撰文：表江（劇評人）、餅乾醬
新媒體編輯：餅乾醬
圖源網路
最近大熱的劇《獵場》引發了大量的討論， 看預告， 這兩天張嘉譯要出場了。 然後我突然發現， 其實最近真正霸屏的是張嘉譯啊。
畢竟除了出演《獵場》， 他主演的《急診科醫生》和前幾天開播的《我的！體育老師》同時上線…且收視都很不錯。
13和14日收視排行榜， 張嘉譯主演的三部劇都在前十， 且名次靠前
真的可以說是實力霸屏了…在知乎上， 一個問題是“如何評價張嘉譯的演技”， 下面的評論都是【性感】、【低調又誘惑的大叔】、【演什麼角色都讓人愛上那個角色】……
很高的評價。
但是不服不行， 三個劇， 三種題材， 三種人設， 一個也不讓你跳戲， 還都能津津有味的看下去。
《急診科醫生》裡， 張嘉譯飾演了一個技術過硬的中年急診科醫生，
在他眼裡， 人命大於一切。 又因為一起事故， 導致同事失去了生命， 所以這個角色還帶著一點自責…當然了， 一本正經的外科醫生， 對於老戲骨張嘉譯來說， 可能並不難演。
但在《我的！體育老師》裡， 張嘉譯飾演了一個為顧全女兒而與妻子“隱離”， 然後和一個90後擦出火花的體育老師。
相比於《急診科醫生》裡沉熟穩重的醫師， 這部戲裡的體育老師雖沒有我們想像中的6塊腹肌， 但也不是個油膩的中年男人。 他趕潮流、去夜店…反而有些蠢萌。
老男人配小姑娘，因為年齡的差距易產生喜劇色彩。但你要是演得油膩了，那可太招觀眾煩了。必須得演出魅力，要讓人覺得“小姑娘被你吸引了很正常”——偏偏這又是一個中年被離婚的喪喪的形象，還是挺考驗演員對角色把握的。
其實這種混不吝的形象倒是蠻符合張嘉譯的，因為張嘉譯很年輕的時候就患上了強直性脊柱炎，觀眾看他總是駝背走路其實是疾病造成的。他也曾心酸地說過強直性脊柱炎幾乎讓他“演員夢碎”。誠然，他扮演西裝筆挺，腰杆筆直的酷帥大叔模樣很成熟帥氣，但是吊兒郎當的生活化的姿態卻更是自然，很是吸引人。
聊起自己的妻子時，說她跟著自己過得苦，臉上的情緒和小表情處理的很好…
在看這兩部戲的同時，你根本不會把他，和今年上半年頗具口碑的《白鹿原》裡的白嘉軒聯繫在一起。
白嘉軒
不同性格的角色，在他手裡就是有不同的生命，都被演活了…當年《蝸居》裡呼風喚雨、老謀深算，最後又悲慘不堪的宋思明；《大清鹽商》裡充滿智慧的商人汪朝宗；《一僕二主》裡安分守己的中年好大叔……
每一個角色都讓人印象深刻，我相信在《獵場》中，他要和胡歌對戲，也不會是什麼難題。
《蝸居》
《一僕二主》
在上半年，我報對他的專訪中，他自己有說過：
張嘉譯到現在都記得，畢業時老師告訴他們，“你們都太年輕，真正有戲演，能扛得起來的時候，得到30歲以後，有成熟男人的感覺之後，才能有戲演。然後我們就一直按實力派來培養自己，等好不容易到了30歲，出來一拍戲，人家改看偶像劇了。這就是時代晃人，一晃一跟頭。”
一個一直以實力派來要求自己的中年演員，已經不屑於刷話題、買點擊率之類的事了，人到中年，有了一定的資源和業界認可度，他可能就是因為實在是喜歡演戲才繼續認真挑劇本、背臺詞當演員的。他就老在琢磨怎麼把戲演好這件事兒。
所以，他的戲，他的角色就像是被蓋上了“演員的自我修養”的商標。像這樣的演員，我還想到了何冰。
《白鹿原》和《情滿四合院》裡出演的何冰
今年播出的這兩部劇，都口碑爆棚。但是在看爭強好勝、無原則的鹿子霖和性格直爽、心善嘴臭的傻柱時，你根本不會跳戲。在看哪部戲，何冰在那一刻就是誰…更不用說一直以來大家心裡的經典《大宋提刑官》。
《白鹿原》裡，何冰把鹿子霖小人的樣子演活了
《情滿四合院》裡，直爽老實的傻柱也是演的十分到位
其實，做演員是不能太在意“自我”這件事的，要隨時放棄投入到角色中去。而偶像是無時無刻不在在意著自己的，因為粉絲無時無刻不在關注著他們，要他們忘掉自我投入到角色中去，如果角色的這個動作不帥，他可能就接受不了。
小鮮肉和演技派，可能就是兩種市場需求而導致的不同產物吧。想看白馬王子耍帥的小女生們喜歡小鮮肉，想看看百味人生的普通觀眾喜歡演技派，就是這樣而已。
今年還特別喜歡的一個演員是“達康書記”吳剛，即使在電影院裡看到他參與的廣告，也覺得臺詞水準高出其他人一大截，這就是演員的功底。
今年的達康書記，著實火了一把~
再比如年輕一些的張譯，他的電視劇我看的不多，但電影《繡春刀2》裡的陸文昭演得就很不錯，一個初心不壞卻走岔了的人，要比一開始就是一個壞人的角色更讓人扼腕。裡面同樣演得不錯的還有雷佳音，因為《我的前半生》很多觀眾認識了他，《繡春刀2》裡他出來的時候好多觀眾會說“呀，竟然是陳俊生！”
《繡春刀2》裡的“吃貨”雷佳音
↑《我的前半生》裡這一段戲，被網友誇演技炸裂……也正是因為這個劇，讓大家記住了“陳俊生”和他的扮演者——雷佳音
一個演員，僅僅憑藉作品走到觀眾一看你就知道你是誰，知道你演過哪個角色這一步，並不容易。
像張嘉譯、何冰這樣的演員，即使人到中年，你在他身上看不到所謂的“中年男人的油膩”，相反，他演什麼角色都深入人心。因為他們多是從年輕時就認認真真演戲，並且有那麼幾部拿得出手的代表作的。
這才是一個演員的常態，是身為演員的基本素養。好演員應該是一路走來，不管是否身處一線，不管有沒有粉絲給你打“call”，不管作品是否大火，都認真對待的人。也只有這樣，才會在不同年齡有不同的風采。
老男人配小姑娘，因為年齡的差距易產生喜劇色彩。但你要是演得油膩了，那可太招觀眾煩了。必須得演出魅力，要讓人覺得“小姑娘被你吸引了很正常”——偏偏這又是一個中年被離婚的喪喪的形象，還是挺考驗演員對角色把握的。
其實這種混不吝的形象倒是蠻符合張嘉譯的，因為張嘉譯很年輕的時候就患上了強直性脊柱炎，觀眾看他總是駝背走路其實是疾病造成的。他也曾心酸地說過強直性脊柱炎幾乎讓他“演員夢碎”。誠然，他扮演西裝筆挺，腰杆筆直的酷帥大叔模樣很成熟帥氣，但是吊兒郎當的生活化的姿態卻更是自然，很是吸引人。
聊起自己的妻子時，說她跟著自己過得苦，臉上的情緒和小表情處理的很好…
在看這兩部戲的同時，你根本不會把他，和今年上半年頗具口碑的《白鹿原》裡的白嘉軒聯繫在一起。
白嘉軒
不同性格的角色，在他手裡就是有不同的生命，都被演活了…當年《蝸居》裡呼風喚雨、老謀深算，最後又悲慘不堪的宋思明；《大清鹽商》裡充滿智慧的商人汪朝宗；《一僕二主》裡安分守己的中年好大叔……
每一個角色都讓人印象深刻，我相信在《獵場》中，他要和胡歌對戲，也不會是什麼難題。
《蝸居》
《一僕二主》
在上半年，我報對他的專訪中，他自己有說過：
張嘉譯到現在都記得，畢業時老師告訴他們，“你們都太年輕，真正有戲演，能扛得起來的時候，得到30歲以後，有成熟男人的感覺之後，才能有戲演。然後我們就一直按實力派來培養自己，等好不容易到了30歲，出來一拍戲，人家改看偶像劇了。這就是時代晃人，一晃一跟頭。”
一個一直以實力派來要求自己的中年演員，已經不屑於刷話題、買點擊率之類的事了，人到中年，有了一定的資源和業界認可度，他可能就是因為實在是喜歡演戲才繼續認真挑劇本、背臺詞當演員的。他就老在琢磨怎麼把戲演好這件事兒。
所以，他的戲，他的角色就像是被蓋上了“演員的自我修養”的商標。像這樣的演員，我還想到了何冰。
《白鹿原》和《情滿四合院》裡出演的何冰
今年播出的這兩部劇，都口碑爆棚。但是在看爭強好勝、無原則的鹿子霖和性格直爽、心善嘴臭的傻柱時，你根本不會跳戲。在看哪部戲，何冰在那一刻就是誰…更不用說一直以來大家心裡的經典《大宋提刑官》。
《白鹿原》裡，何冰把鹿子霖小人的樣子演活了
《情滿四合院》裡，直爽老實的傻柱也是演的十分到位
其實，做演員是不能太在意“自我”這件事的，要隨時放棄投入到角色中去。而偶像是無時無刻不在在意著自己的，因為粉絲無時無刻不在關注著他們，要他們忘掉自我投入到角色中去，如果角色的這個動作不帥，他可能就接受不了。
小鮮肉和演技派，可能就是兩種市場需求而導致的不同產物吧。想看白馬王子耍帥的小女生們喜歡小鮮肉，想看看百味人生的普通觀眾喜歡演技派，就是這樣而已。
今年還特別喜歡的一個演員是“達康書記”吳剛，即使在電影院裡看到他參與的廣告，也覺得臺詞水準高出其他人一大截，這就是演員的功底。
今年的達康書記，著實火了一把~
再比如年輕一些的張譯，他的電視劇我看的不多，但電影《繡春刀2》裡的陸文昭演得就很不錯，一個初心不壞卻走岔了的人，要比一開始就是一個壞人的角色更讓人扼腕。裡面同樣演得不錯的還有雷佳音，因為《我的前半生》很多觀眾認識了他，《繡春刀2》裡他出來的時候好多觀眾會說“呀，竟然是陳俊生！”
《繡春刀2》裡的“吃貨”雷佳音
↑《我的前半生》裡這一段戲，被網友誇演技炸裂……也正是因為這個劇，讓大家記住了“陳俊生”和他的扮演者——雷佳音
一個演員，僅僅憑藉作品走到觀眾一看你就知道你是誰，知道你演過哪個角色這一步，並不容易。
像張嘉譯、何冰這樣的演員，即使人到中年，你在他身上看不到所謂的“中年男人的油膩”，相反，他演什麼角色都深入人心。因為他們多是從年輕時就認認真真演戲，並且有那麼幾部拿得出手的代表作的。
這才是一個演員的常態，是身為演員的基本素養。好演員應該是一路走來，不管是否身處一線，不管有沒有粉絲給你打“call”，不管作品是否大火，都認真對待的人。也只有這樣，才會在不同年齡有不同的風采。