3D列印成為影視產業的“新星”

影視產業作為集中展示人類想像力的重要舞臺，一直追求更自由、更靈活、更多變的技術手段，將創意變為現實。而3D列印在造型設計方面幾乎無所不能，於是最近幾年，不少劇組都通過3D列印來製作道具。可以說， 3D列印已經“出道”，以此為基礎的文創產業也是在迅速崛起。

影視作品經常需要用到各種各樣的道具，而且一般用量比較小。這和3D列印小批量，非標準件，快速成型的特點天生契合。所以， 3D列印在影視產業的應用發展非常迅速，國內外的案例屢見不鮮。從好萊塢到寶萊塢，從玄幻劇到動畫片， 3D列印已經漸漸滲透到了影視行業的方方面面。

道具開銷在影視作品的成本中向來佔有不容忽視的比重，尤其在古裝、軍事、科幻、魔幻等題材的作品中，往往耗資巨大。道具之所以價格不菲，一方面是由於其製作難度較高，更重要的原因則在於，其產量一般都很小，

設計出的底板、模型檔等只用於製造數量極其有限的實物，無法投入大規模生產。拍攝完成後，這些道具便大多失去了使用價值，無形中進一步加劇了資金的耗費。

從這種角度看， 3D列印真可謂為解決劇組的苦惱而生。首先， 3D列印的造型能力極強，

可以勝任絕大多數古怪、複雜道具的製造工作；其次，與傳統工藝相比， 3D列印成本更低，且尤其適合小批量生產，不會因為產量少而導致價格高昂；再次， 3D列印生產速度快，一旦道具在使用過程中出現損壞，可及時進行修補或替換，對拍攝進度的影響小。

比起逼真的道具，鮮活的人物形象對影視作品來說無疑更為重要，這在沒有真人參演的動畫電影裡尤其如此。目前， 3D動畫角色的主流風格仍來自於迪士尼，《玩具總動員》、《冰雪奇緣》、《超能陸戰隊》等便是其中代表。

而2015年的一部美國定格動畫電影《失常》則展現了由3D列印帶來的全新風格。

其中人物成千上萬的表情皆由3D列印建模生成並製作出來，每個場景都有適當的表情與之匹配。這部作品最終贏得第72屆威尼斯電影節評審團大獎， 3D列印功莫大焉。

迪士尼也迅速察覺到了動畫產業的這一動向，今年聯合麻省理工、蘇黎世聯邦理工大學和多倫多大學開發3D列印軟體，用以設計機械化的動畫角色。此技術或許會為未來的迪士尼動畫帶來新變。

3D列印絕大多數情況下還不能作為一個完全獨立的工具，而是作為數位化解決方案其中的一個環節。當然我們也可喜地看到3D列印正逐漸作為一個關鍵工具，被應用到動畫大片的製作中，挑起大樑。隨著3D列印越來越成熟，價格越來越便宜，3D列印在影視行業的應用也必然越來越廣。