前段時間， 趙麗穎成為Dior的最新代言人， 這件事讓很多吃瓜群眾diss了起來。
大家都認為儘管趙麗穎長相甜美、親和力十足， 但是在時尚感這方面還是差了那麼一點點。
其實， 看看這些小花們哪一個不是“帶貨能手”， 隨便一個造型就能引起許多女孩子的模仿， 火爆一批同款
某寶特賣的楊冪、馬思純的“火爆同款”。
小萬就好奇了：過去的時代裡， 哪位電影明星是“帶貨高手”呢？她們的造型總是被同時代的人模仿呢？
奧黛麗·赫本
《提夫尼的早餐》
在《羅馬假日》中， 赫本就將自己作為演員的天賦展現了出來， 年僅24歲的她就獲得了奧斯卡最佳女主角。
在電影中赫本的造型也成為永遠的經典：白長裙， 赫本頭， 粗眉， 小鹿眼……每一個細節都美得恰到好處。
但是赫本最經典的造型還是在《蒂凡尼的早餐》的那身兒小黑裙。
這套小黑裙是由設計師貝爾·德·紀梵希為赫本量身打造，
有品牌設計師加持， 這部電影又好像一部時尚大片， 赫本在其中換了很多前衛的時尚造型。
紀梵希與赫本相互成就，影響了那個時代的時尚風向。
赫本所處的時代正是如今的一線時尚大牌的創業初期，從電影《伊夫聖羅蘭》中我們還能看到和小黑裙同樣引領時代的時尚造型。
這部電影講述了聖羅蘭品牌的誕生，品牌創始人伊夫·聖羅蘭先生年少便才華橫溢，21歲就臨危受命成為迪奧的首席設計師，用作品驚豔世界，後來又獨創自己品牌聖羅蘭。
這是一部充滿尤物與天才的電影，通過聖羅蘭與幾個模特的互動展現他令人驚歎的才華。
圖中的模特原型是Victoire Doutreleau，聖羅蘭從Dior先生手中接棒做總監後，Victorie就成為了他的第一個靈感女神。
Victorie有一雙圓杏大眼加上紅唇，盡顯女性魅力。
看來和赫本相似的長相總是能給設計師們無限的靈感。
瑪麗蓮·夢露
《七年之癢》
冷戰時期的蘇聯知道關於美國的事物只有兩個：一個是可口可樂，另一個就是瑪麗蓮·夢露。
可見她那時的知名度。
她是美女中的極品，性感的尤物，在性感的同時她還有女孩的嬌憨和純真，讓人迷戀。
在電影《七年之癢》中，白裙飛揚的瑪麗蓮·夢露是她留給世人最經典的形象。
但是你如果以為夢露只是一個傻白甜的“花瓶”形象，那就大錯特錯了。
她可是“學霸”，智商高達168，身邊的人都說她是極其聰明又意志力強大還帶著些小幽默的女人。
不僅愛讀書，夢露還是支持女性解放的先驅者，告訴女人要勇於表現自我。
在《相助》這部描述上世紀60年代的電影中，我們就看到了瑪麗蓮·夢露的“迷妹”。
由“勞模姐”潔西嘉·查斯坦飾演的西莉亞·富特就有著和夢露一樣的金色蓬鬆卷髮和性感紅唇。
電影人物的熱情又純真的性格和夢露如出一轍。
同樣的這個可愛性感的女人也不是一般的女人。
在那個極其歧視有色人種的年代裡，她卻像朋友一樣和黑人女僕平等相處，去幫助她們。
善良又熱情，和瑪麗蓮·夢露都有著超越時代的美好品質。
黃柳霜
《上海快車》
黃柳霜是誰呢？你可能不太熟悉。
她可是在好萊塢電影中見到的第一張華人面孔。
黃柳霜出生在美國洛杉磯的唐人街郊區，從小就喜歡演戲的她長大如願成為一位演員。
可是那時，好萊塢對華人的印象是野蠻、粗暴、狡詐的歧視形象。
黃柳霜只能演一些不想演的反派角色。
但是她擁有標誌性的齊劉海和光亮秀髮，還有極細的眉毛，也讓西方人記住了這樣美麗的東方面孔。
由義大利、英國、中國的合拍電影《末代皇帝》中，鄔君梅飾演的淑妃文繡的造型就和黃柳霜相似。
大概是因為外國人對於黃柳霜印象太深，在塑造其他女性角色時候就會有所參考吧。
細長下垂的彎眉讓女子看起來柔弱嬌美，還有一點點悲情。
文繡與黃柳霜的妝容相似，命運也那麼如出一轍：
黃柳霜因為種族歧視，在好萊塢事業受阻，婚姻受限；
文繡身陷末代帝皇家，不能自己，一生顛沛流離，遺憾離世。
格蕾絲·凱利
《後窗》
關於格蕾絲·凱利，我們知道她是奧斯卡影后、是摩納哥王妃，擁有讓人讚歎的傳奇的一生。
格蕾絲·凱利的成功離不開她絕美的容顏。
用希區柯克的話來說：“格蕾絲的那種性感非常微妙，對於我來說，那更像是一種洋溢著高雅的性感。”
的確，與赫本的清純相比她更有高雅的氣質。
在《後窗》中她飾演了男主角的女朋友，氣質高雅，品味不俗，初次亮相時的一身長裙，更是成為永恆的銀幕經典。
格蕾絲·凱利成為那個時代氣質女生學習的榜樣。
在電影《時光盡頭的戀人》裡由布萊克·萊弗利飾演的阿戴琳因為一場意外獲得不死之身，身體永遠停留在29歲。
當她來到上世紀50年代的時候，穿著優雅美麗，大方得體。
當人們以為這樣優雅的女人一般都會很“理智”的時候。
格蕾絲·凱利和電影中的角色阿戴琳都乾脆俐落回答了：“no！”
在演藝事業如日中天的時候，格蕾絲·凱利因為愛情放棄事業成為了王妃。
電影中的阿戴琳失去了令人羡慕的永生能力，卻可以和相愛的人一起變老而喜不自勝。
這些看似“理智優雅”的女人也總能做出出其不意的事來。
約瑟芬·貝克
“高挑的身材，咖啡色的皮膚，烏黑的眼睛，美妙的雙腿，一個微笑讓全天下的笑容都失色。”畫壇大師畢卡索曾經這樣形容約瑟芬·貝克。
作為民權運動家、舞者、歌手和演員，約瑟芬·貝克是爵士時代獨一無二的代表。
貝克光亮順垂的波波頭、煙熏眼妝和深色口紅，這些都成為了爵士時代女生的“標配”。
不信你看電影《了不起的蓋茨比》，這部揭露美國上世紀20年代富人階層虛偽的電影，每個女性角色的造型都能看出約瑟芬·貝克的樣子。
相似的妝容下，約瑟芬·貝克卻一生為了種族、國家做著貢獻。
而像露西那樣的上流社會的女子卻自私無情，貪圖享樂。
在模仿別人的裝扮同時，也要學習他們美好的品質。
這些明星成為經典的原因不僅因為美麗的造型，更是因為她們身上那些聰慧、善良、勇敢等美好品質。
娛樂圈的審美一直在變，但不變的是對美麗心靈的推崇。
人們難忘和紀念這些美麗的女子，正是人們對她們身上所散發美好有著不限的嚮往。
真正美好的女子，永不遲暮。
紀梵希與赫本相互成就，影響了那個時代的時尚風向。
赫本所處的時代正是如今的一線時尚大牌的創業初期，從電影《伊夫聖羅蘭》中我們還能看到和小黑裙同樣引領時代的時尚造型。
這部電影講述了聖羅蘭品牌的誕生，品牌創始人伊夫·聖羅蘭先生年少便才華橫溢，21歲就臨危受命成為迪奧的首席設計師，用作品驚豔世界，後來又獨創自己品牌聖羅蘭。
這是一部充滿尤物與天才的電影，通過聖羅蘭與幾個模特的互動展現他令人驚歎的才華。
圖中的模特原型是Victoire Doutreleau，聖羅蘭從Dior先生手中接棒做總監後，Victorie就成為了他的第一個靈感女神。
Victorie有一雙圓杏大眼加上紅唇，盡顯女性魅力。
看來和赫本相似的長相總是能給設計師們無限的靈感。
瑪麗蓮·夢露
《七年之癢》
冷戰時期的蘇聯知道關於美國的事物只有兩個：一個是可口可樂，另一個就是瑪麗蓮·夢露。
可見她那時的知名度。
她是美女中的極品，性感的尤物，在性感的同時她還有女孩的嬌憨和純真，讓人迷戀。
在電影《七年之癢》中，白裙飛揚的瑪麗蓮·夢露是她留給世人最經典的形象。
但是你如果以為夢露只是一個傻白甜的“花瓶”形象，那就大錯特錯了。
她可是“學霸”，智商高達168，身邊的人都說她是極其聰明又意志力強大還帶著些小幽默的女人。
不僅愛讀書，夢露還是支持女性解放的先驅者，告訴女人要勇於表現自我。
在《相助》這部描述上世紀60年代的電影中，我們就看到了瑪麗蓮·夢露的“迷妹”。
由“勞模姐”潔西嘉·查斯坦飾演的西莉亞·富特就有著和夢露一樣的金色蓬鬆卷髮和性感紅唇。
電影人物的熱情又純真的性格和夢露如出一轍。
同樣的這個可愛性感的女人也不是一般的女人。
在那個極其歧視有色人種的年代裡，她卻像朋友一樣和黑人女僕平等相處，去幫助她們。
善良又熱情，和瑪麗蓮·夢露都有著超越時代的美好品質。
黃柳霜
《上海快車》
黃柳霜是誰呢？你可能不太熟悉。
她可是在好萊塢電影中見到的第一張華人面孔。
黃柳霜出生在美國洛杉磯的唐人街郊區，從小就喜歡演戲的她長大如願成為一位演員。
可是那時，好萊塢對華人的印象是野蠻、粗暴、狡詐的歧視形象。
黃柳霜只能演一些不想演的反派角色。
但是她擁有標誌性的齊劉海和光亮秀髮，還有極細的眉毛，也讓西方人記住了這樣美麗的東方面孔。
由義大利、英國、中國的合拍電影《末代皇帝》中，鄔君梅飾演的淑妃文繡的造型就和黃柳霜相似。
大概是因為外國人對於黃柳霜印象太深，在塑造其他女性角色時候就會有所參考吧。
細長下垂的彎眉讓女子看起來柔弱嬌美，還有一點點悲情。
文繡與黃柳霜的妝容相似，命運也那麼如出一轍：
黃柳霜因為種族歧視，在好萊塢事業受阻，婚姻受限；
文繡身陷末代帝皇家，不能自己，一生顛沛流離，遺憾離世。
格蕾絲·凱利
《後窗》
關於格蕾絲·凱利，我們知道她是奧斯卡影后、是摩納哥王妃，擁有讓人讚歎的傳奇的一生。
格蕾絲·凱利的成功離不開她絕美的容顏。
用希區柯克的話來說：“格蕾絲的那種性感非常微妙，對於我來說，那更像是一種洋溢著高雅的性感。”
的確，與赫本的清純相比她更有高雅的氣質。
在《後窗》中她飾演了男主角的女朋友，氣質高雅，品味不俗，初次亮相時的一身長裙，更是成為永恆的銀幕經典。
格蕾絲·凱利成為那個時代氣質女生學習的榜樣。
在電影《時光盡頭的戀人》裡由布萊克·萊弗利飾演的阿戴琳因為一場意外獲得不死之身，身體永遠停留在29歲。
當她來到上世紀50年代的時候，穿著優雅美麗，大方得體。
當人們以為這樣優雅的女人一般都會很“理智”的時候。
格蕾絲·凱利和電影中的角色阿戴琳都乾脆俐落回答了：“no！”
在演藝事業如日中天的時候，格蕾絲·凱利因為愛情放棄事業成為了王妃。
電影中的阿戴琳失去了令人羡慕的永生能力，卻可以和相愛的人一起變老而喜不自勝。
這些看似“理智優雅”的女人也總能做出出其不意的事來。
約瑟芬·貝克
“高挑的身材，咖啡色的皮膚，烏黑的眼睛，美妙的雙腿，一個微笑讓全天下的笑容都失色。”畫壇大師畢卡索曾經這樣形容約瑟芬·貝克。
作為民權運動家、舞者、歌手和演員，約瑟芬·貝克是爵士時代獨一無二的代表。
貝克光亮順垂的波波頭、煙熏眼妝和深色口紅，這些都成為了爵士時代女生的“標配”。
不信你看電影《了不起的蓋茨比》，這部揭露美國上世紀20年代富人階層虛偽的電影，每個女性角色的造型都能看出約瑟芬·貝克的樣子。
相似的妝容下，約瑟芬·貝克卻一生為了種族、國家做著貢獻。
而像露西那樣的上流社會的女子卻自私無情，貪圖享樂。
在模仿別人的裝扮同時，也要學習他們美好的品質。
這些明星成為經典的原因不僅因為美麗的造型，更是因為她們身上那些聰慧、善良、勇敢等美好品質。
娛樂圈的審美一直在變，但不變的是對美麗心靈的推崇。
人們難忘和紀念這些美麗的女子，正是人們對她們身上所散發美好有著不限的嚮往。
真正美好的女子，永不遲暮。