沈尹默給這個世界留下了不少的傳世作品。
他被尊為一代書宗，
集書法家、書法理論家、書法教育家和中國現代書法事業奠基人為一體，
是繼“二王”和唐、宋之後中國書法的又一座高峰。
有學者稱尹默行書為米芾之後八百年來第一人，
其書法藝術成就超越元、明、清，
直入“宋四家”而無愧。
沈尹默畢生不廢臨池，
遍臨諸家碑帖，
正、行、草書無所不工。
書法精於用筆，
控縱如是，
點畫精到圓滿，
意趣平淡韻遠，
雄壯渾厚，
妍妙風流，
重振了千百年來占主流地位的貼學書法的雄風，
成為二十世紀貼學中興的開山盟主。
新中國成立後，
人民文學出版社邀請沈尹默為中國四大古典文學名著《紅樓夢》《三國演義》《水滸傳》《西遊記》題寫了書名，
使沈尹默的翰墨逸香世界。
1962年底，
上海市文化局為沈尹默舉辦書法展覽，
周恩來總理看過展覽後請沈尹默作書，
先生欣然寫了兩幅毛澤東詞《沁園春.雪》，
請總理選擇，
總理兩幅全收下。
1963年底，
毛澤東主席七十大壽，
沈尹默填書《沁園春.雪》詞為祝。
沈尹默書詩雙修，
“五四”時期他任《新青年》編輯，
寫作發表的《月夜》小詩，
被譽為中國第一首白話散文新詩。
全詩四句：“霜風呼呼的吹著，
月光明明地照著。
我和一株頂高的樹並排立著，
卻沒有靠著。
”詩中出現了霜風、明月、高樹、“我”四個意象，
詩人托物言志，
以霜風、明月和挺立的高樹來烘托與高樹並立的“我”的形象，
顯示了獨立不倚的強大人格，
展示了“五四”時期追求科學和民主的時代潮流。
使人聯想到參與新文化運動的青年，
個個都像參天大樹，
頂天立地，
是國家的棟樑，
從他們獨立而高大的身上，
可以看到國家的未來。
孫玉石在《中國現代詩導讀》裡將《月夜》詮釋為“覺醒了的一代人的聲音，
寄託了人格獨立的情懷，
透露了萌芽形態的象徵主義新詩誕生的資訊，
從而具有經典性。
”“五四”時期詩人康白清評價說：“第一首散文詩而具備新詩美德的是沈尹默的《月夜》，
其妙處可以意會而不可以言傳。
”胡適在《談新詩》中也高度評價《月夜》：“幾百年來哪有這樣的好詩！”
“五四”時期沈尹默創作了大量的詩詞，
《三弦》和《月夜》一樣，
也是現代散文詩名篇，
1918年發表後，
曾被選入當時的中學國文教科書，
流傳甚廣，
膾炙人口。
“中午時候，
火一樣的太陽，
沒法去遮攔，
讓他直曬在長街上。
靜悄悄少人行路，
只有悠悠風來，
吹動路旁楊樹。
/誰家破門大院裡，
半院子綠茸茸細草，
都浮著閃閃的金光。
旁邊有一段低低土牆，
擋住了個彈三弦的人，
卻不能隔斷那三弦鼓蕩的聲浪。
/門外坐著一個穿破衣裳的老人，
雙手抱著頭，
他一聲不響。
”《三弦》描寫了一個破落荒涼的場景，
含蓄地表現了對現實生活的否定。
作品塑造了兩個人物形象，
一個是不顧炎夏中午烈日烘烤，
在破院裡彈三弦的人，
一個是同樣不顧流火之苦，
連草帽也沒戴，
只是用雙手抱著頭，
如癡如醉聽三弦的穿著破舊衣裳的老人。
這使人聯想到俞伯牙和鐘子期高山流水遇知音的故事，
彈三弦的老漢也許彈出了新生活的藍圖，
聽三弦的老漢也許聽出了新生活的希望。
那“鼓蕩的聲浪”也許傳出了對新生活的呐喊，
“不聲不響”地靜聽也許表達對新生活的渴望，
他們都不甘心被苦難的現實生活所摧折。
頹廢荒涼的消極景象與人物的樂觀向上的精神形成鮮明反差，
從而突出了人物形象。
三弦彈了什麼？彈弦和聽弦的人想了些什麼？詩中沒有說，
只白描出個詩境，
餘韻讓讀者去品味，
給人一種清晰而朦朧，
境近而情深的文學美。《三弦》問世後，人們最歎謂的是它的音樂美，詩用舊體詩詞的音節組合方法，成功運用雙聲疊韻的詞，抑揚頓挫，給人以聽覺美。胡適評價《三弦》說：“新體詩中也有用舊體詩詞的方法來做的，最有功效的例是沈尹默君的《三弦》……，這首詩中從見解意境上和音節上看來，都可以算是新詩中一首最完全的詩。”朱自清也很推崇欣賞《三弦》，將它選入《中國新文學大系.詩集》典冊裡。
境近而情深的文學美。《三弦》問世後，人們最歎謂的是它的音樂美，詩用舊體詩詞的音節組合方法，成功運用雙聲疊韻的詞，抑揚頓挫，給人以聽覺美。胡適評價《三弦》說：“新體詩中也有用舊體詩詞的方法來做的，最有功效的例是沈尹默君的《三弦》……，這首詩中從見解意境上和音節上看來，都可以算是新詩中一首最完全的詩。”朱自清也很推崇欣賞《三弦》，將它選入《中國新文學大系.詩集》典冊裡。
