說實話， 《演員的誕生》第三期嘉賓pk環節， 給我印象最深的作品， 不是鄭昊本尊出演的《我的父親母親》， 不是兩個實力派演繹的《刀鋒1937》， 而是本來並未抱有期待的《唐山大地震》。
說來慚愧， 因為“謝大腳”這個角色給人的印象太過深刻， 實在很害怕她會把“李元妮”變成第二個“謝大腳”， 但她沒有。
同她搭戲的陳小紜和王俊凱都很年輕。 尤其是王俊凱， 才剛上大一， 在表演方面還是十分的稚嫩。 而於月仙做為老戲骨， 既要演好自己的角色， 又要引導新人演員與自己打好配合， 這對她來說也是一個巨大的挑戰。
但是看完他們的表演後， 我發現自己的擔心是多餘了。 于月仙演繹的“李元妮”強於感情暗湧， 撐得起每一個臉部特寫， 不但有張力， 還有豐富的層次感。 而王俊凱和陳小紜的表演， 也是真情流露， 從表演的開始， 我就沉浸在這個故事中， 直到表演結束。
誠然如劉燁所說，
在陳小紜控訴、埋怨她只救弟弟時， 于月仙第一次表達出了痛苦和懊悔。 看到這樣的“母親”， 陳小紜也被調動起情緒， 眼眶漸紅。
為了祈求陳小紜原諒自己， 打也好罵也罷， 只要她可以留下來， 她都願意。 那毫不手軟的自扇巴掌裡， 有“李元妮”對女兒滿滿的歉意與自責。
於月仙哀痛的哭嚎夾雜著巴掌聲， 已經將陳小紜和王俊凱完完全全被她感染， 以至於他們完全收不住自己，
尤其是陳小紜回過頭的一瞬間， 眼眶和鼻子通紅， 淚流滿面。
情緒最強烈的地方是陳小紜叫了一聲“媽”時， 於月仙先是難以置信， 再激動到把陳小紜整個從地上拉了起來。
在這個片段裡， 於月仙悲喜交錯的心情愈演愈烈， 讓陳小紜的情緒遞進沒有任何突兀的地方。 她不但帶動了陳小紜的情緒， 還為陳小紜抒發情緒鋪了一條最恰當的路。
PK的結果是於月仙贏了， 她的這次勝利， 不但是對她演技的肯定， 也是對她藝德的稱讚。 真正的智慧是傳承和包容， 而在於月仙的身上， 很好地體現了這一點。
“老帶新”的組合，常常能發生奇妙的化學反應
在《演員的誕生》的舞臺上，年輕演員和老戲骨的搭配其實不止這一次，但每一次，都能看到“老戲骨”與新人演員之間演技的傳承。
在第一期，宋丹丹和鄭爽演了一出《我的父親母親》。在排練時，宋丹丹曾細心地為鄭爽講戲，解讀角色的內心。
節目播出後有網友說，在宋丹丹的帶領下，鄭爽貢獻出了這幾年來的演技巔峰。她那飽受詬病的瞪眼咬嘴唇的小動作，在《失憶的母親》裡幾乎都沒有了。
劉燁和歐陽娜娜在新一期節目裡，合作了一部《父女琴深》，在劇中，兩人扮演一對父女。為了與歐陽娜娜建立起“父女”間的信任，劉燁會和歐陽娜娜做一些加油鼓勁的動作。
他會告訴歐陽娜娜自己和兒子諾一的相處方式，甚至讓歐陽娜娜與諾一打電話，以求迅速讓歐陽娜娜“融入”自己的家庭，對自己這個“父親”有歸屬感。
可以看出，劉燁的確稱得上是一位優秀的“老戲骨”，他在傳承，在教授，在表率。
他給予了歐陽娜娜很多情緒的產生和情緒的串聯，在他的引導下，歐陽娜娜的對自己這個“父親”、對自己女兒對角色充滿了信念感，所以影片中，兩人的表演看起來十分真實自然，沒有刻意的煽情和擠情緒。
在第一輪中，被章子怡說演的不太好的歐陽娜娜，在這一次終於得到了她“特別好”的評價。
為什麼大家想看到新老演員同台PK
原因其實就是兩個字，傳承。老戲骨和新人演員的合作中大家期望看到的，正是對演技的“傳承”。
其實，“老戲骨”需要具備的條件中，最重要的不是資格“老”、“戲”足，而是在這個“骨”字。演戲是一門藝術，好的演員不僅需要自己精通這門藝術，還要有傳承這門藝術的風骨，否則只能算是一個“老戲子”。
現在的演藝圈，滿屏的流量小花生，而真正有實力的卻屈指可數。而現在，終於有那麼一批新人演員，願意學習和提升演技，實為難得。
而老戲骨們運用自己嫺熟的演技，以及對舞臺、對節奏、對對手的把控能力，與新人之間碰撞出了不一樣的火花。這不但會讓觀眾意識到新人演員的潛力和老戲骨的領導力，也會為觀眾帶來別樣的視聽觀感。
演藝圈的未來，畢竟要由現在的新人演員撐起半邊天，再新的演員，也終有成為老戲骨的可能。就像曾經同為小鮮肉的胡歌、俞灝明、霍建華，現在已經踏上了戲骨的進階之路。期待小鮮肉們的演技蛻變。
很好地體現了這一點。“老帶新”的組合，常常能發生奇妙的化學反應
在《演員的誕生》的舞臺上，年輕演員和老戲骨的搭配其實不止這一次，但每一次，都能看到“老戲骨”與新人演員之間演技的傳承。
在第一期，宋丹丹和鄭爽演了一出《我的父親母親》。在排練時，宋丹丹曾細心地為鄭爽講戲，解讀角色的內心。
節目播出後有網友說，在宋丹丹的帶領下，鄭爽貢獻出了這幾年來的演技巔峰。她那飽受詬病的瞪眼咬嘴唇的小動作，在《失憶的母親》裡幾乎都沒有了。
劉燁和歐陽娜娜在新一期節目裡，合作了一部《父女琴深》，在劇中，兩人扮演一對父女。為了與歐陽娜娜建立起“父女”間的信任，劉燁會和歐陽娜娜做一些加油鼓勁的動作。
他會告訴歐陽娜娜自己和兒子諾一的相處方式，甚至讓歐陽娜娜與諾一打電話，以求迅速讓歐陽娜娜“融入”自己的家庭，對自己這個“父親”有歸屬感。
可以看出，劉燁的確稱得上是一位優秀的“老戲骨”，他在傳承，在教授，在表率。
他給予了歐陽娜娜很多情緒的產生和情緒的串聯，在他的引導下，歐陽娜娜的對自己這個“父親”、對自己女兒對角色充滿了信念感，所以影片中，兩人的表演看起來十分真實自然，沒有刻意的煽情和擠情緒。
在第一輪中，被章子怡說演的不太好的歐陽娜娜，在這一次終於得到了她“特別好”的評價。
為什麼大家想看到新老演員同台PK
原因其實就是兩個字，傳承。老戲骨和新人演員的合作中大家期望看到的，正是對演技的“傳承”。
其實，“老戲骨”需要具備的條件中，最重要的不是資格“老”、“戲”足，而是在這個“骨”字。演戲是一門藝術，好的演員不僅需要自己精通這門藝術，還要有傳承這門藝術的風骨，否則只能算是一個“老戲子”。
現在的演藝圈，滿屏的流量小花生，而真正有實力的卻屈指可數。而現在，終於有那麼一批新人演員，願意學習和提升演技，實為難得。
而老戲骨們運用自己嫺熟的演技，以及對舞臺、對節奏、對對手的把控能力，與新人之間碰撞出了不一樣的火花。這不但會讓觀眾意識到新人演員的潛力和老戲骨的領導力，也會為觀眾帶來別樣的視聽觀感。
演藝圈的未來，畢竟要由現在的新人演員撐起半邊天，再新的演員，也終有成為老戲骨的可能。就像曾經同為小鮮肉的胡歌、俞灝明、霍建華，現在已經踏上了戲骨的進階之路。期待小鮮肉們的演技蛻變。