（本文由Sir電影原創：dushetv）
“演技”二字， 最近人們特愛提。
過去， 我們總看不慣流量小生小花的“爛演技”。
而《演員的誕生》走紅， 是一個好趨勢。
不吹不黑， 把演技搬到舞臺上， 演得好， 演得爛， 觀眾自己看。
演員演得專心， 但圍繞它的話題， 卻不太專心……
場內， 有不少節外生枝的作秀痕跡——鄭爽被懟， 子怡扔鞋， 劉芸淚崩；
搞得不少網友嘲諷它是……戲精的舞臺。
儘管這樣， Sir還是挺它。
因為好演員太少， 好表演太少。
而這檔節目， 始終沒有看輕表演。
不過， 與另一檔節目相比， 它可能只能算是演技的初級版。
哦， 難道還有進階版？
沒錯， 也是最新的一檔節目。 可惜觀眾不多， 很多人還不知道——
《今日影評·表演者言》
要說兩者的區別——
對於《演員》， Sir可以在地鐵上看， 吃飯時看， 蹲馬桶時看， 隨時暫停隨時開始；
但對於《表演者》， Sir必須把手頭的事處理完， 清理好桌上的酒瓶， 戴上耳機， 盤腿坐在29英寸的顯示器面前， 靜靜地看。
你可以先感受一下， 海報裡這些演員的分量——
周迅、馮遠征、吳君如、王千源、王慶祥、黃渤、段奕宏、蔣雯麗、秦海璐......
是吧， 都是有料的演員。
那個找回孩子後， 突然癱倒在牆邊失聲痛苦的田文軍（黃渤）；時刻保持惡狼般的眼神， 用手吃餃子的張華（王千源）；踮起腳尖， 用身體的重量扒住屋頂的小女人羅媽媽（吳君如）；在老人院裡完全沒有演員痕跡， 近乎“隱形”的蔡姑娘（秦海璐）......
上至下：《親愛的》《解救吾先生》《歲月神偷》《桃姐》
當這些畫面拼接在一起，你不禁就會想——
演員真是生活的一面鏡子，照進你心的同時，還照出人間百態。
能做到有這般力量的表演，肯定有秘密。
而這十位表演者，他們就來自中國現在，最有資格說出表演秘密的人群。
這是演員周迅和電影頻道共同發起的談話節目，一集15分鐘，每期一位嘉賓，不演、不辯、不吵，就聊天。
別看都是腕兒，沒用。
這種乾淨與隨性的代價是，關注度也很“乾淨”……
開播一周，連豆瓣評分都沒有。
開播兩周，打分不到200人，8.8分。
不火無所謂，Sir依然珍惜每天這平靜卻乾貨滿滿的15分鐘。
第一期嘉賓，黃渤。
“演得跟真的一樣”
黃渤眼中，老百姓評價演員的一句俗話，就是對演員最高的評價。
要真實，要做“老百姓天天能看到的人物”。
說得簡單，做呢？
黃渤保持一貫的幽默，分享了一個學生時期的段子：
大學配音專業，有一項基本功叫“哭笑練習”：兩個月，只練哭、笑。
表演系每天早上要出“晨功”，就在操場的院子裡。
表演專業的同學，在一邊“咿呀哈謔”地喊嗓；而配音專業的同學，更激動——
哈哈哈哈哈……嗚嗚嗚嗚嗚……
和神經病似的。
一旁的周公子聽到這，已經笑得直不起腰，黃渤繼續：
“早上外面一堆人圍著我們看，說這以前不是電影學院嘛，怎麼變精神病院了？”
螢幕外持續傳來周迅笑成豬聲。
恩，不知道怎麼，Sir腦海裡出現了這樣的畫面……
《哈利·波特》片場
笑歸笑，但想想那些出晨功的日子，練習呼吸、喊嗓、繞口令、踢腿、壓腿......每天六點，日復一日。
這是功架。
沒有日積月累的基本功，演技無從談起。
基本功之外，黃渤第二個提到的詞，是控制。
許多人認為演員，感情越充沛，情緒越飽滿，就越“入戲”。
黃渤說，真不是。
他又講了個段子：
電影《鬥牛》，黃渤大多數戲份是跟大黑牛對戲（不是範冰冰那只，是真牛）。
連黃渤都尷尬了……跟人演對手戲，你說話你哭笑，對方都會給出回饋，互相帶動。
可牛怎麼給回饋？它連黑人問號都不給你。
怎麼辦？
只能單方面，粘著它——陪它吃，喂它吃，沒事就倚在它旁邊。
“幾乎後來變成真的養牛了。”
但真正開拍時，他才發現和牛培養感情，還不夠。
因為表演的現場細節太多了——
機位在哪，景別多大，牛會不會出畫，牛把自己的位置帶偏後，又怎麼調整......
在理性與感性間來回跳躍，全是控制。
說白了，演技絕不是虛無縹緲的東西，除了靈感與天賦，當然還要講方法、技巧、積累。
黃渤就這樣全程妙語連珠，輕鬆地聊著學問。
笑了，還懂了。
你說，這樣的15分鐘，值不值？
看完別走，第二位嘉賓馬上就來。
秦海璐，也拋出了獨門學問——
信念感
沒錯，秦海璐跟章子怡一樣，強調了這三個字。
不意外，兩人師出同門，還是同班同學，中戲96級表演班，神話般的班級。
班級合照：劉燁、秦昊、章子怡、梅婷、秦海璐、袁泉、曾黎、胡靜
但秦海璐嘴裡的信念感啊，還有點不一樣。
章子怡的信念感，是對得起每個角色；秦海璐的信念感，更像是“跟自己賭氣”。
“我一定能比你演得好！”
請你注意圖中小黑板上的一行字：
“信念不是無知無畏，而是做好承擔的心理。”
那要怎麼承擔呢？
要……使勁。
汲取，是秦海璐的關鍵字。
不是獲取，而是汲取。“汲”的意思，是從下往上打水，汲取，是有阻力的。
說白了，這是一個用力付出的動作。
周迅聽到這個詞深有感悟，於是也分享了兩人合作時的小故事：
拍《紅高粱》時，周迅提前一天把臺詞背好，來到片場。她看到秦海璐手裡拿著劇本，在現場排演了兩遍，就幾乎把所有臺詞一字不差地說了出來。
周迅簡直目瞪口呆——
你就現場背詞嗎？
是呀。
詞是現場背的，但這可不是臨時抱佛腳。因為整個劇本，早已經在秦海璐心裡。
啥叫使勁，就是：
不光你自己的戲，你鑽；別人的戲，你還是鑽！
全盤汲取人物的邏輯、感受、心態，全放在腦子裡。
那念起臺詞來，才算真正進入了那個人物。
黃渤是靠有趣打動你，而秦海璐是靠夠狠打動你。
這樣的15分鐘，值不值？
其實，Sir一直很煩有人總把演技說得好虛。
我們對於大明星演技的吹捧，有時真和《大腕》裡諷刺的差不多。
誇到天上去了，至於嗎？
演技難道真是天才般的，神賜的東西，不足與凡人道？
這檔節目的好處就是讓我們認識到：
原來好演技，並沒有你以為的那麼玄、那麼虛。
Sir看完短短這兩期，突然回想起《演員的誕生》裡一個細節。
挑戰者勝出後，進入導師PK的環節。
無論是宋丹丹還是劉燁，都不約而同地，對劇本提出了意見。
Sir覺得，這一環並不像作秀。
這是專業，和黃渤說的真實，秦海璐說的汲取，殊途同歸。
一種對生活的敏感，讓他們始終懷疑劇本。
所以，“爛演技”與“好演技”，並沒有能寫下來的標準。
演員都有一個成長的過程。你所知道的那些影帝影后，也應該都說過類似的話：
我那時候，根本不懂什麼叫演戲。
其實，好演員，最早還不都是小鮮肉？
但有的人就長成了影帝影后，有人就長成了混圈子的老臘肉。
演員靠什麼成長？
在Sir看來，其實和我們普通人差不多。
我們是讀萬卷書，行萬里路。
他們是演N部戲，行萬里路。
書和戲，是專業積累；路，是人生體驗。
在生活裡，驗證自己的經驗，體驗好一個人；
在戲裡，和其他人（比如編劇、導演）的經驗對照，體驗好另一種人、好多種人。
而什麼會破壞一個演員的成長，讓他最終長成一塊，過氣的老臘肉？
是得意忘形。
流光溢彩的明星生活欺騙了他，讓他忘記體驗，什麼叫普通人。
也是身不由己。
一盤叫影視圈的大生意腐蝕了他，讓他沒空體驗，什麼叫戲裡戲外的其他人。
演藝圈，一個太現實的江湖。
小鮮肉再好混，也就那麼幾年。
淹沒在人海裡的老臘肉，那才叫數不勝數。
本文圖片來自網路
《表演者言》，騰訊視頻就有
編輯助理：卡卡西式角色扮演
Sir電影原創，微信ID：dushetv
微信搜索關注：Sir電影
上至下：《親愛的》《解救吾先生》《歲月神偷》《桃姐》
當這些畫面拼接在一起，你不禁就會想——
演員真是生活的一面鏡子，照進你心的同時，還照出人間百態。
能做到有這般力量的表演，肯定有秘密。
而這十位表演者，他們就來自中國現在，最有資格說出表演秘密的人群。
這是演員周迅和電影頻道共同發起的談話節目，一集15分鐘，每期一位嘉賓，不演、不辯、不吵，就聊天。
別看都是腕兒，沒用。
這種乾淨與隨性的代價是，關注度也很“乾淨”……
開播一周，連豆瓣評分都沒有。
開播兩周，打分不到200人，8.8分。
不火無所謂，Sir依然珍惜每天這平靜卻乾貨滿滿的15分鐘。
第一期嘉賓，黃渤。
“演得跟真的一樣”
黃渤眼中，老百姓評價演員的一句俗話，就是對演員最高的評價。
要真實，要做“老百姓天天能看到的人物”。
說得簡單，做呢？
黃渤保持一貫的幽默，分享了一個學生時期的段子：
大學配音專業，有一項基本功叫“哭笑練習”：兩個月，只練哭、笑。
表演系每天早上要出“晨功”，就在操場的院子裡。
表演專業的同學，在一邊“咿呀哈謔”地喊嗓；而配音專業的同學，更激動——
哈哈哈哈哈……嗚嗚嗚嗚嗚……
和神經病似的。
一旁的周公子聽到這，已經笑得直不起腰，黃渤繼續：
“早上外面一堆人圍著我們看，說這以前不是電影學院嘛，怎麼變精神病院了？”
螢幕外持續傳來周迅笑成豬聲。
恩，不知道怎麼，Sir腦海裡出現了這樣的畫面……
《哈利·波特》片場
笑歸笑，但想想那些出晨功的日子，練習呼吸、喊嗓、繞口令、踢腿、壓腿......每天六點，日復一日。
這是功架。
沒有日積月累的基本功，演技無從談起。
基本功之外，黃渤第二個提到的詞，是控制。
許多人認為演員，感情越充沛，情緒越飽滿，就越“入戲”。
黃渤說，真不是。
他又講了個段子：
電影《鬥牛》，黃渤大多數戲份是跟大黑牛對戲（不是範冰冰那只，是真牛）。
連黃渤都尷尬了……跟人演對手戲，你說話你哭笑，對方都會給出回饋，互相帶動。
可牛怎麼給回饋？它連黑人問號都不給你。
怎麼辦？
只能單方面，粘著它——陪它吃，喂它吃，沒事就倚在它旁邊。
“幾乎後來變成真的養牛了。”
但真正開拍時，他才發現和牛培養感情，還不夠。
因為表演的現場細節太多了——
機位在哪，景別多大，牛會不會出畫，牛把自己的位置帶偏後，又怎麼調整......
在理性與感性間來回跳躍，全是控制。
說白了，演技絕不是虛無縹緲的東西，除了靈感與天賦，當然還要講方法、技巧、積累。
黃渤就這樣全程妙語連珠，輕鬆地聊著學問。
笑了，還懂了。
你說，這樣的15分鐘，值不值？
看完別走，第二位嘉賓馬上就來。
秦海璐，也拋出了獨門學問——
信念感
沒錯，秦海璐跟章子怡一樣，強調了這三個字。
不意外，兩人師出同門，還是同班同學，中戲96級表演班，神話般的班級。
班級合照：劉燁、秦昊、章子怡、梅婷、秦海璐、袁泉、曾黎、胡靜
但秦海璐嘴裡的信念感啊，還有點不一樣。
章子怡的信念感，是對得起每個角色；秦海璐的信念感，更像是“跟自己賭氣”。
“我一定能比你演得好！”
請你注意圖中小黑板上的一行字：
“信念不是無知無畏，而是做好承擔的心理。”
那要怎麼承擔呢？
要……使勁。
汲取，是秦海璐的關鍵字。
不是獲取，而是汲取。“汲”的意思，是從下往上打水，汲取，是有阻力的。
說白了，這是一個用力付出的動作。
周迅聽到這個詞深有感悟，於是也分享了兩人合作時的小故事：
拍《紅高粱》時，周迅提前一天把臺詞背好，來到片場。她看到秦海璐手裡拿著劇本，在現場排演了兩遍，就幾乎把所有臺詞一字不差地說了出來。
周迅簡直目瞪口呆——
你就現場背詞嗎？
是呀。
詞是現場背的，但這可不是臨時抱佛腳。因為整個劇本，早已經在秦海璐心裡。
啥叫使勁，就是：
不光你自己的戲，你鑽；別人的戲，你還是鑽！
全盤汲取人物的邏輯、感受、心態，全放在腦子裡。
那念起臺詞來，才算真正進入了那個人物。
黃渤是靠有趣打動你，而秦海璐是靠夠狠打動你。
這樣的15分鐘，值不值？
其實，Sir一直很煩有人總把演技說得好虛。
我們對於大明星演技的吹捧，有時真和《大腕》裡諷刺的差不多。
誇到天上去了，至於嗎？
演技難道真是天才般的，神賜的東西，不足與凡人道？
這檔節目的好處就是讓我們認識到：
原來好演技，並沒有你以為的那麼玄、那麼虛。
Sir看完短短這兩期，突然回想起《演員的誕生》裡一個細節。
挑戰者勝出後，進入導師PK的環節。
無論是宋丹丹還是劉燁，都不約而同地，對劇本提出了意見。
Sir覺得，這一環並不像作秀。
這是專業，和黃渤說的真實，秦海璐說的汲取，殊途同歸。
一種對生活的敏感，讓他們始終懷疑劇本。
所以，“爛演技”與“好演技”，並沒有能寫下來的標準。
演員都有一個成長的過程。你所知道的那些影帝影后，也應該都說過類似的話：
我那時候，根本不懂什麼叫演戲。
其實，好演員，最早還不都是小鮮肉？
但有的人就長成了影帝影后，有人就長成了混圈子的老臘肉。
演員靠什麼成長？
在Sir看來，其實和我們普通人差不多。
我們是讀萬卷書，行萬里路。
他們是演N部戲，行萬里路。
書和戲，是專業積累；路，是人生體驗。
在生活裡，驗證自己的經驗，體驗好一個人；
在戲裡，和其他人（比如編劇、導演）的經驗對照，體驗好另一種人、好多種人。
而什麼會破壞一個演員的成長，讓他最終長成一塊，過氣的老臘肉？
是得意忘形。
流光溢彩的明星生活欺騙了他，讓他忘記體驗，什麼叫普通人。
也是身不由己。
一盤叫影視圈的大生意腐蝕了他，讓他沒空體驗，什麼叫戲裡戲外的其他人。
演藝圈，一個太現實的江湖。
小鮮肉再好混，也就那麼幾年。
淹沒在人海裡的老臘肉，那才叫數不勝數。
本文圖片來自網路
《表演者言》，騰訊視頻就有
編輯助理：卡卡西式角色扮演
Sir電影原創，微信ID：dushetv
微信搜索關注：Sir電影