宋徽宗 趙佶(1082—1135) 北宋第八代皇帝。 1100～1125年在位。 年號先後為建中靖國、崇甯、大觀、政和、重和、宣和。 宋神宗趙頊之子, 哲宗趙煦之弟。 他重用蔡京、王黼、童貫、高俅、朱□、梁師成、楊□、李彥等人， 橫徵暴斂， 驕奢淫逸， 是北宋最荒淫腐朽的皇帝。 置造作局， 專門製造供皇室享用的奢侈...
宋徽宗 趙佶 (1082—1135) 北宋第八代皇帝。 1100～1125年在位。 年號先後為建中靖國、崇甯、大觀、政和、重和、宣和。 宋神宗趙頊之子, 哲宗趙煦之弟。 他重用蔡京、王黼、童貫、高俅、朱□、梁師成、楊□、李彥等人， 橫徵暴斂， 驕奢淫逸， 是北宋最荒淫腐朽的皇帝。 置造作局，
《欲借風霜二詩帖》， 紙本， 楷書， 33.2 x 63公分。 臺北故宮博物院藏。
由兩首七言與五言律詩合併而成， 也名為“欲借、風霜二詩”帖。 過去學者推測這可能是宋徽宗廿九歲（1110）時所作。
(趙佶 草書千字文)
(趙佶 關中秋月)
(趙佶 禦書)
趙佶草書紈扇《掠水燕翎詩》
玉京曾憶舊繁華， 萬里帝王家。 瓊樹玉殿， 朝喧弦管， 暮列笙琶。 花城人去今蕭索， 春夢繞胡沙。 家山何處？忍聽羌管， 吹徹梅花！ ——這是宋徽宗(趙佶)寫的一首亡國蒙塵詞。
和南唐李煜一樣， 這位亡國皇帝在藝術上是有作為的， 他對於宋代畫院的建設和院體畫的發展， 對於書畫藝術的提倡和創作， 以及對於古代藝術的整理與保存， 是有突出貢獻的。他稱得上是一個“不愛江山愛丹青”的皇帝。他廣泛收集民間文物，特別是金石書畫，命文臣編輯《宣和書譜》和《宣和畫譜》等。
他的書法，早年學薛稷，黃庭堅，參以褚遂良諸家，出以挺瘦秀潤，融會貫通，變化二薛（薛稷，薛曜），形成自己的風格，號“瘦金體”。其特點是瘦直挺拔，橫畫收筆帶鉤，豎劃收筆帶點，撇如匕首，捺如切刀，豎鉤細長；有些聯筆字象遊絲行空，已近行書。其用筆源于褚、薛，寫得更瘦勁；結體筆勢取黃庭堅大字楷書，舒展勁挺。
(趙佶 五色鸚鵡)
《寫生珍禽圖》為水墨紙本手卷，是徽宗寫生花鳥畫的典範，筆調朴質簡逸，全用水墨，對景寫生，無論禽鳥、花草均形神兼備。卷高27.5釐米、全長521.5釐米，共分12段，每段接縫處有宋徽宗的雙螭印，共十一方。
《寫生珍禽圖》在2002年中國嘉德春拍會上被一位二十多歲神秘青年買走。這位青年開出的2300萬元人民幣的競拍天價創造了當時中國書畫拍賣史的最高記錄。
作為皇帝，宋徽宗趙佶的政治生涯灰暗而短促，但作為藝術家，宋徽宗卻是中國2000多年封建歷史，346位皇帝中最賦藝術氣質、最才華橫溢者。
趙佶《鴝鵒圖軸》南京博物院藏。
這件作品是代表趙佶畫風的名作，歷來為世人所重。從這件作品中，我們可以領略到北宋皇家貴族創作風格與畫院的截然不同--水墨寫意。此圖在著名收藏家龐元濟收藏後，被其銷毀，有著名海派畫家陸輝臨摹兩件，堪稱下真跡一等。
現在一圖在日本，一圖在南京博物院。也有人考證說，龐氏捐獻給南京博物院的是真跡。
《聽琴圖》宋 趙佶 絹本設色 縱147.2釐米 橫51.3釐米 北京故宮博物院藏
趙佶是宋神宗的第十一子，這意味著他本來不可能有機會成為皇帝，而可以專心致志地從事他所喜歡的文學、藝術創作或一心奉道。他有很高的藝術修養和天分，然而他最終成為皇位的繼承人，這對他自己或是國家都是一種不幸。《聽琴圖》構圖簡潔，用筆稍勁健刻露。也可以說是他的自畫像，兩位聽琴的官員中，穿紅袍的是宰相蔡京。畫卷的頂端有蔡京的題詩。四周蒼松聳立,枝幹盤回虯勁,藤條纏繞而上;翠竹蕭疏,枝葉繁茂,迎風搖曳,風姿綽約。嶙峋怪石上點綴的名貴花卉,與幾案上徐徐升起的嫋嫋煙影相應成趣,既風流蕭逸又意境優美,加上嚴謹工麗的筆墨和妍麗清雅的賦色,使此畫呈現出一派古雅、高貴的風格。
《聽琴圖》宋 趙佶 絹本設色 縱147.2釐米 橫51.3釐米 北京故宮博物院藏
《桃鳩圖》（日本神奈川私人藏）
祥龍石圖卷（放大）
《秋景山水圖》（日本京都金地院藏）
趙佶《臘梅山禽圖軸》臺北故宮博物院藏。
這件作品是畫院畫家的作品，可以說代表了北宋後期畫院工筆花鳥畫的最高成就，無論從技法，意境都是南宋和明代宮廷畫家所無法超越的。
趙佶于花鳥畫尤為注意。《宣和畫譜》記錄了他收藏的花鳥畫二千七百八十六件，占全部藏品的百分之四十四。可見其偏愛之深。《畫繼》記載趙佶曾寫《筠莊縱鶴圖》，“或戲上林，或飲太液，翔鳳躍龍之形，擎露舞風之態，引吭唳天，以極其思，刷羽清泉，以致其潔，並立而不爭，獨行而不倚，閒暇之格，清迥之姿，寓於縑素之上，各極其妙。”這種讚譽趙佶花鳥畫精緻、生動傳神的文字記載俯拾皆是。流傳至今題為趙佶的大量精美的花鳥畫作，則證實了這種記載的真實性。趙佶的花鳥畫，以極其嚴謹的創作態度，既從形象上充分掌握了物件的生長規律，且以特有的筆調活靈活現地傳達出物件的精神特質，達到了高度成熟的藝術化境。
趙佶《紅蓼白鵝圖軸》臺北故宮博物院藏。
這件作品同樣為北宋畫院的作品。水準雖然高超，但稍遜與前二幅。
是有突出貢獻的。他稱得上是一個“不愛江山愛丹青”的皇帝。他廣泛收集民間文物，特別是金石書畫，命文臣編輯《宣和書譜》和《宣和畫譜》等。他的書法，早年學薛稷，黃庭堅，參以褚遂良諸家，出以挺瘦秀潤，融會貫通，變化二薛（薛稷，薛曜），形成自己的風格，號“瘦金體”。其特點是瘦直挺拔，橫畫收筆帶鉤，豎劃收筆帶點，撇如匕首，捺如切刀，豎鉤細長；有些聯筆字象遊絲行空，已近行書。其用筆源于褚、薛，寫得更瘦勁；結體筆勢取黃庭堅大字楷書，舒展勁挺。
(趙佶 五色鸚鵡)
《寫生珍禽圖》為水墨紙本手卷，是徽宗寫生花鳥畫的典範，筆調朴質簡逸，全用水墨，對景寫生，無論禽鳥、花草均形神兼備。卷高27.5釐米、全長521.5釐米，共分12段，每段接縫處有宋徽宗的雙螭印，共十一方。
《寫生珍禽圖》在2002年中國嘉德春拍會上被一位二十多歲神秘青年買走。這位青年開出的2300萬元人民幣的競拍天價創造了當時中國書畫拍賣史的最高記錄。
作為皇帝，宋徽宗趙佶的政治生涯灰暗而短促，但作為藝術家，宋徽宗卻是中國2000多年封建歷史，346位皇帝中最賦藝術氣質、最才華橫溢者。
趙佶《鴝鵒圖軸》南京博物院藏。
這件作品是代表趙佶畫風的名作，歷來為世人所重。從這件作品中，我們可以領略到北宋皇家貴族創作風格與畫院的截然不同--水墨寫意。此圖在著名收藏家龐元濟收藏後，被其銷毀，有著名海派畫家陸輝臨摹兩件，堪稱下真跡一等。
現在一圖在日本，一圖在南京博物院。也有人考證說，龐氏捐獻給南京博物院的是真跡。
《聽琴圖》宋 趙佶 絹本設色 縱147.2釐米 橫51.3釐米 北京故宮博物院藏
趙佶是宋神宗的第十一子，這意味著他本來不可能有機會成為皇帝，而可以專心致志地從事他所喜歡的文學、藝術創作或一心奉道。他有很高的藝術修養和天分，然而他最終成為皇位的繼承人，這對他自己或是國家都是一種不幸。《聽琴圖》構圖簡潔，用筆稍勁健刻露。也可以說是他的自畫像，兩位聽琴的官員中，穿紅袍的是宰相蔡京。畫卷的頂端有蔡京的題詩。四周蒼松聳立,枝幹盤回虯勁,藤條纏繞而上;翠竹蕭疏,枝葉繁茂,迎風搖曳,風姿綽約。嶙峋怪石上點綴的名貴花卉,與幾案上徐徐升起的嫋嫋煙影相應成趣,既風流蕭逸又意境優美,加上嚴謹工麗的筆墨和妍麗清雅的賦色,使此畫呈現出一派古雅、高貴的風格。
《聽琴圖》宋 趙佶 絹本設色 縱147.2釐米 橫51.3釐米 北京故宮博物院藏
《桃鳩圖》（日本神奈川私人藏）
祥龍石圖卷（放大）
《秋景山水圖》（日本京都金地院藏）
趙佶《臘梅山禽圖軸》臺北故宮博物院藏。
這件作品是畫院畫家的作品，可以說代表了北宋後期畫院工筆花鳥畫的最高成就，無論從技法，意境都是南宋和明代宮廷畫家所無法超越的。
趙佶于花鳥畫尤為注意。《宣和畫譜》記錄了他收藏的花鳥畫二千七百八十六件，占全部藏品的百分之四十四。可見其偏愛之深。《畫繼》記載趙佶曾寫《筠莊縱鶴圖》，“或戲上林，或飲太液，翔鳳躍龍之形，擎露舞風之態，引吭唳天，以極其思，刷羽清泉，以致其潔，並立而不爭，獨行而不倚，閒暇之格，清迥之姿，寓於縑素之上，各極其妙。”這種讚譽趙佶花鳥畫精緻、生動傳神的文字記載俯拾皆是。流傳至今題為趙佶的大量精美的花鳥畫作，則證實了這種記載的真實性。趙佶的花鳥畫，以極其嚴謹的創作態度，既從形象上充分掌握了物件的生長規律，且以特有的筆調活靈活現地傳達出物件的精神特質，達到了高度成熟的藝術化境。
趙佶《紅蓼白鵝圖軸》臺北故宮博物院藏。
這件作品同樣為北宋畫院的作品。水準雖然高超，但稍遜與前二幅。