛的展望，可以是樂觀的，也可以是悲觀的。人在閱讀的時候需要得到這種展望。“我個人認為詩歌是高效率表達，要運用隱喻。”葉開認為詩歌創作要深度介入和理解生活，抓住變化，寫出時代特色。
在接受記者的專訪時，葉開認為國際詩酒文化大會是一個非常好的文化活動，既根植于傳統，又把現在人們提升生活、文化的願望進行了升級。
“酒為什麼會對文學藝術有直接作用？酒本身能消解秩序，刺激靈感，讓我們對偶然的、瑣碎的事件更加敏感。”葉開舉例“李白鬥酒詩百篇”，是酒刺激靈感，帶來美妙的感受，促進了文化和人格的昇華。他認為，瀘州本身酒文化氛圍濃厚，雖然地處西南，但在互聯網時代，地理的相對偏僻已經不是一個問題。“當我們在寫作，我們在思考，瀘州在表達的時候就是中心。”
瀘州應在全球範圍內發揚詩酒文化傳統
●講座題目：《百年新詩的現代性建構》
●主講人：著名詩人、評論家、《詩刊》副主編李少君
學界一般認為，新詩的發生，時間確定是從1917年胡適在上海出版的《新青年》雜誌發表《白話詩八首》算起。2017年正好是中國新詩誕生一百周年。
李少君此次來瀘州，特意為瀘州民眾和因國際詩酒文化大會來瀘的全國各地文化學者帶來了一次中國新詩歌發展的浪漫之旅。李少君認為中國詩歌的發展分為向外學習時期、向內尋找傳統時期、向下挖掘時期。尤其是在全球化的大時代背景下，古今貫通、中西融合，當代人在多維度的融域視野中，詩歌更需要向上超越。
在接受記者專訪中，李少君表示瀘州是一個詩酒文化濃郁的地方，他在古籍中常讀到關於瀘州的詩歌。李少君認為詩酒文化需要弘揚和傳承，瀘州是著名的酒城，不僅應在中國樹立起詩酒文化的大旗，還應該在全球範圍內發揚詩酒文化的傳統。
李少君表示，隨著中國的崛起，中國的生活方式、生活習慣，會被越來越多的外國人接受和效仿，講中文、喝白酒也可能成為世界性的生活方式。近年來，瀘州老窖積極開闢海外市場，走在前面，起到先鋒、開導的作用，對推動整個中國白酒的發展具有積極意義。瀘州可以在這方面起領頭作用，在國際上，一方面把中國的白酒文化推向世界，另一方面將西方的詩酒文化介紹到中國，讓詩酒文化在瀘州成為標誌性的品牌。
詩歌創作與演員表演都需要如白酒般“醞釀”
●講座題目：《人·酒·詩·戲》
●主講人：著名表演藝術家、中央戲劇學院教授鮑國安
“下高速進瀘州城，感覺這個城市的變化太大了。”七八年前，在重慶拍戲的鮑國安來過一次瀘州，雖然時間很短暫，但他抽空去了瀘州老窖1573國寶窖池參觀。
鮑國安說，曾經接下一部不甚有名的電視劇的原因，很重要的一點就是拍攝地離瀘州近，他能夠來看一看《三國演義》開篇楊慎寫下“滾滾長江東逝水”的瀘州究竟是怎樣一個地方。他嚮往已久，對瀘州有一種特殊的感情。
來瀘州自然不能不談酒。
鮑國安分別舉了周恩來總理和導演謝晉在外交、宴請等各種場合喝酒始終彬彬有禮、面帶微笑的那種風度，始終把握住自己在一個最佳狀態的風采，來闡釋酒品如人品這句話。不擅長喝酒的他卻偏偏與酒有緣。前不久，他為中國酒業協會拍攝了一則廣告，端著酒杯的他面對鏡頭說，飲酒要淺意有度，微醺而不失風貌。酒品如人品，痛快人生。
鮑國安認為，酒是人們生活當中不能離開甚至激發感情不能替代的東西。仍然處於調整期的中國白酒企業需要把中國酒文化朝著健康的方向發展，這是國人的幸事，也是酒企的幸事。
“酒非常偉大。我發現，由酒而產生的一個詞‘醞釀’，是我們詩歌創作、戲劇創作等一切創作都離不開的。”鮑國安說。“為什麼不選擇別的詞彙來形容人思想的美妙的過程，唯獨用造酒的過程‘醞釀’二字？這足以說明古人認識到酒的釀造過程是一個非常複雜、美妙的過程，因此它才有資格來承擔這麼樣一個包括詩人、藝術家、建築美學家所有的創作這樣一個過程。‘醞釀’之貼切、之到位，沒有任何其他詞彙能代替。”
因此，無論是詩歌創作、演員表演，都要真的拿出點像樣的東西來，就跟釀酒一樣，必須把整個過程老老實實一絲不苟地去完成，才能拿出好的作品。
酒品如人品，詩品、戲品亦當如人品。
能夠“大唱”，才是經典好歌
●講座題目：《中國歌曲百年》
●主講人：文化部原副部長、中國文聯副主席、著名詞作家陳曉光
“一代人有一代人的歌聲，流傳的經典歌曲都是按照當時人們的審美需求創作的作品。”陳曉光說，中國歌曲有一個特點，和時代結合得非常緊密，和社會進程結合得非常緊密。
百餘年中，中國經歷了兩次中西方音樂文化的大衝撞——19世紀末20世紀初的西樂東漸和改革開放新時期的西方現代音樂思潮的湧入。百餘年中，中國出現過三次歌曲創作的繁榮——即20世紀三四十年代、五六十年代和八九十年代的繁榮。
群眾歌曲、藝術歌曲、流行歌曲，無論哪一種音樂，在陳曉光看來，要傳唱下去甚至成為經典，必須同時具備好聽、演唱上口、易於流傳三點。他直言，現在很多歌曲越寫越複雜，難度越大，素材不集中，讓人根本記不住，這是當下歌曲創作的病態現象。“兩個八度或者出點假聲，歌曲不是越難越好。還是應該顧及大眾的審美，流傳的歌曲歌詞都並不複雜，四句六句最多八句。歌曲從規模上來看不大，但是經過編排、轉調，可以‘大唱’，這樣才能傳唱開來。”陳曉光說，深受年輕人喜歡的流行歌曲，就是因為不複雜而且好聽。
陳曉光說，在上世紀八十年代改革開放大門打開後，港臺流行音樂傳了進來。其實，中國的流行歌曲誕生起源於上世紀二三十年代的上海。由於特殊的歷史原因，這時期的流行歌曲一直被斥為“靡靡之音”，以至造成後來很多人對流行歌曲的歧視。
當時，中央電視臺開始舉辦青年歌手大獎賽，對這種很多年輕人喜歡的流行歌曲唱法不能歧視、排斥，又不敢用流行歌曲這樣一個稱謂。於是，就有人創出了“通俗歌曲”這麼個詞彙。現在已經很少有人這樣說了。“社會往前走，對流行音樂還是採取寬容的態度。一代人有一代人的審美，一代人有一代人的歌聲。這個不以你我的意志為轉移。流行歌曲的復蘇，是市場在指揮。”
記者 肖婷 謝蕤 朱虹 許世智 攝影報導
激勵在座的甚至更多的人能在文化創造的道路上，腳踏實地再創新輝煌。講到動情之處，傅庚辰還會唱上幾句，聲情並茂的講述“歡慶十九大再創新輝煌”歌曲背後的故事。“我們老百姓，人人愛雷鋒，因為雷鋒處處為人民……雷鋒雷鋒，人民的好兒子，雷鋒雷鋒，祖國的好兒郎。”談到歌曲《老百姓的雷鋒》的創作，傅庚辰記憶猶新，也讓他在現場哼唱了兩句。
他說，《老百姓的雷鋒》這首歌的創作“得益於一次不被信任”，原本的劇組導演覺得彼時的傅庚辰年紀尚輕，怕完不成任務，於是決定把他與《雷鋒》劇組的作曲者對調。如此工作交流，讓他承受了很大的壓力，但是也激發了他的創作欲望，最終成就了這首偉大歌曲。
在講座中還有一個插曲：年過八旬的傅庚辰走上主講台，一直站著講述歌曲背後的故事。講座過程中，台下聽眾曾邀請傅庚辰坐下演講，但他卻拒絕了，站著完成了近2小時的演講，博得了台下聽眾陣陣掌聲。
“生活是創作的根本，生活是作者的海洋。”傅庚辰如是說。
“文學共和國”中的詩歌
●講座題目：《現場感，開放性，多元化》
●主講人：著名詩人、北京師範大學教授歐陽江河
在講座中，歐陽江河拋出了“文學共和國”的概念，他用獨特的語言和思路，帶給現場聽眾新的思考。歐陽江河說，在“文學共和國”這個國度中，沒有中外之分，也沒有時空的差別。在這裡，重要的是個人對詩歌的創作狀態，有自己的獨特風格，無所謂對錯；要去享受詩歌中的開心、惆悵、疼痛、不理解等各種心情，不用去理會詩歌中無法解釋的密碼。
講座中，歐陽江河談到龐德的翻譯。他說，龐德對英語革命最重要、持久的一個貢獻是他對中國詩歌的一種創造性的翻譯，這對英文有一個塑造和建構。歐陽江河表示，從這裡可以看出詩歌語言的“穿透性”，通過詩歌語言，可以把作者對人類、對生命以及生活情感的認識表達出來，而詩歌語言本身沒有國度，還能讓詩人走向一個“新的世界”。
在接受記者採訪時，歐陽江河說，他出生在瀘州，喜歡瀘州的桂圓、瀘州酒，幾十年沒有回來，再次回到瀘州，好像是幾天前，也好似恍如隔世，就像詩歌帶給人的感覺一樣，有太多感受。
歐陽江河說，瀘州打造詩酒名城，這是一張非常好的文化名片。詩和酒本身就是結合在一起的，人們常說的酒神，在其精神最深處就是詩歌。生活中，人人都可以飲酒，人人都可以受到詩歌的浸潤、陶醉，酒和詩歌把每個人的文化基因、文化身份聯繫到一起。而瀘州打造詩酒名城，酒和詩帶來了文化身份的辨認，瀘州可以把這種文化基因打造成為城市的一部分。
《寫作的常道》要有“四要”
●講座題目：《寫作的常道》
●主講人：中山大學中文系教授、博導、教育部“長江學者”、廣東省作協副主席謝有順
怎麼寫作？謝有順說，不管是寫小說、隨筆，還是其他題材的文章，或許每個人都有自己獨特的見解，但寫出的作品要讓他人喜歡，常常都會有一些“通俗”的東西，一些在寫作中應該遵循的根本。就他個人認為，寫作應該有“四要”。
一是寫作要有自己的根據地。作家應該把自己印象最深的生活、人群、經歷寫作出來，寫出只有自己才能寫出的作品。如果盲目的求大，盲目的想把自己的作品寫成史詩般大作，到最後卻常常會沒有了自己的風格和特色。
二是寫作要有實證精神。謝有順說，不論寫何種類型的作品，可以有想像、有誇張，但更重要的是不能離開現實的生活、經驗、情感等。在寫作時，要花苦功夫、笨功夫，要經過多方的調查、考證，讓作品有質感，這樣寫出來的東西才能經得起考證，能夠讓讀者反復去閱讀、去鑽研。
三是寫作要合乎情理的邏輯。在寫作時，特別是在對人物身份、性格的描寫上，一定要合乎情理才能觸及人心。同樣，一部作品，如果沒有合乎情理的邏輯，就難以真正深入進去，不能讓作品吸引人。
四是寫作要貼著語言寫。謝有順說，文學作品最吸引人的地方，就是有優美的語言，一個詞、一句話在作品中是否準確、是否多餘，都是一個作者水準的體現。好的語言不僅能夠讓一部作品更加出彩，也能讓讀者從中領會到作者的寫作風格、寫作語感。貼著語言寫作，會讓人物更傳神，情節更精彩，作品更出色。
互聯網時代瀘州在表達時就是中心
●講座題目：《萬物互聯時代的詩生活》
●主講人：著名作家、編輯家、語文教育家、《收穫》雜誌副編審葉開
“瀘州山美水美人好，是一座非常好的城市。”這次是葉開第二次來瀘州，相比第一次來，他發現瀘州城市更加乾淨整潔。
近來，葉開在做互聯網研究，時常關注互聯網熱點事件。此次來瀘，葉開作了《萬物互聯時代的詩生活》的主題講座。“阿爾狗戰勝李世石，人工智慧詩人‘小冰’已經出版詩集，我們是悲觀還是受益智慧時代？”講座中，葉開從科技改變生活說起，通過幽默風趣的生活實例，闡釋人工智慧對我們生活的干預以及對個人的促進。
“我們今天的小說不匹配這個社會，我們的現實生活是否有失語症？”葉開認為，文學（包括詩歌）提供生命體驗，激發人對未來豐沛的展望，可以是樂觀的，也可以是悲觀的。人在閱讀的時候需要得到這種展望。“我個人認為詩歌是高效率表達，要運用隱喻。”葉開認為詩歌創作要深度介入和理解生活，抓住變化，寫出時代特色。
在接受記者的專訪時，葉開認為國際詩酒文化大會是一個非常好的文化活動，既根植于傳統，又把現在人們提升生活、文化的願望進行了升級。
“酒為什麼會對文學藝術有直接作用？酒本身能消解秩序，刺激靈感，讓我們對偶然的、瑣碎的事件更加敏感。”葉開舉例“李白鬥酒詩百篇”，是酒刺激靈感，帶來美妙的感受，促進了文化和人格的昇華。他認為，瀘州本身酒文化氛圍濃厚，雖然地處西南，但在互聯網時代，地理的相對偏僻已經不是一個問題。“當我們在寫作，我們在思考，瀘州在表達的時候就是中心。”
瀘州應在全球範圍內發揚詩酒文化傳統
●講座題目：《百年新詩的現代性建構》
●主講人：著名詩人、評論家、《詩刊》副主編李少君
學界一般認為，新詩的發生，時間確定是從1917年胡適在上海出版的《新青年》雜誌發表《白話詩八首》算起。2017年正好是中國新詩誕生一百周年。
李少君此次來瀘州，特意為瀘州民眾和因國際詩酒文化大會來瀘的全國各地文化學者帶來了一次中國新詩歌發展的浪漫之旅。李少君認為中國詩歌的發展分為向外學習時期、向內尋找傳統時期、向下挖掘時期。尤其是在全球化的大時代背景下，古今貫通、中西融合，當代人在多維度的融域視野中，詩歌更需要向上超越。
在接受記者專訪中，李少君表示瀘州是一個詩酒文化濃郁的地方，他在古籍中常讀到關於瀘州的詩歌。李少君認為詩酒文化需要弘揚和傳承，瀘州是著名的酒城，不僅應在中國樹立起詩酒文化的大旗，還應該在全球範圍內發揚詩酒文化的傳統。
李少君表示，隨著中國的崛起，中國的生活方式、生活習慣，會被越來越多的外國人接受和效仿，講中文、喝白酒也可能成為世界性的生活方式。近年來，瀘州老窖積極開闢海外市場，走在前面，起到先鋒、開導的作用，對推動整個中國白酒的發展具有積極意義。瀘州可以在這方面起領頭作用，在國際上，一方面把中國的白酒文化推向世界，另一方面將西方的詩酒文化介紹到中國，讓詩酒文化在瀘州成為標誌性的品牌。
詩歌創作與演員表演都需要如白酒般“醞釀”
●講座題目：《人·酒·詩·戲》
●主講人：著名表演藝術家、中央戲劇學院教授鮑國安
“下高速進瀘州城，感覺這個城市的變化太大了。”七八年前，在重慶拍戲的鮑國安來過一次瀘州，雖然時間很短暫，但他抽空去了瀘州老窖1573國寶窖池參觀。
鮑國安說，曾經接下一部不甚有名的電視劇的原因，很重要的一點就是拍攝地離瀘州近，他能夠來看一看《三國演義》開篇楊慎寫下“滾滾長江東逝水”的瀘州究竟是怎樣一個地方。他嚮往已久，對瀘州有一種特殊的感情。
來瀘州自然不能不談酒。
鮑國安分別舉了周恩來總理和導演謝晉在外交、宴請等各種場合喝酒始終彬彬有禮、面帶微笑的那種風度，始終把握住自己在一個最佳狀態的風采，來闡釋酒品如人品這句話。不擅長喝酒的他卻偏偏與酒有緣。前不久，他為中國酒業協會拍攝了一則廣告，端著酒杯的他面對鏡頭說，飲酒要淺意有度，微醺而不失風貌。酒品如人品，痛快人生。
鮑國安認為，酒是人們生活當中不能離開甚至激發感情不能替代的東西。仍然處於調整期的中國白酒企業需要把中國酒文化朝著健康的方向發展，這是國人的幸事，也是酒企的幸事。
“酒非常偉大。我發現，由酒而產生的一個詞‘醞釀’，是我們詩歌創作、戲劇創作等一切創作都離不開的。”鮑國安說。“為什麼不選擇別的詞彙來形容人思想的美妙的過程，唯獨用造酒的過程‘醞釀’二字？這足以說明古人認識到酒的釀造過程是一個非常複雜、美妙的過程，因此它才有資格來承擔這麼樣一個包括詩人、藝術家、建築美學家所有的創作這樣一個過程。‘醞釀’之貼切、之到位，沒有任何其他詞彙能代替。”
因此，無論是詩歌創作、演員表演，都要真的拿出點像樣的東西來，就跟釀酒一樣，必須把整個過程老老實實一絲不苟地去完成，才能拿出好的作品。
酒品如人品，詩品、戲品亦當如人品。
能夠“大唱”，才是經典好歌
●講座題目：《中國歌曲百年》
●主講人：文化部原副部長、中國文聯副主席、著名詞作家陳曉光
“一代人有一代人的歌聲，流傳的經典歌曲都是按照當時人們的審美需求創作的作品。”陳曉光說，中國歌曲有一個特點，和時代結合得非常緊密，和社會進程結合得非常緊密。
百餘年中，中國經歷了兩次中西方音樂文化的大衝撞——19世紀末20世紀初的西樂東漸和改革開放新時期的西方現代音樂思潮的湧入。百餘年中，中國出現過三次歌曲創作的繁榮——即20世紀三四十年代、五六十年代和八九十年代的繁榮。
群眾歌曲、藝術歌曲、流行歌曲，無論哪一種音樂，在陳曉光看來，要傳唱下去甚至成為經典，必須同時具備好聽、演唱上口、易於流傳三點。他直言，現在很多歌曲越寫越複雜，難度越大，素材不集中，讓人根本記不住，這是當下歌曲創作的病態現象。“兩個八度或者出點假聲，歌曲不是越難越好。還是應該顧及大眾的審美，流傳的歌曲歌詞都並不複雜，四句六句最多八句。歌曲從規模上來看不大，但是經過編排、轉調，可以‘大唱’，這樣才能傳唱開來。”陳曉光說，深受年輕人喜歡的流行歌曲，就是因為不複雜而且好聽。
陳曉光說，在上世紀八十年代改革開放大門打開後，港臺流行音樂傳了進來。其實，中國的流行歌曲誕生起源於上世紀二三十年代的上海。由於特殊的歷史原因，這時期的流行歌曲一直被斥為“靡靡之音”，以至造成後來很多人對流行歌曲的歧視。
當時，中央電視臺開始舉辦青年歌手大獎賽，對這種很多年輕人喜歡的流行歌曲唱法不能歧視、排斥，又不敢用流行歌曲這樣一個稱謂。於是，就有人創出了“通俗歌曲”這麼個詞彙。現在已經很少有人這樣說了。“社會往前走，對流行音樂還是採取寬容的態度。一代人有一代人的審美，一代人有一代人的歌聲。這個不以你我的意志為轉移。流行歌曲的復蘇，是市場在指揮。”
記者 肖婷 謝蕤 朱虹 許世智 攝影報導