九州風動， 笙歌起， 千呼萬喚的《九州·海上牧雲記》終於要來了！該劇今日在北京舉辦了盛大的開播發佈會， 導演曹盾攜原著作者今何在， 同演員竇驍、週一圍、徐璐、文詠珊， 王千源、蔣勤勤、蘆芳生、曹衛宇、張曉晨等人齊聚現場。 黃軒雖因檔期問題未能到場， 但他作為全劇的靈魂人物以及《九州·海上牧雲記》同款手游代言人， 通過VCR為大家送上了祝福。 發佈會現場， 更是有身材高大的誇父、袖珍迷你的河洛等特型演員及雄壯威武的銀甲兵、黑甲兵來製造沉浸感。
作為一個在國內開啟魔幻先河的IP， 該劇克服的困難數不勝數。 眾演員也在現場紛紛回憶起， 諸如吊威亞、打戲受傷、角色心理複雜難以把握的拍攝軼事。 “身世淒慘”的竇驍， 似乎還未對劇中的設定消去怒氣， 現場頻頻與“父親”曹衛宇互使眼色；自嘲“容顏老去”的蔣勤勤， 更是圓了劇中登上龍椅的夢；王千源、盧芳生還趣答“海牧制衣廠”、“40萬粉的生日博”、“世上最好看的花是片花”等網路詞語；劇中牧雲笙、穆如寒江小時候的扮演者們也來到現場，
當然， 每一位演員對於拍攝的記憶， 也在還原劇本之外的“九州世界”。 本是虛構的九州世界， 在主創團隊的努力下， 成為了一個現實。 “九”別重逢， 觀眾對於《九州·海上牧雲記》的記憶全部打開， 劇中端莊雅致的東方美學更是讓海牧故事別具風情。 九州集結令已發， 超級劇集《九州·海上牧雲記》即將於11月21日在優酷、愛奇藝、騰訊三大平臺開播。
千人創作團隊、兩年製作週期， 十二年的殿堂級IP終於“九”別重逢
早在2002年， 一個要打造東方魔幻體系的目標， 就已經在幾位作家的心中確定。 隨後， 中國幻想文學的奠基人之一今何在便創作了“九州”系列作品， 而《九州·海上牧雲記》便是其中的經典。
它講述了九州大陸上古時代，
今何在勾勒了九州世界， 而九州夢工廠國際文化傳播有限公司，
服化道質感滿滿， 營造魔幻史詩的壯美
通過該劇發佈的一系列物料， 都可以感受到該劇質感滿滿的服化道。 每一套服飾、造型、道具不僅是靜止不動的陳設， 更是九州世界的有機組成。 西方時尚元素與東方傳統文化融合， 織就萬件服裝。中州服飾華美，瀚州服飾粗獷，異族服飾奇幻。九州服飾也是九州種族的縮影。帝后服飾奢華、皇族服飾華貴、文臣服飾儒雅、將領戰甲威武。這裡有皇室之子的飄逸；有將門之子的隨性；還有草原之王的狂野；這裡有虛幻魅靈的縹緲；有星命皇后的盛裝；有女中豪傑的英姿……
黃薇是《九州·海上牧雲記》的造型指導，作為一名資深人士，她對於這部劇的服裝，要求達到兩個目標—— 一個是展示服裝的功能性，另一方面則要展現其中的美學。
在戰士的服裝上，她主要用黑色和銀色區分陣營，在她看來，這兩種都屬於“無色”，包容度最大，似乎能吞噬所有，亦能反射所有。同時，也是一種人生意義的折射。該劇大量運用面具，製造出一種威嚴感和神秘感。
而對於其他女性角色，其中的功夫則更多了。盼兮是海上魅靈，與牧雲笙相愛而不能。因此，其在劇中需要呈現的是一種縹緲、魅惑，但又不失能量的感覺。黃薇對這個人物的造型，採用了很多西體剪裁的方式，盡顯演員體態的同時，還將角色的靈氣全部勾勒。同樣走超現實風格的，還有紅鳥女巫的造型，其裙擺直徑就有5米，羽毛5000餘片。連導演和佈景師，都驚歎得需要一個多大的場景，才能盡顯其磅礴的氣勢。
該劇10500件服裝，不僅極具設計感，其中的歷史感也不能忽視。 “上國衣冠”服飾是一種文化遺產，也是一種等級秩序。賈誼《新書》雲：“制服之道……等上下而差貴賤”。《南齊書·輿服志》曰：“分別禮數，莫過輿服”。劇中，服飾的尺寸、顏色、紋飾等，都體現著森嚴的等級。
蘇語凝大婚時所穿著的紅色禮服，其面料的挑選、手工的染色、紋樣的配繡、製作，每一樣超過幾百個小時。皇后所穿的服飾，以黑色為底色，再以金絲刺繡紋路於其中，凸顯其地位的同時，也暗合了該人物的性格特點。創作團隊曾發佈了7套命名別致的服裝，其背後也富有深意。如蘇語凝大婚的喜服，稱為“舞紅鸞”，取意“黹赤金繁花，銜凰儀，心不嫁”，便和其糾纏的個人情感、複雜的人物命運相契合。
該劇除了美感、設計感，也注重真實感。 九州六族本來是個虛構的概念，如何通過劇中人物將意境做好，化妝造型也付出了很多努力。該劇化妝造型師張麗透露，比如在化妝方面為了展現瀚州和中州的區別，做了一系列的努力。
因為瀚州有著草原民族的特色，因此會為這一部分的演員，特意做出相應的膚質。黝黑是底色，高原紅和曬斑就是其中的點綴。更有魔幻特色的，便是人物臉上部落圖騰的增加，有著信仰的神秘。為了表現中州精細之美，以及當時中州的等級制度，化妝組做了大量的頭套粘貼，而且1000多鼎頭套、辮子、鬍子的形狀設計都不一樣。服裝組則將戰士的服裝特意做舊，讓衣服的肌理細節說出人物的歷史。
呈現該劇魔幻史詩的壯美，除了服裝、造型，道具、置景組也在深化該劇的魅力。 道具組長楊國柱回憶該劇的創作時提到，道具組80多個人，在開機前三個月就開始製作道具。整部劇沒有租借過一件道具，這保證了全劇一以貫之的風格。瀚州之戰，是楊國柱印象最深的一場戲，這場戲拍攝了半個月，製作的400多個盾牌都不夠用，“天天修天天爛天天做”。為了將戰爭的殘酷凸顯到位，使用了兩三噸血漿；置景團隊，遠赴吐魯番盆地和賽裡木湖，以實景攝影展現九州世界的恢弘與瑰麗。攝製途中，曾遭遇了賽木湖的大雪大風天氣，一時間所有佈景都被摧毀，只能重新開始。為了讓未平齋能有劇本所述的意境，團隊找到了一片竹林，重新開地、建造、裝修，真正做到了宛如世外桃源般的意境。
質感滿滿的服化道，讓該劇將九州的史詩格局全盤展現，絕對值得讓觀眾目不暇接，持續守候，而劇中很多其他細節也凸顯著該劇的人文底蘊。
細節打磨誠意濃濃，滲透東方文化的雅致
揮筆墨，妙畫皇圖；擊鼓嘯，魂動九州。《九州·海上牧雲記》除了精緻的服化道外，其美術、音樂、禮儀中所涉及的細節都很用心，其所包裹的東方文化也很雅致。
“跟其他的武俠小說、古裝劇是不一樣的， 給大家呈現一個完全不一樣的世界，一個屬於九州的世界。每一處都有充滿想像和發揮的空間。” 這是美術指導楊志家對該劇的一個要求。為了落實自己的標準，他讓每一個部的空間，都結合了相近的世界地理、人文特點，呈現出自己的特色。索達部，偏向西亞民族，因此會有乾旱的沙漠和低矮的土坯房；速沁部，擁有富饒的大草原，錐子型的氈帳便是象徵；劇中辻目劍、未明劍、承影劍等兵器的細節、紋路，以及鏤空的雕刻、劍身劍刃本身的材質，也都有著自己的故事。
音樂監製劉小山和作曲婁雲青，也特別注重音樂、音響與劇情的配合。因為整個劇是史詩氣質的，婁雲青精心選擇了大編制的絃樂隊，預告片短短幾分鐘，畫面之外的音樂，也已經傳遞出一種大場面的感覺。“音樂也和臺詞、畫面一樣，在戲劇裡它可以構成一個情節的發展動力，是一條線索。”劉小山的“線索”，便是讓音樂有地域之分。北陸、中州，如何分別賦予它們力量感、秀美感，他都有自己的安排。人物心理音樂，同樣是該劇細節上的用心之處。負責音樂錄音、混音的劉巍透露，很多音樂會有主觀渲染的功能，説明觀眾結合劇情和音樂體會人物的內心世界。
作為一部大格局的魔幻劇，《九州·海上牧雲記》中的部族更迭、文明衝突體現的是中華民族的文化自覺和文化自信。 為了體現這種東方文化的精髓，除了審美上的風格和細節之外，還特別抓住了禮儀這一文化精髓。 紮根東方文化的魔幻史詩有著獨特的語境，面對與傳統文化聲氣相通的觀眾，更需要有一套有理可循，系統可信的禮儀。該劇的禮儀指導李斌，在最初面對這個虛幻的世界時，也是無從下手，但他細細梳理後，發現各部族的“根”是一樣的。因此，他將上到周朝、下到清朝的禮儀，都融入劇集中，顯得既有時代感，又不背離傳統文化。
對於劇中複雜的禮儀制度，其實容易被忽略，“細節拍不到，但導演要求做到。”演員徐璐分享了自己拍攝中的感受。而劇中的另一位皇子，本身放蕩不羈，演員彭冠英本認為這個角色不需要來遵循禮儀制度，但按照規定拍攝完後，他感歎“禮儀沒有束縛我，反而成就了我，讓我相信自己就是皇子。”這一細節或許透露出中國傳統禮樂文化深層的意義和價值。
“禮不只是禮，一舉一動都是戲，內在有更耐人尋味的東西。” 這其中能經得起推敲的，便是深厚的東方文化，李斌也希望，觀眾在觀看該劇時，細細體味其中的含義，也希望大家重新關注中國的傳統文化。美術的視覺沉浸、音樂的情緒渲染、禮儀的文化薰陶，都在這一部劇中有條不紊的融匯，直抵人心。
九州夢，青年魂。夢已圓，魂仍在燃。蟄伏十餘年、精心拍攝兩年的《九州·海上牧雲記》，已經蓄勢待發。九州世界的奇妙，九州文化的智慧，都需要觀眾深入劇集再去斟酌品味。觀九州，知魔幻，感東方美學之雅致，必是年末將掀起的熱潮。
織就萬件服裝。中州服飾華美，瀚州服飾粗獷，異族服飾奇幻。九州服飾也是九州種族的縮影。帝后服飾奢華、皇族服飾華貴、文臣服飾儒雅、將領戰甲威武。這裡有皇室之子的飄逸；有將門之子的隨性；還有草原之王的狂野；這裡有虛幻魅靈的縹緲；有星命皇后的盛裝；有女中豪傑的英姿……
黃薇是《九州·海上牧雲記》的造型指導，作為一名資深人士，她對於這部劇的服裝，要求達到兩個目標—— 一個是展示服裝的功能性，另一方面則要展現其中的美學。
在戰士的服裝上，她主要用黑色和銀色區分陣營，在她看來，這兩種都屬於“無色”，包容度最大，似乎能吞噬所有，亦能反射所有。同時，也是一種人生意義的折射。該劇大量運用面具，製造出一種威嚴感和神秘感。
而對於其他女性角色，其中的功夫則更多了。盼兮是海上魅靈，與牧雲笙相愛而不能。因此，其在劇中需要呈現的是一種縹緲、魅惑，但又不失能量的感覺。黃薇對這個人物的造型，採用了很多西體剪裁的方式，盡顯演員體態的同時，還將角色的靈氣全部勾勒。同樣走超現實風格的，還有紅鳥女巫的造型，其裙擺直徑就有5米，羽毛5000餘片。連導演和佈景師，都驚歎得需要一個多大的場景，才能盡顯其磅礴的氣勢。
該劇10500件服裝，不僅極具設計感，其中的歷史感也不能忽視。 “上國衣冠”服飾是一種文化遺產，也是一種等級秩序。賈誼《新書》雲：“制服之道……等上下而差貴賤”。《南齊書·輿服志》曰：“分別禮數，莫過輿服”。劇中，服飾的尺寸、顏色、紋飾等，都體現著森嚴的等級。
蘇語凝大婚時所穿著的紅色禮服，其面料的挑選、手工的染色、紋樣的配繡、製作，每一樣超過幾百個小時。皇后所穿的服飾，以黑色為底色，再以金絲刺繡紋路於其中，凸顯其地位的同時，也暗合了該人物的性格特點。創作團隊曾發佈了7套命名別致的服裝，其背後也富有深意。如蘇語凝大婚的喜服，稱為“舞紅鸞”，取意“黹赤金繁花，銜凰儀，心不嫁”，便和其糾纏的個人情感、複雜的人物命運相契合。
該劇除了美感、設計感，也注重真實感。 九州六族本來是個虛構的概念，如何通過劇中人物將意境做好，化妝造型也付出了很多努力。該劇化妝造型師張麗透露，比如在化妝方面為了展現瀚州和中州的區別，做了一系列的努力。
因為瀚州有著草原民族的特色，因此會為這一部分的演員，特意做出相應的膚質。黝黑是底色，高原紅和曬斑就是其中的點綴。更有魔幻特色的，便是人物臉上部落圖騰的增加，有著信仰的神秘。為了表現中州精細之美，以及當時中州的等級制度，化妝組做了大量的頭套粘貼，而且1000多鼎頭套、辮子、鬍子的形狀設計都不一樣。服裝組則將戰士的服裝特意做舊，讓衣服的肌理細節說出人物的歷史。
呈現該劇魔幻史詩的壯美，除了服裝、造型，道具、置景組也在深化該劇的魅力。 道具組長楊國柱回憶該劇的創作時提到，道具組80多個人，在開機前三個月就開始製作道具。整部劇沒有租借過一件道具，這保證了全劇一以貫之的風格。瀚州之戰，是楊國柱印象最深的一場戲，這場戲拍攝了半個月，製作的400多個盾牌都不夠用，“天天修天天爛天天做”。為了將戰爭的殘酷凸顯到位，使用了兩三噸血漿；置景團隊，遠赴吐魯番盆地和賽裡木湖，以實景攝影展現九州世界的恢弘與瑰麗。攝製途中，曾遭遇了賽木湖的大雪大風天氣，一時間所有佈景都被摧毀，只能重新開始。為了讓未平齋能有劇本所述的意境，團隊找到了一片竹林，重新開地、建造、裝修，真正做到了宛如世外桃源般的意境。
質感滿滿的服化道，讓該劇將九州的史詩格局全盤展現，絕對值得讓觀眾目不暇接，持續守候，而劇中很多其他細節也凸顯著該劇的人文底蘊。
細節打磨誠意濃濃，滲透東方文化的雅致
揮筆墨，妙畫皇圖；擊鼓嘯，魂動九州。《九州·海上牧雲記》除了精緻的服化道外，其美術、音樂、禮儀中所涉及的細節都很用心，其所包裹的東方文化也很雅致。
“跟其他的武俠小說、古裝劇是不一樣的， 給大家呈現一個完全不一樣的世界，一個屬於九州的世界。每一處都有充滿想像和發揮的空間。” 這是美術指導楊志家對該劇的一個要求。為了落實自己的標準，他讓每一個部的空間，都結合了相近的世界地理、人文特點，呈現出自己的特色。索達部，偏向西亞民族，因此會有乾旱的沙漠和低矮的土坯房；速沁部，擁有富饒的大草原，錐子型的氈帳便是象徵；劇中辻目劍、未明劍、承影劍等兵器的細節、紋路，以及鏤空的雕刻、劍身劍刃本身的材質，也都有著自己的故事。
音樂監製劉小山和作曲婁雲青，也特別注重音樂、音響與劇情的配合。因為整個劇是史詩氣質的，婁雲青精心選擇了大編制的絃樂隊，預告片短短幾分鐘，畫面之外的音樂，也已經傳遞出一種大場面的感覺。“音樂也和臺詞、畫面一樣，在戲劇裡它可以構成一個情節的發展動力，是一條線索。”劉小山的“線索”，便是讓音樂有地域之分。北陸、中州，如何分別賦予它們力量感、秀美感，他都有自己的安排。人物心理音樂，同樣是該劇細節上的用心之處。負責音樂錄音、混音的劉巍透露，很多音樂會有主觀渲染的功能，説明觀眾結合劇情和音樂體會人物的內心世界。
作為一部大格局的魔幻劇，《九州·海上牧雲記》中的部族更迭、文明衝突體現的是中華民族的文化自覺和文化自信。 為了體現這種東方文化的精髓，除了審美上的風格和細節之外，還特別抓住了禮儀這一文化精髓。 紮根東方文化的魔幻史詩有著獨特的語境，面對與傳統文化聲氣相通的觀眾，更需要有一套有理可循，系統可信的禮儀。該劇的禮儀指導李斌，在最初面對這個虛幻的世界時，也是無從下手，但他細細梳理後，發現各部族的“根”是一樣的。因此，他將上到周朝、下到清朝的禮儀，都融入劇集中，顯得既有時代感，又不背離傳統文化。
對於劇中複雜的禮儀制度，其實容易被忽略，“細節拍不到，但導演要求做到。”演員徐璐分享了自己拍攝中的感受。而劇中的另一位皇子，本身放蕩不羈，演員彭冠英本認為這個角色不需要來遵循禮儀制度，但按照規定拍攝完後，他感歎“禮儀沒有束縛我，反而成就了我，讓我相信自己就是皇子。”這一細節或許透露出中國傳統禮樂文化深層的意義和價值。
“禮不只是禮，一舉一動都是戲，內在有更耐人尋味的東西。” 這其中能經得起推敲的，便是深厚的東方文化，李斌也希望，觀眾在觀看該劇時，細細體味其中的含義，也希望大家重新關注中國的傳統文化。美術的視覺沉浸、音樂的情緒渲染、禮儀的文化薰陶，都在這一部劇中有條不紊的融匯，直抵人心。
九州夢，青年魂。夢已圓，魂仍在燃。蟄伏十餘年、精心拍攝兩年的《九州·海上牧雲記》，已經蓄勢待發。九州世界的奇妙，九州文化的智慧，都需要觀眾深入劇集再去斟酌品味。觀九州，知魔幻，感東方美學之雅致，必是年末將掀起的熱潮。