“走向文明的自覺—袁運生藝術展”開幕

展覽開幕式

4月6日， 由中國美術館主辦的“走向文明的自覺——袁運生藝術展”在中國美術館開幕。 該展是中國美術館捐贈與收藏系列展之一，

展覽根據主題分為四個部分：水墨意蘊、道象、融貫中西、記憶， 回顧性地展出袁運生先生自1960年代至今創作的水墨、油畫、銅版畫等141件， 以及素描、速寫等習作20多件。 其中， 大部分作品都是首次公開展出。 在本次展覽中， 袁運生先生向中國美術館捐贈了《三個槍手》《嫁新娘》《海邊太極》《驅鬼圖》， 著名的《潑水節——生命的讚歌》壁畫原稿， 以及高3.4米、長達27米的鉛筆大稿等， 涵蓋其各個時期的代表作品共16件。

中國美術館館長吳為山對袁運生藝術創作中內在的思想空間， 進行了深入地闡釋， 他在前言中談到：“根植于袁運生先生內在的中國文化經驗， 與其個人的性情和文化理想， 毫無罅隙地完美融合在一起， 最終越過抽象表現主義繪畫，

走向自我完善。 他自信在生命意識、生存需求、宗教信仰、終極追求， 在儒、釋、道文化影響之下的造型必然有著可以延續的藝術因數， 這種文化的自覺也使袁運生先生的作品中洋溢著自在與宏闊。 ”

中央美術學院院長范迪安在序言中， 就袁運生的藝術精神訴求， 進行了概括性地闡述：“他在作品中寄注的人文關懷和生命關切， 更呈現出一位藝術赤子純粹的心靈；他充滿感性的表達和直抒胸臆的傾訴都直指藝術創造的本質， 由此構成他博大精深的藝術世界， 充滿靈與魂的交響， 生命與人性的交輝。 ”

袁運生1937年生於江蘇南通， 現為中央美術學院教授。 其1955年進入中央美術學院學習油畫， 受到董希文先生的啟發， 在創作上並未完全貼近蘇派畫法的影響，

而是更傾向於印象主義和現代主義的畫風。 受到政治運動的影響， 袁運生1962年畢業後被分配至吉林省長春市工人文化宮美術組工作， 期間在進行創作任務的同時， 還多次外出寫生， 完成了60餘件的木板油畫作品。 1974年， 為了創作《毛主席在陝北》等作品， 赴陝北寫生， 創作了《延安白描寫生長卷》等精彩作品。 1978年， 袁運生受雲南人民出版社的邀請赴西雙版納寫生， 完成了大量鋼筆和墨筆線描作品， 並以此為基礎， 1979年應張仃先生邀請， 參與首都國際機場的壁畫創作， 繪製了《潑水節——生命的讚歌》機場大壁畫。 由於在畫面中部大膽繪入了三個裸體傣家女洗浴的場景， 在當時引起中國美術界、文化界乃至思想界的廣泛爭論， 也正是這件具有象徵意義的作品， 成為中國改革開放時期的標誌性圖像之一， 也讓袁運生及其藝術探索廣為人知。

1982年， 袁運生受到美國新聞總署“國際訪問學者項目”的邀請， 到美國參觀訪問， 並被安排到華盛頓、紐約、波士頓、芝加哥等城市的多家美術博物館參觀， 拜訪了美國抽象表現主義藝術家德庫甯、波普藝術家勞申伯格等， 極大地影響了他的繪畫思想和語言方式。 隨後， 他又接受北愛荷華大學、波士頓塔夫茨大學、史密斯學院、哈佛大學的邀請， 作為駐留藝術家並最終在美國定居， 直至1996年歸國。 此時袁運生接受抽象表現主義繪畫的影響， 在宣紙上用墨、蠟、色粉、油等材料， 完成了大量帶有強烈抽象表現主義風格的作品。

在此過程中， 袁運生有意識地將中國傳統繪畫思想中石濤的“一畫論”， 與抽象表現主義繪畫的即興感受結合起來， 感受兩者之間內在的關聯性。 也是在不斷的深入研究和探索中， 袁運生越來越深刻地體會到文化身份和文化認同的重要性。

1996年， 袁運生受中央美術學院的邀請， 回國主持油畫系第四工作室的教學工作， 同時， 其創作思想逐漸轉向為建構新的中國當代美術教育造型體系而努力。 此時的袁運生將大量的精力投入到考察中國傳統雕塑的工作之中， 他相信要建立中國當代藝術的語言和觀念體系， 造型是最為基本的內容， 必須能畫出中國人的形象， 而不是從歐美現代藝術和當代藝術的創作體系中來。 他說：“中國文化的思想內涵非常豐富，如果你的心裡頭有文明自覺的意識，那麼創作的時候你就會很明確，你就會圍繞著這個問題來思考。”就像他在展覽的自序中所談到的：“文化自信來源於對本土文化的認知，有認知才能認同。”

展期內，中國美術館邀請眾多專家學者，就袁運生先生的藝術成就和藝術思想，展開了豐富的學術研討活動。

展覽呈現在中國美術館1、6、7、8、9號展廳，將持續至4月16日。

他說：“中國文化的思想內涵非常豐富，如果你的心裡頭有文明自覺的意識，那麼創作的時候你就會很明確，你就會圍繞著這個問題來思考。”就像他在展覽的自序中所談到的：“文化自信來源於對本土文化的認知，有認知才能認同。”

展期內，中國美術館邀請眾多專家學者，就袁運生先生的藝術成就和藝術思想，展開了豐富的學術研討活動。

展覽呈現在中國美術館1、6、7、8、9號展廳，將持續至4月16日。