一提起刀郎很多人被他的音樂才華所吸引， 折服， 甚至有人稱他為“音樂教父”。 刀郎被稱為“音樂教父”， 也許有點拔高了， 但可以從一個側面反映出刀郎在聽眾心裡的地位。 刀郎， 2004年以《2002年的第一場雪》走紅之後， 全球五大唱片公司之一的環球唱片立馬將其簽入麾下， 與譚詠麟、張學友同為環球旗下藝人。
刀郎的音樂自成一路， 風格獨特。 刀郎繼承了老一輩音樂家王洛賓、雷振邦等的精神， 深入民間采風， 決不閉門造車， 也不為賦新詞強說愁， 而是通過挖掘個人經歷， 紮根風土人情， 采寫感人故事。 心中先有感觸， 再以音樂表達。 所以， 刀郎的音樂內容是真正源於生活的， 有血有肉， 深切感人。
刀郎的音樂形式上既有來自民族音樂的傳承， 又有當代流行音樂的交融， 創造了自己的風格。 刀郎創作音樂的態度、做法， 已經遠遠超過了當代絕大多數音樂人， 足以成為他們的榜樣。
做為唱作歌手的刀郎， 其作品風格帶有異域風情（新疆民族樂風）深入骨髓的哀傷， 這點完全可以比肩汪峰， 可以說一時瑜亮， 儘管後者看不起他， 但是歌迷只認作品， 唱片銷量至今無人能破。 滄桑渾厚的嗓音， 辨識度極高， 一開口就彰顯力度。
刀郎的歌曲， 群眾喜聞樂見， 廣泛傳唱， 自有其價值。 刀郎充滿滄桑感的粗獷歌聲， 煥發著男人雄性的魅力， 道出了無數有過坎坷閱歷卻難以言表的聽眾的心聲， 慰藉了無數行走在漫漫長路上的孤獨旅者的心靈。 從這個角度來說， 稱刀郎為“靈魂歌者”， 亦無不可。
在我看來有自我風格的曲風， 且貼近中國西部文化， 這就是刀郎。 就謂得於此風格上的獨尊， 是其他人無可比擬的。 他在我國樂壇上是少有者。 他的音樂， 符合大眾的心聲， 更具穿透人靈魂的力道。
刀郎的歌不用去捧去吹， 更不需要去炒作自己， 而他帶給我們最多的是走心。